2023年9月起，“世界艺术史卓越学者对话”（Dialogues with Distinguished Scholars of World Arthistory）将在上海开启。对话将邀请全球在世界艺术史某个领域中作出重要学术贡献的学者来华访问交流，同中国学人和社会产生连接，进行对话，促成共同研究。

“对话”是一个基于学术，面向公众的年度项目，预计每年将选取一个主题领域。2023—2024年度的主题是“文艺复兴时期的艺术与文化”。共有来自六个国家的13位学者，经过主办方同国际艺术史学会相关专家推举遴选后，受邀来华。

这是中国的世界艺术史学界，基于探讨人类共同命运与促进全球文明交流互鉴，而进行的尝试。当前，中国的世界艺术史研究，正在进入第三阶——建构学科基础，通过全面调查基础文献、原始图像和实物，建立数据库，形成国际艺术史学会框架下的数据库之间的链接、协议和联盟，从而让各个专项研究的局部问题关联学科所有问题。

而迈上这一阶，也需要第一阶与第二阶并进，即通过翻译、研究性介绍、考证注释经典逐步完整了解和掌握世界艺术史的基本情况（第一阶），参加各国各个专题的专业研究，甚至结合中国问题进行原创、对比研究（第二阶）。

就此，需要中国与艺术史各研究领域的全球学者进行联合与联盟，建立起全球视野下的世界艺术史研究合作，促进艺术史研究与区域国别研究的双向互补，力求提供中国的知识供给与理论创新贡献。尤其是身处多变复杂的世界格局之中，一起去倾听、包容、探讨彼此的学术观点，共同作出具有未来发展意义的学术成果。

而之所以选择“文艺复兴时期的艺术与文化”为本年度主题，既考虑了文艺复兴是世界和全人类的遗产，也考虑到文艺复兴是欧洲艺术史学科得以建立积累，研究人才和研究成果最集中的领域。本项目在公共讲座方面则考虑到了公众与日俱增的兴趣。

“对话”项目对学者的遴选，遵循“卓越性”、“前沿性”和“普及性”相结合的方式，尝试从中国已有的研究基础出发，争取将更深入、更全面、更前沿的知识、理论、研究与相关动态传递到中国学界，帮助中国在此研究领域中获得弥补、进步和发展。

“对话”期间，将开展一系列中外交流活动，也邀请来华学者对中华文明本身进行体验和感受。主办方将以每月邀请一位的方式，举办研讨会、工作坊、圆桌对话、主题交流、作品鉴赏（如有些学术活动将伴随艺术展览）学术活动。面向公众和“社会大美育”，举办“艺述大师课”（公开讲座、课程等）、读书会、展览导讲等交流活动。此外，还将请卓越学者一起，翻译他们的代表作，编入《世界艺术史译丛》。

2023—2024年度

卓越学者名单

弗兰克·费伦巴赫 教授 

（Frank Fehrenbach）

2023年9月15日

来华首场公共讲座主题：

Enlivening Eyes in Early Modern European Art 

美国哈佛大学终身教授（2005-2013），德国汉堡大学亚历山大·冯·洪堡讲席教授（德国最高学术讲席），德国汉堡大学“力的想象”跨学科高级研究中心联合主任、汉堡科学院成员。

曾获哥廷根科学院的汉斯-扬森奖、阿比-瓦尔堡基金会奖项、汉堡教学奖。研究重点为早期现代欧洲的艺术、自然哲学和科学之间的关系。其工作为艺术史作为创新人文学科之一设定了新的基准。已出版多部关于达·芬奇的专著，并主编多部具有跨学科视角的艺术研究著作。2019年，出版了研究达·芬奇的德语专著《列奥纳多·达·芬奇：图像的动力》(Leonardo da Vinci: Der Impetus der Bilder)，2020年出版《阅读达·芬奇》(Lettura Vinciana) 丛书第58卷。2021年出版的《栩栩如生：意大利早期现代艺术中的生机》(Quasi vivo. Lebendigkeit in der italienischen Kunst der Frühen Neuzeit)，探讨了意大利文艺复兴艺术如何赋予形象以“生机”。

卡罗琳·凡·艾克 教授

（Caroline van Eck）

2023年10月27日

来华首场公共讲座主题：

Groaning Statues and Weeping Paintings: How to Understand the Attribution of Emotions and Life to Artworks

英国剑桥大学艺术史教授、荷兰著名艺术史家、曾获法国骑士勋章。曾任职于荷兰莱顿大学、荷兰阿姆斯特丹大学、美国耶鲁大学、巴黎高等师范学院等。研究重点为现代早期欧洲艺术对古典修辞的接收、文艺复兴时期对古希腊罗马的物质接收，艺术人类学以及针对全球艺术史创始人Piranesi, Semper及瓦尔堡的相关研究。近期出版有：Art, Agency and Living Presence. From the Animated Image to the Excessive Object (Munich: Walter de Gruyter/Akademie Verlag; Leiden: Leiden University Press, 2016). Restoring Antiquity in a Globalizing World: Piranesi's Late Work and the Genesis of the Empire Style (Munich: DKV, 2019). ‘The Primal Scene of Architecture: Gottfried Semper and Alfred Gell on the Origins of Art, Style and Agency’, Revue Germanique Internationale 26 (2017). 

玛琪雅·费埃蒂 教授

（Marzia Faietti） 

2023年12月15日

来华首场公共讲座主题：

Leonardo 1473, 1481 circa. La natura e la storia in punta di penna 

意大利博洛尼亚大学教授、米兰圣心天主教大学教授、国际艺术史学会主席。

曾任乌菲兹美术馆教育、研究和发展部门负责人、版画与绘画部门前负责人、Gabinetto dei Disegni e delle Stampe 策展人、Print Quarterly、Nouvelles de l’estampe和Rivista d’Arte的编辑委员会成员。她的研究领域包括：反宗教改革时代的费拉拉绘画;从十五世纪到十九世纪，艾米利亚、罗马涅和博洛尼亚的绘画艺术和素描;十五世纪和十六世纪意大利中部的素描和绘画;安德里亚·曼特尼亚和帕尔马强尼诺的绘画语言和古物文化;十六世纪的意大利色情版画及其与古物的关系;拉斐尔的绘画以及他作品中的“诗如画”（UT pictura poesis）的关系。

约翰尼斯·格雷夫 教授

（Johannes Grave）

2024年1月26日

来华首场公共讲座主题：

Wandering Contemplation. A New Venetian Pictorial Concept and Its Roots in Late Medieval Piety

德国耶拿大学艺术史教授、曾任位于巴黎的德国艺术史中心副主任、德国比勒菲尔德大学艺术史教授，德国国家研究基金会莱布尼茨奖获得者（德国最重要研究奖项）。

曾主编《Zeitschrift für Kunstgeschichte》(艺术史杂志)。研究聚焦于意大利文艺复兴早期、法国绘画，以及1800年前后和19世纪初的艺术。此外，他还致力于研究有关绘画感知的理论问题和比较实践。著有乔万尼·贝利尼（Giovanni Bellini），《沉思的艺术》（伦敦/纽约，2018）(The Art of Contemplation, London/New York 2018), 《视觉建筑：四重奏图像中的建筑物》（慕尼黑，2015）(Architekturen des Sehens: Bauten in Bildern des Quattrocento, Munich 2015)以及《卡斯帕·大卫·弗里德里希》（伦敦/纽约，2017，第二版(Caspar David Friedrich, 2nd ed. London/New York 2017)。

乌利希·普菲斯特里尔 教授

（Ulrich Pfisterer） 

2024年2月23日

来华首场公共讲座主题：

Raphael’s Gift: Friendship and Painted Art Theory in the Renaissance

德国慕尼黑大学艺术史教授、慕尼黑大学艺术史研究中心主任、巴伐利亚科学与人文学院成员、欧洲科学院院士。曾获马普所-意大利佛罗伦萨艺术史研究所、美国盖蒂研究中心奖学金。研究方向为欧洲及其他地区的早期现代艺术、艺术史的方法论和史学史研究。其著作涉及多纳泰罗、意大利文艺复兴时期的艺术文学和理论、意大利文艺复兴时期奖章的社会用途等。

玛丽扬·安斯沃斯 博士

（Maryan Ainsworth）

2024年4月26日

来华首场公共讲座主题：

Jan van Eyck’s Crucifixion and Last Judgment: Solving a Conundrum

美国纽约大都会艺术博物馆荣誉策展人，比利时皇冠骑士勋章、利奥波德骑士勋章获得者。

曾任美国巴纳德学院和纽约大学艺术学院副教授、华盛顿国家美术馆的视觉艺术高级研究中心（CASVA）Kress-Beinecke教授、普林斯顿大学Robert Janson-La Palme访问教授。近期完成的策展有：美国纽约大都会艺术博物馆欧洲绘画作品的阿尔瓦罗·萨伊赫（Alvaro Saieh）展；著有：《佩特鲁斯·克里斯图斯，布鲁日的文艺复兴大师》（1994年）；《从凡·艾克到布鲁盖尔，大都会艺术博物馆的早期尼德兰绘画》（1998年）；《杰拉尔德·大卫，转型期的纯洁视觉》（1998年）；《人、神话和感官享受： 扬·戈塞特的文艺复兴》（2010年）；《大都会艺术博物馆中的德国绘画，1350-1600》（2013年）；《宏大设计，彼得·库克·凡·阿尔斯特和文艺复兴时期的挂毯》（2014年）；近期完成以扬·凡·艾克为主题的《受难与最后的审判》一书。 

艾莉森·赖特 教授

（Alison Wright）

2024年5月24日

来华首场公共讲座主题：

Praised to the Skies: Elevation, Framing and Sacred Space in the Renaissance Pala

英国伦敦大学学院意大利艺术史教授。曾获美国纽约大都会艺术博物馆奖学金。文艺复兴研究的重要研究理论——框架理论的提出者，其策展有：国家美术馆文艺复兴时期佛罗伦萨展览： 1470年代的艺术、“无名：15世纪和16世纪意大利的匿名绘画”。著有《框架工作：意大利文艺复兴艺术中的荣誉和装饰》（2019年）。目前的研究涉及文艺复兴时期艺术中不断变化的黄金美学和物质经济。

珍妮特·科尔 教授

（Jeanette Kohl）

2024年6月21日

来华首场公共讲座主题：

A Murder, a Mummy, and a Bust – Forensics of a Portrait Sculpture

美国加州大学河滨分校艺术史教授、人文中心主任。曾任普林斯顿高等研究院Agnes Gund and Daniel Shapiro成员、汉堡高等研究院（HIAS）研究员、德国莱比锡大学研究教授、德国耶拿大学客座教授。曾获NEH（国家人文基金会，2012）、盖蒂研究所（2014）和科隆大学高等研究院（2015）奖学金。研究侧重于意大利文艺复兴时期的肖像画、雕塑以及模仿、记忆与再现的概念。

达米安·东布罗沃斯基 教授

（Damian Dombrowski）

2024年7月26日

来华首场公共讲座主题：

“Intellligenter amare”: Botticelli’s Saint Augustine 

德国维尔兹堡大学艺术史研究所教授、大学博物馆油画及版画部主任。《Kunst auf der Suche nach der Nation》主编，研究关注有：意大利和德国的中世纪晚期雕塑、波提切利、拉斐尔、文艺复兴时期意大利和德国之间的跨文化交流（特别是雕塑和城市主义）、1600年左右的德国艺术和建筑，巴洛克雕塑，侧重贝尔尼尼、那不勒斯巴洛克绘画、乔瓦尼-巴蒂斯塔-提埃波罗研究，保罗-塞尚，现代意大利绘画（19世纪和20世纪）侧重迪里科的研究。

玛丽亚·H·洛 教授

（Maria H. Loh）

2024年8月23日

来华首场公共讲座主题：

Titian’s Touch

普林斯顿高等研究院历史学院教授。曾任教于伦敦大学学院艺术史系；曾任盖蒂研究中心初级研究员、牛津大学圣希尔达学院Joanna Randall-MacIver初级研究员、Philip Leverhulme奖获得者（2007-2009），普林斯顿高级研究院Willis F. Doney成员（2012-2013），以及Villa I Tatti/哈佛大学意大利文艺复兴研究中心Robert Lehman访问教授（2018）。出版有Titian Remade. Repetition and the Transformation of Early Modern Italian Art (Getty Research Intitute, 2007); Still Lives. Death, Desire, and the Portrait of the Old Master (Princeton, 2015); Titian’s Touch. Art, Magic, & Philosophy (Reaktion, 2019)。编辑牛津艺术史刊物：Early Modern Horror (Oxford, 2011) ；Mal’occhio: Looking Awry at the Renaissance (co-edited with Patricia Rubin, Oxford, 2009)。

卡斯帕·皮尔森 教授

（Caspar Pearson）

2024年9月6日

来华首场公共讲座主题：

Building and Thinking: Leon Battista Alberti on Architecture and Urbanism

英国伦敦大学瓦尔堡研究院教授、教务长、1300年-1700年艺术史方向主任。其研究重点为意大利文艺复兴时期的艺术和建筑，以及文艺复兴时期后期的历史学和遗产。他对有关城市的图像和著作、表现和地点之间的关系以及文艺复兴时期的建筑和城市主义理论有专门的研究。他也就当代建筑和视觉文化的各个方面，特别是与欧盟有关的方面进行著述。

安德里亚斯·贝耶尔 教授

（Andreas Beyer）

2024年9月20日

来华首场公共讲座主题：

Donatello. And What We Know About Him

瑞士巴塞尔大学早期现代艺术史教授，瑞士艺术史研究院学术委员会主席，国际艺术史学会成员。曾任职于洛杉矶盖蒂中心艺术与人文研究所、哥伦比亚大学高级研究院、佛罗伦萨马克斯-普朗克艺术史研究所、德国耶拿大学、亚琛工业大学、汉堡大学、苏黎世联邦理工学院、华盛顿国家美术馆视觉艺术高级研究中心。曾任《Zeitschrift für Kunstgeschichte》(艺术史杂志)联合编辑，2022-2023年，担任巴黎雅克马尔·安德烈美术馆《菲斯利作品展：遨游在梦境和幻想之间》策展人。主攻早期现代与古典主义的艺术与建筑。最新出版的专著为《艺术家、身体和固执：艺术中被遗忘的生命特征》 （Künstler, Leib und Eigensinn. Die vergessene Signatur des Lebens in der Kunst, Wagenbach Verlag, Berlin 2022）。

注：具体时间及社会公众讲座主题，可能会有调整，请以本公众号预告为准

总策划人：朱青生 教授

北京大学历史学系教授，北京大学图像学实验室首席专家、上海外国语大学世界艺术史研究所所长，德国考古学院通讯院士，国际艺术史学会主席（2016-2021年）

年度特邀学术主持：王廉明 博士

香港城市大学中文及历史系艺术史副教授

主办方

上海外国语大学

商务印书馆

北京大学

中国美术学院

鲁迅美术学院

上海市对外文化交流协会

承办方

上海外国语大学·世界艺术史研究所（WAI）

商务印书馆·上海分馆

北京大学·图像学实验室

中国美术学院·艺术人文学院

鲁迅美术学院·人文学院

协办方

吴作人国际美术基金会

上海全球治理与区域国别研究院

上海外国语大学教育发展基金会

特别支持方

意大利驻沪总领馆文化处、二道桥文化旅游

协作支持单位

上海博物馆

上海新华发行集团

徐家汇书院

东一美术馆

上海当代艺术博物馆·对对对书店

上海锦江旅游控股有限公司

上海北外滩（集团）有限公司

注：根据进程情况将有所增加

近期活动

9月15日·上海·主题演讲

早期近代欧洲艺术的活力之眼

Enlivening Eyes in Early Modern European Art 

演讲人：Prof. Dr. Frank Fehrenbach（汉堡大学洪堡讲席教授、哈佛大学终身教授）

导讲人与评论人：Prof. Dr. Uwe Fleckner（傅无为，中国美术学院艺术人文学院院长、汉堡大学艺术史教授）

线下为邀请制；提供网络直播

9月16日-17日·上海·工作坊主题

连接之力：艺术的活力

Connecting Forces: The Energies of Art

主持人：Prof. Dr. Frank Fehrenbach（德国国家科研基金研究团体“力之想象”联合科研项目主任）

Prof. Dr. Jasmin Mersmann（奥地利林茨艺术与设计大学教授、柏林洪堡大学“解束身体”研究项目负责人）

本次工作坊为闭门工作坊

9月16日·上海·讲座

图像的力量：魔鬼的视角

The Power of Images: from the Devil’s Point of View 

演讲人：贾丝敏·梅尔斯曼

（Prof. Dr. Jasmin Mersmann）

主要研究早期现代和当代艺术及文化史。目前担任奥地利林茨艺术与设计大学的艺术史教授，也是德国柏林洪堡大学亥姆霍兹文化技术中心“解除身体束缚”国际研究项目负责人。该项目成果已在汉堡民族学博物馆(MARKK)和柏林洪堡大学TAT博物馆展出。2023年春，她在法国巴黎索邦大学担任客座教授。2006年至 2017年，她在弗莱堡大学、巴黎一大、南泰尔大学和柏林洪堡大学学习艺术史、哲学和历史，并在德国柏林洪堡大学文化研究学院、沃芬比特的奥古斯特伯爵图书馆、维也纳国际文化研究中心和魏玛文化技术与媒介哲学国际研究中心、以及在佛罗伦萨、罗马和巴黎从事研究。她题为《洛多维科•齐戈里： 1600年间的真理形式》（德古意特出版社，2016年）论述了早期现代艺术与科学之间的关系。

主持人：刘礼红  密西根大学艺术史系助理教授

9月20日·杭州·闭门圆桌讨论

9月24日·沈阳·主题讲座

流动中的图像：当代艺术的变形策略

Images in Flux: Anamorphic Strategies in Contemporary Art

演讲人：Prof. Dr. Jasmin Mersmann（奥地利林茨艺术与设计大学教授、柏林洪堡大学“解束身体”研究项目负责人）

线下举办，参加规则由主办方确定

9月25日后·北京·主题讲座·讲座题目另行通知

活动详情与详细预告

请持续关注主办方公众号

在2023—2024年度系列活动进程中

我们现仍面向社会各界征集各种合作可能

敬请联系：wai@shisu.edu.cn

海报｜杨    笛、陈乐艺、李思涵

文案｜王廉明、邱弼君、迟    昭

翻译｜卢菲凡、王    钰、辜韵汀、陈书畅

排版｜陈书畅

审核｜朱青生、鲍静静、李    洋、范白丁、李    林、廖文其