《无双》才是国庆档最硬大片，发哥出场，盖世无双！
昨天，《无双》第一次超越《李茶的姑妈》拿下了单日票房冠军，这匹完全超出预期的黑马，基本提前预定了今年国庆档的票冠宝座。
无双（2018）
导演: 庄文强
编剧: 庄文强
主演: 周润发 / 郭富城 / 张静初 / 冯文娟等
类型: 动作 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
片长: 130分钟
相比同档期的其他几部影片，《无双》的宣传动作很小，只是在首映发布会几次看片之后迅速拉动了人气。上映第二天，电影豆瓣评分高达7.9，而今天该片在豆瓣上已经正式破8，评价人数超4万。
9月上映的港片中，《反贪风暴3》和《黄金兄弟》的成色都不出众，基本止步于贩卖情怀；而《无双》先期发布的物料里，偏偏出现了周润发用美金点烟、白衣双枪的剧照，也令人心生炒冷饭的疑虑。
所以当博纳老板于冬预言该片将成为国庆档冠军，我们只当是于总又在放卫星，但目前来看于总这嘴真是开光级别的。
严正声明，本文会涉及一些剧透，强烈建议观影后食用，毕竟这部电影如果被剧透，真的会失去不少乐趣。
1
主角
电影开头，郭富城饰演的李问是个混迹于加拿大的无名画家，他可以将前代大师作品画到以假乱真，却没有自己的艺术风格，所以作品迟迟无人问津。
一个艺术经纪人说，“世界上只需要一个梵高，后面第二个、第三个，都是无用的赝品。”这个失意的小人物，似乎根本没机会成为人生的主角，他自卑到甚至忍痛离开自己心爱的姑娘。
李问在烧画这场戏里，第一次露出峥嵘面目
这时，一个自称“画家”的人找到李问，希望他参与制作假钞。能轻松复刻丢勒、梵高名画的李问，似乎看到了自己能完全发光的舞台。
“画家”叫吴复生，三代造假钞，在美元全面升级之后，他想要制造出以假乱真的“超级美钞”，因此需要李问来完全复刻美元的钞面图样。
他告诉李问：“这个世界上，一百万人里只有一个能当主角，当主角的都是能达到极致的人，可首先要找到对的舞台。”李问就此一脚踏入造假钞行业，一发不可收拾。
一个小人物渴望出人头地，这种情绪驱动力曾成就了许多港片里的经典人物，如雷洛、跛豪甚至小马哥。但当这些人选择用一种非正义的方式冲击人生巅峰，都注定了他们悲剧的命运，《无双》也不例外。
“当主角”成为吴复生抽打李问的一条鞭子，不断敦促李问按照他拟定的道路前行，这让李问感到越来越不安，尤其是吴复生为了获得造假钞的原材料不惜抢劫杀人、为了恪守行规而枪决鑫叔，二人的矛盾不断升级。
让李问无法接受的，是吴复生对他个人生活的不断侵入。李问为了心爱的姑娘阮文能在艺术上出人头地，选择了放弃这段感情，但吴复生却质问他“连女人都能放弃的人，怎么能做主角”。
他先是骗李问去看阮文的画展，后来更是逼李问杀死阮文的未婚夫，导致两人一场火拼，整个造假钞团队就此分崩离析。
但在高潮的惊天反转里我们知道，从来就没有什么“画家”吴复生，只有李问，一个渴望成为主角而不择手段的小人物。
这个结构显然脱胎于《非常嫌疑犯》，但本片的完成度确实非常高，其复杂和精巧令人咋舌，前半截观影过程中，感觉电影有诸多硬伤，但是在反转之后此前情节里的一些不合理、以及电影气质上的混淆基本被平息。
观众会在前半部分有不少疑问，吴复生在李问完成钞面复刻之后表示李问可以离开，但李问却坚持要帮他完成最后一步；另外为什么不可一世的吴复生，居然可以容忍李问在抢劫杀人、枪决鑫叔时的种种反抗。
吴复生和李问是同一的，李问的试图离开和吴复生对他生活的干预，都是这个自卑的小人物的内心纠结和自我挣扎，但他终究是在成为主角的路上一去不复返。这条路上，从来“无双”。
2
像真钞
真与假，在电影里一直是混淆不清的概念。
吴复生说，李问为糊口所画的那些不是假画，而是“像真画”。而他们所制作的假钞，也是要能以假乱真的超级美钞。
《无双》里对制造假钞的整个过程，细致程度绝对是影史少见的，具体到工序的种种细节的刻画令人想起《伯纳德行动》。仅凭这一段戏，《无双》也绝对有被人记住的资本。
整个团队从复刻钞面、制作电版、买回凹版印刷机、找无酸纸、制作变色油墨，一步一步的过程居然带出些工匠精神的意味，观众甚至能感受到一件作品逐渐成型的兴奋感。
以至于当李问表示要参与整个流程再离开的时候，我们一度以为他是无法割舍参与打造作品的感觉。
“只要我们做的足够真，假的也能成为真的。”
对于李问来说，当含糊了人格、道德和法律之后，真与假的界限从来都是模糊的，比如造假钞，又比如坐在香港警方从机场开往警局的车上，他用自己的负面人格编造了一个吴复生。
比如阮文和秀清。
曾经自卑到尘埃里的小人物李问，只能偷偷观察隔壁美丽的画家阮文，但在他靠造假钞出人头地之后，开始幻想自己曾经和阮文有一段美好的爱情，甚至把这当作真实。阮文之于他，仿佛美丽的白月光，可远观而不可亵玩。
在金三角的一场火拼里，李问救出了军阀的假钞专家秀清，这个面容被毁的姑娘被李问整成了阮文的样子。而因为如此，秀清本人的身份也陷入真与假的纠结。
李问是偏执的，这种偏执用在犯罪和制造假钞上，让他成为假钞领域的艺术家和犯罪大师，但在感情上，这种偏执让他最终一败涂地。
真与假当然有界限，而李问的偏执，却让他去强行施加人为的混淆，终究招致了这种界限的反噬。“画家”只有一个，真钞与假钞、阮文和秀清，也都有着独一无二的排他性，李问所不能战胜的，正是“无双”本身。
像真画再真，还是假货；超级美钞再真，也只是他们的仿品。李问的种种努力，都像是他所炮制的“像真钞”，不过是毫无价值的赝品；造假钞的人不能自己使用，而臆造爱情和成功的李问，也无法成为幻想世界的主人。
3
发哥
《无双》的导演庄文强，是作为《无间道》的编剧为人们所熟知的，他是港片经典时代的见证者和延续者。毫无疑问，这位导演在戏剧化情节和多重结构叙事上的天分，在《无双》里发挥到淋漓尽致。
电影的最初构思是在2006年，彼时他刚刚和麦兆辉合作完成了《窃听风云》。在重重打磨之后，剧本被他交给了郭富城，并拜托郭富城送给了周润发。
庄文强有无比强烈的对港片的情怀，发哥的参演对他来说显然是惊喜有加，毕竟周润发本身，就足以成为港片黄金时代的某种符号。因此在吴复生这个人物身上，庄文强加入了对诸多港片情结的致敬。
周润发在《无双》里的演出依然惊艳，年逾六旬的他西装笔挺、风度翩翩，手执红酒杯对名画侃侃而谈，让我们的记忆瞬间重返胶片时代、回忆那些无比迷人的超级罪犯。
在李问的描述中，吴复生是世家子弟出身，身上有着不可违逆的傲慢和自负，他会因为鑫叔违反行规痛下杀手，会因为李问的逆反一怒烧掉了整车变色油墨。
在周润发的刻画下，这个人物的迷人和危险都被毫无保留地表达，毕竟这些元素可以说都是发哥的拿手好戏。
但问题在于，庄文强显然对发哥的参演有些过于激动，一些致敬意味过于强烈的桥段，对《无双》全片的整体性造成了极强的冲击，例如金三角那场无比火爆的枪战戏。
发哥一身白衣、操起两杆AK47开干真的是帅爆了，所唤起的经典记忆显然也令人兴奋。但是对于吴复生这个人物来说，这场戏的伤害非常大。
作为一个技术型罪犯，吴复生最擅长的是整合团队制造美钞，是个帅才、军师一流的人物，但是当他选择拿起枪来解决问题，这几乎危及到整个人设。
电影的致敬显然不止于此，在电影先期放出的剧照里，还有吴复生用假钞点烟的镜头，很显然主创们发现了这种强植入可能造成的叙事割裂，终究选择拿掉了这一段。
郭富城的表演当然也是成功的，从《寒战》系列到《踏血寻梅》，这位天王在表演上所付出的努力大家有目共睹。
但问题在于，郭富城饰演的李问是吴复生的创造者，是包含吴复生在内的存在，在最终反转完成之后，李问所呈现的应该是终极boss出场的气势。
正如《非常嫌疑犯》，结构的成功固然是主要的，但是最终让这个结构成为经典的，是凯文·史派西走出警局之后那个越来越深刻的笑容，以及从跛脚慢慢正常的体态。
但是郭富城显然无法通过这样一段戏来碾压发哥，他表现出了李问作为大佬的癫狂和傲慢，但是却很难有周润发那种人上人的气度，当李问无法完全替代吴复生的时候，这个反转的完成度就难称完美。
《无双》当然是非常港式的，快节奏的叙事和劲爆的情节点设置都是如此，而略显符号化的偏执人物以及精巧复杂的情节安排，都是近年来港片惯用的手法。
电影也有着港片惯有的问题，虽然主线剧情经过了一番精雕细琢，但几条副线却有一些纰漏，女警官和国际刑警的爱情线更失之枯燥老套。
但作为一部犯罪片来说，《无双》给我们贡献的记忆点是如此深刻，对造假钞整个工序的刻画就足以让人兴奋，更难忘的是，当“画家”的身份之谜被揭开，听到整个影厅里一片那轻轻的惊叹。
或许《无双》的缺陷让它离经典还有距离，但是这个国庆档，我们还是会记住《无双》，记住其在票房上的异军突起，记住它试图传递给我们的信息——港片不死。
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