Questionmark.Projection推出艺术家宋博文的纸本个展“痛风锅”。展览只于夜晚18：00起开放。本次展览是宋博文从2018年至今的精选纸本回顾。展览将大量残缺的图像并置与杂糅，探索物质，人造景观，公共事物，社会价值以及青年社群活动的生态。他借用绘画，将事物潜在的形象和艺术家感性体验揉捏进造型艺术与材料探索中，在完成一种短暂社会的疏离后，又及时回归于社会语境中的自我书写与审视。借由本次展览，尝试回顾宋博文的成长与创作历程。
展览现场风景
宋博文一直推荐我去看由Todd Phillips指导的2009年美国喜剧片《The Hangover》。这部电影围绕着四名好友的经历展开叙事，故事讲述了其中一人在拉斯维加斯举办的婚前男性单身派对上，由于狂欢酗酒过度，最后准新郎被弄丢的闹剧。电影以平常的婚宴故事开始，逐渐脱离掉日常生活轨迹，主人公们开启了一段充满灰色幽默的人生“失意之旅”。这类离谱之作中诞生出了丰富的“戏味”。也正好与出生于1993年东北辽宁省丹东的宋博文的成长背景所相呼应。宋博文成长于信息技术刚介入社会的时期。宋博文自述说，那个年代的孩子的生活经历着犹如看电视不断换台、游览器网页不断切换的断裂体验，身体感知无法形成一种连续性的遐想。此外，经济体制的改革和信息技术的介入导致个体之间交流方式发生改变，个体与社会环境之间的对应也发生了瞬息万变的波荡。如此，宋博文在成长中被迫地持续性接受观念与认知的更新，以至于他对人类体验“真实性”也产生了质疑。
工人 综合材料 540 x 780 mm 2023
而这种质疑，在宋博文眼中成为了一种无奈的正确。宋博文说，互联网逐步在中国铺开，使得90年代的人对社会和文化产生了独特的理解，这种理解可以为现在对“叛逆”和“对抗”的讨论提供有价值的视角。来到日本之后，这种对抗的力量在他创作中持续发酵。现代技术媒介主导下的人们更加关注整体性和互联性。个体不再是孤立的存在，而是整体网络中的一个节点。每个节点的变化都会对整个网络产生影响，这种互联性要求个体不仅要关注自己的发展，还要考虑整体的延伸和完整性。宋博文将绘画当作自己身体器质的一部分，针对描绘对象，对自己所处的社群生态进行了田野观察。他注重画布上残留的过程性与身体性的痕迹，让画布成为其身体的关联器质。在绘画初始阶段，宋博文将颜料、笔势、动作彻底归置于身体知觉，使自己对材料以及绘画的整体关系都保持感性认知。在博文的创作初期，随着行为动作的进行，画面上逐渐出现一些触及其内心回忆的形状。这些被艺术家称作为“走马灯式”的回忆片段，促使着宋博文完成对于“形象”的梳理。这样的绘画方式结合他对人类体验“真实性”的质疑，延续在了其后来的创作中。
2007 布面油画 喷漆 3000 x 2000mm 2023
2022年年末是中国疫情管控很严峻的时期。在这个时间节点，宋博文在“身体先行”的理念上走得更远了。他的绘画也更加贴近作为身体器质的一种延伸。在宋博文的工作室与其对谈时，他说，“我在日本这边很焦虑，不知道这个时期会持续多久。已经四年多没见到家人，只能视频通话，对我来说家人和朋友都已经变成了平面化的存在。我开始画大幅作品，需要更大的尺寸来消解我的情绪。内容也从之前的片段式回忆变成了游走的复合式状态。现在想来，那时候的绘画上显示出一种危险、即将失衡的情景，这可能也与我当时的状态有关。”此时的宋博文，将绘画上的身体的行为简化、肯定，但由于尺幅变大，身体在画布面前需要时常移动，于是画布上出现了被切割的空间感。局部与整体的关系中出现了更多可能性。在走马灯式的回忆碰撞下，大量可能被引申的图像信息犹如“多重影像（マルチ映像）”一般，绘画景观中出现了更多的时间线。绘画中物质性的图层关系也在被不断强调。与此同时，宋博文开始时不时地倒转画布绘画，去寻找一些刺激。制造出从陌生到熟悉，再到陌生的体验。
虚度的快乐 布面油画 2270 x 1620mm 2022
黄昏的矛盾 布面油画 2270 x 1620mm 2022
在2023年武藏野美术大学大学院油画学科毕业展上，可以看到宋博文创作的延续状态。宋博文在《船钓》一作中，将空间上的切割做得更加直接。他将两张绘画的其中一张切割成条状，随后拼接在另一张画上，形成仿若是碎裂屏幕一般的观感。其色彩就像是低劣显示屏中的像素点。图像之间既互文又彼此游离。在另外两张创作《面向风》和《怀疑》中，我们看到了宋博文在造型形象中的归纳与克制。在这个阶段，宋博文不再局限于自己的创作欲，而是积极地与外界产生联系，通过“造型”使绘画的一部分图像重新进入到知觉中。关注于油画颜料的物质性图层关系时，图像的能指与所指的错位，会消解图像的叠加所可能带来的叙事。这使得宋博文更加能将精力集中于绘画本身，抛弃观念，一定程度上回归到绘画的物质性上。
（左）切断 布面油画 2000 x 2000mm 2022
（右）穿梭 布面油画 3200 x 2273mm 2022
（左）船钓 布面油画 2273 x 1620mm 2023
（中）面向风 布面油画 2000 x 2000mm 2023
（右）怀疑 布面 3000 x 2000mm 2023
沙尘暴 布面油画 喷漆 1973 x 1450mm 2023
宋博文在日本最后一年的创作中，更加清晰地呈现了他对社会生态的田野观察。但绘画并没有附着于田野内容之上，而是借由内容获取绘画形式上的冲动，并持续进行着绘画形式与材料的探索。作者：Questionmark.Projection 冯一鸣
关于 痛风锅
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