V&A特展｜韩流来袭！读懂韩国流行文化潮流从这一刻开始
韩流！韩国流行文化潮Hallyu! The Korean Wave
现已开幕展至2023年6月25日
韩流来袭 燃炸现场
◣ ©Victoria and Albert Museum,London.
韩流Hallyu是指来自韩国的流行文化浪潮席卷全球的现象。这股浪潮自1990年代后期声名鹊起，在韩国影视的引领下首次席卷亚洲，随后在2000年代中期通过K-pop音乐传播到世界各个角落。韩流最初是一种边缘文化形态，受到青年亚文化群体的追捧。随着智能手机和社交媒体的广泛应用，这一现象被精通技术的年轻粉丝所放大，爆发出无限能量和活力，成为挑战当今全球流行文化的一种潮流。本次展览以“韩流”为入口，将历史物品、流行文化和社会实践紧密相连，通过韩剧和电影、K-pop、韩国美妆、韩国时尚等维度，深入探讨韩流的崛起，探索传统和当代韩国文化的发展变迁。
◣PSY performs Gangnam Style, on TODAY, 2012, New York, USA. Courtesy of Jason Decrow, Invision, AP, Shutterstock
PSY在2012年的热门单曲《江南Style》及其古怪的舞蹈动作在一夜之间引起轰动，并成为第一个在YouTube上达到10亿次观看的音乐视频。歌曲中的“江南”是指首尔繁华的江南区。整首歌是对韩国社会过度的消费主义和物质追求的批判。PSY在视频中穿着的彩色西装、领结和大太阳镜，讽刺江南富人阶层所追捧的时尚。歌曲中展现的浮夸服装和肆无忌惮的骑马动作是对装腔作势的人和幻想变成江南集团一员的追随者们的嘲讽。
《江南Style》激发了世界各地的模仿和翻唱版本，本次展览也将集中展示多个有不同大洲的人们拍摄的版本，当然，你也可以来现场，跟着谷歌艺术与文化的工作人员一起翻跳PSY和BTS成员SUGA合作的大热单曲《That That》，浓厚的韩流氛围不容错过。
韩国20世纪的历史伴随着日本殖民占领、由领土分裂而导致朝鲜战争以及随后27年的军事统治。在60年代和70年代，韩国经历了快速的工业化和经济增长。艺术家白南准在1986年创作了由33台显示器组成的里程碑式的影像雕塑，屏幕上播放着被隐去声音的三频道录像。影像中既有新闻报道，也有广告和舞蹈表演，这件作品在一定程度上是对表演舞台奇观的致敬。白南准通过作品传达了一个日益相互联系和相互依存的世界的复杂性。所有这一切都发生在一个寂静无声的环境中，凸显了海市蜃楼般的不真实感。艺术家揭示了文化产业和全球资本主义下的新艺术体制，艺术与娱乐、信息与景观之间的界限变得模糊。
2003年，随着韩剧《大长今》的热播，剧中展现的韩国传统饮食文化受到世界各地的广泛关注并掀起了一股“长今热”，你可以在世界各个地方找到名为“大长今”的韩国料理餐厅。尤其是剧中宫廷御膳中时常出现的虎足盘，一时成为韩国饮食文化的标志之一。《大长今》讲述了一代奇女子徐长今是如何通过自己的努力成为朝鲜王朝历史上首位女性御医，被朝鲜中宗赐“大长今”称号的故事。《大长今》是一部古装历史剧，却能突破语言和文化背景上的隔阂，受到全球观众的追捧。《大长今》作为第一批韩国向海外输出的历史剧，曾先后被87个国家引进播放，掀起一股韩剧热潮。与此同时，也将韩国传统服饰带进国际大众的视野。
长久以来，韩国社会存在着经济下行、社会不平等、阶级分化严重等难以调和的社会矛盾，这让年轻一代的韩国人很难相信未来一片光明。2010年起，一些韩国网友开始自嘲自如同生活在“地狱朝鲜”（Hell Joseon），这一网络用语也就此流行开来。《鱿鱼游戏》便诞生于这样消极的社会情绪下，探讨了当代韩国的社会不平等、不公正和腐败现象，在疫情和经济低迷的冲击下，观众更能感受到故事的真实性，产生强烈共鸣。这部全球热映的韩剧以一场残忍的生存游戏为主轴，讲述因债台高筑而对人生感到绝望的韩国平民赌上性命勇闯6轮游戏关卡，争夺456亿韩元诱人奖金的故事。所有参赛者都穿着相同的绿色运动服，仅通过识别号码标签进行区分。身着粉红色连帽连帽工装裤和黑色面具的则是游戏的匿名守卫。守卫的面具根据他们的等级而定，上面印有正方形、三角形或圆形。
本次展览再现了奉俊昊执导的奥斯卡最佳影片《寄生虫》中的卫生间场景。这也是电影中金家半地下室公寓里的卫生间场景的首次再现，由著名置景师李河俊将亲自指导复刻完成。金家居住的半地下室公寓生活条件恶劣，而这也是整个韩国底层社会的现状。为了防止积水淹没而建造在高处的马桶隐喻着韩国严重的社会不平等。电影中，这里曾发生了很多令人难忘的场景，例如金氏兄妹爬上阶梯蹭用邻居家的Wi-Fi，大水淹没了整个公寓只能在马桶边等待救援等。卫生间隐喻了金氏家族试图逃离肮脏的底层生活但却徒劳无功的尝试。
K-pop音乐凭借极具感染力和氛围感的快乐和激情，打破语言的隔阂，将韩流带到全球各个角落。K-pop完美极致的舞台效果、朗朗上口的旋律、令人振奋的歌词、炫目的视觉效果和魅力舞步虏获了全球粉丝的心。每一个K-pop艺人或是偶像团体都有自己专属的粉丝后援会或是饭圈，粉丝与偶像之间可以通过专门的社交媒体进行直接交流，拉近二者之间的距离，营造出一种微妙的亲密感。这种相处方式不同于传统的粉丝与偶像之间的关系，是饭圈文化中独有的存在。
K-pop背后的全球粉丝群体早已成为一种文化现象，而他们也对 K-pop音乐的全球性传播发挥着至关重要的作用。这些粉丝不仅仅是消费者，更是自发的翻译志愿者、内容创作者、筹款人、档案管理员，甚至是社会活动家。粉丝们生活在世界各个角落，拥有者截然不同的生活，但却因为饭圈而凝聚起来，积极参与社会政治或环境议题 粉丝会以偶像的名义进行一些慈善活动，例如徐太志的粉丝在2012年支持巴西的热带雨林保护行动以纪念徐太志出道二十周年；在2018年EXO出道六周年之际，EXO在尼泊尔的粉丝后援会组织募捐，为125名农村学生提供了新校服。粉丝们自发的社会行动为其偶像树立了一定的积极形象，也一定程度上增强了韩流的影响力和软实力。
据历史记载，高丽王朝（918-1392 年）的女性会在脸上涂抹脂粉和画眉，并将化妆品储存在瓷器中。这些容器通常为高丽青瓷，而常见的化妆品包括胭脂水粉及面油。展览中的这三个瓶中所储存的便是16-17世纪时，朝鲜宣祖御医许浚所编撰的《东医宝鉴》中所记载的化妆粉末。这些古代化妆品的制作十分原始，大多取材于自然。而现如今的韩国美妆并没有放弃对于传统美妆的研究，在保留传统配方的基础上结合先进技术，不断创新美妆产品，如今韩国已成为全球美妆潮流引领者。
韩国对于化妆品的使用可以追溯到几个世纪前的三国时期（公元前 57 年 - 公元 668 年）。发展至朝鲜王朝（1392-1910）时，盛行当时的儒家思想强调“礼”的体现，其中便包括对尊容仪表的要求，这并非指外表的虚荣，而是君子高尚品格的一种外化。
这件彩缎上衣由经典的五方色条纹组成，五方色代表五种方向的颜色，黑色表示北方，红色表示南方，蓝色表示东方，白色表示西方，而黄色则表示正中的方位。在古代，人们相信穿上五方色图案的衣服可以保护自身，免受来自四面八方的恶魔的侵害。而随着时间的推移，彩色条纹的颜色不再局限于五方色，融入了更多颜色和图案。正如这件由韩国时装设计师李咏姬的彩缎上衣，在传统五方色基础上又融入了当代时装的设计元素，让韩服焕发生机。
Hallyu! The Korean Wave直至2023年6月25日票价£20会员免费/26岁以下观众优惠
◣ ©Victoria and Albert Museum,London.
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