王希民 | 历史的寓言
王希民是一个极有耐心的人——他豢养宠物，制作昆虫标本，耐得住性子去研究漆艺、复原壁画……简单来说，就是什么耗时间，什么磨炼手艺，他就喜欢做什么。这样的性格给他的作品带来了精细的制作感，也让人感到与他年龄不符的稳重沉静。而除了稳重沉静，王希民的作品中也投射出了他另一部分性格——对历史感的浓厚兴趣，以及对命运悲观的感触。
《蝇之一 》 40×60cm 木板、皮纸、敦煌土、矿物颜色及墨 2016年
“出山入江”参展作品
兔子，鹿，狗，鹰，狼……这些来自寓言里的元素本能组合成像童话一样的美好故事，但到了王希民的笔下却总能显得剑拔弩张，有着一种让人轻松不起来的诡谲苍凉。王希民描绘着古籍中的寓言，笔力厚重古朴，偶尔甚至能令人怀疑画作的制作年代。他的作品名称常常是来自《山海经》《庄子》《管子》的故纸旧事。但奇特的是，尽管名称的含义无比明确，但画面内容与名称的对应却总能产生着离奇而微妙的意义，显得语焉不详，令人迷惑。
《东青》75x250x3cm 木板、绫、皮纸、敦煌土、矿物颜色及墨 2017年
《不可为典要》98x460x5cm 木板、绫、皮纸、敦煌土、矿物颜色及墨 2017年
如其作品《不可为典要》，题名出自《易传》的《系辞下》：“不可为典要，唯变所适。”意为鼓励人顺流而动，不墨守成规之意。王希民在画面中一分为二的展现了即将冲破屏风的一群饿狼和眼神宁静、置身事外的小鹿，而两者的眼神都落在了画面中央的龟甲。画面和题名都无比明确，但却让观者的问题接踵而至：龟甲中还有没有龟？鹿与狼是不是知道彼此的存在？为何龟甲如此具有吸引力？狼冲破屏风后鹿的命运会如何？……乃至，“为典要”者，是龟？是鹿？还是狼？这种错位也出现在《追逐》：题名和画面都更加明确，也十分相合，但奇特的是，画面中的追逐者似乎是鸟而非处于食物链上端的狐狸，呲牙的狐狸更加接近反击式的威胁，而非主动攻击。王希民似乎特别乐于制作这种充满奇特冲突的画面，充满戏剧张力，他叙述奇怪的事实，但却让人找不到确切答案。
《追逐》 45x150x2cm 木板、皮纸、敦煌土、矿物颜色及墨 2017年
“出山入江”参展作品
也许产生这样局面的原因正在于王希民并不希望得出确切答案，他在自述中写道：“我很害怕下结论。无论是对待当下，还是对待历史，都是这样，越是陈述的语气，越值得回味。所以这样就形成了我对客观世界的一种心理上的‘安全隔阂’，太近容易以偏概全，太远容易脱离关系。”而古代壁画则为王希民提供了最好的遮蔽，让他找到了同时符合自己心理特点的创作方式：“微妙的是这种感觉很像我在看中国古代壁画的感觉，共同的文化土壤让我觉得很亲切，时空的隔阂让我无法一直靠近，厚重和沧桑也让我轻松不起来。在对待我自己作品的时候，那种历史的陈迹和岁月侵蚀的模糊对我而言就产生了‘安全隔阂’，我像是一个旁观者站在一旁模棱两可的陈述，或是偶尔作为亲历者告诉你这里发生了什么，但无论是旁观者还是亲历者，我能做的也只是把这些说出来，无力改变，也难有结论。”
《水中维纳斯》 50×18×3cm 木板，皮纸，敦煌土，矿物质颜色及墨 2017年
《隆冬图》200x170x4cm 木板、绫、皮纸、敦煌土、矿物颜色及墨 2017年
也是出于这样的心灵上契合，王希民花了大量的精力研究壁画。他曾一点一滴地复制石窟壁画，连残破的方式老旧的痕迹都老老实实地还原出来：“我觉得历史给我们的感觉是人工无法代替的，需要靠时间去把它磨出来，使它跟人更亲近，更自然。”这样的偏执也给了他的作品“画旧如旧”的质感，在王希民一般的作品制作过程中，通常需要用到敦煌土或高岭土在皮纸表面研磨、固定，并施以颜料，制造出如敦煌壁画般的效果。甚至某些局部需要进行揉搓制造墙皮剥落的效果，用心可见一斑。当然，他也曾对自己从事的艺术怀疑过，在美国逛了古根海姆、惠特尼美术馆和MOMA之后，王希民就“不想再这么拘泥、这么老老实实地画画了”，但当他回到大都会博物馆中国馆面对传统中国画的时候，却发现自己似乎一秒钟就沉静下来了：“没有为什么，生在这片土地上，我就该这么画。”
王希民作品的另一个特点是挥之不去的沧桑感：“我很难画得很甜……一开始想画得甜一点，但是做不到。”这大概与他内心始终存在的悲观和不安有关，王希民始终是一个关注着时代命运的人：“我关心大时代的去向，我们都应该关注，绝大多数人的命运都会随着大时代的浪潮起伏。”而同时他也是一个悲观的人，他画《殃及池鱼》、《不知来者视之往》、《北冥有鱼》，画的正是平常人在时代中的弱小和无奈。王希民的历史寓言在笔力上看似最贴近古画，其实却从来没有脱离过对现实的投射与质问。引用古籍，看似忠诚的描绘典故，都是为了阐述古今命运的相同——人同他寓言中的主角一样，不论本来有着海东青一般的雄姿还是游鱼一般的自由，都不过历史烟云中的沧海一粟，在时代的湍流中从无决定自己命运的权利。这大概才是王希民作品中苍凉诡秘的真正来源。
《殃及池鱼》210×87cm 木板、皮纸、敦煌土、矿物颜色、墨 2015年
《北冥有鱼》 180×90cm 木板、皮纸、敦煌土、矿物颜色、墨 2015年
希民观山北，山北轮廓厚重而深沉。他的作品似乎被历史的陈迹模糊了事物之间的边界，模糊了现实的是是非非，却显得更加自然客观。他涉猎古今，突破时间的界限，运用历史的方式描绘历史，将现实的一瞬定格在茫茫旷宇之中，深邃又极富感染力。
——武艺
王希民
1992年生于山西省；2015年中央美术学院壁画系本科毕业；2016年至今，壁画系硕士在读，师从武艺教授。
王希民曾参加"新鲜的空气"展览并获三等奖，并获得中央美术学院壁画系2012年年终优秀奖、中央美术学院"社会实践与艺术考察、外出写生课程"2013-2014年优秀个人、"E-LAND"优秀毕业创作奖、中央美术学院研究生全额学业奖学金；其"山南山北"双个展项目入选"雅昌月度画廊影响力排行榜"第四名。除此之外，他还先后参加了苏州杭鸣时美术馆、中央美术学院美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、新加坡复兴美术馆、三亚即空间等艺术机构组织的其他展览。
出山入江：漳州当代绘画邀请展
Tramp over the mountains and rivers
Zhangzhou invitational exhibition on contemporary painting
展览总监：陈志光
策展人：段少锋 陈轩荣
展览统筹：吴亦虞 李超
中国屏风：当代中国绘画进程
陈琦、方力钧、蒋焕、卢征远、马东民、祁志龙、王华祥、徐冰、杨少斌、岳敏君、张哲溢、张路江、赵能智
写实力量：当代写实绘画
陈丹青、杨飞云、李晓林、白冰洋、胡昌茕、马萧、仝紫云、尤勇、徐紫迪、许载舟、金小尧
热土：从福建出发的绘画
陈鸿志、陈志光、范迪安、李晓伟、李豫闽、吕山川
出山：来自青年艺术家的绘画
陈家业、陈轩荣、曹太平、葛以斋、郭亚冠、韩修智、侯炜国、康好贤、李皓、陆璐、李萧禾、刘海辰、刘攀、孟思特、祁磊、石冰、孙一钿、王波、王启凡、王希民、王雅慧、薛若哲、许宏翔、赵延斌 、朱宝元、朱小坤
特邀观察团
马萧 金续 孟媛 王子云 李庚坤 孙天艺 李贝壳 王智一 宋新新
展览设计
東陳设计
主办：中共漳州市委宣传部 漳州市文化广电新闻出版局 漳州市文学艺术界联合会
承办：漳州市九龙江集团有限公司 漳州蚁巢美术馆
协办：漳州市美术馆
展览时间：2018/11/17—12/18
展览地点：漳州市美术馆（新馆）漳州市高新区西环城路水仙花大桥南
漳州历史文化底蕴深厚，近年来艺术文化交流活动频繁，漳州市政府一直以来注重文化艺术事业的发展，“新三馆”的建立更是为艺术文化项目的实施提供新的发展机遇。作为本展承办单位之一的漳州市九龙江集团作为漳州市国企的排头兵，在承担服务古雷开发区、漳州高新区两大“经济增长极”与漳州市委市政府重点项目的建设与投资任务的同时，致力于漳州文化事业发展建设。这是继去年承办“漳州国际当代艺术展”、“ 辉煌史诗——庆祝建党96周年中国画名家作品展”、“花样漳州·绽放幸福”——2017年漳州市“九龙江杯”群众文艺汇演之后九龙江集团的又一盛举。本次展览由陈志光先生担纲展览总监，由段少锋和陈轩荣联合策划呈现，展览邀请了56位艺术家，将为大众呈现百余件架上绘画作品。