年度最佳说唱专辑预定？离谱说唱锐评GALI新专辑《亚特兰蒂斯》
又是新一期的离谱锐评。
对于这位Rapper而言，这张专辑会是他划时代的一部作品。
《中国新说唱2020》季军、“哈圈生死簿”作者...在这些或闪耀或调侃的标签背后，是一个用十年时间不断磨砺自己的说唱诗人。
如今的GALI，终于完成了自己质的飞跃，找到了那个深藏天国之中的《亚特兰蒂斯》。
亚特兰蒂斯，失落于万年前的海底帝国，最初记载于柏拉图的著作《CRITIAS》。
合上书页的那一刻，大多数人与亚特兰蒂斯的缘分到此结束。
但有这样一群坚信它存在的人，乘风破浪，誓要寻找到传闻中“船无法到达的地方”。
当“探险家”决心扬帆起航，也正式开启了这本“探险小说”的正篇。
《亚特兰蒂斯》，是“探险家”与“失落之心”跨越万年时空的对话。
于是我们可以发现，从“探险家”视角出发的歌曲，大多是充满未来感的。
而描绘“亚特兰蒂斯故事”的歌曲，则显得十分复古。
理解了这一层你就会知道，在这张看似杂乱无章的专辑背后，蕴藏着一篇宏伟的史诗。
用不同风格的伴奏来诠释专辑主线的情节递进，而歌词部分则是100%的展现GALI的个人思考。
同样是“探险家”视角，“亚特兰蒂斯之心”的伴奏显得尤为宏大。
因为此时探险家眼前的一切仍然清晰，伴奏中的唱诗班福音循环（也就是所谓的“Ye味”），更烘托了扬帆起航那一刻探险家内心的激荡。
而当眼前的烟雾逐渐清晰，探险家背起包踏足眼前的土地。
展现在眼前的，是他从未见过的、原始与恢弘并存的秘境。
从“WhenSmokeClears”的迷幻未来感，到“6ackPack”中对根源音乐的大量采样，正是体现了这种转变。
但探险家似乎已经忘记，这一切不过是在他大脑中构建的虚幻世界。
这个理想主义者，已经被这片自己构建出的秘境给沉溺。
来自未来的Hook和伴奏，代表着现实中的环境从没变过。
而这首歌中GALI的腔调更偏向老派，他的思想已经被封锁在这片秘境。
中间的伴奏切换，正是“探险家”试图逃离的挣扎。
但他的内心是坚定而纯净的，被沉溺也只是秘境主人给予他的考验。
通过考验的奖励，就是秘境背后的“Priceless”（无价之宝）
当灵魂与秘境交融，他看到了自诩“天选之子”的亚特兰蒂斯子民，看到了用绝美姿色蛊惑人心的海底妖精。
他的身体开始不断向上悬浮，才发现，困住他的秘境，是一座深海中的迷宫。
奋力闯出终点，探险家缓缓睁开双眼。
和他意想中回到现实的画面不同，此刻的他正悬浮在半空之中，眼前正是他梦中那个“失落帝国”。
这首“悬浮术”更像是专辑《亚特兰蒂斯》的简介。
GALI用各种意象阐述了这张专辑的奥义——从外界的束缚中抽离，用本我去审视这个世界。
过程虽然痛苦，但这是走向成功的入场券。
就像GALI也并未被这些虚无缥缈的概念给束缚，他依然是那个笔耕不辍的词匠。
“我和你的差别就像Kanye对上苏醒”
“悬浮术II”则是为专辑特制的版本——从旋律流动到铿锵有力的切换，正贴合了从海底不断悬浮直至半空的意象。
“看现在除了顶端没地方可以再让我去，只有做快餐的人才会去在乎客座率”
——《悬浮术II》
Drill、New Wave、Boombap、Emo Rap...GALI尝遍了各种风格，却总能与它们完美兼容。
Rapper构建个人风格的最后一步就是将它融会贯通，达到在任何Beat里都能够游刃有余。
而GALI用《亚特兰蒂斯》完成了这一步。
在几乎每一首歌中，你都能听到GALI用着相似的Flow和咬字，但每首歌出来都是不同的Vibe，丝毫没有任何同质化的情况出现。
艺术性和文学性兼具的歌词，更是GALI的拿手好戏。
“不需要你把我的价值记住，你嘴里的歌在我眼里像在杀死艺术”
——《Priceless》
“我们一样同归殊途地倒数，我们一样同归殊途地跳入”
——《迷宫》
“低头俯瞰爬虫们在泥土里腐烂着，我在几万米的高空和云层里面翻滚”
——《悬浮术II》
正如开头所说，《亚特兰蒂斯》对GALI个人而言，是一部划时代的作品。
从海底悬浮至天空，GALI即将升华为现象级的RapStar。
你最喜欢《亚特兰蒂斯》里的哪首歌呢？
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