展览现场｜肯尼·沙尔夫（Kenny Scharf）「马上」@ 阿尔敏·莱希 - 巴黎
阿尔敏·莱希 - 巴黎荣幸呈现艺术家肯尼·沙尔夫（Kenny Scharf）在巴黎的第二次画廊个展「马上」（Tout Suite）。展览已于2023年10月14日开幕，并将展至11月10日。
肯尼·沙尔夫 「马上」 @ 阿尔敏·莱希 - 巴黎 展期：2023年10月14日至11月10日 64 Rue de Turenne 巴黎，75003 周二至周六：早11点至晚7点
正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎
「马上」
2023年10月14日 — 11月10日
肯尼·沙尔夫正尽其所能的享受生活。他敏锐地意识到自己在人生中所处的幸运位置——在职业上，长达40年的艺术生涯以来他一直是一名备受赞誉的开拓性艺术家。在私人生活上，他也是一位以家庭为重的大家长，有着特立独行的个性，也是少数几位经历过20世纪80年代纽约下城蓬勃混乱局面后依然活跃的艺术家之一。与此同时，与我们今天生活的许多人不同的是，沙尔夫每天都在思考世界当前层出不穷的不幸，以及世界局势可能持续走下坡而不是变更好的可能性。
尽管生活在这种二元对立的拉扯中是现今人类的共同经历，但如此关键的话题大家似乎是避而不谈，好像不去面对这些问题时间够久了它们便会自动消失。也许我们根本也没有足够完善的语言来讨论如此难以想象的未来蓝图，或者只是我们都心知肚明那不尽理想的未来命运即将降临，于是我们专注于生活中有限的日常乐趣。肯尼·沙尔夫通过自己的语言讲述了生活的各种状态——好的、坏的、快乐的、可怕的，以及所有介于两者之间的状态。一直以来，他都在敦促我们——无论是在内容上还是在形式上——不要把任何事情看得太过于严肃。
正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎
「马上」
2023年10月14日 — 11月10日
现年64岁的沙尔夫，便是在充满探索的精神中度过了至今的艺术生涯；自20世纪70年代末来到纽约追求艺术创作，并加入纽约下城当时兴起的文化运动以来，他一直忠于自己的精神。沙尔夫总是按照自己的步调行事，他丝毫不妥协地以非正统的绘画方法把纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts）的教室搞得天翻地覆：他走出工作室，走进城市，寻找着自己理想的画布。时至今日，沙尔夫不停突破着艺术语言公认所能做到和所能表达的极限，当他走进自己工作室时，他被可以创造无限可能性这一前提激励着，并创作不歇。这场在巴黎举办的展览让我们看到了沙尔夫在艺术表现手法上进化的最为出神入化的状态，他将之前的所有艺术风格融合为一系列和谐作品。他在艺术生涯中已经来到一个创造对他来说近乎是信手拈来的境界——他依靠的是只有历经多年提炼才能获得的直觉性艺术知识。
当你稍微试图去解读一下其创作时，艺术家脑中所浮现的内容就很清楚了：融化的人物、充满政治的色彩、像是“碳排放激增加速全球危险”等耸动新闻标题——沙尔夫和我们所有关注当前实事的人一样，对世界的发展方向感到担忧。对于一位从不回避关注不尽愉快现实的艺术家来说，沙尔夫的创作中呈现出前所未有的紧迫性，其传递的信息指向我们所身处的现在作为非常关键的时刻。
与艺术家的所有其他作品一样，画中人物可能保持不变，但他们身处的背景已经大不相同。当你花时间研究这些画中的符号元素时，你会发现存在于沙尔夫艺术实践中的重要意义。在其工作室和生活中，肯尼·沙尔夫遵循的人生哲学是，没有什么是可以被提前真正计划。他经久不衰的艺术创作一直秉承这一信念，通过艺术对于过去和未来的种种可能持续作出深思熟虑的回应。
—— Maria Vogel