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Longlati基金会 | “Behind This Wall” & “哪里有阴影,那里就有光”

艺术24小时
2024-09-07


Longlati基金会于2021年11月9日至2022年2月28日欣然呈现艺术家德里克·亚当斯、阿莫阿科·博阿福和沃恩·斯班作品的群展“Behind This Wall”,以及塔拉·玛达尼个展“哪里有阴影,那里就有光”。




Behind This Wall
德里克·亚当斯、阿莫阿科·博阿福、
沃恩·斯班
Derrick Adams, Amoako Boafo, 
Vaughn Spann



群展 “Behind This Wall”,汇集艺术家德里克·亚当斯(Derrick Adams,1970年生于美国马里兰州巴尔的摩)、阿莫阿科·博阿福(Amoako Boafo,1984年生于加纳阿克拉奥苏)以及沃恩·斯班(Vaughn Spann,1992年生于美国佛罗里达州奥兰多)的作品,他们通过肖像创作探索并重新定义黑人性(Blackness)的概念。



展览现场,图片由Longlati基金会提供


群展将呈现三位艺术家的标志性作品以及Longlati基金会近期委任的作品,以宣扬长期以来影响其收藏与赞助计划的关键主题之一——推动少数与多重少数群体文化。同时,群展将显示身份的不同载体是如何相互关联并交织在一起,从而产生了为我们这个时代所铭记的肉身主体。



展览现场,图片由Longlati基金会提供


展览标题“Behind This Wall”呼应了非裔美籍画家克里·詹姆斯·马歇尔(Kerry James Marshall,1955年生于阿拉巴马州伯明翰)深刻且缜密的创作路径,挑战黑人形象在西方经典中被边缘化的历史与现实。凭借与之平行的轨迹,亚当斯、博阿福以及斯班通过其独特的表达方式进一步使观众从衬托在博物馆白墙之上的主流观念中省悟过来,而将这场伸张公平与自由的运动延伸至艺术史领域。


展览现场,图片由Longlati基金会提供

“Behind This Wall”意在阐述一项使身份话语融入机构话语的精心计划,反映Longlati基金会有别于上海其他艺术机构的社会议程。在话语建构层面,此次展览对三位艺术家为赞美少数群体主体性而作出的努力进行赋值,同时表达了黑人性从来不是简单或绝对的,而是多样且动态的。

阿莫阿科·博阿福,《常春藤绿色衬衫》,2020年,布面油画与纸张转印,120 x 100厘米,图片由艺术家与洛杉矶Roberts Projects提供

德里克·亚当斯,《表头 #5》,2014年,综合材料,58.4 x 71.1x 48.3厘米,Longlati基金会收藏,图片由艺术家与纽约Salon 94提供
 
全部15幅肖像绘画均是首次在中国展出。在图像意义上,它们像是为一个剧场组织起活跃阵容:对于黑人身体的感知被处理成一种普遍的感知,而不是无意识地将其限制在任何仅与黑人相关的经验里。在此脉络中,“Behind This Wall”本身就是一个携有表演性的装置,在那里,清晰的具象风格被模糊成理想的象征主义。

展览体现了亚当斯、博阿福以及斯班为将个人历史与集体记忆置于日常景观之中而进行的斗争。德里克·亚当斯对纯色与几何形状的敏锐把握使其能够自如、生动地刻画出神情安逸、处于休闲状态的黑人面孔。


德里克·亚当斯,《全家福 #5》,2019年,亚麻布面油画,152.4 x 213.4厘米,Longlati基金会收藏,图片由艺术家与纽约Salon 94提供


阿莫阿科·博阿福使用手指在画布表面捏造黑人皮肤的肌理与质感,以描述一种趋向归属感的自我主张。沃恩·斯班勾勒了双头的黑人形象,刻意扮装出一种警惕感。三位艺术家纷纷质疑了黑人性的所谓必要边界及其不断变化的真相。

特别鸣谢阿尔敏·莱希、Roberts Projects以及Salon 94对此次展览的支持。


阿莫阿科·博阿福,《奎尼》,2021年,布面油画与纸张转印,200 x 166厘米,Longlati基金会收藏,图片由艺术家与洛杉矶Roberts Projects提供

沃恩·斯班,《海滩风景三部曲(米娅)》,2021年,布面油画, 200 x 160 厘米,Longlati基金会收藏



关于艺术家

德里克·亚当斯 (Derrick Adams,1970年生于美国巴尔的摩,现居纽约布鲁克林)毕业于纽约普瑞特艺术学院,获艺术学士学位,以及哥伦比亚大学,获艺术硕士学位。他的多学科实践涉及个体理想、愿景与人格及其与特定物体、颜色、肌理、符号和意识形态的联系。


德里克·亚当斯,摄影:Christopher Garcia Valle,致谢艺术家与Salon 94


阿莫阿科·博阿福(Amoako Boafo,1984年生于加纳阿克拉奥苏,现居奥地利维也纳与加纳阿克拉)曾就读于加纳阿克拉的加纳塔艺术与设计学院(2007年),随后在奥地利维也纳美术学院取得艺术硕士学位。他所建立起的实践综合了能够反映并延续艺术再现之力量的方式。


阿莫阿科·博阿福,2021年 © 阿莫阿科·博阿福,摄影:Robert Wedemeyer,致谢艺术家与Robert Projects



沃恩·斯班(Vaughn Spann,1992年生于美国奥兰多,现居新泽西纽瓦克)毕业于新泽西州立罗格斯大学,获艺术学士学位,以及耶鲁大学艺术学院,艺术硕士学位。斯班的作品专注于抽象与具象表现,他凭此他对空间、时间和记忆作出审视。通过其所为人熟知的分离派风格与技巧,斯班持续地实验着新奇材料,并扩展他的个人与历史叙事。


沃恩·斯班 © 沃恩·斯班,摄影:沃恩·斯班,致谢艺术家与阿尔敏·莱希




展览信息
展览:德里克·亚当斯、阿莫阿科·博阿福、沃恩·斯班群展 “Behind This Wall”
展期:2021.11.09 – 2022.02.28
地点:Longlati Foundation | 上海市黄浦区香港路117号三层






塔拉·玛达尼:哪里有阴影,那里就有光 

Tala Madani:It was as if the shadows were lit up



“哪里有阴影,那里就有光”,是为塔拉·玛达尼(Tala Madani,1981年生于伊朗德黑兰)及其能量充沛且富于表现力的“角落投影”系列绘画而特别举办的展览。作为落成于上海外滩地区的空间首展之一,“哪里有阴影,那里就有光”指向Longlati基金会的一项社会议程:专注于展示最具先锋与开创精神的女性以及女性身份艺术家,还有她们引人注目的为求挑战当今艺术世界现状的作品。


展览现场,图片由Longlati基金会提供

此次展出的4幅电影式的双联作品宣告了玛达尼为具象绘画提供的一个全新方向,同时说明了Longlati基金会持续推进的收藏和赞助计划所取得的成果令人鼓舞。


展览现场,图片由Longlati基金会提供

展览标题“哪里有阴影,那里就有光”引自维克多·雨果(Victor Hugo)的《海上劳工》(Toilers of the Sea)——一部关于流亡生活与探险经历的小说,旨在促进一个特殊隐喻的形成,并对艺术家的个人历史与创作路径作出暗示。


展览现场,图片由Longlati基金会提供


玛达尼出生并成长于伊朗革命(1978–79年)后的动荡年代里,在童年时期经历了女性在社会政治层面所面临的边缘化处境以及女权主义的内部分裂。她在十多岁时随家人移居美国俄勒冈州,并在那里完成了本科阶段的学习,主修政治学与视觉艺术。


在成为一名画家的过程里,她的笔触在观念上颇具劳效,简洁的手势能够进行直接的情感表达,同时融入到不同地缘环境的多重文化遗产之中。现在,这位艺术家不断挑战着我们对于全球格局的理解,以及其中的权力关系。


展览现场,图片由Longlati基金会提供

同时,“哪里有阴影,那里就有光”以讽刺的风格对“角落投影”作出了辩证的描述。该系列作品在不同程度上刻画了投影灯,这些投影灯从一块画布指向另一块画布,它们所创造的光幕允许一些事件在其中发生。这些绘画勾勒了几个男性人物,他们挥舞着手持的投影灯,打出发光的矩形,暴露并隐藏自己的一举一动。


塔拉·玛达尼,《墙角投影(制作线条)》,2019年,亚麻布面油画,双联,182.9 x 365.8厘米(左联),182.9 x 182.9 厘米(右联),Longlati基金会收藏,图片由艺术家与伦敦柯芮斯画廊提供

 

塔拉·玛达尼,《墙角投影(训练)》(局部),2019年,亚麻布面油画,双联,182.9 x 365.8厘米(每联),Longlati基金会收藏,图片由艺术家与伦敦柯芮斯画廊提供
 

当这些男性占据了某个有利位置而凝视对方的时候,窥视的感觉愈加强烈——对于两个正在对话的男性的并置更是强调了这一点。曾经构成了玛达尼创作主题的偶然之间的暴力与混乱得到了升华,尽管仍然清晰的是:被投射的不是真正的光,而是一些非理性的欲望。在仪式化的环境中,凭借一系列对光的主要来源的说明,玛达尼串联起她对男性主导下的现实及其脆弱性、越轨行为与消遣态度的抨击。


塔拉·玛达尼,《象形之手》,2020年,亚麻布面油画,双联,182.9 x 365.8 厘米(左联),182.9 x 182.9厘米(右联),Longlati基金会收藏,图片由艺术家与伦敦柯芮斯画廊提供

塔拉·玛达尼,《涂鸦之手》(局部),2021年,亚麻布面油画,双联,182.9 x 182.9厘米(左联),182.9 x 365.8厘米(右联),Longlati基金会收藏,图片由艺术家与伦敦柯芮斯画廊提供


为了呼应玛达尼画面中那道指向人类本能、观照自我与外部社会的光,所有作品被刻意布置在黑暗的环境中,而观众则需要在进入展览空间时领取手电筒,自行使用手电筒照亮作品、进行观看。因此,“哪里有阴影,那里就有光”被构思成一次集体性的表演,某种身份在其中被环接成一项公共课题。


特别鸣谢柯芮斯画廊对本次展览的支持。


塔拉·玛达尼,《涂鸦之手》(局部),2021年,亚麻布面油画,双联,182.9 x 182.9厘米(左联),182.9 x 365.8厘米(右联),Longlati基金会收藏,图片由艺术家与伦敦柯芮斯画廊提供

展览现场,图片由Longlati基金会提供



关于艺术家

塔拉·玛达尼(Tala Madani,1981年生于德黑兰,现居洛杉矶)的作品汇集了针对性别,尤其是关于男性、女性气质之刻板印象的各种批判方式,同时质疑了西方化的理想主义童年、家庭以及艺术史经典中的概念。她的作品携有一种具有讽刺性的幽默感,并承载着人的基本感受和情绪,例如焦虑、愤怒、恐惧、孤立、偏执、嫉妒与欲望。玛达尼于2006年获得耶鲁大学艺术学院的艺术硕士学位。


塔拉·玛达尼,摄影:Jersey Walz,致谢艺术家与柯芮斯画廊



展览信息
展览:塔拉·玛达尼:哪里有阴影,那里就有光 
展期:2021.11.09 – 2022.02.28
地点:Longlati Foundation | 上海市黄浦区香港路117号三层




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