火热售票｜还是关于探戈，那场色彩斑斓的探戈
探戈和爵士乐有着某种共通之处，显而易见地，它们都以苦涩难懂著称。你不能指望你的朋友凭你一面之词马上就迷上这两种艺术。它们弥漫出的甜香要求尝试者具备一定的鉴赏品味。
探戈的纵情是沉静内含的而不是热烈宣泄的，这是因为在探戈中人们浸润了一种哲学般的忧伤，这种忧伤中有命运坎坷的艰辛，也有对人生的痛苦思考。
阿根廷诚然是个容易叫人爱意四射的国度，探戈又是个得闷住情绪的音乐。民族性格和探戈音乐冲撞之下，如同捡起火锅里的毛肚丢进嘴里，再配合喝一口冰啤酒作镇定的感觉，叫人叫绝，也因此得到了受人尊敬得以流传的地位。
阿斯特·皮亚佐拉（Astor Piazzolla，1921-1992）是阿根廷“新探戈”（Tango Nuevo）作曲家、班多钮演奏家，被誉为阿根廷“探戈教父”。神秘？自由？热情？魅惑？狂放？忧郁？好像单纯用任何一个形容词来形容皮亚佐拉的探戈音乐都算不上贴切。
有人说，探戈是红色的洋溢着狂放与热情的野火，就像不断处于交错变化中的《自由探戈》，让观赏者身临其境般感受到探戈的激情和律动。
《自由探戈》的舞步中
弥漫着浪漫的气息
说到《自由探戈》，你一定会想到阿斯特·皮亚佐拉1973年移居意大利期间创作的手风琴、小提琴与钢琴的三重奏曲。《自由探戈》被誉为阿根廷国宝级神作，在这部作品中，皮亚佐拉注入了古典和爵士等新的音乐元素，使他笔下的阿根廷传统探戈音乐在保持民族性的同时，又极富现代风格与神秘色彩。整首作品极富民族性，又极富现代感，既羞涩又奔放，的确令人为之着迷甚至痴狂。
皮亚佐拉创作的高峰时期出现在20世纪的60年代，这段时间他创作了很多优秀的作品，由于创作的艰辛和工作的压力，导致皮亚佐拉心脏病发，不能再进行高强度的工作和创作。于是70年代他开始减少工作量，在意大利进行修养。与此同时便开始了长达数年的录音工作，同时开始转变自己的创作风格。他组建了自己的电子乐队，在音乐创作风格上也更倾向于爵士摇滚音乐。从此，探戈的发展和创作在原有艺术表现的节奏上，加上班多钮手风琴勾勒的美妙的音律和线条，《自由探戈》应运而生。
《自由探戈》是皮亚佐拉为电影《探戈课》所作主题曲。而皮亚佐拉的出现，将探戈音乐从底层带入尊贵圣殿，开创了探戈的现代时期。他的音乐受到世界范围内包括克莱默尔、格拉契、马友友等演奏大师们的顶礼膜拜，皮亚佐拉“新探戈音乐”在世界很多地方热烈地上演。
《自由探戈》的成功，不仅因为它是新探戈的代表作，它更改变了探戈在音乐艺术领域中的地位，并成功的扩展到全球范围内，成为探戈发展史上的一座风向标。“自由探戈”将以往单一的民族风格、流行和古典的风格融为一体，并采用多元化的思维方式含蓄的表达出作者的音乐语言，深深地吸引了热爱探戈的人们。这首曲子不仅是世界各国音乐家熟知的作品，更是无数大师和交响乐团青睐的佳作。作为时代的产物，“自由探戈”响亮的传唱出探戈和谐永恒的韵律。
首先，这首曲子改变了以往探戈音乐中惯用的切分节奏的形式。由于切分节奏自身的局限性，无法控制节拍的强弱位置。因此，在“自由探戈”中打破了以往每个小节中节奏强弱的固定模式，以强变弱，以弱变强的张力使这首曲子更加富有动感。除此之外，为了更好的凸显爵士音乐的风格和个性，这首曲子中的旋律声部不断的采用急促、多变的和声重音的反复出现，增强韵律的节奏感，在流畅的旋律中运用强弱、高低、动静、浓淡的结合，使整首曲子更富有感染力。
其次，“自由探戈”这首舞曲出现之前，探戈的音乐形式和主体形象往往处于一种沉闷的状态，然而“自由探戈”的问世，确实让世人惊叹。在乐曲的创作中，充实的音乐色彩，不断处于变化中的调式调性的交错变化，让观赏者犹如身临其境般感受到探戈的激情和律动。这首曲子一举打破以往探戈舞曲中不够生动，甚至沉闷的气氛，作者通过循环使用大小调的平衡和频繁改变调式的近关系转调，甚至在某些时候采取无调性的方式演奏，使“自由探戈”的色彩、节奏更加丰富。
再次，这首曲子的音乐布局与其他作者的作品有着很大的差异，这些差异也是“自由探戈”的精彩之处。在过往的作品中，曲子的铺垫，高潮以及最后的谢幕，往往都是在人们的预料之中的，也因此很难引起观众的兴趣，导致了探戈的停滞不前。然而“自由探戈”的出现，使探戈的音乐表现力更强，换言之，探戈舞曲不仅仅是舞出的探戈，更是听出的探戈。巧妙的音乐布局给观众制造了巨大的遐想空间，发人深思。乐曲的最初阶段也就是情绪开始出现端倪的阶段，之后运用简单明了的音乐动机将观众引入到故事情节中，加上节奏强烈的动力性引人入胜，在随后看似平淡的音乐中，利用乐思的不断的深入，使探戈舞曲的动力性更强。
在音乐情绪的一系列培养和酝酿中，巧妙的使用和声的重复，并同时采用加密织体和扩张音域的方式，将观众的情绪推向高潮。而当人们迫不及待地等待高潮迭起的时刻，这首曲子又出乎意料的峰回路转，变成低沉而缓慢的节奏形式，最大程度的吊起人们的胃口。这种不留余地的切换和转化，给观众留下了极大的想象空间，使其回味无穷。“自由探戈”利用这样巧妙的构思和音乐布局，吸引了更多的人喜爱探戈这种音乐表现形式。
“自由探戈”这首曲子的一大亮点，就是大量运用了爵士音乐的风格，彰显了爵士音乐在探戈舞曲中的魅力。在作者的创作思维中，爵士因素的巧妙融合也是作者音乐中的精髓，美妙的旋律并不是“自由探戈”最注重的因素，然而，注重音乐的色彩，想方设法运用各种因素来体现新颖的艺术表现形式和风格。“自由探戈”中运用爵士乐的风格和个性，合理的穿插和融合，并将这个布局巧妙的安排到作品的每一个角落，加以丰富的和声和独特的节奏，产生意想不到的效果和艺术魅力。也正因这种独特的方式，让人们看到了音乐领域的广博和无限的魅力，也因此使“自由探戈”在世界范围内产生了极大的影响力。
12月5日 19:30，成都城市音乐厅
还是关于探戈，那场色彩斑斓的探戈
国内新生代探戈乐团
阿根廷驻中国使馆
“探戈音乐推广杰出贡献奖”获得者
情迷探戈
OUR TANGO乐团探戈专场音乐会
｜演出时间｜
2021年12月5日 19:30
｜演出地点｜
成都城市音乐厅·音乐厅
（扫码购票）
曲目单
--ChapterI--
Buenos Aires Hora Cero
布宜諾斯艾利斯午夜零時
Invierno Porteño from CuatroEstaciones Porteñas
冬天選自《布宜諾斯艾利斯的四季》
Escualo 角鯊
Oblivion 遗忘
Bordel 1900 from Histoire du Tango
烟花之地 1900選自《探戈歷史》組曲
Concierto Para Quinteto 五重奏協奏曲
--Chapter II--
Serie del Ángel “天使”組曲
Milonga del Ángel 天使的歌謠
La Muerte del Ángel 天使之死
Resurreccion del Ángel 天使的復活
Libertango 自由探戈
Milonga for Three from RoughDancer & theCirclycal Night
三人的米隆伽選自“狂舞者不息之夜”組曲
TangatafromSilfo Y Ondina
終曲 選自《風神與翁蒂娜》
*曲目與演奏順序以演出當天為準
国内新生代乐团——OUR TANGO
呈现独具东方韵味的新探戈
在我国有一支演绎皮亚佐拉“新探戈”音乐的职业探戈乐团——OUR TANGO乐团。西方音乐史学者、音乐评论家周小静评价OUR TANGO乐团：“五位演奏家配合默契，把难度很高的节奏把控得很潇洒，富于张力和弹性。” 阿根廷大使馆文化顾问、阿根廷国家探戈研究院学者欧占明评价OUR TANGO乐团：“OUR TANGO乐团是中国首支以演绎皮亚佐拉“新探戈”音乐的职业探戈乐团。乐团的五位青年音乐家不仅对皮亚佐拉有着深刻而独特的理解，在充分尊重原作的同时，改编出属于自己的风格，呈现出独具东风韵味的新探戈，实现中阿艺术的融合，潜力无限。”
承袭传统阿根廷探戈逾百年的发展与变革，直至20世纪晚期，由皮亚佐拉引领的“新探戈”风格（Tango Nuevo），并以此为立足点，不断挖掘和拓展多维度、个性化的表达 —— 一面谨循正统阿根廷探戈风格演绎；一面力图将对探戈的诠释与东方韵味的审美理念相融合。
乐团成立于2011年，OUR TANGO秉持“新探戈源于探戈，高于探戈”的原则：其演绎形式，经由最初的纯器乐，陆续发延展至与声乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式的协作，在与不同风格、领域的艺术家们灵感碰触中，在“新”与“旧”之间，生发出别具一格的艺术表达。多年的坚守与求索，马不停蹄的OUR TANGO脱变为一支成熟的乐团。
2014年，录制的单曲InviernoPorteño（《布宜诺斯艾利斯的冬季》）在阿根廷权威电台“2x4”中循环播放，探戈大师瓦尔特·里奥斯（Walter·Rios）在聆听后给予盛赞。2017年，乐团受中国与阿根廷建交45周年首脑峰的会邀请，担任现场演奏嘉宾，见证两国的深厚友谊，以探戈奏响中阿友好新篇章。2019年，乐团获得阿根廷驻中国大使馆颁发的“探戈音乐推广杰出贡献奖”。2018至2020年，OUR TANGO风雨兼程，开启全国巡回音乐会，每到之处，皆掀起一抹探戈热潮。OURTANGO在为听众们还原、诠释本真的经典探戈音乐同时，还将中国传统音乐元素融入其中，使相隔万里的两个伟大文明，通过探戈艺术之桥梁连结在一起，交相辉映，煜煜生辉。
班多钮：于箭
青年班多钮手风琴演奏家。OUR TANGO乐团创始人、艺术总监。2011年组建乐团至今演出足迹遍布全国，期间进行了多场探戈音乐的普及讲座活动，为探戈音乐的传播做出了贡献。2015年意大利兰恰诺国际手风琴艺术节中获得班多钮演奏组第一名，2016年与著名阿根廷班多钮手风琴演奏家Pablo Jaurena先生同台演绎，央视西语频道对此进行了全方位的报道；2017年与塞尔维亚班多钮手风琴大师Alex Nikolic先生在中央音乐学院艺术节中同台演出，并获得极高的评价；同年年初在中阿建交45周年峰会中演奏，这成为第一位在国会级别中献艺的班多钮手风琴演奏家 ，2019年受邀在艺术家加雷安德罗·埃利希的全球展览《太虚之镜》闭幕式中演出。
钢琴：孙冠男
青年钢琴演奏家。第一届意大利依莫拉国际钢琴比赛第一名；“京津沪渝”直辖市钢琴大赛金奖；天津市优秀文化志愿者；2011年起开始致力于室内乐的学习与研究，对钢琴在室内乐的演奏中的音色控制有着独到的见解。曾受到多位国际大师指点与肯定，德国汉诺威音乐学院教授Bernd Goetzke称赞其为“充满热情与智慧的演奏家” 。
小提琴：赵騹
青年小提琴演奏家。4岁习琴，6岁登台，自幼即展露非凡的音乐才华。在探戈的演奏方面拥有娴熟的技艺与独到的见解。作为OUR TANGO小提琴手，演出足迹遍布各地，所演奏的探戈得到专家与广大听众的认可与喜爱。2016年应来华巡演的阿根廷班多钮演奏家Pablo Jaurena先生邀请，作为其演出的小提琴搭档，联袂演绎传统探戈舞曲及“新探戈”音乐，获得Jaurena先生认可与赞誉；2017年，在中阿建交45周年峰会的演奏获得两国领导高官的喜爱和高度评价。
古典吉他：周方俊
师从于何青副教授，2011年荣获中国天津国际吉他艺术节全国古典吉他专业邀请赛A组第一名。2014年荣获上海阿尔达米拉国际吉他艺术节青年组第一名。2016年荣获中国长沙GCC国际古典吉他吉他大赛青年组第二名。2018年荣获上海阿尔达米拉第三届国际吉他艺术节公开组第二名。其演奏风格成熟多变，丹麦演奏家Per Paalsson给予其很高的评价。
贝司：王乐聪
青年低音提琴演奏家、爵士贝司手。天津市音乐家协会会员。毕业于天津音乐学院，主修低音提琴与电贝司演奏专业。先后担任天津青年爵士大乐队贝司手，磁乐队贝司手，OUR TANGO 乐团低音提琴手。2012年在天津音乐学院举办“电贝司与低音提琴作品”个人专场音乐会，同年参加首届天津国际爵士音乐节演出。2015年应俄罗斯莫斯科州文化部邀请参加“莫斯科国际音乐节”演出。2018年录制磁乐队录音室专辑《作业本》。
萨克斯：田龙
青年萨克斯演奏家。原中国人民解放军海军军乐团萨克斯演奏员、中国音乐著作权协会会员、龙音乐艺术教育创始人。服役期间跟随乐团出访10余个国家，担任独奏、重奏演出并受到一致好评。参加建国60周年国庆首都阅兵，担任中国人民解放军联合军乐团萨克斯声部演奏员，曾获时任中央军委主席胡锦涛同志签发阅兵通令嘉奖并被中国人民解放军联合军乐团树为“业务训练先进个人”荣誉称号。2014年—2018年作为独奏演员先后与秦皇岛市爵士乐团，秦皇岛市交响乐团在四季音乐会及新春音乐周合作演出《喋喋不休的萨克斯》《威尼斯狂欢节主题与变奏曲》《西班牙主题与变奏曲》《辛格里随想曲》等曲目。
特邀阿根廷舞者
陆钢（panda），四川文产非遗专委会会长、成都探戈文化传播有限公司董事长，中国演出行业协会全国演出经纪人，成都panda tango创始人。
百草，四川文产非遗专委会秘书长、成都探戈文化传播有限公司执行董事，“成都国际探戈节”组织者，PANDA TANGO俱乐部联合创始人。
小志：2021 阿根廷探戈世锦赛中国赛区J&J组 最佳Leader
2020 阿根廷探戈世锦赛中国赛区 新星组 探戈冠军
2020 阿根廷探戈世锦赛中国赛区 公开组 华尔兹冠军
Cathy：资深阿根廷探戈舞者，狂热的探戈文化信奉者，跟随多位世界及国内顶级阿根廷探戈大师学习探戈，舞蹈风格优雅大气。