武侠剧的没落，从被要求改成甜宠剧开始？

新版《天龙八部》播出后，虽然收视在央视八台的带动下，表现尚可，但口碑却崩得一塌糊涂——豆瓣评分3.6分，比之前钟汉良版的（4.5分）还要低，观众吐槽的声音一波接一波。

又一部金庸武侠剧宣告失败，但观众似乎已经见怪不怪了。毕竟近几年来，无论是金庸武侠剧，还是由其他IP改编的武侠剧，甚少有令人满意的，更别提惊艳了。武侠剧的风头，也早就被仙侠剧、古偶剧抢光了。曾经百花齐放，盛极一时的武侠剧为何江河日下，到了如今这般田地？它还有东山再起的希望吗？搜狐娱乐采访了多位导演和制片人，试图寻找答案。

Part-1

拍一部扑一部

武侠剧一步步走向没落

新版《天龙八部》播出后，被观众批评得一无是处——从选角到剧情，再到服化道和拍摄制作，似乎都没有可取之处。

三个男主的扮演者，无论是长相、气质，还是演技，都没有一个是适合角色的，杨祐宁更是被网友称为“史上最油腻乔峰”。

编剧对于这部作品的改编也让观众不甚满意——多条故事线并行的设计着实有些画蛇添足；某些原创剧情（例如虚竹在寺里被其他小和尚欺负）不仅无法促进剧情和人设的展开，还违背了原著的精神；某些台词和桥段或是不严谨，或是颇为奇葩，让人诧异于编剧的脑回路。

服化道、打光和武打设计都稍显敷衍，让人感受不到角色以及整个武侠江湖的魅力。

总的来说，这部剧没有让观众看到它的诚意，更没有展现出金庸武侠世界的精神内核，是一部失败的金庸武侠剧。

新版《天龙八部》并不是一个孤例。

事实上，近几年来，市场上大部分金庸武侠剧，基本上是播一部扑一部，曾舜晞版的《倚天屠龙记》、张一山版的《鹿鼎记》、以及播得无声无息的2017版的《侠客行》、2018版的《笑傲江湖》，都没有逃过这样的命运。

扑街的当然不止金庸武侠剧。胡一天陈哲远版的《绝代双骄》《有匪》《听雪楼》，这些有着优秀原著基础的武侠作品，最后出来的效果都差强人意。

犹记得二十年前，真是武侠剧百花齐放的时代。不仅是金庸、古龙、梁羽生的作品被频频翻拍，成为经典，原创武侠剧也层出不穷，《水月洞天》《灵镜传奇》《少年张三丰》《天下第一》在当年都是大热剧。

对比之下，不得不承认，武侠剧现如今真的是江河日下，一部叫好又叫座的武侠剧，已经很久没有出现过了。

Part-2

内外受困的武侠剧

武侠剧的没落，很大程度上是因为它难以被目前的市场所选择。

制片人小五在接受搜狐娱乐采访时表示，如今视频平台的用户多为女性观众，而武侠题材面向的主要是男性市场。因此，相对于女性观众更爱看的仙侠、玄幻和古偶，纯武侠的剧本很难受到平台的青睐，往往立项都困难。

2020年播出的原创武侠剧《侠探简不知》在豆瓣上获得了8.0的高分。但事实上，这部剧的导演马艺恒在接受搜狐娱乐采访时透露，最初平台看这部剧的大纲时，以为它是一部类似于《三生三世十里桃花》的纯女性向仙侠剧，才同意立项的。让人不禁感慨，难得诞生了一部优秀的武侠剧，竟然是因为一个美丽的误会。

这部剧成功后，有很多古装剧的本子找到了马艺恒，但都不是纯武侠的剧，还是偏谈恋爱的居多。马艺恒也感受到，纯武侠题材早就不吃香了，写的编剧也越来越少。

“视频平台不喜欢纯武侠题材还有一个原因，就是他们认为，在网络IP大热的当下，武侠题材是过时、没有新意的。”小五说道。的确，武侠题材拍到今天，已经很难再有大的突破，表现形式、人物设计都没有太多可发挥的空间，不像仙侠剧或者玄幻剧，可以天马行空，爽到极致。

小五透露，当时杨旭文版的《射雕英雄传》选角，制片方本来以为这么经典的一个大IP，演员很好谈，但最后很多流量演员都不愿意演，觉得它并不是一个有流量前景的IP。武侠题材的失势，不言而喻。

再者，拍武侠剧其实很费劲儿。要把打戏拍好拍实，动作一定要精心设计，对演员的表演要求也更高。相比之下，古偶和仙侠题材，只要钱到位，各个方面都会轻松很多。

总得来说，如今在各个制作方眼中，拍摄纯武侠剧是一件吃力不讨好，且很冒险的事情。

市场对于纯武侠题材的不信任，也导致武侠剧没法好好拍。

小五谈到，一个经典的武侠IP到了平台的手上，为了吸引更多的女性观众，往往要经历一番魔改。

小五有一位编剧朋友，之前就曾接到一个任务，即把金庸的某个大IP按照甜宠剧的方式来改，最后改得乱七八糟，不得已又回到了武侠本身，但还是加了很多爱情线在里面，依旧是不伦不类。

马艺恒也有相同的看法。

他说道，金庸、古龙、梁羽生的武侠小说，故事基础是非常好的，只要老老实实地按照原著来拍，一定会受到观众的欣赏。但很多制作方现在都受到了网络IP的影响，想创新，想写出不一样的人设，最后把这个故事的魂弄没了，“像金庸写的东西都是有根据的，你不好去给它胡编乱造。随便找个编剧来改编，难道这个编剧比金庸还好吗？”

所以，很多武侠剧在立项之初，就已经跑偏了。

当然，武侠剧在拍摄的过程中，自身也出现了一些问题。

拍过多部古装剧的导演小书说道，现在的武侠剧，武打设计大多很敷衍，这也是武侠剧越来越难看的原因之一。

其实网友们也一直在吐槽这一点。

武打是武侠剧的精髓，是其区别于仙侠剧、玄幻剧的关键所在。但现在的武侠剧基本上都没有拳拳到肉，符合牛顿定律的武打设计，动不动就飞檐走壁，隔着八米远打架，或者用各种慢镜头、摆造型来凑数，曾舜晞版的《倚天屠龙记》和新版《天龙八部》都有这样的毛病。

对于这个问题，小书有自己的理解。他表示，现在很多武侠剧的导演都是香港人。的确，二十多年前香港拍的武侠剧非常超前、有新意，令内地人叹为观止。但是，这么多年过去了，技术在进步，观众的审美也在进步，可是这些香港导演还在用二十年前的那一套来应付观众，再加上现在又有特效的辅助，所以把武侠剧拍得越来越不“落地”。

小书感慨道：“其实现在内地很多导演和武术指导都很爱研究武打设计，他们的理念和技术已经超越了香港的电视剧导演，但很多大体量的武侠剧都被香港导演拿走了，他们都在干行活儿，没有进步。”

小五则认为，干行活儿，有的时候也许是无奈之举。他坦言，现在做一部剧，参与的人员太多了，从平台的制片人，到编审、运营、市场，再到制作公司的编剧、导演和制片人，每个环节上的人都有各种各样的考虑，提各种各样的意见，“可能你想要的武打是这样的，但他们不给你发挥的空间。你觉得演员要选有演技、适合角色的，他们觉得要选有流量，有颜值的。”

“很多参与者都是外行人，根本不懂武侠，你说这能拍得好看吗？”小五吐槽道。

Part-3

武侠剧还有未来吗？

虽然武侠剧式微，但小五依旧抱有希望，觉得武侠剧一定会东山再起。

小五透露，前几年女性向题材的剧太多了，现在平台也希望多创作一些男性向的剧，像《庆余年》《赘婿》就是一个信号。同时，国家现在也在打击所谓的“娘炮形象”，相信也会鼓励武侠剧的创作。“如果武侠剧都能像新版的‘射雕’那样好好拍，大家一定是会愿意看的。”

的确，杨旭文李一桐版的《射雕英雄传》是一众武侠烂剧中的一个例外，它在豆瓣上获得了8.0的高分。之所以优秀，就是因为它没有魔改，尊重原著，演员和角色契合，武打设计质量高。

除了新版《射雕英雄传》，原创武侠剧《少年游之一寸相思》和《侠探简不知》也因为其优秀的制作，给观众带来了惊喜。但遗憾的是，这两部因为卡司不够强大和宣发不够给力，没能大火。不过，也让观众看到了武侠剧的一丝希望。

马艺恒当时拍《侠探简不知》时，就是抱着“把武侠剧拍落地”的想法——动作设计扎扎实实，“不整虚的”，把打戏拍得干净利落；也绝不用那些甜宠剧、仙侠剧爱用的滤镜，马艺恒甚至都没有给片子调色，展现了纯正的武侠风审美；剧情也不局限于情情爱爱，而是把整个江湖呈现在观众眼前。

其实拍摄该剧时，整个剧组的人都觉得非常冒险。但没想到观众的评价如此之高，也超出了他们的预期。

新版《射雕英雄传》和《侠探简不知》的成功都证明了，当制作方抛开对市场的各种顾虑，沉下心来做好剧，观众一定是会买单的。

马艺恒对于武侠剧的未来，也同样很乐观。他表示，仙侠、玄幻对于武侠的冲击的确很大，但它们不像金庸、古龙的故事有很深的根基，没有那么高的境界。如果没有创新，观众也会厌烦。相反，武侠剧其实并不过时，“每个人心中都有一个江湖，只要你掌握住了武侠剧的内核，原汁原味地拍，每个观众都会看到不一样的东西。”马艺恒说道。

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