12/11 哦油重磅福利｜坂本龙一眼中的未来主义, 跨越半个世纪的合成绮想
不管你是否是一位狂热的音乐爱好者，或许都听说过坂本龙一的名字。不论是他横跨近半个世纪的才气风华，还是那首经典的<Merry Christmas Mr. Lawrence> 或是某首其他的电影配乐在某时某刻对你的打动，也或许是他历尽岁月后对音乐或音乐背后的生活、世界、人类的深刻思考...都可能是问题的答案。
当他在“与病魔共存”的最后岁月中宣布他即将在12月11日向全世界放送他最后一次线上演出时，想必许许多多的人都不免感到一阵唏嘘：世界温情又无情、人类脆弱也坚强、音乐也是如此，飘渺无形的音符间，也会有穿越时空与语言的力量。
坂本龙一 线上音乐会预告
你说得对
音乐就是有这种
穿越时空与语言的力量
也正因如此，每每想到坂本龙一，我们都很难将视野从Y.M.O 这个名字上移开。这个于1978年与另外两位同样才气横溢的音乐人细野晴臣及高桥幸宏组成的乐队，是坂本龙一音乐生涯的起点。
也许是三个天才脑中捉摸不透的思维的汇集，也或许只是简简单单的一拍即合，Y.M.O 就像一阵「東風」一般，用前卫(至今看起来仍是如此)的合成器音乐在70-80年代风起云涌的音乐世界掀起了令人印象深刻的亚洲浪潮。而三位看起来“含蓄谨慎”的亚洲男人，穿着时髦的着装，摆弄着彼时新潮神秘的电子合成器的时候，有人甚至将他们比做“东方的Kraftwerk”。
YMO - Tong Poo (東風)
1979 LIVE at THE GREEK THEATRE
尽管Y.M.O也经历过“理念不合”这种非常标准的乐队解散剧情，但Y.M.O也恰恰是一个让细野晴臣、高桥幸宏、坂本龙一三人不同的想法和理念各自延续生长的催化器。正如花开百样红, 他们的音乐在启发了一代又一代的音乐人的同时，也对后续诞生的音乐风格产生了直接或间接的深远影响，尤其是电子音乐。而2012年，三位年过半百的老人重聚舞台以YMO的名义再度演出时，也恰恰是他们在经历过半个世纪的音乐浪潮后更为淡定沉着的殊途同归。
Y.M.O Live at NO NUKE 2012
YMO初出道时发行的同名专辑
"Yellow Magic Orchestra"
右图为该专辑在美国发行的封面
比起在日本老家，初出道时的他们意外地在欧美大受欢迎
对于无数西方听众，YMO可能是他们最早接触到的亚洲音乐团体
Yellow Magic Orchestra - Solid State Survivor
这张专辑中收录了许多YMO广为流传的经典作品
同时这张专辑的封面中的元素
包括鲜艳大胆的配色碰撞, 模拟假人
以及借鉴自左翼革命制服同时
又致敬德国电子音乐先驱Kraftwerk的着装与饰品
也广为人称道
Yellow Magic Orchestra "Rydeen" MV
[1980]
YMO 1983年在武道馆的解散演出现场
两大经典曲目 TECHNOPOLIS + RYDEEN同时奏响
RYDEEN也因其激昂鲜明的旋律广为普罗大众熟知
片段出自2015年动画《吹响吧！上低音号》S1E5
(cover: 北宇治高中吹奏部)
四十多年时间恍如隔世，也似弹指一挥间，曾经三人中最为俊俏的那位少年如今也已成为银发长者，即将向全世界观众在他们曾经构想的 TECHNOPOLIS 中呈现他最后一场线上演出。但一代又一代的人们，也包括我们，永远会有人试图触碰那种游走在未来幻想与密布电网间的合成魅音，与那些声音背后天马行空般的未来想象。