建筑师的五十年,安藤忠雄·青春北京展览
跨越20世纪和21世纪、当今世界最活跃、最具影响力的建筑大师之一,80岁、被摘掉5颗内脏、向100岁努力前进的安藤忠雄,在北京民生现代美术馆开启“安藤忠雄世界巡回展北京站·青春”展览。这是安藤忠雄建筑设计生涯迄今最为全面的大型回顾展,将分为“空间的原形”“城市的挑战”“景观的创造”“与历史对话”四个部分,探讨安藤忠雄以“斗士”的姿态,持续挑战大半生的建筑事业,及耄耋之年对生命之“青春”的回溯解读,呈现一代巨匠安藤忠雄的非凡成就和对未来的思考。
© Studio FF
本次展览通过精致的建筑模型、详尽的设计手稿、大量独有影片、旅行速写和照片,追溯大师安藤忠雄的足迹,与安藤忠雄一起思考建筑、环境、城市、以及疫情之下我们唯一的地球,并重新意识到建筑文化的丰厚性,建筑艺术的无限美。展览空间由安藤忠雄建筑研究所亲自设计,独特的布局、结构、观展路线,体现安藤忠雄建筑实践半世纪的理念——打造“只有在这个地方才能呈现”的空间,为观众创造“啊!原来建筑是这样啊!”的光影与感动。在文末留言,点赞最多十位读者将获得赠票。
© Studio FF
Part 0 安藤忠雄宣言
青春,是不惧怕失败、直面困难的挑战心。
青春,是身陷逆境,永不放弃梦想的顽强心。
青春,不是人生中的某一段。
青春,是心的样貌。
—— 安藤忠雄
在发布会现场,北京展览与安藤忠雄线上连线,他说:“我们想要在北京呈现怎样的建筑展?这是个必须要好好思考的问题。 在这次的展览中,将会继续出现“青苹果”。“青春的苹果”将是本次展览的标志。所谓青春,就是在一个人二三十岁时,去思考自己要如何立足社会?想从事什么工作,去思考想为我们这个社会做些什么贡献。 ”
永远的青春-青苹果手绘稿 © 安藤忠雄建筑研究所
在谈到成功之后要做干什么时,很多人都坦言想要返乡为家乡做点什么。一个人在成功后,还是应该要想着回国、归乡,为了让社会变得更好而努力。 这一点上,在建筑行业以外,好像也多是如此。所以,我们必须要保持青春时期的意气、心劲儿。
我的青春是在20世纪60年代,同时正值日本的“青春”年代。从那时起,我一鼓作气工作了50年,思考如何通过自己的工作为这个社会做点什么,因此,我们一直在做能让人们凝聚起来的地方。 人们来到这里,聚集在一起,一起思考。我想, 正是有如此多参与其中的人,建筑才得以成立。50年,我一直在坚持做这样的建筑。
© 安藤忠雄事务所
细细想来,一座座建筑......巴黎证券交易所、直岛的美术馆、以及我最初设计的“住吉的长屋”,比起房子的舒适、设计、合理、我更在意的、更想向大家传递的是,建筑会在生活在其中的人们的心中留下一个什么样的世界? 这之后,来到展览现场的人们在看到这一个个建筑时,接收这些信息并思考,之后如果能运用到自己的工作上,能有助于大家,我觉得这就是这场展览的意义。 绝对不能仅仅只是一成不变地接收展示的信息,而是要把这些接收的信息,内化为自己的思考。
中国在日渐发展,逐渐繁荣昌盛。现在,中国无疑正在发展成为世界第一的大国,在此进程中,建筑将会发挥巨大的作用,我希望,大家在参观我的一件件项目作品时,请大家想一想自己能做些什么, 对自己而言,自己能为自己做些什么。
Part 1 半个世纪实践总结
马卫东(中方策展人):安藤老师计划花十年时间在十个国家做巡回展览,北京是第四个国家第五站。安藤老师已经实践了半个世纪,工作了五十年,他觉得有必要面向未来重新出发,这是是新的起点。
韩大王:展览中四个板块是有时间线的组织,展出早期、中期和近期的作品,如果说接下来还要继续实践和巡展,会有第五个板块吗?如果有,会是什么?
马卫东:安藤老师永远是在变化之中的,永远是在前进之中的,他希望可以活到100岁,120岁,建筑设计也会一直继续,还有很长的时间。对于之后的实践,一定会有变化一定有第五板块,但具体是什么,还不知道,我们也很期待。
© Studio FF
韩大王:相处多年,和最初的相识相比,觉得这么多年他的作品有哪些变化?生活状态有哪些变化?
马卫东:变化挺大的,早期以清水混凝土、极简有力量的特征,到了现在,他在用材料、设计手法、形体变得更加的自由和多样,会使用玻璃幕墙、木结构等等。他从专注于力量精神,到了一个更加放松的状态。比如以前的他对吃,兴趣不大,但现在偶尔会和我说一句“这个味道还不错”,这就是一个非常大的变化,从更高神一样的境界到了,慢慢落到一般人可以接受的状态。
韩大王:在北京展览叫“青春”,和之前的“挑战”不同,为什么?
马卫东:安藤老师希望在耄耋之年,可以像年轻人一样不怕失败,永远充满着活力。另一个想法是,现在中国是全世界最有青春的国家,能够让国家具有活动的核心驱动力就在北京。所以从安藤老师角度,从北京角度,从中国角度,将展览称为“青春”是最适合的。希望通过展览让中国带给世界青春的力量,给观展者播下青春的种子,永远不怕失败,向前奋进。
© Studio FF
Part 2 三大经典精神空间复刻
创造“只有在这个地方才有的”空间和建筑。本次展览将在北京民生现代美术馆再现安藤忠雄的经典作品,被誉为最感动建筑的“教堂三部曲”之“光之教堂”“水之教堂”。
“光之教堂”是一个精简到极致的裸露空间,杜绝了任何的装饰性元素,仅在礼拜堂正面的墙壁上留下一个十字形的开口,将象征教堂的“十字”投射到这个幽暗的空间中——光之教堂跃然而出。由此成为无数人内心与自己对话的最神圣的“朝圣地”。
光之教堂 © 松冈满男
展览模型 © Studio FF
“水之教堂”是安藤忠雄1985年为日本北海道设计的作品,也是世界上独一无二,唯一一座以“水”为主题的教堂。作为安藤忠雄的经典作品之一,“水之教堂”以面朝河面的设计,让建筑对自然敞开怀抱,在设计上既保留了教堂的神圣与庄重,又巧妙地将光和水引入教堂,充分体现了安藤忠雄对自然元素的提炼与抽离,并将其与建筑融为一体的设计理念。
此外,本次展览还将首次再现安藤忠雄的另一经典建筑——“联合国教科文组织冥想空间”,这是为纪念1995年联合国教科文组织(UNESCO)创立五十周年而建的、一个超越一切宗教和派别、寄寓世界和平的“冥想空间”,在尊重原有环境的同时,安藤忠雄将设计主题聚焦在“如何让空间表达出一种坚定而独立的意志”,原大复刻,为观众提供了一个近距离、亲手触碰和感悟建筑大师设计的契机。
Part 3 四大展览板块
第一部分:空间的原型
20世纪70年代至今,安藤忠雄一直坚持在建筑活动的第一线。他的作品遍布全球, 因其空间品质之高,且与场所尤为契合而广受赞誉。其最大特点就是安藤忠雄一以贯之的设计思想。从早期住宅作品提炼而来的光、几何学等根源性主题,到暗含日本传统空间概念“间”(日语读作“ma”)的城市建筑手法,再到呼应场地文脉建立新的关系、匠心独运的地域主义建筑-第一部分中收集了安藤忠雄从1969年到20世纪90年代中期职业生涯前半段的作品,从中我们可以找到这些空间的原形,并直击安藤忠雄延续至今的思考本质。
第二部分:城市的挑战
以“城市游击队”身份开始建筑活动以来, 安藤忠雄用众多前卫的作品给建筑界带来了冲击,在20世纪90年代中期以后, 参与的项目规模渐起 ,也更为多元化 、公共性。如果要评价他在各个领域的工作,基准之一应是向城市发起的挑战。在20世纪70年代,安藤忠雄通过小型住宅及商业建筑等 ,从“草根“开始向城市发起挑战 , 他是如何在世界闻名的大都会中发扬不变的斗争精神的。
第三部分:景观的创造
纵观安藤忠雄的公共建筑作品,相对于第二部分中“城市的挑战”这个基准划分,第三部分的主题是“景观的创造”。此处所言景观或风景并非浅显意义上的景观设计,而是一个涵盖多重价值的概念,还包括场所留存下来的共同体记忆。安藤忠雄在谨慎揣摩景观内涵后,利用独创的建筑手 法突显出其特性,并赋予场所新的价值。这一建筑手法最为广泛的实践,就是长达30年的直岛系列项目。
第四部分:与历史对话
安藤忠雄将自己的作品归为文脉主义,强调自身存在不过是建筑历史关联中的一部分。最能体现这一态度的也许就是他以古建筑重建为主题的这一类项目。安藤忠雄致敬镌刻于原有建筑中的时间,竭尽心力地将其作为记忆留存下来的同时,意欲在内部展现出全新的现代空间,激发新旧对话,让人对其中蕴含的由古及今、连接时间的力量充满期待。从20世纪80年代末期未完成的项目到2021年竣工的最新作品巴黎证券交易所,安藤忠雄的改建类项目都将巨细无遗地呈现在第四部分中。
Part 4 安藤忠雄在中国
以“建筑”为媒,安藤忠雄与中国的故事已持续了20年。2002年以“探索建筑的可能性”讲演会为契机而正式进入中国。继在欧洲、美洲各国建立起坚实的国际合作团队后,缘起于与文筑国际创始人马卫东深厚的师生情谊,2005年安藤忠雄建筑研究所与文筑国际建立起坚实的合作关系。“在当地寻找并肩作战的伙伴”成为安藤独特的跨国合作理念。
心怀对建筑的真诚与梦想,在文筑国际的全力协作之下,安藤忠雄在北京、上海、深圳、三亚、成都、苏州等城市都留下了自己对中国建筑、文化、艺术等诸多思考与祝愿,其中部分早已成为融入我们日常生活的经典建筑,如震旦博物馆、良渚文化艺术中心、上海保利大剧院和光的空间(新华书店&明珠美术馆)、元祖梦世界、和美术馆等,以及最新作品品域·上高地 安藤忠雄画廊、诗之礼堂、宝石博物馆等正在进行中的十多个项目。本展览将以全貌分布解读安藤忠雄在中国的建筑创作。
© 韩大王
广东河源诗之礼堂 © 韩大王
展览讯息+赠票
安藤忠雄全球巡回展中国北京站·青春
策展人:水谷孝明(日方) ,马卫东(中方);
地址:北京民生现代美术馆 北京市朝阳区酒仙桥北路 9 号;
展期:2021年10月12日(周二)至2022年1月9日(周日)。
开放时间:
周二至周⽇10:00-18:00(最后入场时间:17:30);
周五、周六10:00-20:00(最后入场时间19:30);
每周一闭馆,法定节假日除外。
在文末留言,说出你对安藤忠雄以及青春主题的感悟,点赞最多的十位读者将获赠一张安藤忠雄北京展门票(赠票有效期截至2021/11/14)。
注意:赠票不可重复领取。
名单截止时间:2021年10月20日11:59(上午)
*赠票最终解释权归本站所有。
责编:韩双羽;编辑:嵇瑞雪,邵珠琦
点亮“在看”和“点赞”,
将创意灵感放在第一位👇