展览现场｜加朗斯·瓦雷（Garance Vallée）「所有不是物件的物件」@ 阿尔敏·莱希 - 巴黎
加朗斯·瓦雷
《椅子的独白》2023
布面丙烯与气溶胶
146 x 114 cm
阿尔敏·莱希 - 巴黎荣幸呈现加朗斯·瓦雷（Garance Vallée）于画廊的首次个展「所有不是物件的物件」。展览已于2023年6月30日开幕，并将展至7月29日。
加朗斯·瓦雷 「所有不是物件的物件」 @ 阿尔敏·莱希 - 巴黎 展期：2023年6月30日至7月29日 64 Rue de Turenne (front space) 巴黎，75003 周二至周六：早11点至晚7点
“你看到从画中走出来的物件并不是静物：相反地，它们首先是通过绘画而存在，然后在保持其图像外观的同时以立体三维的形式呈现。”
——加朗斯·瓦雷
正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎
「所有不是物件的物件」
2023年6月30日 — 7月29日
法国艺术家加朗斯·瓦雷以其包罗万象的作品备受瞩目，她将建筑、艺术和设计领域融合一起，从中探索身体、空间和物件之间的新关系，以及这些物件与家庭生活、日常生活和亲密关系的关联。她不断试图重新思考人类处于大自然中的地位及其与自然之间的和解。其作品充满随性却灵活的表现手法，这是属于她这一代年轻人，毫不掩饰的于各处取材的折衷风格，且不受建筑设计规则的约束——就这样部署了一个完整的、毫无区隔划分的多重宇宙中的一切维度。如同在空间中所展开的众多线索一样，其绘画让人联想到建筑效果图，那些在其中被故意截断的视角满溢到现实之中。瓦雷的标志性手法便是在推进绘画与装置、真实与虚拟、内与外之间，刻意横跨当今数字世界的鸿沟，立足介于物理空间与虚拟空间之间。
正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎
「所有不是物件的物件」
2023年6月30日 — 7月29日
此次展览「所有不是物件的物件」构成了一个沉浸式的平台，探索翻玩所谓空间中“店面”（storefront）的概念。展览创造出全新视角，瓦雷所打造的两面店面——一种通往这个世界的“双重窗口”——同样能从空间内部和外部街道走入。其绘画作品则引领观众进入到私密领域，按艺术家的话说，在画中关于私密性和个人的栖息地，都可以被视为“禁闭的象征，但也是自我重塑的源泉”。瓦雷所玩转的是在封闭空间中所存在的矛盾，并邀请思维开放的观众一同质疑传统家庭生活于数字时代、后疫情时代中所扮演的功能，也同时呼应了公共与私人、外界与私密性之间日益模糊的界限。在没有人类存在的封闭空间里，这些充满了关乎于旅行和承诺梦想的物件，就像在肯定物体的外表和物质性，而不是其功能性。“这些物件的描绘方式与描绘人物的方式相同，就如同一幅充满个人象征寓意的全家福一般”。
加朗斯·瓦雷
《房间的一角》2023
布面丙烯
180 x 150 cm
加朗斯·瓦雷的装置作品邀请观众于她的画作中任意穿梭，并全然沉浸在她的视觉世界中，将自己完全投射到她的作品，融入其中。在元宇宙的时代，她巧妙地利用了这个时代特有的模糊性，颠覆我们对现实的想象与概念。在探索新乌托邦的过程中，她摆脱了透视和建筑表现的束缚，获得了将微型世界想象成新形式栖息地的表现能力。因此，当我们身体离所描绘的物件越来越靠近时，最终也成为了众多物件的其中之一。“客体这时便成为了主体”。
—— Jérôme Sans，艺术评论家、策展人