听说在动画专业全球最牛的谢尔丹学院（Sheridan College）学习没有实力“混”不下去？在校学习就等于接触到了行业大咖，毕业后就业机会还多多？学校课程中电脑技术逐渐取代手绘，但是动画制作没有手绘基础仍然靠不住。。。？为了解决大家有关谢尔丹学院，有关动画专业的种种问题，帕特君今天为大家带来了毕业于谢尔丹学院动画专业的导师Mako的故事，一起去看看她与动画的经历吧。
曾就职于北美著名公司Elliott Animation Studio 在洛杉矶电影节、最佳短片电影节、森林城市电影节上映
A：我从小喜欢画画，在高中毕业选择大学专业时纠结过选择插画还是动画，考虑到动画就业面很广，能够学到更多不同的技能，所以选择了动画。
Q：谈谈你对动画专业的理解，它是一个怎样的专业，相比其他设计专业最大的区别是？
A：动画专业是一个就业面很广、专业性很强的选择。动画专业能学习到的知识非常多，不仅是最基础的绘画技能，它还涉及到电影、平面设计、音乐甚至摄影等各个方面。同时，这也意味着动画是一个非常辛苦且具有挑战性的专业。可以说，动画专业是一种综合艺术门类。它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、甚至文学等众多艺术种类于一身的艺术表现形式。A：Sheridan是小班制教学，师资非常强大，并且学生和老师有很多交流的机会甚至可以成为行业伙伴。专业的日常就是充实、忙碌、有趣。因为学的是自己喜欢的专业，并且能够进入这个专业的人也都非常上进，所以整体就是一个良性循环的氛围。A：专业上进步了很多，自己也成长了不少。动画这个专业的学生都很有个性，跟不同的人相处、体验各种文化，很能开拓自己的视野。A：非常多，因为动画和艺术只是一种表现形式，题材什么样的都有。TV动画我最喜欢犬夜叉，动画电影最喜欢Coraline。A：目前的动画主要有2D、3D和定格三大类，它们主要是动画环节的制作方法不一样。2D偏手绘，3D偏软件，定格更偏向于手工及摄影。具体来说，动画专业可分为：设计，漫画，插画，原画，二维动画，三维动画，定格动画（建模、动作、特效），影视方向（摄影、拍摄、后期剪辑、后期特效）等。
A：现在传统纸张绘制动画已经逐渐被电脑技术取代，我更进入Sheridan大一还有传统动画的课程，到大三时已经取消改为电脑软件动画了。我认为手绘是基础，电脑软件是辅助，如果没有手绘的动画，只想靠科技创造出好作品也是杯水车薪，所以在练好手绘前提下，学好电脑技术才是真正正确的流程。
Q：请问Mako自己的创作风格是什么？还有其他想要尝试的风格吗？
A：我个人的风格偏硬核一点，不过没有很固定。因为我一直在尝试探索不同的风格和绘画技巧，每种风格都有自己值得学习的地方，不用拘泥于自己必须要有固定的风格。风格是由个人经历、喜好以及练习程度所沉淀下来的东西。A：动画分为前期设计、动画绘制和后期制作。对我个人而言，动画绘制这个环节会相对枯燥，因为我喜欢尝试很多新的画法和绘制不同的画面，而逐帧动画则需要一张张很有耐心地完成。曾经一度不理解动画绘制的乐趣，后来与喜欢画动画的朋友交流过后，得知他们会把完成动画的成就感作为自己的动力，并且思考每个动作的过程会产生怎样的不同的动画效果。我学着转变思维之后，画动画就变得有趣了。Q：请简单聊聊在Elliott Animation Studio的工作经历。
A：Elliott Studio有比较自由的工作环境，没有硬性的上下班时间，只要在工期内完成自己的工作就可以了。Boss也非常和蔼可亲，但与上级搞好关系并不意味着可以浑水摸鱼，动画是一个很简单的行业，每个人必须为自己的工作量负责，如果无法好好完成就会被淘汰。相对地，如果能够完成自己的工作，即使没有社交也完全没有问题。Mako在Elliott Studio期间参与由Cartoon Network出品的Total Dramarama项目
A：我是一个以兴趣引导学生的tutor，我认为了解学生喜好是很有必要的。每一个渴望进步的学生都是可塑之才，我也希望能成为学生的良师益友。A：最重要的是审视自己，观察万物的思考过程。只有了解这个世界，才可以去创作。凭空想象的东西很难让人信服。A：其实是实力，态度其次。有实力的话不管是在学校、行业甚至社会，都能够有一席之地，这是一个硬性的指标。Q：你觉得动画专业毕业就业方向和选择有哪些？做动画苦吗？
A：动画专业毕业后首先可以选择对口的各个动画公司。如果不想做动画也可以做自由插画师、漫画师、游戏设计师、广告设计师、电影特效师等，总之视觉方面都可以尝试。做动画肯定很辛苦，尤其是毕设，你需要从头到位负责一部短片。
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