日本独立音乐101（084）| “制作人”佐藤薰

Chapter 09

佐藤薰，跳舞音乐，及嘻哈

“制作人”佐藤薰

084.在日本独立音乐史中，有这样的片段，它一直都在发生，有现场也有唱片，但经常被人们在历史和追忆中忽视掉。从佐藤薰的音乐生涯来看，这么说有点夸张，但事实就是如此。

之前提到这个家伙时，是说他冒充老外骗了阿木讓，从而让他的乐队RNA Organism在Vanity Records出版了专辑“R.N.A.O. Meets P.O.P.O”，这是他在日本独立音乐史中的第一次亮相。这张在家录制的专辑，听起来用了70年代中后期的技术，虽然廉价，但这些鼓声、分层效果、采样、叠录、以及奇怪的人声最终组成了迷人的声音。这绝对是有来自德国乐队的影响，比如CAN，但重要的是，这种演奏的感觉通常不会使人联想到德国摇滚。

佐藤薰：“R.N.A.O. Meets P.O.P.O”

大多数Vanity Records的艺术家对自己的音乐都很严肃，在这种情景下，佐藤的声音有点像个小丑。在一首歌里他反复唱到“Say it Loud！I'm Dilettante！I'm Proud！”。但事实上，佐藤并非小丑。日本音乐家在西方音乐的框架里，不得不寻找一种方式，来表现他们音乐的日本性，否则他们就会被认为只是西方音乐的模仿者。

佐藤说他自己根本不在乎这个，但事实并非不存在。坂本龙一的YMO和其他Technopop乐队也使用合成器和电子设备，来制作麻木的跳舞音乐。在某些方面，制作一种不同于主流Technopop的跳舞音乐，算是一种大胆的举动。不过，主流音乐家可以无限制的使用高档设备，而佐藤只有很少的设备，以及有限的知识去操作它们。作为独立音乐人，必须另辟蹊径才有机会。

佐藤薰

事实上，佐藤不像Drugstore那些家伙，对德国音乐非常着迷，而是非常喜欢各种风格的黑人音乐。演奏合成器和鼓对他来说是一种必然，因为他不懂得其他难度更大的乐器。京都有一些进口唱片店，贩卖美国的黑人音乐，以及牙买加和非洲音乐，品类很多，所以佐藤对最新的趋势以及这些流派的发展都有一个很好的把握，他利用这些知识成为早期活跃的“制作人”。

最开始，他是作为迪斯科DJ。迪斯科的唯一作用，就是聚集一帮对音乐漠不关心的人，播放音乐让他们扭动身体。很快他就厌烦了这种根据预设来播放音乐的工作，开始做一些实验，比如会在播放迪斯科的同时，再播放一首速度一样的歌曲，希望吸引那些跳舞者的注意，毫无悬念，他被开除了。

开一间俱乐部，一般需要一个独特的主题，从而在竞争中脱颖而出。佐藤开始搞这方面的事情，自称为“制作人”。他对装修、灯光、音乐都给出建议，帮助业主创造一种独特的风格，来吸引那些热情的乐迷以及时尚爱好者。

1981年底，他开始参与一间叫做“dee-Bee's”的酒吧，主打黑人音乐。不久以后，开始每周末都有演出，佐藤都把它们录了下来，变成了一系列的现场磁带，被命名为“B-Lives（1~4）”，第二年在他自己的Skating Pears厂牌进行了出版。这些磁带都是手工制作，覆盖各种风格，现在已经非常难找。

B-Lives 1

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