观察一棵树——玉兰花开 W25
上周我们一起看到明代大家笔下的玉兰，我本人最喜欢的是文徵明的玉兰。本周我们继续来欣赏明朝画家笔下极具风格的玉兰。
先来说说经常被误认为文徵明弟子的陆治，他一直追随文徵明，是明代中期吴门画派的重要画家。
陆治的玉兰和竹子在一起，这两种植物在文人眼里都有自己的品格，都是高洁的象征，这和陆治的隐逸之志是一致的。画里陆治没有刻意描绘玉兰的花颜，反而只是廖廖几笔勾勒出玉兰的神态。
这幅画里，陆治自己题诗道：酒香花气春无量，花容人面颜相向。含情直待数来催，一声一叶花初放。冰肌玉质嫣千状，直教不许东施让。不随红紫逞鲜秾，偏留一种庄严相。
陆治生活贫困但志节清高，这首诗也直白道出他的人生追求。
陆治还和王穀祥合作过一幅春分时节花信的图画，即《海棠玉兰》，这幅画和上面的玉兰都收藏在台北故宫博物院。这幅画色彩丰富了许多，似乎也和春分时节的姹紫嫣红更合拍。细看那朵怒放的玉兰，才发现不止9瓣，不知是否角度导致的误差？
海棠玉兰（明 陆治、王穀祥）
下面这幅画收藏于北京故宫博物院，是明朝画家孙克弘于78岁高龄时创作的。孙克弘是陆治的弟子，擅山水、花鸟、竹石、佛像，尤以花鸟著名。
玉堂兰石图 （明 孙克弘）
画中的玉兰正在盛花期，朵朵饱满，占据画最显眼的位置，想不到78岁高龄的画家还能有如此旺盛向上心态。
同样收藏于台北故宫博物院的还有清朝恽寿平的《花卉》。恽寿平是清初最负盛名的画家，是常州画派的开山祖师，也是没骨花鸟的集大成者。“没骨法”是国画技法的一种，是一种重墨色轻线条，或者干脆不用墨笔勾勒，只用墨色渲染而成。
花卉（清 恽寿平）
这幅画三大元素非常传统：松柏、牡丹和玉兰，但画家把一个通俗的题材画出了不同。我们细看局部图，能看到没有勾勒线条的玉兰更柔和娇嫩，那在春天里的明艳更是呼之欲出。
花卉局部（清 恽寿平）
再来看看30多岁才开始学画画的吴昌硕笔下的玉兰，他笔下的玉兰和恽寿平的完全不同，没有玉兰常见的柔美，而是多了拙朴和力量。
玉兰图轴（清 吴昌硕）
吴昌硕在晚清以“诗书画印四绝”著称，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”，在日本称之为印圣，与书圣王羲之、画圣吴道子、草圣张芝齐名。
吴昌硕画了很多玉兰，有些在我眼里感觉颇有孩子气。
当然如果你看完齐白石笔下的玉兰，会发现吴昌硕的玉兰还是“正经”很多的。下周我们来看齐白石等近代大家的玉兰吧。
从历史回到现实，我的玉兰“花苞”们还是稳坐枝头，看不出有什么变化，这是要考验我的耐心吗？我观察紫薇，用了整整24周才等来紫薇花开，我能等！只是担心随着深圳的台风季和雨季到来，这些“花骨朵”是否能安然无恙？昨天下午17点，深圳市气象台已经发布全市台风白色预警信号，未来几天都将是伴随台风而来的暴雨或大雨。
希望我的玉兰“花苞”们能顺利度过这一轮的台风，再见时你们还在枝头，还在酝酿自己的惊艳！