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徐潇,钻石小鸟CEO，创始人 。
钻石小鸟，首创“鼠标+水泥”模式，是国内最早将网购模式引入珠宝行业的钻石首饰零售专业品牌，是国内最早的网络钻石品牌。钻石小鸟曾获得包括“中国十大最具成长型业”、“Google最具网络人气奖”、“中国企业未来之星”在内的各项殊荣。
《造物之美》成于周华诚等人于日本寻访匠人匠心之旅，记录了作者的所见所闻，所思所感。所涉及者，大至著名企业松下公司，小至京都的一家点心店；既有工匠精神的典范——日、德制造，也有国内绵延不绝、坚守匠心的守艺之人。更兼作者文笔优美，行文流畅，富于诗意。阅读此书，你会发现:匠人与机器，匠人与创新，从来不冲突。
《造物之美》，其实这四个字，就足以打动人了。
在越来越快速发展的时代，有多少人还能够静下心来去欣赏造物之美，去理解每一个器物背后的精神。
翻开这本书，会看到关于历史，每个匠人对匠心精神的讲述；也会看到关于现在和未来，对于匠心精神存在的意义的解读。
在这个时代，当大家都在讲互联网“快”的时候，我们其实有必要去讲讲匠心的“慢”，去了解怎样的“慢”可以给我们带来“造物之美”，而造物之美”其实和我们每一个人的生活都息息相关。
书中那些在日本传承几百年甚至上千年的很多的小品牌、小器物、小作坊，它们为什么会流传至今？它们是缘何能够将一件细小的事物做到极致，并给人留下非常深刻难忘的印象，给人带来直击心灵的感动。
匠心传承
书中开篇讲了一个“三克小麻糬 一千年月光”的小故事，在京都，有一家做点心的老铺子，叫做“一文字屋和助”（简称“一和”），迄今为止已经有1010多年的经营历史了。
1000多年来，传承了25代人的小点心铺，只出售一款食物——烧白味噌麻糬。
烧白味噌麻糬一种将糯米团在炭火上烤制而成的点心。
迄在为止，第25代传人长谷川奈生还是在用最古老的方法在进行制作。
她在拿到打好的糯米团的时候，就知道烘烤出来的小麻糬软硬程度是不是适合的，揪下来的麻糬几乎是一样大小，如果称一下的话，每个的重量都是一样的，正好是三克。
这是她从小考试练习和修行的结果，是经过了多年的历练，千百次的历练，才有的技能，而正是执着于一件事情，要把它做到极致，才有了它所呈现的美好时刻。
当和着清风在屋檐下品上一杯清茶，再去品尝一口这样的小麻薯的时候，所有的回忆，所有美好的感觉都来了。
可能这种对于食物的认真，其实也是一种匠心的态度，这正是匠人去表达他对于生活之美的用心所做的传承。
素直之心
在两年前我去日本去进行了一次叫极致体验之旅的游学，当时走访了好些家日本知名的企业，有把一盒便当能够做到三星米其林标准的木乃妇，也有大家所耳熟能详的无印良品，也有可能很多人都去过的迪斯尼乐园。
这些不同维度的品牌或者产品，都会有一个特别的共同点，就是背后的匠人之心。
就像是无印良品的前社长松井忠三先生跟我们分享的，他们要做的一个物品，最终在家里是可以被保留下来使用的物品。
因为现在在物质特别充沛的时代，甚至大家都在说要去“断舍离”，因为东西太多了，但真正能够被保留下来的始终去使用的物品，其实才是真正有价值的。
所以什么样的物品能够达到这样一个程度，我觉得这一定是在产品里面花费了非常大的用心。
不一定像过去的匠人通过手做出来的物件，但一定是对用户非常了解，对于需求深入洞察，然后才能产生的一个产品，就像是我记得无印良品除了笔很好用之外，还有女生都会用的喷雾，光一个喷头就做了五种型号，适用不同的肤质，不同的场景，给用户一个特别难忘的体验。
这是在现代企业里面已经开始去应用的匠心精神的一个案例。而更不要说在一些传承传统文化、传统工匠精神的品牌。
木乃妇是一个便当品牌。但是他一盒饭在日本最高的售价居然可以卖到50万日元，折合人民大概有几千块，但是每每也处于供不应求的状态。
为什么？因为他所有做的便当，除了使用最新鲜的食材，最严格的这种制作的标准之外，当我们拿到的时候，都是不舍得下口的，制作的美轮美奂的程度就像是个艺术品。
还有当季采摘的枫叶在上面做点缀，你看到了以后觉得这就是一道视觉盛宴，根本不单单是食物，更不要说是盒饭那么简单。
当我们吃完这餐饭以后，了解到背后的故事的时候就更被打动了。
因为我们每个人在品尝完之后觉得味道非常好，因为都是做企业的，给他们的总厨建议说：“为什么你们不多开一些连锁，然后让更多人可以品尝到你们的这样的美味呢？”
他们就说了一句话：“我们离不开这个地方，因为我们制作的便当里头，最重要的一个汤的材料是要用我们的这个地方的一口井的井水制作而成的，如果没有这个水，就不会有这样的味道。”
而这座井被他们视作母亲一样尊重，他们说井在这里，他们就在这。他们不会因为要去扩张，而去换了地方、换了味道。
正是因为他们对自然馈赠的敬畏，所以可以使得他们做出非常极致，打动人心的食物。
当下的中国，我们没有这么去沉下心去做事情，没有把一件事情做到如此极致。
或者说我们没能抵住诱惑，然后可以去放弃掉大肆扩张的机会，单纯的要把一件事做好。
书中讲到了“素直之心”。何谓“素直之心”？就是只有保持一颗心无杂念的心，才能够将事情做到极致，才能够将当下的事做好，想得太多的时候，手头的事就很难做好了。
这本书里也讲到，物品的美，其实它背后是来自于“素直之心”，来自于真正对于用户，对于材料的用心。
一期一会
在日本还有一种文化叫“一期一会”，其实也是从中国传承过去的文化。
所谓“一期一会”的意思大概就是可能我们一辈子只能遇见一次，“难得一面,世当珍惜”。
我们去日本的第一站访问的是一个有几百年历史的茶馆，弘道馆。
馆长太田博士亲自出来接待我们，我们感觉受到了重视。但听说了他在背后的准备之后，我们不只是感觉受到了重视，我们感觉肃然起敬。
因为他邀请我们到外面的庭院去看一眼，我们说很美，他说你们知道吗？因为知道你们的来意，我们在一个月之前就重新布置了庭院，准备迎接你们的到来。
甚至因为知道是中国的客人，还专门放置了中国寺庙里的牌匾和绘画，去给我们营造一个让我们感觉更加熟悉的场景。
而我们喝茶用的杯子，他们甚至拿出了丰臣秀吉（战国大名）和贝克汉姆喝过的杯子，我们当时就震惊了，说这个杯子应该放在这个博物馆里卖票，让大家去参观，怎么舍得拿出来给我们用，万一摔碎了怎么办？
他说器物，就是要给人使用的，特别是这些名人或者历史上的人物用过的杯子，你在使用时的心境就会不一样。这杯茶我觉得已经超越了一杯茶的意义。那一次的茶道让我感觉可能是毕生印象最深的一次，不仅仅是主人准备的用心，更是在整个过程中感受到了“一期一会”的诠释。
日本在所有的企业里面，其实都会将“一期一会”带入，无论是产品制作，还是服务。
譬如在迪斯尼，员工会说我们做一个摆渡人，虽然一天摆渡数十次上百次，我十年要摆渡无数回，但是我每次摆渡的客户都是不一样的，每个客户都有他们的故事，不同的来历，我给他留下的印象可能对他是一辈子一次的。
所以当我们都带着这样的一个心去做我们手头的事，服务我们的客人的时候，我相信每一个器物，每个人所感受到的情感都会不一样。
造物之美
就像所谓的匠人，不单单需要拥有一种高超的技艺，更重要的是拥有一种高尚的品德。
只有兼具两者才能够做出极致的，拥有“造物之美”的东西。
就像钻石小鸟，我们做珠宝这个行业已经今年进入到了第16个年头。
我们在这个行业里面也算是比较奇葩的一位。
因为无论是在胆量上、在创新上，还是在专注和坚持上，可能都无出其右。
首先就是说我们对于产品的苛求已经到了一些极致甚至变态的这样一个标准。
因为对产品比较严苛，更重要的是我们对于产品所背后所承载的意义的在乎。
一位女性可能一辈子会凝视她的婚戒100万次以上。这个产品它其实是兼具着非常多的情感意义，它不是一个普通的产品。不只是因为它是钻石，而是它代表着人们对于生活幸福的向往，对爱情的追求。
所以，它所承载的凝视是非常宝贵的。我们问我们自己，什么样的产品能够承得起这100万次的凝视？面对这样的凝视背后，付出再多的努力，投入，都是值得的，因为它是陪伴我们的用户一生的产品。
所以在这样的过程里，做了很多让大家觉得开头非常不理解的事，但后来逐渐变成了敬佩。
可能现在的团队我们不称之为匠人，但是我觉得这个团队一定是拥有匠人之心的匠人精神的团队。什么是匠人精神？匠人精神就是把工作做到极致的精神。
虽然大家可能提起匠心，就会觉得这是个古老的词，但是其实现在匠心和这个时代息息相关。
如果说放在过去，匠心讲的是对于一件事情的执着反复，技艺的磨练，精益求精。
而现在的这个时代，我们对于匠心的理解就在于真正投入，对极致的追求和专注。无论你是不是亲手打磨产品的人，你有这样的用心，无论你所处在任何一个行业，任何一个角色，我相信你都能够把你的工作做得非常好。
现在的企业也是如此。现在的时代，大家都说是一个唯快不破的时代。但是，恰恰在大家都快速奔跑的时代，有时候慢就是快，因为当你能够沉下心来去体察匠心之美，去回归到造物之美的本质的时候，才能够真正发现什么是消费者真正在意的生活之美。
所以如果我们能够做到了，一个产品不仅满足于消费者的需求，还能与时俱进，我相信它一定是会非常受欢迎的。
一物入魂
这本书里面还有一个词非常打动我，叫“一物入魂”。一件物品其实就可以体现造物者的灵魂。
就像书中讲到的一个茶缸，是装茶的一个非常精美的杯子，完全是用手工去敲打而成的，
甚至是听声音的反射来决定每一次的敲击的力度，经过多年的历练才能知道把它敲打到一个什么程度，才能盖子放上去，它能依靠重力缓缓地匀速下沉，最后盖上。
但是这样的一个产品，过去可能在日本真正使用的范围很少，但现在的时代它被越来越多的国际上的品牌消费者所认同，热衷这样的一个产品，在后人的传承之下，销往了全球十几个国家。
当一个器物做到极致的时候，在新的时代它依然可以焕发新生。
不仅仅是要用匠心精神去对待这个事物，也要以当下的时代去看待这个产品和用户之间的关系。所以能够做出和这个时代相连接的产品的时候，自然可以让匠心精神持续去传承下去。
这就是匠心和品牌的关系和这个时代的关系。
一个钻戒，最贵重的其实不是在于它的材料本身，它最珍贵的意义是在于它代表的你的情感。
当你能够通过使用一个物品，跟他建立起情感连接的时候，这个才是真正的生活之美。
惜物
什么是面对未来的匠心？书中用了两个字“惜物”。
松下的新之助先生说了一句话，他说，我们在过去都以为蓝天和绿树是取之不尽的，但在当下，我们每每看到蓝天，都会非常兴奋，为什么？说终于没有雾霾了。
但是我们做企业，企业越大，责任越大。
在未来包括我们每个人其实都有做一个生存者的责任，就是我们如何去珍惜我们所在的环境，如何去珍惜我们所拥有的物品，如何去珍惜我们和物品和人之间的关系。
当我们能够珍惜蓝天绿树的时候，我们才能够真正讲到我们拥有未来，才能够真正把这些造物之美可以传承，给我们的子孙后代。当我们只考虑自己和当下的时候，所有的东西，这个美它其实是有限的。
书中还讲到了松下有一个“时间博物馆”，用金属去做了一个时间仓，然后他把很多的关乎于这个时代的或者过去的各种科技生物领域范畴的东西，2000多件都装在时间舱里面，分了大大小小几十个仓。
规定有的仓是每100年开启一次，有的仓是在未来1000年才能开启。他为什么做这个事情？他把这些舱的复制品放在了一个日本的公园里面供游人参观。很多人很好奇，说为什么要做这样的事情？他就在告诉我们，我们现在所做的任何事情，其实要把它放在时间的长河里来看。我们很多时候可能只看当下，但真正的匠心是面向于现在和未来的。
当我们能够在历史的长河里面，从未来去看现在我们所做的所有的事情是否会对未来产生价值，是否会对人类产生价值？你所做的事情，还能够真正明白它的意义。
所以反观这一点，大家对于时间的快慢的理解，可能就会有新的意义。因为很多时候我们非常快做出来的东西，可能真的就是垃圾，用完了一次就不会再用了。
但是有些东西为什么可以用十年、几十年，甚至传承给自己的后人，让自己的后人拿到这个东西的时候，就能想起关于家庭的幸福回忆，想起关于祖辈的这种训导，这才是器物的魅力。因为它传承的不单单是物品本身的使用价值，而是是一种精神和信念。
所以我们做企业，我们所做的所有的事情，对于未来，对于人类能够产生什么样的意义？
如果我们以此来去反观现在我们所有的作为的时候，反观我们现在所有的决定的时候，我们可能更加明白我们的选择和取舍。
以这样的匠心精神和造物之美的态度去做任何的事情，放在整个的时间长河来看，我们真正留下来的东西，会让我们所存在的时刻熠熠闪光，就像钻石一样。
（节选自徐潇在《总裁读书会》上的演讲稿）
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编辑：王鹤
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