罗凯 & 童文敏

由于展期遭遇疫情封控以及美术馆所在楼宇公区改建，榕异美术馆经过数月后再次回归。

在即将迎来对外开放前夕，我们会继续线上推出《比人更大的世界》参展艺术家的作品介绍。

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罗凯 

展览项目：碎戏小城

《碎戏小城》是当下发展的一个小城样本，和大部分三、四线城市一样，迅速的扩张中丢失了原来的模样，如碎戏一般。摄影使得本人就像是另一个人出现，是不真实的，是假的，但又那么真实，身份意识的巧妙分裂。

人在社会中都有不同的身份以及在其中扮演着不同的角色，在角色扮演上其实就是一种不真实的自我，面对这种感受，我回到自己的家乡，一个三、四线城市中的小城。将人物置于画面中央，由灯光均匀照明，其亮度填充脸部和身体的任何一丝阴影，让他们在略微模糊、压暗的背景下更为突出，人物都是经过刻意打扮，以一种自信、又带着自我怀疑的姿势站立，展现出真正的自己。用视觉语言对人物以及不明山景的定格，是对自身处境的下意识表达，是借由相机的一种反抗，却也是借由相机的一种无奈。人人皆表演，现实以剧场的形式被重构。

我们是否都能如自己所是地在这个世界上生活着？答案显然是否定的。我们从生下来的那一刻开始，就不断地受到各种各样权力关系的影响、规范和改造。我们总是被要求必须成为某种“应有的样子”，必须按照这个社会设置的某种方式生活，成为符合公序良俗的某种身份。即便我们以为我们按照我们希望的方式生活，但我们的“以为”也早就不是我们的了。从某种意义上讲，我们必须先学会成为被预期的某种人，才有可能成为自己。如果这个社会真的是以人为目的的话，那么这种“被预期的某种人”本应该是服务于每个人自己的一种手段，是一种工具性的存在。然而，从社会管理的角度出发，人早就不再是目的，而是手段，是维持社会秩序的手段，是保证这个世界按照某种规则稳定运行的手段。于是，最好的办法就是让所有人都只能“如其所示”地活着。

试想一下，如果每个人都能够像一个巨大的社会机器中的零部件一样地发挥社会预期的功能的话，那么一个理想中的“政治乌托邦”就实现了。隐藏在社会秩序背后的权力机制成为了最大受益方，人，不管什么人，都只是貌似自由的奴隶。假如权力机制是一种生命体的话，这大概就是它最希望看到的状况吧。

罗凯的作品《碎戏小城》的焦点大概就聚集在这样的权力意志上吧。罗凯将自己家乡——一个地处中国三、四线城市中的小城中——不同身份的人请到一个虚构且流动的舞台上。“人物置于画面中央位置，由灯光均匀照明，其亮度填充脸部和身体的任何一丝阴影，让他们在略微模糊、压暗的背景前更为突出。人物都是经过刻意打扮，他们以一种自信、又带着自我怀疑的神态与姿势站立，展现出真正的自己，端庄的摆好姿势”。于是，在他的镜头下，每一个人物都显现出某种诡异、扭曲的面貌。表面看起来，这个作品都有非常具体的拍摄对象——不同身份的人。但是，如果我们从中提取出这个系列作品的共性的话，就会发现，贯穿作品始终的那个主角是那个为每个人涂脂抹粉、设置舞台、照射灯光的“看不见的手”。当这只手在每个人身上烙下烙印的时候，每个人都不再是自己，而成为了社会机器中的零件。在这个时候，这些人身上所散发出来的那种诡异、扭曲反而成为了人性的残余。

我们常说“人生如戏”，戏演完了人生也就结束了。遗憾的是，我们很可能一辈子都没能成为自己的导演，而只是被操控的戏子。

——林叶

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童文敏

展览项目：工厂项目

行为影像，2016年，重庆合伟铁艺厂

影像时长：10分钟

过程：在工厂的铁条堆里选取七根同样的铁条，每天日常工作结束后去铁艺工厂打铁，共七天。

展览项目：工厂项目-睡觉

行为影像，2016年，重庆合伟铁艺厂

影像时长：10分钟

过程：每天打铁结束后，每天选择一种工厂生产的供出口的床睡觉，共七天。

展览项目：工厂项目-594厘米的认同

行为影像，2016年,重庆合伟铁艺厂

影像时长：25分20秒

过程：在铁艺工厂，持续25分钟摔打一根长594厘米的铁皮。

用身体作为创作媒介是一件非常危险的事情。这样的创作首先需要将自己的身体无情地抛入到某种全然陌生的环境之中。这种陌生不仅在于某种的未知的境况，也在于身体与时间角力过程中的每一分每一秒都是不确定的、碎片化的。在这个过程中，人被迫分裂成两个身体，一个是属于自己的自然身体，另外一个则是需要献祭于“作品”的作为“材料”的政治性身体。这样的作品所呈现出来的身体图景，往往是两种身体相互角力、斗争、对抗、妥协或者协调的过程，是身体政治的产物。而这本身也是社会政治关系的隐喻。因此，创作这样类型的艺术作品，必须具有足够的勇气，同时也要有足够精确的把控力，一旦用力过猛，作品往往很难敌得过身体这个媒介所具有的冲击力。作为一名以身体作为媒介进行创作的艺术家，童文敏总是能恰到好处地抓住身体与作品之间的平衡点，将隐藏在人们身体内部的种种社会政治关系巧妙的提取出来，展示在我们面前。

2021年3月份，我在成都当代影像馆偶然看到了童文敏的作品《海岛》。这个五频录像作品中，她用珊瑚在台球桌上围了一个海岛，将四肢捆绑在台球桌上，用极不自由的身体，努力地将桌上的所有台球推进球洞之中，最后筋疲力尽地在趴在桌面上喘息。在这个作品中，我仿佛看到了一场激烈的身体战争。录像中的所有元素都具备了模糊的隐喻性，在台球桌上努力“挣扎”的身体，仿佛成为了所有人的象征。让人忍不住质问自己：“我们的身体到底是不是自己的”。我们身处这个世界，也就意味着我们的身体时刻受到各种各样的限制。政治权力通过各种规则指令规训我们的身体，商业资本通过各种价值观念控制并改造我们的身体。身体俨然就是一个需要争夺的战场，需要不断抵抗大量来自外部的企图控制物质身体的力量，正是这个作品给我留下了深刻的印象。

本次展览展出了她“工厂项目”中的三件作品《594 厘米的认同》、《打铁》与《睡觉》。在这三个作品中，她通过自己的身体表演，展现了身体与“铁”的角力过程。或许我们可以将这几个作品看成是某种“反向规训”的行为。不论是594厘米长的铁条还是在她手中不断被敲打的铁块，似乎都可以理解为现实世界普遍存在的各种“坚固性”。这样的“坚固性”既可以是自然规律也可以是社会规则，甚至是身体或精神上的某种执念，而“翻转”与“敲打”则是作为个体的人对“坚固性”的反向规训，而《睡觉》则是对这整个过程的消化吸收，同时也是一种身体的再生产。三个作品共同构成了一种逆向性的政治关系。

于是，人成为了自我生命的导演，反过来将始终影响并控制着我们的那些“坚固”的权力关系，按照自己的状况和意愿，转化成了适合自己的材料，为我所用。在我看来，这种对社会反向规训的力量是生而为人最重要的精神内核之一，也是让人保持自我独立、实现自我救赎的一种根本动力。

——林叶

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《比人更大的世界》

 The World Beyond the World

策展人：林叶Lin Ye 、施瀚涛Shi Hantao

艺术家：

井上佐由纪 Sayuki Inoue ，罗凯 Luo Kai ，李启菁 Zoe Li ，刘思典 Liu Sidian ，藤安淳 Jun Fujiyasu ，童文敏 Tong Wenmin ，徐冠宇 Xu Guanyu ，惟祺Hass Zhang ，汪滢滢 Wang Yingying ，易连 Yi Lian ，斋部香★ Kawori Inbe ，中井菜央 Nao Nakai

时间：2021.10.23——2022.4.28

地址：榕异美术馆  RONGYI ART MUSEUM 上海高境路371号4F

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往期部分展览

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关于 榕异美术馆

榕异美术馆是于2018年成立于上海的非营利艺术机构。为实验性的、独立性的展览项目提供展示场所，支持年轻艺术家成长与发声的项目机构。

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榕异美术馆

RONGYI ART MUSEUM

上海高境路371号4F

4F,No.371 Gaojing Road ,Shanghai

开放时间：周二至周日 10：30——16：30

Opening time: Tues. to Sun.  10：30——16：30

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