Talk with Artist｜ 魏小盐：用设计诠释对时间和永恒的理解
它们于垃圾残渣处生长，
又无需光合的滋养，
仿佛大地上的圣贤智者，
不厌其烦地修缮着面前一堵偏颇的墙。
作为生态系统中的分解者、自然界中的存在物，蘑菇，在魏小盐看来有着极为中性的存在状态：它们于垃圾残渣处生长，又无需光合的滋养，仿佛大地上的圣贤智者，不厌其烦地修缮着面前一堵偏颇的墙。
而人这一自然界特殊存在物的此在，相较蘑菇而言，似乎总在扮演着破坏者、入侵者的角色。魏小盐意识到二者错置纠缠的共生关系，设想人类不再存在，自然界是否会恢复或变成一个奇妙的状态？
本期Talk with Artist, 我们一起进入魏小盐毒蘑菇的异想世界。
魏小盐 | WEI XIAOYAN
装置艺术家，建筑空间体验设计师。毕业于美国 Art Center College of Design。
魏小盐以自然（材料与光）为灵感，结合文化、艺术及空间的感性体验，创作出充满幻想的超现实装置艺术作品。她用设计重新诠释了对于时间和永恒的理解，其创作的一系列具有实验性的作品表达了一种关于亲密关系、细腻逻辑之间的文化碰撞。
魏小盐：以下简称 Weiwei
Harmony Art：以下简称 HA
HA: 阐述一下此次「不可食用Mushroom2325」展出的系列作品。
Weiwei：其实蘑菇这个元素在我之前的创作里就经常出现，然后我会做很多的毒蘑菇系列，因为我觉得它是一个非常有趣的物质。小时候在森林里玩，过了一夜就可以看到很多蘑菇都生长出来，它们有非常强的生长能力，又都是躲在暗处默默生长，这一点非常吸引我。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
HA: 蘑菇这种源于自然界的物质与您的创作理念之间存在着怎样一种连结？为什么会选择“蘑菇”这一具象进行创作而不是其他的对象，它对您来说有何特别之处？
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
Weiwei: 在更深层次的了解之后，我发现在我们的自然生活中，蘑菇其实是非常不可缺少的物质，在生态系统中蘑菇作为一个分解者，它其实是生存在我们这种死亡垃圾和尸体之上的，所以他在我心里其实是一个非常中性的物质，所以对于这个展的整个设想就是蘑菇在一个空白的空间里，进行肆无忌惮的生长。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
HA: 此次展览作品，从视觉上以蘑菇的不同形态展开。您在创作初期对各种蘑菇的种类进行过怎样的调研？工作模式又是基于什么样的方式展开？在这个过程有什么有趣的发现吗？
Weiwei: 对于蘑菇这个元素我一直都有去进行调研，从插画各种插画的形式上去看，它不同的形态都显得非常可爱。我选择毒蘑菇也是因为它颜色非常的艳丽，在众多的颜色中，我最后还是选择了黑色，因为我觉得黑色加上一些很鲜艳的点缀，它更像是一种有毒的感觉。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
我当时在每一个蘑菇的形态其实都调整了很久，我想要去把它调整到一个非常中性的状态，它们并不普通，又不会让我们产生过度解读，稍微放大一下，可以生成各种可能的组合方式。
在很久之前我也去设想把蘑菇装在画框里，想让它生长在一个非常轮廓的建筑之上，然后以及这一次展的一个方向也是这样的，它就是用蘑菇这种生长在出其不意的地方，它可能原本是生长在树上地上，在我们的生活中的话，它可能是生长在我们的房间里，然后生长在冰冷的建筑之上。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
经过确定这个主题之后，我才把整个蘑菇都生长在一个很空白的房间里，其实也是在强调房子是我们人类所居住的地方。然后蘑菇它其实是生长在自然界的，所以我在创作时时常会想，假如人类不再存在，自然界是否会恢复成或是变成一个奇妙的状态？这其实是一场非常奇妙有趣的体验和冒险。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
HA: 展览现场，观众可以身临其境体验在你创作的蘑菇幻境中。“毒蘑菇群”系列，您用不同材料拼接了各种完整的蘑菇，观众可以触摸并与之产生互动；而相比之下，《蘑镜》粉色镜面投射出的外部景观仿佛将观众拉入一个异域空间。这些作品相得益彰，创造了两种截然不同的体验跟对话。这在您的装置实践中也很明显，这些作品在视觉上包围了观众。在创作上，您是如何让这些装置雕塑作品与人“关联”的？
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
Weiwei: 我是空间和建筑的设计师，我自己也非常喜欢做家具。然后在这一次的展当中，我很多都是有在考虑到以人为最初的一个尺度去丈量我的创作作品，所以其实这次展更像是一个家居艺术类的创作系列，很多作品也都具备功能性，比如蘑菇灯，或者蘑镜。
我也是在不断的创作实践中，发现了更多有趣的东西，就像之前做的蘑镜。其实最开始我是想让它有个粉色的镜子，但是由于它亚克力可以弯曲的特性，最后呈现的效果我觉得比我设想的会更好一些，它可以把人进行变形，然后粉色又是一个蛮魔幻的色彩，所以你在镜子里看到自己的时候，就好像不在一个真实的世界里一样。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
当然也有我专业性质的原因，我觉得艺术或者是所有的建筑都不应该离开人，因为所有的使用者就是我们人类，所以在创作的过程中，我是希望可以有更多跟人的互动。大多数艺术品我们看到的材质是不可以触摸的，我们要尽量跟它保持一点距离。但我希望我的创作可以让去触摸它不同的材质带来的手感，包括形态上功能在内，在创作的过程中都有把这些我所思考的点去融入进去。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
HA：纵观您的发展轨迹，不难发现您从建筑设计像装置艺术创作的过渡与转变，这种转型是基于兴趣使然吗？您认为建筑设计方面的积淀对于您后期的艺术创作带来了哪些影响？
Weiwei: 从建筑到艺术装置的创作转变，其实是缘于我自己对家具类的喜爱。家具它是一个非常小件的东西，相比较建筑的大体量的话，它更容易体现出来它结构或者光学的美感。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
建筑行业的话，它所有的作品周期都是非常长的，至少要以年去计算。但是做装置创作的时候，可能我一周或者两周长的话是几个月就可以完成一个项目，所以周期相对来说是非常快的，然后很多的创意想法都可以在这种小的部件上可以显示出来。
「不可食用 Mushroom2325」展览现场
还有一点是我自己有很多的设计剩余力，我就想要把这些所有的剩余劳动力都转化成一个一个非常不错的艺术作品。对我来说，我想去诠释的设计可能并不是非常常的潮流，并不是非常当下的一些东西，更是一种在我能力范围内，然后让他去有一种永恒的线条感、体验感的东西。
「不可食用 Mushroom2325」展览周边
HA：您希望您的创作能够给自己和给观众带来什么？创作对您来说又意味着什么？
Weiwei: 我希望每一个创作或者是每一件作品都给大家带来不一样的体验，无论是视觉上的体验，还是理念上不同的新的东西。大家可能看到一个非常常见的物体的时候，就像蘑菇这个形态的时候，大家会由衷的说有什么忘了，觉得原来蘑菇还是可以这样的。所以我的创作作品其实一直都是以人为尺度与空间，然后以内部人的感受为一个最重要的衡量标准的。
不可食用
Mushroom 2325
艺术家｜Artist
魏小盐
WEI XIAOYAN
展期｜Exhibition Date
2023年02月25日—04月23日
2023.02.25-2023.04.23
开放时间｜Opening Times
周一 - 周日 10:00 - 19:00
Mon - Sun 10am - 7pm
（广场全天开放）
入场方式｜Admission
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Admission is Free If You
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in Xiaohongshu
地点｜Location
Harmony Art艺术社区
上海市徐汇区东安路888号
Harmony Art
No.888 Dong’an Road
Xuhui District, Shanghai
特别鸣谢｜Special Thanks
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关于Harmony Art
Harmony Art作为顶级豪宅设计集团HWCD的艺术分支品牌，自2018年创办以来，尚艺品牌以“艺术新体验”「New Art Experiences」的崭新理念和「Live With Art」生活愿景，通过当代艺术促进文化交流，在艺术与公众之间搭建沟通的桥梁，提高公众对于当代艺术的认知。
品牌同时携手策展人、设计师、建筑师、艺术经纪人组成的专业团队，通过创意、跨界和策展的新思维方式打造公共空间、生活艺术美学空间和私人豪宅设计等项目，将每一处空间如艺术品般雕琢，展示着多样性的艺术生活品位。致力于为每一位对艺术有独特鉴赏力的客户提供品牌跨界的私人定制和艺术顾问服务。
关于尚艺画廊
Harmony Art Gallery
尚艺画廊Harmony Art Gallery以“把艺术带回家”「Your Art Living Room」的崭新理念，致力于打造国内首家精品社区画廊。崭新画廊空间选址上海市徐汇西岸版块的东安路888弄，由「尚艺画廊」主空间、「尚艺书吧」、「胶囊商店」和「艺术沙龙」四大空间组成，以场景化的布局，汇聚了多个艺术化的生活业态。
同时画廊作为HWCD设计集团打造的全新艺术生活旗舰样板展示厅的重要组成部分，将和Sketch Yard艺术餐厅、HA Design Centre、尚敦家居和Harmony Class一起，共同见证当代艺术生活风尚对传统家居理想的全新创新升级。
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