里森聚焦 | 安尼施·卡普尔 中国首次大型展览正式开展 | 展览现场

展览现场 Anish Kapoor, Symphony for a Beloved Sun

2013, stainless steel, wax, conveyor belts

© Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

里森艺术家 | 安尼施·卡普尔

中国首次大型展览

中央美术学院美术馆 

 2019年10月25日至2020年1月1日

10月26日起面向公众开放

 太庙艺术馆 

2019年11月11日至12月28日

11月11日起面向公众开放

昨日，众所期待的安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor) 中国首次大型展览于中央美术学院美术馆隆重开幕，呈现气势恢宏、自成一体的装置作品。为中国观众带来艺术家横跨35年的重要艺术创作。

展览现场 Anish Kapoor, Symphony for a Beloved Sun

2013, stainless steel, wax, conveyor belts

© Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

首先映入眼帘的便是《致心爱太阳的交响乐》 (2013)， 在美术馆大厅以崭新的面貌迎接观众，将其改造成了一个机器缓慢加工聚合材料的大型装置。这件作品曾在柏林的马丁·格罗皮·乌斯博物馆 (2013) 展出，红色的蜡质砖块从缓缓上升的传送带末端，戏剧化地坠落至一片同样材质的聚合物中，而悬浮空中的巨大红色太阳注视着这个机械化的场景

展览现场 Anish Kapoor, Sectional Body Preparing 

for Monadic Singularity

2015, P.V.C and steel, 7.3 x 7.3 x 7.3 m

© Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

展览现场 Anish Kapoor, Sectional Body Preparing 

for Monadic Singularity

2015, P.V.C and steel, 7.3 x 7.3 x 7.3 m

© Anish Kapoor

美术馆三层则展出了卡普尔在2015年法国凡尔赛宫个人展览首秀的创作《将成为奇特单细胞的截面体》(2015)。卡普尔不仅给观者呈现了令人着迷的生物形态设计，并一同邀请他们通过侧面隐蔽的门进入作品内部，探索装置内部与外部之间的几何空间关系。鲜红的洞被神秘地连接在了一起，形成了一张关于躯体、存在与信仰的网。

展览现场 Anish Kapoor, Destierro, 2017

earth, pigment, mechanical digger

dimensions variable © Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

这件名为《远行》(2017) 的作品是一件工业景观之作，曾于2017年在阿根廷纪念公园展出，一辆涂满湛蓝颜色的挖掘机爬伏在几百吨红色泥土上，形成鲜明的对比。漫山遍野的红色色粉如浪涌一般，层层叠障，形成热烈的景观。扑面而来，使人赞叹宏大视觉的气息。

展览现场 Anish Kapoor, My Red Homeland, 2003

wax and oil-based paint, steel arm and motor

diameter 12 m © Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

《我的红色家乡》(2003) 是一件自生性的艺术作品。机器带动一条金属臂沿着装有25吨红色软质蜡的开口容器的表面转动。金属臂在一个小时的转动中，环绕着蜡质表面缓慢运动，好像在搅拌材料，不断塑造蜡的形状，反复形成奇特景观。

展览现场 Anish Kapoor, My Red Homeland, 2003

wax and oil-based paint, steel arm and motor

diameter 12 m © Anish Kapoor

图片来源: 中央美术学院美术馆 摄影师: 李标

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艺术家简介 | 安尼施·卡普尔

Anish Kapoor © Anish Kapoor

photographer Jillian Edelstein

安尼施·卡普尔1954年出生于印度孟买，现工作居住于伦敦。他先后在伦敦弘赛艺术学院(1973-77) 和切尔西艺术学院 (1977-78) 就读。他近期的个展包括：塞拉维斯博物馆，葡萄牙波尔图 (2018)； “沉降”，公共艺术基金，布鲁克林大桥公园1号码头，美国纽约 (2017)；纪念公园，阿根廷布宜诺斯艾利斯 (2017)；MAST基金会，意大利博洛尼亚 (2017)；当代艺术大学博物馆，墨西哥墨西哥城 (2016)；拉土雷特修道院，法国里昂 (2015)；法国凡尔赛宫 (2015)；俄罗斯莫斯科犹太博物馆及文化中心 (2015) 等。他曾于1990年代表英国参加第44届威尼斯双年展，并荣膺“Premio Duemila新秀艺术家奖”，并于翌年成为“特纳奖” 得主。 其大型公共艺术项目包括：《马西亚斯》，伦敦泰特美术馆 (2001)、《云门》，芝加哥千禧公园 (2004)、《圣地》，英国米尔德斯堡 (2010)、《利维坦》，法国巴黎大皇宫 (2011)、《轨道》，伦敦奥林匹克公园 (2012)，以及在日本的世界首个充气音乐厅《新方舟》(2013) 等。

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