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荐读|姚恒璐《钢琴即兴作曲与演奏》

点击关注→ 音乐名师大讲堂 2022-05-02

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                                                                     来源:西南师大出版社音乐分社

                                      荐 读

作曲家、音乐理论家,中央音乐学院作曲系教授、博士研究生导师。

近日,姚恒璐教授的新作《钢琴即兴作曲与演奏》由西南师范大学出版社出版。该书以分级的形式系统讲述了钢琴即兴作曲与演奏,具有很强的学术性与指导实践的可操作性,推荐给对钢琴即兴作曲与演奏感兴趣的学习者和从事相关教学的老师们。


即兴,意为“没有准备”。即兴演奏或叫即兴曲,意味着在键盘乐器上的即席发挥,指为一个给出的音乐主题,通过即兴演奏继续陈述,形成一个相对完整的音乐结构下的音乐作品。因此,即兴演奏涉及几个方面的综合能力:(1)单旋律主题-动机及其持续发展的能力;(2)为旋律配置恰当和声语言的能力;(3)根据所想到的和声骨干选用适当织体的能力;(4)曲式结构的宏观安排——音乐要素展开手法的结构限定。这4项工作都是在瞬间同时决定、完成的,因此即兴演奏对演奏者的要求就比即兴伴奏技高一筹。演奏者只有上述各项实践能力得到综合的进步,才会在键盘(钢琴为主)多声部音乐语言上一气呵成,进而完成“旋律+和声+织体”3种因素同时思考的能力,最终以合理而顺畅的音乐结构(曲式)来完成一首即兴演奏作品。
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      本书由三章构成,将即兴演奏的水平分为三个等级。第一章让读者在建立了句法认知的基础上,将乐句、乐段结构中的原位正、副三和弦加以熟悉和演奏,加之各种和弦外音的灵活运用,辅以初步的主题变形能力的训练。第二章是让读者熟悉单二部曲式结构中的各种三和弦、七和弦转位形式的演奏,辅以各种类型的主题-动机展开手法的训练,并让其能够在实践中区分局部音乐的“变形”与整体音乐组织中的“变奏”的不同作法。第三章使读者在单(复)三部曲式等较大规模的曲式结构中,演奏出副属三和弦、副属七和弦及其各种转位形式,理解各种调性转换的原理;在继续巩固主题-动机展开手法的实践当中,训练在各种完整曲式中的变奏能力。为了增强本书的实用性,让学生能快速且有效地掌握并使用学到的知识点,作者在“键盘练习”“和弦连接练习”两大部分里安排了大量外国经典的艺术歌曲、器乐曲,学生通过弹奏这些和弦连接,分析每个和弦的构成原理,在思路清晰的情况下完成学习内容,并在此基础上达到本书的立意,即兴作曲与演奏。

目录



从事一定的作曲实践对培养钢琴即兴演奏的能力是至关重要,因为在一个钢琴演奏者的技能体系中,只有对乐理知识和视唱能力的高度掌握,以及手指弹奏的实际能力(也就是实际弹奏对曲子的执行能力),才能真正做到三位一体、融汇贯通。作曲实践能够从根源上打破弹奏者固定的思维,从更高层面引导弹奏者进行二次创作和自我突破,从而为即兴演奏赋予崭新的生命力。


后记(节选)

所谓“即兴”,就是不依赖于乐谱的自我音响创新,这种想法本身是以感性为基础的。整体多声部就是以个人的感觉为指导而进行的头脑与手指之间的即席演奏。但纯粹的感性也是建立在理性思维的基础上,在对旋律、和声、织体、节奏、结构这些基础音乐因素的感受基础上,还应当加强理性指导,在作曲的基础训练中,提升演奏者的作曲理论水平,提升个人的钢琴演奏水平,只有在一定水准下的钢琴演奏技巧加之作曲基础的训练,才能保证“即兴演奏”的水平不流于形式,而最终能够称其为即兴演奏的“音乐作品”。
多年来,日本的雅马哈音乐学校推行“山叶”派音乐教育思想,侧重培养学习键盘乐器(主要是钢琴、电子琴)演奏技巧、培养学生的即兴演奏能力,在即兴演奏当中融入多声部技能、曲式结构的观念,在乐器上根据某一主题“创造”自己的音乐作品。从他们大量的舞台表演的演奏音响当中,可以使人深切感受到,舞台上的灵感突现确实是建立在下面海量的“作曲+和声(织体)+ 结构感知”等项目严格训练的产物。其实,即兴演奏的传授方式也应当与一般演奏、作曲的教授方式不同,许多灵感突发的做法其实是无法教的,感悟能力是学习达到更高水平的关键所在。音乐本体技术的训练之后,就要靠学习者自身的修炼和实践的积累了。


作者简介


                                      姚恒璐

作曲家、音乐理论家,中央音乐学院作曲系教授、博士研究生导师。

1990年获英国利兹大学(Leeds University)音乐学院作曲专业音乐硕士学位(MMus),1994年获作曲专业哲学博士学位(PhD),为该院首位。

在中央音乐学院作曲系任教二十余年,先后教授本科、硕士学位的作曲专业课及硕士、博士学位的音乐分析课。其著作《二十世纪作曲技法分析》《现代音乐分析方法教程》《音乐技法综合分析教程—作曲技术理论综合课程》《作曲的基础训练》《乐海探象:姚恒璐音乐学术论文选》等,已经被中央音乐学院 、上海音乐学院等列为博士研究生、硕士研究生的指定参考书目。创作的音乐作品涉及室内乐、钢琴、管弦乐、交响曲、民族器乐和艺术歌曲等领域。2000年获选国家教育部第二批艺术类学科“跨世纪优秀人才培养计划”(人文社会科学音乐类唯一入选人)。2009年起,任中国音乐家协会音乐分析学会副会长。

自1990年以来创作音乐作品百余首(部),已出版的音乐作品有:《升华:姚恒璐音乐作品典藏》CD,2009年版;《原始的音迹:姚恒璐钢琴音乐作品选》CD+曲谱,2010年版;《姚恒璐抒情歌曲选》CD,2013年版;《穿越五声:姚恒璐独奏、二重奏音乐作品选》,2014年版;《钢琴组曲:十二生肖》2015版;《十五首圣诗合唱曲》2015年版;《无词韵:姚恒璐室内乐作品选》(手稿版,20世纪90年代的创作回顾),2016年版。在国内一些重要的音乐刊物上发表各类学术论文近百篇。

来源:西南师大出版社音乐分社

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