贾科莫·普契尼|让悲剧的爱情在歌剧里永恒

让悲剧的爱情在歌剧里永恒

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Giacomo Puccini

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动荡时代的凄美情缘                          ——普契尼的托斯卡

想看看普契尼笔下的悲剧女主角吗？

想感受节奏紧凑、矛盾突出的作品吗？

想倾听动荡时代的凄美情缘吗？

10月21-22日走进中央歌剧院剧场

看看普契尼笔端的深情怎样随着音乐流入人们心里吧！

《托斯卡》——世界上演出频次最多、最受欢迎的歌剧之一、众多世界一流歌剧院的保留剧目

贾科莫·普契尼——意大利最伟大的剧作家

 #托斯卡# 

跃下城墙

“献身艺术，献身爱情，

我衷心爱护一切生灵，对受苦的人满怀热诚。

我时常虔诚祈祷，献上纯洁心灵，

可为什么啊，上天对我如此冷酷无情？”

1800年，罗马画家马里奥·卡瓦拉多西被捕受刑，他的未婚妻、美丽的女歌唱家托斯卡向警察总监斯卡尔皮亚男爵求情，早已对她垂涎三尺的斯卡尔皮亚借机胁迫托斯卡委身于他。

托斯卡假意顺从，斯卡尔皮亚答应执行一次假处决后放人，于是托斯卡趁其不备刺死了他，欲救下未婚夫。谁知原定的“假处决”原来是一次真处决，此刻心上人已经不在，而斯卡尔皮亚遇刺也已被发现，托斯卡毅然决定跳下高墙结束自己的生命。

作为贾科莫·普契尼真实主义歌剧的代表，《托斯卡》经久不衰的原因不仅在于那些具有非凡艺术水平的咏叹调，更在于其具有深刻社会反思意义的主题和剧情。是对人性剖析的最为深刻的歌剧作品。它不单是一部爱情悲剧，更是一曲时代悲歌。

Giacomo Puccini

"万能的上帝用小手指轻轻碰了我一下说：‘创作歌剧，记住，只创作歌剧。’我于是谨遵这一至高无上的神谕。"

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早期生涯

普契尼1858年出生于一个音乐世家，但被父母寄予厚望的他早年却是一个游手好闲，相当顽皮的孩子，老师曾经说：“他来上学只是为了要把裤子磨平而已，音乐世家已经在这一代结束了！”

但直到观赏了著名的歌剧作曲家朱塞佩·威尔第的歌剧《阿依达》之后，普契尼才决定当一位歌剧作曲家。

在普契尼21岁的这一年，他创作了《安魂曲》（Messa），标志着普契尼家族与卢卡的基督教音乐长久合作之下的巅峰。虽然普契尼将这部以天主教弥撒为背景的作品命名为安魂曲，但如今却以《光荣弥撒》（Messa di Gloria）而闻名。这个名称是技术性的以头两位角色（Kyrie及Gloria）来命名，而忽略其他角色。

这个作品也隐约透露普契尼成为剧作家的迹象，因为他在舞台上展现出了戏剧化力量。男高音与男低音的独唱者在咏叹调上具有爆发力的演出，的确是比教堂音乐更加类似歌剧的。因为它所拥有的管弦乐编曲及戏剧般的力量，所以普契尼的《安魂曲》常常被拿来与威尔第的《安魂曲》（Requiem）相提并论。

他一生为世人留下了《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等12部常演不衰的优秀歌剧。其中《托斯卡》被誉为歌剧泰斗普契尼的巅峰之作。

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创作风格

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19世纪末至20世纪初，普契尼领导歌剧进入了新的时代，他取得了国际性的成功。

他大胆地将意大利传统中自由的旋律和现代音乐的新要素结合起来，创作出了色彩丰富、细腻婉转的管弦乐。

他的作品充满异国情调，剧情紧凑，题材罕见而又吸引观众，具有强烈的震撼力。普契尼的创作和艺术实践，对20世纪的歌剧发展有巨大影响。

他是继威尔第之后意大利最伟大的歌剧作曲家，是“真实主义”歌剧乐派的代表人物。

在普契尼的推动下，意大利作曲家们创作出了大批以各地乡村生活为主题，具有新的演唱风格的真实主义作品。

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在亦真亦幻的罗马城，天使与魔鬼同在，一段爱情、政治、仇恨与阴谋的复杂交织即将上演......

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