用皇室的宫殿做设计灵感，拉达克的藏族女设计师Padma。

模特身穿Namza工匠精心制作的，带有经典刺绣细节的古朴Mogos。

这些服装的设计灵感来自于喜马拉雅拉达克王国1820年建造的“斯托克宫殿”（Spituk)的皇后房间（Gyamoe-zimskhang）。这间布置精致的房间是皇后的隐居之所，墙上绘有精美的壁画，其中皇家床的设计最为优美。数百年来，这座宫殿以柔和，细腻却又大胆而绚丽的色调承载着拉达克王室的审美。

Spituk Gompa

出生在拉达克的设计师Padma

设计师帕德玛Padma出生于拉达克，成长在一个普通的中产阶级家庭，Padma从德里大学LSR毕业之后，在孟买，德里等地工作了一段时间。她和许多时尚杂志都有过合作，并在德里从事时装设计的工作。多年漂泊在外后，帕德玛终于决定回到自己的家乡拉达克。

拉达克位于印属克什米尔的东南部，是一个隐藏在喜马拉雅深处藏族传统居住区，无论是文化习俗还是宗教信仰都与西藏如出一辙。帕德玛肩负着重责归来，同时也踏上了她的梦想之路。她说：“我想我应该开始我真正要做的事业，拉达克的艺术，建筑，文化是如此丰富，需要被妥善的保存，传承和维护。”

粗大结实的粗针织长袍被精致的拼布和花卉刺绣所映衬。长袍与流淌的束腰外衣相得益彰。

重塑喜马拉雅服饰文化的决心

回到拉达克的首府列城（Leh）后，帕德玛与她的商业伙伴Jigmet Disket历经艰辛创立了自己的设计师品牌Namza。Namza的理念是要恢复拉达克文化和即将消失的喜马拉雅服饰艺术。让世人以新的角度去体验拉达克的传统民俗风貌，通过多元的方式与其他文化交流融合。

Namza倡导“好奇心和探索精神”，通过更现代，更容易穿戴的设计重塑传统拉达克服饰的剪影，力求使喜玛拉雅服饰文化保持鲜活。在设计方面，在保留原有传统元素的基础上，设计师更新了手织技术，艺术符号和版型轮廓，从而使Namza更适合国内和国际市场。

服装布料上的天然染色技术是人类最古老的艺术之一，Namza的羊绒制品选择了自然染色的技术，环保的同时也让本地天然染色的工艺得到复苏。

帕德玛说：“在拉达克，女性具有较高的社会地位，这里针对妇女的暴力犯罪很少。拉达克妇女是独立而坚强的，我们将重点放在针对妇女的教育上。事实上，这里的妇女必须离开父母的家，这鼓励了女性的自主性，以确保女性们在婚姻中保持独立，这导致人们更加关注妇女们的权益。”

Namza在伦敦时装周

在列城，帕德玛的创业之路同样也得到了积极回应。作为归乡的独立创业女性，她将一个崭新的理念带回家乡，人们对她的友善与关注，让她有了更自由的发展空间。她不仅有自己的设计师工作室，还开设了一家咖啡馆，以可持续农业的理念为基础，在咖啡馆院子里设有一个私家厨房花园，里面种满了新鲜的有机农产品。

“我们提供手工食品。最重要的是，我们保留现存的传统美食，并恢复丢失的和未被记载的拉达克食谱。”为此，他们从过去三年开始到拉达克偏远的地区旅行并与当地人交谈，询问记录有关传统食谱的信息。

帕德玛·杨尚（Padma Yangchan），服装设计师，Namza品牌联合创始人。出生于拉达克的她将喜马拉雅元素作为灵感，秉承着复兴拉达克文化的目标，将Namza品牌带入了世界时尚的前沿。

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 编辑：王聪  

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迦入音译自藏语ཆ་རུ།，意为“链接”，是一家位于成都的实体咖啡工作空间。迦入致力于为藏企提供创业推广平台，把创新思维引入藏地社区建设，以互联网开启多元跨界合作的商业模式，使藏文化与当代接轨。