NHAM展览预告 | 开馆首展『 存在体 』
存在体
Beings
总策划
刘平泽
展览顾问
刘生亮
学术主持
王檬檬
策展人
李奕燊
参展艺术家
陈量 李慧 何效义 胡尹萍 李黎 李一凡 郭涛
王风华 孙海力 于艾君 张目达 张亚谦
展览时间
5月27日 - 7月30日 （周一闭馆）
研讨会
5月27日 PM16：30 - 18：30
特别放映
《杀马特我爱你》 导演：李一凡
放映时间
5月28号PM14：00-16：00
导演交流会
5月28号PM16：15-17：30
展览主办
西安南湖美术馆
展览地点
西安市曲江新区曲江池西路鸿基紫韵东门南湖美术馆
前言
《存在体》作为开馆展的主题，旨在通过艺术作品和哲学思考，探讨人类存在的本质和意义。在这个展览中，观众将会看到来自不同地域、不同文化背景下的艺术家们的作品，以及一些经典哲学著作的引用和解读。通过展览的呈现和组织，我们希望能够引导观众思考，重新审视人类的存在状态和社会的发展方向。
从哲学角度来看，《存在体》旨在探讨人类存在的意义和价值。在哲学史上，存在被视为哲学的核心问题之一，许多哲学家都对此作出了深入思考和探索。例如，德国哲学家海德格尔认为，存在体是一种自我意识、自我反省和自我认知的存在形态，人们需要通过思考和行动来实现自我实现和自我认知的过程。在展览中，我们可以通过展示一些哲学著作的引用和解读，帮助观众深入理解《存在体》的哲学内涵。
从艺术角度来看，《存在体》旨在通过艺术作品反映人类的存在状态和内在体验。在当代艺术中，有很多艺术家通过各种艺术手法表现人类的内在体验和存在状态。例如，英籍华裔艺术家孙海力创作的作品《灰烬的余温下》通过材料介质阅读，展开对文本毁灭和建立的循环关系的探索。透过材质组合的语言，传递出书-作为人类文明的重要载体的“暗历史”的遭遇，以及文字表述的不确切性、荒谬和悖论，并隐喻对社会和个体认知的碎片化、残缺、未知的形态。透过玻璃盒子“内外”空间，不同书本的并置，涂改和遮蔽，焚毁和隐埋，企图打开文字历史内部的真实图像史。在展览中，观众可以通过欣赏这些艺术作品，感受到艺术家们对人类存在状态的思考和表达。
从人类学角度来看，《存在体》旨在探讨不同文化背景下的存在状态和内在体验。人类学研究人类文化和社会生活，可以通过研究不同文化背景下的生活方式和思维方式，来理解存在体的文化内涵和社会意义。例如，展览中可以展示西北艺术家张亚谦和何效义的作品，通过欣赏这些作品，观众可以感受到西北文化中存在体的表现方式和文化内涵。
从跨学科角度来看，《存在体》旨在探讨存在状态和社会发展的关系。存在体的探讨不仅限于哲学和艺术领域，还涉及这些作品将会以一种前所未有的方式呈现，使观众能够真正地感受到“存在体”的概念。此外，展览还将包括一系列的讲座和研讨会，邀请相关领域的专家学者，与观众共同探讨“存在体”的意义和价值。
在当代社会中，我们常常陷入到繁琐的生活中，忘记了自己的内心和身体的存在。本次展览将帮助我们重新审视自己的存在方式，提醒我们重视身体的感知和意识的觉醒。我们希望通过这次展览，让观众对于“存在体”的概念有更深刻的理解，引起人们对于自身存在方式的反思和探索，推动当代艺术和人类文明的进一步发展。
关于艺术家
About the artist
陈 量
1987年出生于陕西宝鸡，目前工作和生活于杭州。先后毕业于陕西科技大学材料科学与工程学院和中央美术学院实验艺术学院，获得硕士学位并获“千里之行”优秀毕业创作奖，现于中国美术学院攻读美术学博士学位。他的创作和研究基于对地方知识的田野工作、古代仪式、文字起源和人类书写的传统，并始终朝着挖掘被隐藏的历史和书写普遍性的状态前进。作为将文字书写的传统纳入到观念艺术的民族志实践者，陈量的研究和创作一直在探索文字魔力的存在及其表现方式，文字的民间拜物教传统与书写文化的社会思想脉络之双重实质。其实践领域跨越书法、民族志电影、剧场、绘画和文本等，依此质询文字书写与社会历史之间复杂的思想问题。
李 慧
1991年生于陕西，西安生活工作于西安。2014年本科毕业于西安美术学院油画系，2017年硕士毕业于西安美术学院油画系，目前博士就读于西安美术学院。
何 效 义
生于甘肃通渭，现工作生活于西安，2007年参与编辑《陕西书法》至今，创作和研究基于对文字起源刻写为核心，作品始终以篆刻新材料、新语言为方式和媒介的工作实践探索造印之初的原始纯粹及其现代性的表现方式，其实践领域跨越书法篆刻、绘画和民间艺术等，作品关注农业和土地。代表作《铸印：何效义的田野实践》获2022年中国最美书奖。
胡 尹 萍
胡尹萍硕士毕业于央美雕塑系，但不局限于雕塑本体的物质性，她更多的是让周遭的环境和际遇成为她作品的土壤。胡尹萍将其创作定义为介于“事情”与“作品”间的状态，意味她的艺术实践与真实生活有着深刻连结。胡尹萍将许多作品的媒介标注为“事情”，作品通常是持续一段时间或者一直持续，这类实践可追溯到她硕士毕业后发起的三个艺术小组。
李 黎
2 001年7月本科毕业于四川美术学院，同时任职于西安美术学院工艺系陶瓷工作室，2007年西安美术学院雕塑系硕士研究生毕业。特殊教育艺术学院院长，副教授，硕士研究生导师，陕西省美协陶瓷艺委会秘书长，中国美协会员，中华文化产业促进会陶瓷文化委员会委员，中国工艺美术学会青年工作委员会执行委员，中国非物质文化遗产保护协会陶瓷分会常务理事，西安文理学院特聘教授。作品《七贤与你》被上海世博会中国馆收藏（2010）,《侠》被西部美术馆收藏,《中国剑客》被翠亨美术馆收藏. 作品《看我的》被西安青年美协收藏,《侠》系列被西部美术馆收藏，《喜狮壶》被河南博物院收藏，《小喜狮壶》被富陶国际陶艺博物馆收藏,《骑手中的旗手之六-----马去旗在》被山东博物馆收藏，《气宇轩昂》、《源远流长》被陕西省美术博物馆收藏。多件作品被私人收藏。
李 一 凡
李一凡• 1966年出生于湖北武汉，1991年毕业于北京中央戏剧学院。现工作生活于重庆。•艺术项目《一个人的社会》、《临时艺术社区》、《六环比五环多一环》和《外省青年》等的主要发起人之一。•纪录片作品《淹没》《乡村档案:龙王村2006影像文件》获得包括柏林电影节青年论坛沃尔夫冈·斯道特奖、法国真实电影节国际多媒体作者联合奖、日本山形国际纪录片电影节弗拉哈迪奖、香港国际电影节纪录片人道奖在内的数项国际性大奖，以及荷兰IDFA Jan Vrijman Fun电影基金奖和瑞士Visionsud est Fund电影基金奖。•纪录片作品《杀马特，我爱你》在国内外文化界引起重大反响。• 2008年北京《微观叙事:档案》、2016年重庆《抵抗幻觉——日常生活的仪式》以及2019年广东《意外的光芒》等个展，较全面的体现了他在中国社会的现状下，用现实本身的超越性去创造新的美学的艺术思想。
郭 涛
1994年毕业于西安美术学院并留校任教至今，曾任西安美术学院油画系副主任、实验艺术系副主任，现为西安美术学院跨媒体艺术系副教授。曾在英国、德国、法国、新加坡、以 色列举办个展及群展。
个展：
2018年“古城新脉—城墙之外2018西安当代艺术展”个展-直喻西
安新艺术中心
2006年 “zhe”中国当代艺术展（英国-伦敦）
群展：
2023年“启幕 | 本来 ”2023当代艺术展 （群展）
2023年“存在体”——南湖美术馆开馆展 （群展）
2021年 “超融体——2021年成都双年展” （群展）
2020年 “礼·遇——中新建交三十周年艺术展” 新加坡中央美术馆
（群展）
2019年 “石语记”西安知也美术馆（群展）
2018年 “当代中国纸本作品观察” 英国伊斯普威奇博物馆(群展)
2017年 “西安当代艺术展——城墙之外”巡回展西安美术馆、蓝顶
美术馆、武汉美术馆、意大利佛罗伦萨美第奇·里卡迪宫博物馆 (群
展)
2016 年第三届南京国际美术展——HISTORICODE：萧条与供给
南京百家湖国际美术馆 (群展)
2015年《走向西部 II：触底》 银川当代美术馆。（群展）
2015年 “第四届中国油画展” 中国美术馆（群展）
2015年 "计划外计划" 西安当代美术馆（群展）
2014年西安当代“开关”展西安当代美术馆（群展）
2013年“西安当代提名展”西安美术馆（群展）
2009年 中国意象-都市旗帜西安曲江国际当代艺术季 (西安曲江当代
艺术中心)
2009年 入选第十一届全国美展 北京中国美术馆。（群展）
2008年 西安当代艺术十年回顾展 （西安）
2007年 西安文献展 （纺织城艺术车间）
2007年 以色列中国当代艺术展 （特拉维夫）
2006年 “新界面up一代登陆展”（中国-上海）
2006年 “朝花西拾”展 （新加坡-SOOBIN画廊）
2005年 “温暖”当代艺术展 （中国-上海）
2005年 艺术仓库绘画展（法国-巴黎）
2005年 “来自东方面对面当代艺术展”（德国-柏林）
2004年 西部-西部当代艺术展（法国-巴黎）
2004年入选第十届全国美展 北京中国美术馆。（群展）
2003年 北京国际双年展（中国-北京）
2003年 “西部”（韩国-汉城）
2003年 第三届中国油画展（中国-北京）
2003年 今日美术馆青年美展（北京）
2003年 国际素描展（西部美术馆）
2001年 西部当代艺术开放展（西安-东羊市）
1999年“北京国际美术双年展”，中国美术馆。（群展）
1999年入选第九届全国美展 北京中国美术馆。（群展）
1994年入选第八届全国美展优秀奖(最高奖)，北京中国美术馆。（
群展）
1994年94“美苑杯”全国高等美术院校应届毕业生 二等奖
王 风 华
生于陕西，毕业于西安美术学院油画系，现任西安美术学院副教授，生活工作于西安。
个展：
2021年 漠视的风景 （三三画廊 天津）
2018年 梦空间 （西安当代美术馆 西安）
2018年 安全地带 （Foyer Gallery，利兹大学 英国）
2016年 像真的一样 （复星艺术中心 上海）
2013年 城市的绘画--2012--2013王风华个展 （北京现在画廊 北京）
2012年 生活在表面---王风华个展 （空间站画廊 北京）
2011年 王风华个展 （CIGE 北京）
2010年 蓝色隔离—王风华个展 (Gallery J.Chen 台北 )
2010年 王风华个展 （CIGE 北京）
2008年 城市巴赫—王风华个展 (Gallery J.Chen 台北 )
群展：
2023年 “手迹与心性”—纸上绘画全国邀请展 （西安美术馆 西安）
2023年 图像的流变—国际高等美术院校绘画论坛暨双年展（湖北美术学院美术馆 武汉）
2023年 “话语生产与视觉智慧”—第三届重庆油画双年展（重庆当代美术馆 重庆）
2022年 西安艺术周（崔振宽美术馆 西安）
2021年 云镜 （上空间 贵阳）
2020年 礼.遇 （新加坡中央美术馆 新加坡）
2020年 未来历史学 （南京师范大学美术馆 南京）
2020年 生生不息--叙事的黄河当代艺术展 （银川当代美术馆 银川）
2020年 重构&共建--银川当代美术馆五周年回顾展 （银川当代美术馆 银川）
2019年 异动---中国当代艺术展 （Gallery Elite 旧金山）
2019年 “形/影无关 ” 学术邀请展 （同普艺术空间 上海）
2019年 新艺术史：2000-2018年中国当代艺术展 （银川当代美术馆 银川）
2018年 第六届广州三年展平行展“框架--当代绘画邀请展”（华南农业大学美术馆 广州）
2018年 与我们所知的世界有关 （OCAT西安馆 西安）
2018年 古城新脉 （西安美术馆 西安）
2018年 时间线 （万科时代中心 北京）
2018年 后视镜 （Art Exchange艺术空间 英国艾塞克斯大学）
2018年 当代中国纸本作品观察 （伊普斯维奇美术馆 伊普斯维奇 英国）
2017年 冷热交换器--王风华 张小涛联展 （田地艺术中心 北京）
2017年 8种提出问题的方式 ----当代艺术个案研究展 （崔振宽美术馆 西安）
2017年 聚焦亚洲 （林立美术馆 公州 韩国）
2017年 晶体—当代艺术邀请展 （无界艺术馆 苏州）
2017年 城墙之外 （西安美术馆 武汉美术馆 成都蓝顶美术馆 佛罗伦萨美第奇宫）
2016年 第三届南京国际美术展HISTORICOD:萧条与供给 （百家湖美术馆 南京）
2016年 当代中国纸本绘画 （Waterfront Gallery 伦敦）
2016年 石膏像—裂变中的中国当代艺术系列展之二 （亿利艺术馆 北京）
2016年 中国笔记 （ Minories Gallery 伦敦）
2015年 多维度—峨眉当代艺术年度展 （四川国际旅游交易博览中心 峨眉山）
2015年 淡物质首展 （荟画廊 西安）
2014年 达喀尔双年展 （达喀尔 塞内加尔）
2014年 “ 开关”当代艺术展 （西安当代美术馆 西安）
2014年 第十二届全国美展 （浙江省美术馆、中国美术馆 北京）
2014年 香港巴塞尔艺术博览会 （香港会展中心 香港）
2013年 无界 （中国文化中心 柏林 德国）
2013年 镜与影 （印尼国家美术馆 雅加达 印度尼西亚）
2012年 表象的歧途 （当代唐人艺术中心 798艺术区 北京）
2012年 熔点 （纺织城艺术区 西安）
2012年 在当代--2012中国油画双年展 （中国美术馆 北京）
2012年 约翰摩尔绘画大赛入围展 （上海油雕院 上海）
2011年 未来通行证—从亚洲走向全球 （威尼斯、鹿特丹、台北国立美术馆、今日美术馆）
2011年 成都双年展特邀展之记忆缝合 （那特画廊 成都）
2010年 “改造历史”2000—2009年中国的新艺术 （今日美术馆 北京）
2009 年 第十一届全国美展 （湖北省美术馆 武汉）
2009 年 首届重庆青年美术双年展 （重庆国际会展中心 重庆）
2007 年 以色列中国当代艺术展 （Yang Gallery 以色列 特拉维夫）
2007年 [三] 李原喆’城田圭介’王风华联展 （Gallery J.Chen 台北）
2007年 现在进行时 （泉水边画廊 上海）
2007年 “人类 能力”当代艺术展 (学古斋画廊 首尔)
2006 年 “朝花西拾”绘画展 (斯民艺苑 新加坡)
2006年 “曼彻斯特艺术博览会” (曼彻斯特)
2006年 “王风华和郭涛”当代绘画作品展 （Arista Gallery 伦敦）
2005年 一月当代画廊开幕展 （一月当代画廊 北京）
2005年 温暖 （红桥画廊 上海）
2005年 “来自东方—面对面当代艺术展” （波茨坦艺术协会 柏林）
2004年 “沉默的画家的对话” （CONINGSBY Gallery 伦敦）
公共收藏：
余德耀基金会
新加坡斯民艺苑
英国当代绘画协会
中国美术馆
银川当代美术馆
西安当代美术馆
西安美术馆
崔振宽美术馆
孙 海 力
生于四川，职业艺术家。1984年西南师范大学美术系学士并留校执教，1992 定居英国，伦敦艺术大学温布尔敦艺术学院硕士毕业，2016年聘为西南大学客座教授，2017年四川音乐学院美术学院外聘教授，现生活、工作于成都。
于 艾 君
于艾君是一个怀疑主义者，在艺术工作中又秉持坚定的“使用主义”。他认为每个创造个体都是时代综合运动景观的一个显像末端，自由即受制，自我即他者。多年来，他一直在实践中关注个体与集体在诸多领域的问题及冲突，从我们所处的时代中提取形象或图像，融合物质与感知，实物与虚拟，借此展开政治评述与媒介想象。所有这一切都建立在他的将行动、现场、材料以及与传统资源相遭遇时所产生的个人气质和工作逻辑上，也希望从中引申出个人的语感、技艺和方法。
张 目 达
张目达，1984年生于山东阳谷。美术学博士，文化与旅游部书法篆刻委员会委员。个人对古典美、传统美充满崇敬，希望能在历史的沉淀中提取富有诗意的元素，创作出“怀旧”而又具有“现代性”的作品。
张 亚 谦
张亚谦，男，甘肃人。现工作、生活于西安。西安美术学院跨媒体艺术系专业教师，主要从事当代艺术的教学与实践活动。
创作着力于艺术表达的本体实质，注重个体经验，将地方、民间、历史与现实相融合，体现其所看重的作者态度与艺术判断。