马里嘻哈，了解一下

奥地利克拉根福大学（The University of Klagenfurt）传媒系主任，悉尼查尔斯特大学（Charles Sturt University）兼职教授雷纳·温特（Rainer Winter）教授将于4月26、29和30号在上海大学文化研究系举办系列讲座，其中最后一讲的题目叫“马里的Hip Hop政治”。在好友雅芳的提议和鼓励下，东湖在这里和大家分享对马里音乐和马里嘻哈（Hip Hop）的有限所知，以及对非洲流行音乐文化的理解和疑问。这篇小文全当远程参加讲座，当然，最重要的是一起听听好玩的马里音乐！

本来想一口气写完，写着写着发现太多东西了，只好分成三篇。后两篇只能在讲座后发布了，有点可惜。另外东湖客居国外，不太方便插入国内音乐平台的链接，只能放YouTube链接，实在抱歉给大家带来不便。

讲座海报

马里嘻哈的前生：全球历史中的马里现代流行音乐

马里国旗。是不是一下想到了雷鬼乐（Reggae）？

位于撒哈拉沙漠西南的马里不仅幅员辽阔，位居非洲第八，也是一个不折不扣的嘻哈大国。而且正如温特教授将要详述的那样，马里的嘻哈音乐不仅创造了自己独有的文化，并且一直积极介入本国的社会现实。而和许多说法不尽相同，马里嘻哈的音乐养分并不只有欧美流行音乐，它也极大得益于马里古老的音乐传统，和在此基础上形成的马里现代流行音乐。

早在现代音乐出现前，强健的口头传统和多族混居，造就了马里悠久丰富的音乐历史。富拉人（Fula），图阿雷格人（Tuareg），摩尔人（Moors），桑海人（Songhai），以及一直占多数的曼丁哥人（Mande），各自拥有古老的音乐传统。19世纪中后期，以法国人为主的欧洲殖民者闯入马里。然而，马里音乐不但没有被“文明论”和殖民主义摧毁，反而顽强地存活了下来。而西方音乐的进入，客观上又使得马里音乐更加丰富。

第二次世界大战期间，地处大西洋东侧战略要地，向北直接呼应北非战场的马里，成为重要的战时中转站和后援地。盟军军事人员在横跨大西洋，纵贯北非和西南欧的迁移中，停留马里。一时间，士兵们同以爵士乐为主的美国流行音乐和伦巴、探戈、古巴音乐等拉美及加勒比音乐一起涌入马里，随之而来的还有现代流行音乐的重要乐器吉他。说马里当时的音乐状况是“汇集三洲，联通古今”，并不过分。

1960年，在横扫非洲大陆的反殖反帝罡风中，马里独立。自独立到1991年，马里在开国元首莫迪博·凯塔（ Modibo Keïta）和高级军官穆萨·特拉奥雷（Moussa Traoré）两位政治强人领导的一党政府统治下，度过了31年时间。这一时期马里最具代表性的乐队恐怕是至今还在活跃的“铁道乐团”（Rail Band）。这支名字众多的长青乐队早在马里独立前就已成立，是马里音乐的活化石。上世纪六七十年代，“铁道乐团”和其他众多马里音乐家，把拉美和加勒比音乐（尤其是古巴音乐），20世纪法国流行音乐以及马里传统音乐融为一体。这种融合既包括节奏、旋律等音乐谱写层面，也涉及表演风格，还有对各地乐器的创造性使用（最重要的是将欧洲和美洲的弦乐器同非洲打击乐器结合，以及强化吉他的节奏功能）。马里现代流行音乐正诞生于这样的融合之中。而新马里的音乐主体既不是马里古代音乐，也不是西方古典音乐和流行音乐，而是以“铁道乐团”为代表的马里现代流行音乐。

值得我们注意的是，包括“铁道乐团”在内的众多音乐家，其实和极权政府的关系相当复杂。他们既受制于凯塔和特拉奥雷的威权统治，但同时也受惠于政府对大众文化和电台、电视等基础媒介建设的高度重视。正是在马里新政权积极的文化政策下，流行音乐在马里相当繁荣。而凯特政权的社会主义倾向，全球反殖反帝的大潮，第三世界的快速崛起等历史因素，也极大影响了马里流行音乐的内容——歌颂马里的悠久历史，高扬泛非主义（尤其是西非团结），描绘马里人民的新生活是最常见的主题。值得一说的是，相比很多第三世界国家，甚至邻国，当时马里音乐并没有很多歌颂政治领袖和控诉殖民苦难的作品。因此，那时马里音乐的整体基调并不太严肃沉重，反而比较活泼和欢乐。

1970年代，马里遭遇经济困难。以“铁道乐团”和与之齐名的“巴马科汽车旅馆大使”乐队（Les Ambassadeurs du Motel de Bamako，以下简称“大使”乐队，巴马科是马里首都）为首的一批音乐家离开马里，前往南部邻国科特迪瓦首都阿比让发展。这是一次同时改变非洲和西方流行音乐历史的“出走”。阿比让联通拉美、加勒比、西非、地中海西岸和北美东部，一直是非洲重要的枢纽，也是当时西非最国际化的城市。这里不仅云集了众多西北非杰出的音乐家，西方文化猎头们也聚集于此。两支马里乐队很快经由阿比让进入西方音乐世界——既受到批评界的关注，也去往巴黎、伦敦和芝加哥录音和发行唱片。这一“音乐迁徙”不仅使得马里音乐在西方获得前所未有的注意，也影响了当时的西方流行音乐，尤其是爵士、节奏布鲁斯和雷鬼。

在马里和西非音乐迅速国际化的历程中，曾经先后作为“铁道乐团”和“大使”乐队核心成员的沙里夫·凯塔（Salif Keita）成为马里历史上第一位蜚声世界的音乐家。凯塔在西方世界，尤其是美国的急速蹿红让人始料不及。他不仅受到评论界的关注，而且得到很多杰出音乐家的认可，合作者包括乔·冉维尔（Joe Zawinul），韦恩·肖特（Wayne Shorter）, 卡洛斯·桑塔纳（Carlos Santana）等顶级乐手。

1980年代的马里音乐更加国际化，曾经宗主国法国的首都巴黎成为马里音乐的中心。而那时最流行的马里音乐，已经是带有鲜明底特律科技舞曲（Detroit Techno）色彩，以传统曼丁哥音乐为基础的跳舞音乐。这是后殖民时代，在全球化进程的影响下，黑人音乐重新跨越大西洋的历史后果。1990前后，当全世界都处在剧烈动荡中的时候，马里嘻哈登上了历史舞台。

马里嘻哈的前世说完了，我们来听听他们自家祖师的音乐。

1. “桑介塔”（“Sunjata”。桑介塔古马里诗人，创作了关于马里帝国的一系列史诗），“铁道乐团”，https://www.youtube.com/watch?v=vlHlenMD3G0

2. “法蒂玛”（“Fatema”。法蒂玛是伊斯兰教先知穆罕穆德的女儿），“大使”乐队（活跃于1970年代，和“铁道乐团”一起，被公认为马里最重要的两支乐队。两支乐队一度关系紧张，1972年双方一起举行了一场被认为是马里音乐历史里程碑的大型公演），https://www.youtube.com/watch?v=W8j1wDkUG6k

3. “叙利亚”（"Syrie"，2018年的作品，MV非常有意思，朋友们不要错过，链接就是）,沙里夫·凯塔，https://www.youtube.com/watch?v=SN_EeBy-3B4

4. “女孩”（“Hondiya”），阿里·法卡·图雷（Ali Farka Touré，图雷从1970年代末活跃至今，是国际声誉极高的非洲音乐家。他多才多艺，尤其是吉他演奏，有“非洲吉米·亨德里克斯”之称，《滚石》杂志将他列入历史上最伟大的100位吉他手。“女孩”中，我们可以听到图雷极为独特的吉他演奏，尤其是音色，那是在亨德里克斯和他的北美同行那里听不到的），https://www.youtube.com/watch?v=j7-JCthKZDM

5. “Dambalou”（尚不知何意），伊萨·巴格尤格（Issa Bagayogo，巴格尤格是1990年代末期开始活跃的马里音乐家，他的音乐既有浓烈的马里传统气息，也融合了欧美电子乐。这首歌曲是这一风格的代表作），https://www.youtube.com/watch?v=vxIy9l7h_vg

下期预告：

马里嘻哈的今世：后冷战时代的马里青年文化

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