纸上作品的收藏价值比你想得高
Ruby Onyinyechi Amanze
the divers II [ada, a pool, a bike,
windows and birds], 2021
Mariane Ibrahim Gallery
Price on request
任何艺术家都存在纸上作品的实践。每个艺术家都要画草图并绘制出未来的作品。“纸上作品”本身就是一个强大的创作门类，不仅包括绘画，也涵盖任何以纸为主要材料的作品——拼贴画、照片、水彩、版画、蚀刻画等等。从观众和藏家的角度来看，纸张是我们孩童时期进行创作的第一个媒介，它仍旧是我们最容易理解且与艺术家的创作实践相联系的创作门类之一。
Charles Gaines. Walnut
Tree Orchard, Set A, 1977
San Francisco Museum of
Modern Art (SFMOMA)
Permanent collection
虽然历史上藏家认为纸上作品比不上雕塑或布上画作，但在过去的五年里，艺术市场对纸上作品重新抱有了热情。仅在艺术博览会上，通过特别展位呈现纸上作品的案例数量就有增长，此外，市场中还出现了专门针对纸上作品的博览会，如今年秋天晚些时候举行的纽约纸上艺术展（Art on Paper NYC）。画廊主们正在关注这一领域，并选择销售更多的纸上作品给藏家。
在今年的弗里兹纽约，一些最好的展位和售出的关键作品是由 Charles Gaines、Christopher Culver 和 Huma Bhabha 等纸上作品艺术家创作的。作为至今仍在使用的最古老的艺术传统之一，纸上作品不仅是许多当代艺术家锻炼技术熟练度的地方，且仍然是藏家应该认真考虑收藏的重要作品种类。
Faith Ringgold. Jazz Stories:
Mama Can Sing Papa Can Blow #7:
Love Me Baby, 2004
ACA Galleries
Price on request
像 ruby onyinyechi amanze、Nijdeka Akunyili Crosby 和 Wangechi Mutu 这样的当代艺术家通过他们复杂的拼贴和分层技术来推动纸作为媒介的极限，同时也对身份、性别和国籍的话题进行探讨。对于 amanze 来说，纸张使她能够探索关于空间和感知的想法。在她的大型作品中，动物和人类的混合拼贴人物是失重的，并且不受任何具体空间基础的束缚。Crosby 使用详细的个人和流行照片的拼贴来构建传记场景的挂毯，Mutu 的杂志图片拼贴构建了可怕的女性形式，唤起了东非的神灵。
Jasper Johns
Ventriloquist, 1985
Hamilton-Selway Fine Art
US$14,000
对于藏家来说，纸上作品提供了一种跟随当代艺术家的方式，这让你还存在能购买得起当代大师的作品的可能性。像 Andy Warhol、Jasper Johns 和 Faith Ringgold 这样的明星艺术家都有各种版画创作实践，这些作品的价格从几百美元到几千美元不等。拥有 Warhol 著名的名人肖像画之一的梦想是可能的，一些版画的价格低至2500美元，与今年春天早些时候在佳士得拍卖的《圣人蓝玛丽莲》（1964年）1.95亿美元的价格相差甚远。
Wangechi Mutu
Untitled, 2004
Omer Tiroche Gallery
US$55,000–US$65,000
藏家可能不会立即将他们的注意力转向纸上作品的一个原因是，纸上作品无法在画廊和博物馆中长期展出。惠特尼美国艺术博物馆的 Ellsworth Kelly 纸上作品修复师 Clara Rojas-Sebesta 写道：“博物馆展示纸上作品的时间很短，每隔几个月就会改变或‘轮换’展览。”她以纸对光的脆弱性和其他保护问题来解释频繁的轮换。出于同样的原因，纸上作品“对那些想和他们的艺术藏品长期相处的私人收藏家来说是一种挑战；在这种情况下，低光照度变得更加关键”。
然而，仍旧有许多纸本作品具有惊人的寿命。“艺术家有非常多的纸可供他们使用。他们用纸根据预期用途而不同，如版画、水彩画、炭笔画或素描，”Rojas-Sebesta 进一步补充。“有亚洲和欧洲的造纸分类；这些风格在纤维构成和制造方面都有很大不同，这影响了它们的外观和功能。”像法国的拱形柏油纸或日本的甘比纸都以其寿命长而闻名，至少可以保存500年。这些纸有可能被用于替代性的摄影工艺，如青花瓷、水彩、木炭和水墨印刷。
Njideka Akunyili Crosby
Thread, 2012
"Triennial 2015: Surround
Audience"at New Museum,
New York (2015)
Rojas-Sebesta 就如何保存收藏中的纸上作品提供了一些具体建议。“限制光照必不可少，感光媒材如水彩画、粉彩画、喷墨打印或彩色照片，需要较低的光照水平；更耐的媒材，如优质纸张上的黑白打印作品，可以在稍微明亮的光照水平下展示。”简而言之，只要藏家不是故意用不良的储存方式和苛刻的光照来损害他们的作品，收藏纸上作品不至于存在太大的维护问题。
纸上作品可以展示艺术家的实验能力，以及他们在不同媒介上扩展想法和技能的方式。艺术家 Joseph Beuys 认为纸上作品是理解艺术家创作过程的一个重要环节，并认为它们是将“思考作为一种形式”转化给他人的一种方式。由于基于应用程序的笔记程序的普及，我们中的许多人已经脱离了在笔记本上偶尔画一些奇怪的涂鸦的经历。艺术家的纸上作品提醒我们，我们有能力在任何时间和任何地点进行创作，并且这仍然是藏家认真对待的重要收藏种类。
Ayanna Dozier
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