ABB周报 ｜ 大卫·霍克尼大型公共艺术揭幕、皮诺收藏馆于月底开放、耗资四千万美元，收藏家Lonti Ebers将开放非盈利空间
┤
⌖
├
☞ 周报
01
大卫·霍克尼最新创作的大型公共艺术在伦敦揭幕
《Remember you cannot look at the sun or death for very long》，伦敦皮卡迪利广场
《Remember you cannot look at the sun or death for very long》，纽约时代广场
5月1日，艺术家大卫·霍克尼在伦敦皮卡迪利广场的Piccadilly Lights展示了其最新创作的动画作品《Remember you cannot look at the sun or death for very long》，太阳慢慢从地平线升起，被黑暗笼罩的世界开始变得明亮，直至阳光充满整个屏幕。当地时间每晚20:21，该作品会在Piccadilly Lights上播放，并同时在circa.art网站上播出，放映将持续一个月。
皮卡迪利广场屏幕计划由Circa网站的创始人与艺术总监Josef O’Connor策划，大卫·霍克尼是继帕蒂·史密斯，艾未未等参与此项目的艺术家。Circa还与纽约时代广场艺术委员会的Midnnight Moment联合，在美国东部时间每晚23:57，横跨纽约时代广场的70多个屏幕将同步播放该作品。除此之外，在洛杉矶Pendry West Hollywood面向日落大道的三面数字屏幕、首尔Coex K-Pop广场的曲面LED数字屏、新宿Yunika Vision的三面数字屏幕都会在每天不同时间播放《Remember you cannot look at the sunn or death for very long》。“我希望通过这个大屏幕去鼓励大家发现周围世界的美丽之处”艺术家如是说。此次委任作品恰逢大卫·霍克尼的新书《Spring Cannot Be Cancelled》即将发行以及艺术家在皇家美术学院新展《The Arrival of Spring》即将开幕（5月23日）之际。
播放时间表：
・20:21 BST，伦敦：皮卡迪利广场，Piccadilly Lights（欧洲最大的数字屏幕）
・23:57 EST，纽约：时代广场，横跨70多个广告屏幕
・20:21 PST，洛杉矶：Pendry West Hollywood面向日落大道的三个数字屏幕
・20:21 KST，首尔：Coex K-POP Square，韩国最大的LED屏幕
・21:00 JST，东京：新宿Yunika Vision
02
2021年特纳奖首次将提名获选名单锁定在艺术团体而非个人
Gentle/Radical are based in Cardiff Photo: Gentle Radical
自1984年创立以来，英国特纳奖首次将提名获选名单锁定在艺术团体而非个人。由于去年受疫情影响未能举办，今年的名单备受关注，组委会选举了五组在疫情期间持续创作和激发当下议题讨论的艺术团体：来自贝尔法斯特的Array Collective，有11名成员，他们的创作围绕堕胎权，酷儿解放运动及社会福利的方向展开，通过定期组织社会抗议，展览和团队活动来宣传和反抗北爱尔兰地区对酷儿团体的歧视性法规和争取堕胎权益自由；伦敦的Black Obsidion Sound System（B.O.S.S）是将声音、艺术与行动主义结合的QTIBPOC组合，社团由来自各领域的酷儿、跨性别及非二元性别的有色人群组成，其表演活动及团队组织的在线24小时筹款活动吸引了组委会的注意；双人组Cooking Session则通过艺术与行动讨论食物来源和去处，反思环境和地缘政治议题，其近期在泰特美术馆呈现的表演型装置《Red Salmon: a Red Herring》揭示了三文鱼作为一种颜色和一种鱼的欺骗性事实；驻扎在英国南海岸海斯廷斯的Project Art Works则旨在通过一系列创作项目，展览，共同委任，电影，出版物和电子平台推进神经多样性艺术家和创作者的工作；居住工作于卡迪夫的组合Gentle/Radical则发起了Doorstep Revolution项目，搜集了封锁期间在威尔士首府所发生的故事和语境，“不管是在被占领领土（Occupied Territories）中生活的巴勒斯坦青年亦或是在南威尔士山谷（South Wales Valleys）去工业化进程中挣扎的年轻人，都应该对文化的民主化和补偿措施充满希望。”
一场由五组艺术团体带来的群展计划于今年9月29日在考文垂赫伯特艺术馆与博物馆（Herbert Art Gallery & Museum）开幕，并持续到2022年1月12日。最终获奖者将获得25000英镑的奖金，获奖名单将于12月1日在考文垂教堂（Coventry Cathedral）举办的颁奖典礼上公布。
03
在德国，俱乐部将成为法定文化机构
Berghain，柏林
德国联邦议会于5月7日投票决定将俱乐部和现场活动场所归为“文化机构”。之前这些场所与妓院和赌场一并被定性为娱乐机构，即日起它们将享受跟博物馆、歌剧院同等的保护政策。
由俱乐部拥有者和支持者所组成的俱乐部委员会在经过15个月的长期游说后，成功推动此次议题，联邦住房管理局和城市发展委员会组成的听证会几乎全体通过。去年，俱乐部委员会也曾游说政府加强对频繁发生的俱乐部死亡事件的监管，并通过调查了解到2020年约有300万来柏林的游客都会去俱乐部并因此创造总额约15亿欧元的地方收入。过往的十几年间柏林关闭了一百多家俱乐部，并有25家俱乐部由于城市发展和噪音投诉监管问题面临倒闭的困境。
新颁布的指令使俱乐部有机会在城市其他的区域进行运转并享受减税优惠，但是这些激励措施有一定的筛选标准，现阶段只开放给那些可以证明自身拥有“文化诉求”的俱乐部。去年十一月，德国最高金融法院已同意对柏林俱乐部提供相应的减税政策，由原先的19%降至7%，受惠的俱乐部包括知名的Berghain（2016年，德国法院正式将Berghain指定为文化机构），2020年9月，Berghain因疫情关闭后重新开放，与Boros基金会共同举办了名为“柏林工作室”的展览，展出了117位艺术家的作品，其中包括杰西·达林，奥拉维尔·埃里亚松和沃尔夫冈·提尔曼斯等。
04
受疫情影响，第十七届伊斯坦布尔双年展推迟至2022年
第十七届伊斯坦布尔双年展策展团队：Ute Meta Bauer, Amar Kanwar, David Teh
原定于今年九月开幕的第十七届伊斯坦布尔双年展受疫情的持续影响，在组委会伊斯坦布尔文化艺术基金会（ISKV）与策展团队（Ute Meta Bauer, Amar Kanwar, David Teh）及参展艺术家一致决定下将推迟到明年9月17日-11月20日举办。
土耳其现正经受新一轮的疫情危机，据路透社统计确诊的病例已累计至490万。土耳其总统雷杰普·塔伊普·埃尔多安（Recep Tayyip Erdogan）在四月末下令执行为期三个礼拜的封锁，以缓解每日新增6万新感染病例的疫情现状。
伊斯坦布尔双年展组委会称原定的文化项目仍将按期举办，不过将会通过在线形式进行。策展团队表示：“当全世界的艺术机构都面临着紧迫的生存议题，包括如何维持运营，向谁服务，以何目的，双年展也无法免疫。艺术可以更新公众议题的词库，在这严重且复杂的全球危机中提供新的思考。”除了伊斯坦布尔双年展外，意大利威尼斯双年展，韩国光州双年展以及纽约的惠特尼双年展都计划延期。
05
纽约弗里兹艺术博览会（Frieze New York）开幕
Precious Okoyomon，This God Is A Slow Recovery，2021
经过一年的停歇后，纽约弗里兹艺术博览会终于在5月5日拉开序幕，并持续至5月9日。与往届不同，2021年的Frieze舍弃了常驻的兰德尔岛和白色大棚，选择在曼哈顿西区哈德逊城市广场的表演艺术中心The Shed中举办，现场有64家商业画廊参展，这个数字与往昔2019年的200家相差不少。由于疫情，观众需要提前在线预约时段并提供检疫报告或疫苗证书才可前往现场，除此之外，大家也可通过在线展览空间去浏览160家国际画廊的参展作品（在线持续至5月14日）。
今年由哈佛大学副教授Sarah Elizabeth Lewis策划的特别项目“愿景与正义”（Vision & Justice Project”带来了Carrie Mae Weems和Hank Willis Thomas两位艺术家委任创作的两件作品，旨在普及视觉文化教育，并期望通过艺术来探讨种族与公民权利在美国的关系。Carrie Mae Weems将同名项目在2016年产出的特别出版物的封面拼贴并放大，Hank Willis Thomas则通过其创立的For Freedoms组织的公路广告牌计划重新制作了其标志性作品《Who Taught You To Love》(2020)。
常驻纽约的综合媒介艺术家Precious Okoyomon是今年Frieze艺术家奖项的赢家，获得在艺博会展出其委任作品的机会，并在Luma基金会的支持下，为大家带来一件通过行为表演触发的装置作品《This God Is A Slow Recovery》。“一个通往弱化空间的窗口”艺术家如是描述，通过记录和实时播放现场的表演，观众可以在开幕日下午在线浏览不断发生和变化的作品实况。
常设的Frame单元今年由画廊主Olivia Barrett和Sophie Mörner挑选名单，展出来自上海（胶囊上海和Helena Anrather画廊展出了艺术家道格拉斯·莱杰的个人项目“Soft Relief”），里斯本，洛杉矶和纽约等地新兴画廊带来的新锐艺术家的个人项目。瑞士高端护肤品牌莱珀妮则带来香港艺术家Carla Chan在阿尔卑斯山驻留期间特别制作的艺术作品，透露出品牌与Frieze已驳回的战略合作已开启。由虚拟应用软件Acute Art的艺术总监Daniel Birnbaum和The She的首席策展人Emma Enderby共同策划的线上展览“The Looking Glass”则邀请Kaws，曹斐和Precious Okoyomon三位艺术家，通过AR媒介来展现他们的作品。
06
Banksy的两幅画作将成为拍卖会上首批接受加密货币支付的实体艺术品
Banksy，《Love is in the Air》， 喷漆 油彩 画布，90 x 90 cm，2005
估价：US$3,000,000 - 5,000,000
Banksy，《笑在当下 层板A》，喷漆 乳胶漆 石膏板，178.5 x 74 cm，2002
估价：HK$22,000,000 - 32,000,000
近日苏富比宣布将于5月12日在纽约举办的当代艺术晚拍上接受以加密货币为支付方式来竞拍英国艺术家班克西的实物作品《Love is in the Air》(2005)。这件作品预估拍卖价格为300万-500万美元，买家可以用比特币（BTC）或以太币（ETH）来支付作品，但佣金则必须使用实际货币来缴纳。
随后富艺斯公布将在6月7日至8日，与保利拍卖联合举办的“二十世纪及当代艺术”晚间拍卖（香港）中呈现Banksy的作品《笑在当下 层板A》，并接受买家用比特币或以太币来支付落槌价及佣金。该作品预估拍卖价格为2200万-3200万港币。
苏富比和富艺斯的加密货币交易都将通过Coinbase进行。这意味着以加密货币结算付款的买家必须拥在Coinbase上注册的数字钱包。Coinbase成立于2012年，是美国最大的加密货币交易平台，并与2021年4月14日在纳斯达克上市。
苏富比首席执行官查尔斯·斯图尔特（Charles Stewart）认为班克西作为艺术世界知名的破坏者正好与扰乱金融市场的加密货币相匹配。
07
M+视觉文化博物馆预计于2021年年底开幕
从香港维多利亚港望向M+大楼，摄影：Virgile Simon Bertrand，© Virgile Simon Bertrand，图片由Herzog & de Meuron提供
M+大楼的“潜空间”，摄影：Kevin Mak，© Kevin Mak，图片由Herzog & de Meuron提供
历时将近七年的兴建，亚洲首间当代视觉文化博物馆M+的大楼建筑工程已圆满完成，预计于2021年年底开幕。
由著名建筑师事务所Herzog & de Meuron设计的M+坐落于香港维多利亚港海旁的西九文化区，整体建筑由宽广的横向基座平台和线条窄长壮观的纵向大楼组成。大楼总面积达65,000平方米，展览空间占地17,000平方米，共设三十三个展厅。M+的横向基座平台内设有展览空间、三间戏院、演讲厅、学舍、博物馆商店、咖啡厅、多媒体中心和天台花园。横向基座平台之上耸立着纵向大楼，设有图书馆、资料库、研究中心、会员设施、博物馆办公室和餐厅等，其LED幕墙更可用作展出艺术家的流动影像作品，。
M+致力于收藏、展示与诠释二十及二十一世纪视觉艺术、设计及建筑、流动影像，以及香港视觉文化，大楼将成为M+的永久馆址。
M+正处于安装设备的最后阶段，为今年博物馆的开幕做准备。
08
耗资4000万美元，收藏家Lonti Ebers将于6月5日开放其在布鲁克林的非盈利空间
Amant基金会创始人Lonti Ebers和艺术总监Ruth Estévez
正在建设中的Amant基金会外观，2021年4月
作为纽约现代艺术博物馆MoMA和巴德学院策展研究中心的董事，著名收藏家Lonti Ebers创立的艺术空间将于六月在纽约布鲁克林威廉斯堡举办开馆新展，带来葡萄牙艺术家Grada Kilomba在美国的首秀《Grada Kilomba: Heroines, Brids and Monsters》。新的空间名为Amant基金会，作拥21000平方英尺，占据四栋楼房，空间内配备两个画廊，一个表演艺术中心，驻留艺术家工作室，办公室，书店及咖啡馆，历经7年的筹备，花费4000万美金（不包括地块购置费用），由布鲁克林建筑工作室SO-IL设计，并邀请来自布兰迪斯大学艺术博物馆的资深策展人Ruth Estévez（今年圣保罗双年展策展人之一）管理策展和空间运营，Amant基金会除了首展外，还将在八月陆续开放艺术家驻留项目和表演艺术活动，带来女性艺术家包括Gala Porras-Kim，Carla Zaccagnini和 Jayne Cortez所主导的艺术计划。
“我想打破界限，为那些想要进行全面发展的艺术家提供更多机会，将关注导向能够激发创意，对话和变革的艺术创作” Ebers解释道。基金会的主要工作不是以私人美术馆的形式呈现Eber的个人收藏，而是专注在理论研究，诗歌和文学领域中的新兴创作，并计划每年举办三场为期三个月的艺术驻留，每期通过公开征集的方式邀请四位艺术家进行艺术创作，基金会将提供工作室和每月3000美元的补助津贴，与其他大多数驻留项目不同，艺术家可以根据自己的计划进行创作并无需承担展览制作的压力，驻留结束后每位艺术家可以按照自己的方式呈现其研究成果。
09
巴黎证券交易所皮诺收藏馆将于5月22日对公众开放
巴黎证券交易所皮诺收藏馆（Bourse de Commerce Pinault Collection）
法国在5月2日结束了第三次封锁，奢侈品巨擘、开云集团（Kering）创始人弗朗索瓦·皮诺（François Pinault）的私人美术馆巴黎证券交易所皮诺收藏馆（Bourse de Commerce Pinault Collection）在多次延期开馆后终于宣布将在5月22日对公众开放。这一举措响应了法国总统马克龙针对文化场所进行重新开放所颁布的条令，法国各地的美术馆，剧院及电影院，以及商业画廊将从5月19日逐步实施对公众开放的计划。
巴黎证券交易所皮诺收藏馆位于巴黎市中心，地处卢浮宫和蓬皮杜艺术中心之间，占据一栋始建于1767年的穹状建筑，原先身为巴黎的玉米期货交易所，1889年被改建为证券交易所，并于2016年作为巴黎市政财产之一被租借给弗朗索瓦·皮诺50年，现由日本建筑师安藤忠雄主刀全新的结构设计。皮诺位于威尼斯的两个私人博物馆，格拉西宫当代艺术博物馆（Palazzo Grassi）以及海关大楼博物馆（Punta della Dogana）同样出自安藤忠雄之手。新的美术馆将展出法国亿万富豪收藏的当代艺术品，造价预为1.7亿美元，皮诺的文化顾问埃拉贡（Jean-Jacques Aillagon，法国前文化部长）表示，新博物馆预期每年举办10场展览，馆方亦将于蓬皮杜艺术中心合作。
10
白立方全球独家代理野口勇（Isamu Noguchi）
Isamu Noguchi in the courtyard of his MacDougal Alley Studio with Man Aviator, c.1943–49Photo by Gina Hohensee © The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum, New York / ARS
Isamu Noguchi, Akari 16A, Triple Nest and Strange Bird on Enzo Mari Built It Yourself base by Danh Vo, “Isamu Noguchi and Danh Vo: Counterpoints,” M+ Pavilion, Hong Kong © INFGM / ARS
近日，白立方宣布与纽约野口勇基金会与博物馆合作，全球独家代理代理野口勇（1904–1988）的作品。白立方将于2021年5月21日至23日在巴塞尔艺术展香港展会中重点呈现野口勇的雕塑与设计；2021年8月3日至28日，野口勇和安东尼·葛姆雷的雕塑将在白立方位于科罗拉多州阿斯彭的全新项目空间进行对话与展出；野口勇作品个展将于2022年2月在白立方伦敦柏孟塞空间举行。
白立方CEO及创始人杰·乔普林谈到：“野口勇的杰出作品使他了成为现代主义雕塑大师。他的思想对今天的艺术家来说依旧影响深远。”
作为20世纪最重要的艺术家之一，野口勇是一个着眼于未来的理想主义者。野口勇1904年出生在洛杉矶，母亲是美籍白人，父亲是日本亚裔，作为一个流动的文化合成者，他始终在“东方”与“西方”之间协调着迥然不同的觉察与感知。野口勇于1927年前往布朗库西的工作室工作，成为布朗库西第一个也是唯一一个助手，受布朗库西的启发，野口勇转向现代主义和抽象主义。
野口勇以雕塑家的身份开始了他的职业生涯，然而他坚决地对艺术形式进行重新定义，并通向了多学科实践，包括花园、游乐场、公共项目、家具、灯光与场景设计。由野口勇始创并于1985年开放的野口勇博物馆是美国第一个由在世艺术家建立、设计并展陈的博物馆，用于呈现他的代表作品。
11
安全口画廊为创办人陶心书(Anthony Tao)先生举办医疗慈善义卖会
安全口画廊创办人陶心书(Anthony Tao)
安全口画廊创办人陶心书在2020年12月31日，因患脑溢血住院治疗，此次安全口画廊历年合作的43位艺术家，为陶心书的治疗和康复捐出了自己的作品，举办义卖展览。
去年底事情发生后，陶心书的弟弟和Henry一起去了解讨论未来要如何照顾他，以及所需要的费用，因为事情发生的突然，弟弟要介入陶心书资产需要一点时间，他们申请了所有能申请的津贴和补助，但是这些都需要时间。
此次参加慈善义卖的艺术家有：唐纳天、陈翊朗、郑婷婷、智海,、程展纬、赵汝贤、周俊辉、周紫羚、 锺正、韩幸霖、何倩彤,、禤善勤、简乔倩、邝镇禧、关尚智、黎清妍、黎卓华、林东鹏、刘学成、刘彦扬、李杰、梁御东、李宁、卢乐谦、陆浩明、马琼珠、麦影彤、倪鹭露、徐世琪、石家豪、沈军翰、 陈玉琼、邓启耀、邓国骞、曾翠薇、尹丽娟、黄丽茵、黄进曦、黄慧妍、杨学德、杨沛铿、叶建邦、杨嘉辉。
所有作品于5月6日至8日在香港田湾安全口画廊展出，同时大家也可以在线观赏作品，网址为：https://privateviews.artlogic.net/2/ac434fa4a966f2350beb23/
作品义卖所有收益将会进入陶心书先生的医疗及康复护理基金。