赫斯特真心话 | 谢谢你和我分享短暂时光，我倍感幸运
我记得，我让他穿旧衣服来工作室，他说他没有旧衣服，但不介意在他的新衣服上沾上颜料，我喜欢！
我喜欢和孩子们一起做旋转绘画。我有一台旋转机，我曾带着去我孩子的学校，让所有的孩子都一起做。制作过程的欢乐不知何故地让它们成为了伟大的艺术。还有那些疯狂的抛甩滴溅油漆的时刻与创作中对结果的不可预知，让它们魅力无穷。它们让一种甚至很多种感觉的变得不朽，是一种稍纵即逝的多彩幸福。它们就像时间的轨迹，像雪地里的脚印。
《美丽的，你好，太空男孩绘画》, 1995年
大卫就像个孩子一样，天真无邪，稚气盎然。那天他来工作室看我，我们一起创作了一幅巨大的旋转绘画。你得心无旁骛，不能瞻前顾后，要摒弃你所有的先入之见，放飞自我，才能玩得开心，让宇宙尽其所能，顺其自然。与他一起做旋转绘画特别有意思。我记得，我让他穿旧衣服来工作室，他说他没有旧衣服，但不介意在他的新衣服上沾上颜料，我喜欢！当时，他还摘下了手表，把它粘在画面上，但我们却继续旋转了几圈。手表被甩了出去，飞到了工作室的另一边，摔碎了。但他甚至没有捡起来那块表。
在我们创作那幅画的时候，我们经常一起出去玩，我们深聊过成为一名艺术家的意义。一件作品如何显露艺术家的个性？艺术家本人是否总是以某种形式出现在作品中？这些问题是旋转绘画常常会让我想到的，它们是对艺术家角色反思的绝佳途径。旋转绘画的成品很难显露出创作者本身的特点，因为它们受到概率和动力的支配。故而创作出坏旋转绘画要比创作出好的更难。无论是谁创作的，它们在某种程度上看起来都差不多。
《美丽，粉碎，削减，暴力，粉红色，黑客，括约肌绘画》，1995年
大卫叫它们“没有烦扰的艺术”。我告诉他，对我而言，这些就像朋克艺术。大卫想了想，跟我讲了一个故事。有一次在纽约，他和儿子一起去看朋克音乐的地下演出。他儿子穿了一身朋克服装，大卫不自觉地惊异道：“我也得穿成这样么？’’多有趣， 面对新事物，哪怕是大卫，也还是会有如此反应呢。
大卫跟我说他的公寓布置得就像约翰.列侬在纽约的公寓。我不自觉地想：“靠！你是大卫.博伊，是约翰.列侬圈子的人。为什么却要与我一起厮混？” 但他懂艺术，爱艺术，且能理解旋转绘画的张力，色彩和玩趣。我想，这也许就是他之所以感动，并来找我的原因。
我记得那是1996年，大卫来我在纽约高古轩画廊的展览。他面对巨型的旋转绘画和悬浮的沙滩球，满目皆是绚烂鲜艳，兴奋不已。他总说我的作品感情充沛，表现色彩浓重，他曾用音乐的词汇“如同某种混响”来形容。因此，旋转绘画对大卫来说如此恰当，生机勃勃。对能和他曾经分享短暂的时光，我倍感幸运。
《生者无法理解之死亡》
大卫原声重现
《生者无法理解之死亡》，1991年，玻璃，着色钢，硅胶，单丝纤维，鲨鱼，甲醛溶液，217 x 542 x 180 cm