我还没来得及去看你，你就被风吹走了？
魔幻现实在人间，大家对草间弥生的艺术作品“波点大南瓜”应该不陌生，就在前不久，摆放于直岛海边的波点大南瓜被台风吹到了海里，大家发现，原来大南瓜还是空心儿的！
昔日的直岛大南瓜
这支波点大南瓜被称为“世界尽头的南瓜”，位于香川县直岛町的海边，高约2米，直径约2.5米，设置于1994年。8月9日，受台风9号影响当地大风大浪，南瓜被海浪卷入大海，后来又在海水冲击下反复撞击栈桥严重损坏。
这也就是我们都看到的一幕：南瓜是空心的。
在工作人员的全力抢救下，被海浪击碎的雕塑碎片已经全部找回，但因为雕塑损毁严重，暂时撤去展览，重新展览的时间待定。据推断，这个大南瓜装置价值几千万，这场台风也可以算是完成了一次昂贵的“行为艺术”。
草间弥生
圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在一起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。她用半个世纪的艺术创作来不断证明自己，并和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家见证了当代艺术史。在美国波普艺术的兴盛期，草间弥生，作为唯一一个日本女人被载入西方波普艺术史。
波普艺术即为POPART，意即流行艺术、通俗艺术。是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号，商标等具象的大众文化主题。英国画家理查德·汉密尔顿（Richard Hamilton）曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮华的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。
安迪·沃霍尔 Andy Warhol 作品
凯斯·哈林 Keith Haring 作品
罗伊·利希滕斯坦 Roy Lichtenstein 作品
具有代表性的艺术家有安迪·沃霍尔 Andy Warhol、凯斯·哈林 Keith Haring、罗伊·利希滕斯坦 Roy Lichtenstein、杰夫.昆斯 Jeff Koons等。
在时尚圈中，也有很多设计师和品牌以波普艺术为灵感，将其融入服装设计，令服装变得有趣、惊艳、具有了艺术的功能。波普艺术与时尚难舍难分，艺术与时尚的结合有时就是颠覆想象力与视觉的存在！
图案与色块的
重复与大胆应用
波普艺术的特点之一就是对大众文化符号的复制，以及鲜艳的颜色。艺术家安迪沃霍尔的著名作品《玛丽莲·梦露》与《金宝汤罐头》大家一定不会陌生：
安迪沃霍尔《玛丽莲·梦露》与《金宝汤罐头》
这种对图案大量重复复制的创作手法是波普艺术的标志性特征。这一特点也是设计师和品牌们对波普艺术灵感最集中、也是运用最广泛的特点。
Paco Rabanne 2022 春夏
Paco Rabanne 2022年春夏便充斥着波普艺术的气息。波点元素的出现，以及图形、图案的复制与排列，再结合亮片与流苏，打造出前卫又高级的感觉。
Raf Simons 2021
Raf Simons 也在波普艺术中汲取设计灵感。比利时出生的设计师 Raf Simons 于1995年创立了自己的同名品牌。Raf Simons 受音乐，运动服和青年文化的启发，将极简主义美学与未来派的印花和配色方案完美融合，融合了高端材料和经典设计的新颖诠释，融合了现代感。波普艺术图形，拼贴照片打印和俏皮的文字细节为该品牌提供了多种多样的折衷产品。
Chanel 2020 春夏、Louis Vuitton 2020 春夏
Chanel 2020 春夏系列也有波普风格的设计，撞色字母图案的重复与堆叠，将这一季变得活泼起来。Louis Vuitton 2020 春夏系列也是这一思路，撞色图案的重复出现为系列添加了华丽感。
将著名波普艺术品
融入时装
也有很多设计师和品牌，很直接的将著名的波普艺术作品融入时装中，或是将一些著名画作以波普文化的表现形式设计在时装中，将波普文化以最直接的方式在时装上完成表达。
Versace 1991
Versace 就以直接将波普艺术作品作为图案设计时装。在1991年，Versace 推出了以安迪·沃霍尔Andy Warhol的著名作品《玛丽莲·梦露》为图案的服装。
Versace 2018
2018年，Versace 又推出了一系列波普风格服装，以《玛丽莲·梦露》的创作方式和色彩，设计了不同头像、或是不同图案的花纹，来重温和致敬1991年的经典作品。
Yves Saint Laurent “蒙德里安”裙
Yves Saint Laurent早在1966年就推出了名为“Pop Art”的时装系列，他将荷兰画家皮特·蒙德里安的画作《红、黄、蓝构图》以波普几何的艺术形式呈现在连衣裙上。在当时，也就是20世纪60年代，是波普艺术对服装影响最大的时候，这件连衣裙现在已经成为时尚史上的经典作品，它被称作“蒙德里安”裙。
将生活与时装
真正结合
波普艺术的要义之一就是将商标等充斥在每个人身边的商业化的、具象的大众文化元素，直接的展示在作品中。
Jeremy Scott
Jeremy Scott于2013年担任Moschino创意总监后，把波普艺术玩到了极致。毕竟他说说：“我生活在这个波普的世界里，我用波普艺术的眼光看待这个世界。”
Moschino 麦当劳、去污剂元素服装
于是，他将垃圾袋、爆米花、洗衣粉、麦当劳标志这种充斥在大众文化世界中的“平平无奇”的事物都搬到了服装、手袋的设计中。
Moschino Eyes 胶囊系列
2018年，Moschino与艺术家Ben Frost推出了Eyes胶囊系列，将美式漫画印在了包包、鞋履与服装上，直接的将时尚与流行艺术相结合，高级时装不再古板与高高在上，而是可以贴近生活的。
其实，最近很火的一种营销手段——跨界联名，也充斥着波普艺术的风格和思路。
旺旺 塔卡沙TYAKASHA 联名
还记得旺旺与本土潮牌塔卡沙TYAKASHA的联名吗？当时可是掀起了一阵风潮。
老干妈服装、大白兔x乐町
还有在2019春夏纽约时装周上出现的老干妈。大白兔x乐町系列，也将儿时记忆表现在服装当中。
波普艺术作为现代艺术中重要的一种风格，可以算是与每个人生活最贴近的一种艺术形式。艺术并不一定是高高在上，与大众有距离感的存在，每一种艺术形式都在反映一定时期的社会现状和文化样貌，而时装在这之中，与艺术一同扮演着这个角色。
策划：Keita Dai
编辑：Joy
图片来源于网络
头图素材来自于Laura Normand
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