歌唱如何打开喉咙，拥有完美的气息和声音！
打开不仅是口腔的打开，在发声中真正的打开是指喉头的打开。
例如，我们通常说的半打哈欠的状态，喉头就有打开，这是我们在生活里有过体会的一种感觉。在前面关于“打开”的问答里我还列举过另一个例子。在我们的嘴里放进去一个较烫的小元宵或小丸子，我们不能吐掉也无法及时地咽下。这个时候我们的舌头会试图避开它，我们会不自觉地做出一系列自然反应。这其中就包括喉头的打开。这个情形下我们的喉头会在无形中打开这样的经历我们都有过，我们回忆一下当时的感觉，不断地去体会这个感觉，也就找到了打开喉头的方法。
需要强调的是，这个时候喉头打开的幅度会很大，不一定全部符合歌唱发声的要求。而在发声中，我们根据不同的音高、旋律、节奏，来合理地调整喉头打开的幅度，以满足那个音的饱满为准则。喉头打开不是越大就越好，当然打开的程度不够，满足不了气息的通过，声音得不到一个合理的共鸣，也不会获得一个圆润饱满的声音。
练声就是在哼鸣的基础上，在掌握哼鸣的方法之后开口去发声。这一套发声方法一直强调哼鸣的重要性，因为在哼鸣的过程里，我们已经掌握了与发声相同的气息的控制与保持、气息在呼气发声时的对抗、歌唱的用力方向、喉头对应音域及旋律变化的调节能力等相关的感觉与方法。练声仅是相对大地打开喉头、打开口腔去发声而已，这是顺其自然就能做到的一个行为。哼鸣的开始就已经是在发声。
练声和哼鸣一样，我们要循序渐进，从最合适我们的音域开始，向上行和向下行进行发声练习。不要一味地触碰我们的音域极限，在自己最舒服的音域里练习发声，我们的音域就会在练习中得到扩展，得到意想不到的收获。
练声时我们对不同的旋律、不同的音高、不同的唱词反复练习，目的还是为了训练我们气息的调整能力与喉头打开的技巧，包括气息的连贯和声音的饱满与凝聚力，以保证在变化的音乐中依然保持我们声音的统一。虽然不同的音区里我们的声音都会表现出相对的特性，比如低音雄壮浑厚，中音饱满深情，高音明亮高亢，但是对于气息要求几乎是相同的。我们在不同风格的音乐里去发声，在不同的情绪里去表现，可以作变化的东西有很多，但是不变的是发声的原理和方法。以不变的发声方法去灵活表现千变万化的音乐，这是掌握发声的意义和发声本身的魅力。
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