哈佛GSD院长改革遭强烈反对：全球割裂背景下的缩影 | 雷锋建筑眼

突发！哈佛GSD院长对MDes改革，遭学生强烈反对。300万棵树木治愈罗马城市街景；坪山美术馆“九层塔”魔术网红展览；AI助力高效城市规划；一张耐克AIR MAX 1剖面图展示运动鞋发展史 ；the flaming lips在塑料泡泡里进行演唱会；H＆M 将旧衣变新衣；二十世纪早期的疯狂设计 ；科学家测量出世界最短时间尺度......更多精彩，尽在本期建筑眼 ！

串稿

慕雨

播音

百合

剪辑、字幕

桃子

本周快讯员：真由，Eileen.W ，昕奕，孙灿，慧珆，临渊， 凡泛， 嘉彧，Jasmine

栏目主编

李佳烨

1.突发

哈佛GSD院长改革遭强烈反对

GSD同学制作的抗议投影

雷锋驻GSD记者 闵冠   美国疫情之下，很多高校都在对课程进行变革和调整。上周，哈佛设计研究生院（简称GSD）的院长Sarah Whiting发布重磅消息，宣布将改革Master in Design Studies（简称MDes）。MDes可以说是GSD非常有特色的硕士项目，不同于常规围绕studio进行课程设置的项目，MDes以research为核心，力图研究传统设计学科（建筑/景观/规划/城市设计等）没有覆盖到的、又与设计专业密切相关的话题，具有很强的实验性和先锋性。

哈佛GSD MDes专业原来的8个方向：

1. Art, Design and the Public Domain

2. Critical Conservation

3. Energy and Environment

4. History and Philosophy of Design and Media
5. Real Estate and the Built Environment
6. Risk and Resilience
7. Technology
8. Urbanism, Landscape, Ecology

现在的4个方向：

Ecologies、Mediums、Narratives、Publics 

Sarah的改革方案取消了原有的8个方向（Area），辞去了现有的方向负责人（Area Head）的职务。重新建立4个领域（Domain），并从传统设计学科的现任教师中选拔，委任了新的方向负责人。细心留意会发现，MDes研究方向的用词也从Area改成了Domain，结合4个新领域的命名方式，整个行为似乎都透露着非常“建筑”的气息。

此举引发了学生们的强烈抗议，学生们在一周之内迅速发布了公开信（https://deargsd.com/）问责院长。公开信的重点如下：

-四个新方向过于空泛和模糊，同时新的方向负责人也全部来自于院内传统设计学科的现任教师，使得MDes项目变得像是建筑、景观、规划、城市设计这几门传统设计学科的附属品。而与之相比，原有方向负责人职业、经历构成复杂，为学生们提供了多元的学习环境，提供了探索和创新的土壤。新方向的制定无疑与MDes一直以来秉承的目标与精神相悖。

-毕业论文（Thesis）被取消，意味着MDes丧失了最核心内容之一。几个已经获得STEM认证的方向经此改革后，也将失去STEM，增加学生就业面临的挑战。

-改革方案的制定过程缺乏沟通与透明性。Sarah在公开信中声称针对改革与学生、老师、毕业生等各方人士进行了沟通。然而好几位现任方向负责人直到改革方案公开发布前的一周才获知改革将实施，更不要提在事情公布前都对此毫不知情的学生们。

MDes项目改革的原因众说纷纭，有的人认为是为了减少教员、节省资金；有人认为是新院长Sarah竖立政治印记的手段；但是无论如何，最终结果看上去都是——历时三十年、一直尝试探索学科前沿的MDes项目将会暂时放下脚步；全世界最知名设计学院之一的院长面对学生和设计教育表现出了出人意料的专断。而这件事，放到今日的全球社会背景下，更是让人唏嘘。当权力与利益面临挑战时，人们无暇再顾及自由、平等、开放、包容这些表面上被人人推崇的价值观。取而代之的是矛盾、冲突和割裂赤裸直白地爆发在面前。MDes项目改革、甚至到美国选举、全球疫情，或许都是人性和权力斗争在这个时代下的缩影。

GSD树洞上的评论，已经一片沸腾。

2.展讯

“九层塔：空间与视觉的魔术”

坪山美术馆开展

2020年10月24日下午，跨界艺术大展“九层塔：空间与视觉的魔术”首轮展览在坪山美术馆拉开序幕。

“九层塔：空间与视觉的魔术”是一次跨界行动，是中国从未有过的展览方向和形式。“九层塔”系列展览由策展人崔灿灿和建筑师刘晓都共同在2020年发起，汇集了9位／组艺术家的作品作为展览基础素材，同时邀请了9位建筑师、9位平面设计师，分别组成9个临时团队。艺术家、建筑师、平面设计师三方联名合作，没有“主次”和“中心”，只是分工与协作，最终形成9个全新类型的展览。

▲展览海报

“团结就是力量”作为本次展览的开篇，象征9组艺术家、建筑师、平面设计师合作的价值与开放的状态。展览以艺术小组“政纯办”的作品为基础，邀请建筑师王子耕进行空间创作，平面设计师刘治治进行视觉系统的呈现。

▲“团结就是力量”政纯办个展

“陈列与重现”表明了艺术、建筑、平面设计的共同工作，也是整个展览追求的核心。如何陈列文本与视觉？如何重现思想和感知？展览以艺术家李青的作品为基础，邀请建筑师李涵进行空间的呈现，平面设计师梅数植进行视觉系统的创作。

展览将持续至2020年11月29日。期间，坪山美术馆将陆续推出展览相关公教活动，发布系列专访，带领观众去感受和探索此次多领域、长周期、大跨度的艺术大展。

▲坪山美术馆

3.城市街道

罗马市的振兴计划：300万棵树

来自树木的治愈，好期待 ！

为了振兴罗马市，意大利建筑局B + B推出了“罗马再造林——树木治愈城市街道景观”的项目。这是一项长期计划的构想，重点是通过“每位居民一棵树”的方式，使城市增添300万棵树。

B+B表示，“伍珀塔尔研究所（Wuppertal Institute）在最近的一份报告中指出，罗马在道路安全、出行管理和主动出行方面得分很低，空气质量和公共交通也低于平均水平。”拟议的策略，鼓励城市交通向新的可持续发展模式过渡。与此同时，城市中的自然也将逐步发展。建筑师建议，将树木慢慢种植到当前的街道轮廓中，为了做到这一点，就必须将其他用途（如停车）减至最少，因为每棵树都将占用与相应的停车空间。

从此以后，宽敞舒适的空间会向行人敞开怀抱，城市将焕然一新。

“从科学的角度来看，城市化的任何负面影响都可以通过建筑师对树木的战略整合来应对。”城市中树木数量的增加将有助于减少热岛效应并保留街道的径流水，从而防止洪水泛滥。此外，随着一个新的更大的绿色网络中的所有现有开放空间的互连，人类的健康和福祉也会得到相应提高。

该提案是一个针对不同阶段制定的长期策略。第一阶段是开始沿着领事路植树，这是内城与周边地区之间的最重要的联系。由于是汽车主要使用这些道路，因此放置树木将对该地区有直接好处：改善空气质量，减少城市热岛并缓解洪水事件。

“我们明白在罗马——这样一个人机动化交通已经成为人们‘身份’一部分的城市中——这种变化有多么敏感。”考虑到这一点，建筑师开发了模拟演示，以使居民能够在变更发生之前体验其真实效果。

新闻来源：

https://www.designboom.com/architecture/bb-3-million-trees-rejuvenate-rome-10-21-2020/

播报员：真由

4.建筑设计

赛博朋克？

广州剧院设计引起轩然大波

是真实，还是讽刺？

Steven Chilton建筑事务所展示了他们设计的广州剧院效果图，该项目正在中国施工。作为中国南方广州市北部花都区的主要景点之一，剧院将联系制作公司举办表演活动。

剧院将配备2000个座位的观众席，被建筑的外立面裹着。外立面设计反映了广州在历史上作为丝绸之路贸易路线的重要地位。“我们的顾客希望这座建筑与广州的历史文化产生共鸣，”Steven Chilton建筑事务所的创始人Steven Chilton解释道。

“这座城市历史意义重大，因为它既是海上丝绸之路的起点，同时从汉朝起，又是重要的贸易港口。”他告诉Dezeen，“丝绸在中国最先得到了发展，最早的例子可以追溯到公元前3500年以前。它在历史和文化上的重要性和它独有的物体性质吸引力了我们。”

环形的主观众席将位于建筑的中心，周围布置了其他次级空间，包括一座巨大的三层高大厅。建筑四周，Steven Chilton事务所设计了像丝绸覆于剧院上方一般的外立面。外立面的构造将使用穿孔并受过阳极化处理的铝曲面嵌板，由钢框架支撑，从建筑大厅内部便可看到。“根据计划，建筑的外表由10段缓缓弯曲与扭转的皱褶组成，设计它们是为了焕发出丝绸的材质与垂落感，”Chilton说道。

“通往建筑的入口由无缝延续的‘丝绸’材料组成，它将自己折入了地面，”他继续说道。“强烈的高光是丝绸的特点，为了刻画出这个效果我们提议在外墙采用受过阳极化处理的铝，因为它具有光泽和反射性质。”

剧院的外墙将是鲜红色的，作为对剧院公司价值观念的示意。“在中国文化中红色对应着火焰，同时象征着其他事物，比如好运、庆典、活力与喜庆，”Chilton说道。“我们觉得这些品质与剧院公司的精神、价值观以及演出的本质以良好的方式相应着。”

离开Studish建筑事务所后，Chilton于2015年成立了驻于伦敦的Steven Chilton Architects。该事务所同时在广州设计了一座像精致牙雕套球的圆顶剧院。事务所近来也完成了中国无锡太湖剧院项目，该剧院被外表像竹林一般的钢结构环绕着。

新闻来源：

https://www.dezeen.com/2020/10/16/guangzhou-show-theatre-steven-chilton-architects/

播报员：Eileen.W

5.科技

AI助力高效城市规划

这个速度真的慕了

Alphabet的子公司Sidewalk Labs已推出了Delve，该工具可利用人工智能在几分钟内为城市发展创造“数百万种设计可能性”。Delve根据预算、位置和空间尺度等条件创建可选择的方案，并对它们进行排名，以便开发人员选择最佳设计。该项目利用了机器学习——一种人工智能应用程序，它会使用一组基本数据并根据经验进行学习和改进。

Sidewalk Labs产品管理总监Okalo Ikhena表示：“城市社区各自拥有独特的特性，但是它们同时也共享着许多相同的核心要素。”Ikhena接着说：“我们的团队已经为这些核心要素搭建了模型，其中包括建筑物、开放空间、便利设施、街道和能源基础设施。”“通过将机器学习应用于该模型，Delve探索出了给定项目的数百万种设计可能性，估算了这些设计的影响，以帮助开发团队找到最适合他们的设计。”

在流程开始时，客户们会添加项目计划的输入信息（例如他们觉得哪些区域适合用于商业或是住宅）；场地的限制（例如建筑物高度限制）以及最优的结果（包括所需的成本和光照量）。完成此工作后，Delve会生成数百万个方案，包含每个方案如何满足客户关键需求的信息 -- 然后会根据这些方案内容进行评分，以便用户选择到最满意的方案。

Delve旨在简化设计过程，允许项目团队成员对生产方案给予评价，以帮助方案的选择过程。用户也可以实时更新项目信息以便快速更改项目方向。Ikhena说：“随着利益相关者反馈的变化，团队可以抓住项目的关键问题并快速的更新计划，在几分钟而不是几个月内探索出新的可能性。”

新闻来源：

https://www.dezeen.com/2020/10/20/delve-sidewalk-labs-machine-learning-tool-cities/

播报员：昕奕

6.缅怀

Enzo Mari因新冠并发症去世

意大利设计界的巨星陨落

10月19日，意大利家具设计师兼作家Enzo Mari在米兰的圣拉斐尔医院去世，享年88岁。第二天，他的妻子，意大利策展人和艺术作家Lea Vergine去世，享年82岁。

Mari在60年多的职业生涯中曾为Artemide、Alessi、Danese、Driade和Zanotta等多个家具品牌做过设计。设计作家Alice Rawsthorn称他为“我们这个时代最有天赋、最原创、最不妥协的设计师” 。米兰三年展(Triennale Milano)的主席Stefano Boeri也表达了对Mari的致敬。三年展将于2020年10月17日至2021年4月18日展出Mari的作品。

Enzo Mari为Danese设计的16 Animals Game

他还创造过一系列非凡的作品，由纸、木、玻璃、陶器、铁和钢等材料制成，这些作品横跨艺术、设计、建筑和平面设计领域，现在被博物馆和世界各地的收藏家收藏着。

   Mari设计的Putrella tray     

 Mari设计的Putrella tray 

新闻来源：

https://www.dezeen.com/2020/10/19/enzo-mari-dies-italian-design/

播报员：孙灿

7. 平面设计

一张图看懂运动鞋发展史

关于运动鞋你知道多少？

英国设计工作室 Dorothy 发布了最新的剖面图印刷作品，以纪念现代运动鞋历史上一些伟大的时刻。在 NIKE 标志性的 air max 1 内，你会发现所有与现代运动鞋有关的关键发明以及流行文化时刻被隐藏其中。插画师Malik Thomas对这些内容进行了细致的描绘。

由 Tinker Hatfield 设计并于1987年发布的 NIKE air max 堪称经典设计。在它30多年的历史中，赢得了一批忠实的追随者。受蓬皮杜中心的建筑设计启发，它是第一个给鞋底设计窗户的运动鞋，从而开启了运动鞋设计的革命。

该剖面图印刷作品从1839年Charles Goodyear 硫化橡胶的发明开始，接着描绘了Chuck Taylor 与 Converse 于1920年代的销售合作关系， Jesse Owens 于1936年在达斯勒举办的柏林奥运会上的统领，Bill Bowerman's 于1971年用妻子的华夫饼机器进行那臭名昭著的实验。此外，它还描绘了美国宇航局工程师 Marion Franklin Rudy气垫技术的发明，1984年Michael Jordan 首次推出 air jordan 1，Reebook instapump fury 的推出以及由 Tiffany Beers 设计实现 NIKE 首款自动系鞋带运动鞋（《回到未来Ⅱ》播出26年后实现）。

该剖面图还纪念了流行文化中的关键“运动鞋”时刻，例如李小龙在死亡游戏中穿着 onitsuka tigers，Run-DMC 凭借单曲 my addidas 赢得了荣誉，Pelé 穿着 puma kings 赢得了他的第三个世界杯冠军，在《为所应为》电影中当运动鞋被弄坏时 Buggin' out 吓坏了，阿甘（《阿甘正传》主角）穿着NIKE cortez，当然还有 Marty Mcfly （《回到未来》主角）穿着 NIKE MAGS。

作品中还客串了 Virgil Abloh，Kim Jones，Jeremy Scott，Eric B＆Rakim，Flavor Flav，Jeff Staple，Stan Smith，Travis Scott，Tommie Smith，Pharrell-williams，Eddie Murphy，Kanye West，Tyler the Creator 以及耐克短暂的超级英雄，Swoosh。这幅运动鞋插图以三色平板印刷，在Dorothy网上商店中提供。

新闻来源：

https://www.designboom.com/design/dorothy-cutaway-print-nike-air-max-1-10-22-2020/

播报员：慧珆 

8.建筑设计

SHoP墨尔本新作：

大裤衩亲戚？

“完美融入天际线”

由多层天桥相连的两座锥形塔构成的柯林斯拱门（Collins Arch），是伍兹·巴格特（Woods Bagot）和SHoP Architects在澳大利亚墨尔本新设计的混合用途摩天大楼。他们在2014年赢得了由Cbus Property发起的设计Collins Arch的竞赛。竞赛要求对柯林斯街（Collins Street）进行具有里程碑意义的开发。柯林斯街是墨尔本的主要道路，融合了传统建筑和摩天大楼，Collins Arch的多样化计划使它成为澳大利亚第一座“真正的多功能建筑”。

这座164米高的柯林斯拱门位于该市中央商务区的重要地段，设有公寓，酒店，办公室和公共空间。根据设计师的说法，这是一个戏剧性的地标，同时“舒适地融入了天际线”。

一对柯林斯拱塔高164米，高34层，由长14米，高14米的八层天桥在顶部相连。尽管它们的形式略有不同，但在延伸到天桥时会逐渐变细。这产生了一系列宽敞的露台，交错的形式创造了梯田，并使光线最大化。

西侧的塔楼包含约49000平方米的办公空间，而东侧塔楼则是酒店的客房。塔楼的高层和相连的天桥包含公寓以及游泳池、健身房和空中花园。塔的底部是公共空间的柱廊。除了商店、酒吧和餐馆外，还有中央庭院，有顶露天剧场和1900平方米的公园。

纽约工作室SHoP Architects的创办人比尔·夏普莱斯（Bill Sharples）说：“连接两座建筑物的天桥不仅仅是装饰”，“它使地面上满足公共空间和商业要求的两座建筑物的办公室，旅馆和住宅居民的视野和日光得以最大化。” 伍兹·巴格特（Woods Bagot）的首席执行官Nik Karalis说：“该项目源于两个关键的，相互补充的想法：将其与更大的公共空间网络连接的城市设计原理；以及混合用途开发的概念。据悉，SHoP Architects正在悉尼开发另一座塔，建成后将成为“世界上最高的混合木材建筑”。

新闻来源：

https://www.dezeen.com/2020/10/18/collins-arch-woods-bagot-shop-architects-melbourne/

播报员：凡泛

9.演艺

泡泡里的演唱会

看起来好好玩！是小时候的梦想了！

近日，美国摇滚乐队the flaming lips在他们的故乡俄克拉荷马州举办了一场成功的演唱会。他们将乐队和观众分别隔离在巨大的塑料泡泡中，以一种字面上的“吹泡泡”形式保护自己和歌迷免受COVID-19的伤害。

按这个标准，the flaming lips的演唱会既是现场live，又算是一场音乐录像。其实这不是这个乐队第一次在这种巨大塑料泡泡中举行演唱会了。在乐队的演出中，乐队的主持人Wayne Coyne一直走在“人群泡泡”的顶端，本次演唱会的场馆可容纳3500名观众，里面可以装100个充气球。此次演唱会也可以视作是对疫情期间音乐会新形势的探索

。

“我喜欢这种演出方式，这样观众就可以想多激动就多激动，想尖叫的多大声就尖叫多大声，因为无论他们的情绪如何，都不会影响到自己周围人。”Wayne Coyne告诉CNN，“并且防护还在那里，他们被保护得好好的，你也被保护得好好的……这是我们觉得这种方式非常成功的部分原因。”

新闻来源：

https://www.designboom.com/design/the-flaming-lips-huge-plastic-bubbles-concert-10-20-2020/

播报员：临渊

10.建筑设计

 仿生学建筑

我朋友说，它们看起来很好吃

Exploration Architecture是一家因仿生项目而闻名的设计公司，他们的许多项目都借鉴了自然界中的实例，尤其是那些在漫长的发展中进化出了精确结构的生物。他们的作品包括以甲虫为模型的海水冷却温室，该项目在沙漠中收获了淡水；还有通过模仿幽灵鱼眼结构以使自然光被最大利用的办公楼概念设计等等。

Exploration Architecture创始人Michael Pawlyn说：“仿生是自然界的创新，”“我们使用仿生学来重新思考各种建筑类型，并开发出可以更有效地利用资源的解决方案。”

Pavilion是一个类似于圆形剧场的活动空间，可以在水下建造。建筑物的外形来源于贝壳以及它的数学抽象。展馆的基础是骨骼结构，由非常细的钢筋网组成，将其浸入矿物溶液中，然后，电流通过钢骨架，矿物质在基础结构的顶部钙化，使亭子的其余部分“生长”。Pawlyn说：“它将这些矿物质从海水中带出，并产生类似于钢筋混凝土的结构。” “这使用了最少的材料来生长整个建筑物。”

另一个项目鲍鱼屋是一个概念性房屋，以鲍鱼壳的形式为基础，试图通过它探索如何使建筑物从地球大气中提取有害碳。Pawlyn说：“我们使用的是由大气碳制成的瓷砖。” “这就是我们需要做的更多的事情，我们需要找到通过将碳排放到大气中来制造建筑物的方法。”

Exploration Architecture的设计通常通过计算和3D打印，这些技术使得模仿生物结构的复杂性和提高效率变得比之前更加容易。

新闻来源：

https://www.dezeen.com/2020/10/22/michael-pawlyn-exploration-architecture-dassault-systemes-video/

播报员：凡泛

11.环保设计

H&M“LOOOP”系统：

旧衣变新衣

业界良心

H＆M开发了世界上首个将旧衣服分解并再生产成新衣服的店内回收系统“ looop”。10月12日这款机器在斯德哥尔摩的H＆M店中向公众开放，顾客透过这个集装箱大小的机器可以看到旧纺织品回收变成新东西的过程。

“looop”系统把旧衣变新衣一共有八个步骤：1.用臭氧喷洒旧衣服以去除微生物；2.将衣服剪碎成小块织物纤维；3过滤这些碎织物以去除污垢，并添加原材料以增强强度；4.将其拉直成纤维网，拉成条状；5.把多根纤维条合成更坚固更厚的粗纤维；6.用这些粗纤维条纺成单股纱线；7.将其双股捻在一起以增加强度；8.最后将纱线编织成新的成衣。

这个服装回收项目是H&M非营利基金会 与 香港纺织及成衣研发中心（HKRITA）合作开发的，它整个过程不用水或化学药品，因此与从零生产服装相比，它对环境的影响更低。H&M公司表示，他们的目标是，到2030年，能达到将所有材料回收或以更加可持续的方式采购，努力减少对原始资源的依赖。

新闻来源：

https://www.designboom.com/technology/hm-looop-recycling-system-transforming-unwanted-garments-10-16-2020/

播报员：嘉彧

12.设计历史

二十世纪早期的疯狂设计

时尚时尚真时尚

荷兰国家档案馆开了一个Flickr帐户，其中一专辑收入了来自世界各地的数十项古董发明，这些发明有些非常精巧，有些则非常奇葩。

1925年，德国将自行车内胎用作游泳辅助工具

(这除了把救生圈扎得紧一点好像也没什么毛病……）

意大利M.Goventosa de Udine 1931年发明的时速可达150KPH（93MPH）的单轮摩托车

（呆梨，做什么车都很骚了……）

“ Cyclomer”水陆两用自行车，法国，1932年

一辆据称可以将坡度降低到65度的全地形车，英格兰，1936年

（可以向蓝翔介绍一下）

配备天线、收音机和扬声器，让婴儿安静下来的婴儿车，美国，1921年

（为了治理熊孩子，老母亲真是操碎了心）

木质泳衣，美国华盛顿州，1929年

带收音机的草帽，美国，1931年

（别问，问大概就是walkman和MP3和一切可穿戴设备的爸爸）

可以躺着谈的琴，英国，1931年

（这玩意儿现在完全可以用于电脑手机和键盘鼠标嘛）

紧急情况的便携式桥梁。这座桥是由一位名叫L. Deth的人发明的。荷兰，1926年

一种个人可穿戴的钓鱼船。荷兰，1915年

防流感口罩？不！是抵御暴风雪的塑料面罩。1939年，加拿大蒙特利尔

新闻来源：

https://www.core77.com/posts/102393/Dutch-Archive-of-Crazy-Early-20th-Century-Inventions?utm_source=core77&utm_medium=from_title

播报员：Jasmine

13. 科学世界

世界上最短的时间尺度：247仄普托秒

仄普托秒是什么？

时间是一个模糊的概念，它与光在物质中的传播有关。通过观察一个光子(一种光粒子)穿过一个氢分子所花的时间，科学家们现在已经测量出了有史以来最短的时间，用247仄普托秒(zeptoseconds)来表示。在这个超快的时间尺度里，一仄普托秒等于一万亿分之一秒。

如图是zeptosecond测量示意图。从左边进入的黄色光子从红色的氢分子原子核的灰色电子云中产生电子波，相互干扰，干涉图案为紫罗兰-白色。将干涉图形稍微向右倾斜，计算光子从一个原子到下一个原子需要多长时间。

在已知氢分子长度的条件下，就可以简单地计算出一个光子需要247仄普托秒才能穿过分子。德国法兰克福歌德大学的核物理学家Sven Grundmann领导的研究小组一直在进行这项研究。未来的实验将设法捕捉更小的时间尺度。

新闻来源：

https://www.designboom.com/technology/shortest-time-period-measured-247-zeptoseconds-10-21-2020/

播报员：孙灿