那些年，藏家后悔没买的艺术品们
Henry Taylor
fil's house, 2016
© Henry Taylor. Photo by Joshua
White. Courtesy of the artist,
Blum & Poe, and Hauser & Wirth
我们都记得失去爱情或断联的心痛：一件想要的衣服或一场重逢旅行门票在你买到之前就已经卖光了，或者你在某个派对上从未得到某人的电话号码。对于藏家来说，“失去的那一个”往往是他们差点获得的艺术作品，但却由于种种原因没有得到。
建立艺术收藏可以是自我表达和支持艺术家的实践。因此，错过了购买伟大作品的机会，会让人觉得失去了完成自我或与某位艺术家联系的机会。而在艺术界，稀缺性意味着有很多“失去的那一个”。大多数绘画、雕塑和素描都是独一无二的原作，而艺术家的作品总是供应有限。
当然，这正是作品的特殊之处，也是失去“唯一”的更大破坏性。Artsy 采访了六位藏家，了解他们认为哪些作品是他们内心的“那一件”——哪些作品从他们手中溜走，哪些作品在多年后他们仍在继续追逐。
Salman Toor
The Bar on East 13th, 2019
Luhring Augustine
Sold
对于美国慈善家和艺术赞助人 Pete Scantland 来说，知道什么时候遇到“那一件”是非常私人的体验。作为一名收藏家，他优先考虑那些为他打开艺术世界的新角落的新兴艺术家。他很伤心自己失去了购买萨尔曼·托尔（Salman Toor）的《The Bar on East 13th》（2019年）的机会，该作品被其他两位收藏家收购，现在被承诺捐给芝加哥当代艺术博物馆。
托尔在惠特尼美国艺术博物馆举办的2020年个展取得了突破性进展，此后他的画作一直在他的画廊 Luhring August 中释出，价格也越来越高。“这是一幅由了不起的艺术家创作的令人难以置信的画作，我仍然抱着希望，希望有一天我也能得到一幅，”Scantland 告诉 Artsy。
展望未来，Scantland 正试图不再犯同样的错误。“我有一个希望购买的艺术家清单，但同时也尽量多看一些展览，试着关注其他艺术家、画廊和朋友们在看什么，”他说。
Pablo Picasso. Danses
(Dances) (B. 750, M. 246), 1954
Phillips
£6,500
Artsy 和 Instagram 一起使用有助于他更多地融入新兴的艺术场景。“我一直都有新的发现，并试图自发地对新事物持开放态度，”他说。
Scantland 他最近读了 Hugh Eakin 的《毕加索的战争》（2022年），书中描述了藏家在追求具有挑战性的新艺术作品方面的漫长历史。20世纪早期的藏家错过了购买胡安·格里斯（Juan Gris）、乔治·布拉克（Georges Braque）和毕加索的开创性作品的机会，而他发誓，他将在收藏实践中拥抱新事物。
“专注于我自己时代的艺术的美妙之处在于，我可以与那些与我同龄的画廊和艺术家建立关系，并将这种关系贯穿于他们作为画廊家、艺术家和我作为收藏家的职业生涯中。”他说，“我希望当我完成这个未尽的事业后，不会有很多后悔错失的瞬间。”
Cai Guo-Qiang 蔡国强
Penglai / Hōrai - 3, 2015
Art Front Gallery
Price on request
Alia Al-Senussi 是驻伦敦的学者和策展人，也是一位公主。她倾向于那些能勾起她自己回忆的艺术。“我记得在2005年看到蔡国强的火药画，并被它、他和作品的表演性体验方面所吸引，多年来我一直想要拥有那种庆祝的时刻的一小部分，”她说。
虽然蔡国强的作品给她留下的印象很深，但 Al-Senussi 在多年后才意识到这件作品对她有多么重要。“当时我没有立即认为，‘哦，我想要这个’。”她说。
Cai Guo-Qiang 蔡国强
Penglai / Hōrai - 2, 2015
Art Front Gallery
Price on request
Al-Senussi 与她收藏的作品建立了深刻的情感联系。她写道：“当作品冲刷着我的时候，我是多么的满足——我想纪念这种确切的感觉，”她说，“我喜欢收集时间的瞬间，那些让我想起一次美妙的旅行、一次美妙的庆祝活动、[或]一项重要的工作或生活成就的作品。”
然而，Al-Senussi 也指出，对她来说，真正的“那一件”可能是那些浪漫的过去的时代。在这些时代中，伟大的头脑聚集在一起：“在巴黎的咖啡馆、普罗旺斯的田野、开罗的寺庙、阿拉伯、南京、首尔，当然还有洛杉矶的金色阳光。”这种幻想还是有陷阱的。她承认，“我想，在艺术史上那些年代背景下，作为一位女性的体验不会和现在一样。但斗争是持续的，而且是真实的！”
Installation view Noah Davis,
Isis, 2009 and The Conductor,
2014 at the 59th International Art
Exhibition – La Biennale di Venezia,
“The Milk of Dreams,” in April 2022
Photo by Roberto
Marossi. Courtesy of
La Biennale di Venezia
艺术家 Vaughn Spann，像我们这些在渴望中茁壮成长的人一样，实际上更喜欢被一件艺术品所困扰。他渴望的作品是一幅诺亚·戴维斯（Noah Davis）的画，但他不愿意透露画名。戴维斯于2015年去世，享年32岁，他的画作安静并富有沉思，对黑人的日常生活进行了重新想象。这位艺术家被列入今年的威尼斯双年展。
关于戴维斯，Spann 写道：“我一直是他作品的粉丝。我记得在学生时代参观他的工作室博物馆，看到他的一幅画的时候那种被震惊的感觉……每幅作品都有一场安静的风暴。在疫情严重的时候，一位藏家以令人难以置信的价格向我提供了一幅诺亚·戴维斯的小画，[但]在那个时候，我没办法为花钱寻找任何借口。”
On Kawara
July 9, 1981, 1981
Galerie Nordenhake
Sold
虽然 Spann 错过了戴维斯的那幅画，但他仍然坚信在收藏时要遵循自己的直觉。看似流行的东西并不重要：“早期有人给我提供了几幅 Anna Weyant 的画作，我坚持不买，因为我特别想找一幅像她过去那样的有色人种的画作。”Spann 决定放弃那幅 Weyant 的作品，表明了他对购买艺术品的信念——只购买能与他对话、反映他兴趣的艺术品。
目前，他正在追逐一件河原温的作品。即使它最终与他擦肩而过，与没有去追寻他所喜爱的作品的“内在遗憾”相比，失去它的痛苦也不算什么。
Marisa Adesman
All's Fair..., 2021
Anat Ebgi
Price on request
艺术赞助人 Laurie Ziegler 更喜欢展示艺术家最佳状态的作品——有时，那简直就是艺术家过着美好生活的自画像。“我知道我错误地拒绝了亨利·泰勒（Henry Taylor）的作品。”她说，“我认为这是一幅伟大的画，实际上是一幅完美的画，亨利漂浮在游泳池里，他很快乐，我可以（现在仍然可以）感受到他的快乐。我们都曾经历过这种快乐。”
Ziegler 因为这幅作品的尺寸而拒绝了它。当泰勒在2017年将《fil’s house》（2016年）改造成纽约 High Line 的大型壁画时，她欣喜若狂。这件公共艺术作品肯定了她对作品的热情，但她后悔没有在可以的时候为自己买下它。
Ziegler 喜欢具有独特声音和激情的艺术家。比如玛丽莎·阿德斯曼（Marisa Adesman）的画作，并希望在不久的将来，她能与阿德斯曼的某个画廊达成交易——也许是 Anat Egbi。“当画廊第一次给我看她的作品时，我认为一个弯曲的器皿不适合我，但后来随着她的作品的发展，哇！”她说，“她在画廊展览上有一件作品，光是看画中桌子边上的细节就绝对令人难以置信，真的很特别！”
Sterling Ruby
EXHM/DS32, 2011
Galerie Boulakia
€173,000
洛杉矶音乐制作人 Jeffrey A. Magid 收集那些与他“在社会上或政治上”有联系的作品，“或者只是在一种本能上”。吸引他的是“艺术家创造他们自己语言的方式”。
萨尔曼·托尔的作品真正打动了他，正如它打动了 Scantland 一样。Magid痛失的“那一件”是托尔的《Music Room》（2021年）。这幅画2021年在 Luhring Augustine 展出时，他错过了购买的机会。“这件作品是我见过的他的作品中我最喜欢的，”他说，“我在画廊花了一个下午的时间看它，它确实令人感动。”这幅大型画作充斥着粉红色和紫色的色调，描绘了一个充满活力的团体在演奏音乐。
虽然托尔的作品仍在他的关注范围内，但马吉德目前正在追求混合媒体艺术家斯特林·鲁比（Sterling Ruby）的喷绘作品：“他是我最喜欢的艺术家之一，但现在我家的门太小，运不进他的画！”
Simone Leigh
Untitled, 2012
Phillips
Bidding closed
担任纽约巴克斯特街摄影俱乐部董事会主席的 Micihi Jigarjian 以一种整体的方式对待艺术收藏：“有很多作品是我愿意收藏的，但我不认为没有买到它们是一种遗憾；”她说，“作为作品的保存者，我对藏品的态度是建立历史的对话，我对这个责任到非常自豪。如果我失去这件作品了，那是因为它本来就不应该存在在我的收藏里！”
Jigarjian 与她收藏的艺术家建立了合作关系，其中许多人都在她自己的社群里。她补充说：“有时，我会做一个工作室访问，看到对我有意义的作品，或者经常，我问艺术家他们想在收藏中看到哪件作品。有了这种合作方式，它就不再是交易性的，而是更有意义的。”
Felix Gonzalez-Torres
"Untitled" (Last Light), 1993
Sotheby's: Contemporary
Art Day Auction.
Bidding closed
根据这种精神，Jigarjian 认为她错失的并一直在追追的“那一件”是冈萨雷斯-托雷斯（Félix González-Torres）的无题灯光作品和西蒙·利（Simone Leigh）的半身像。在收藏的过程中，Jigarjian 努力支持这些具有社会意识的艺术家——并学会了放下她不能拥有的东西。
Ayanna Dozier
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