日本独立音乐101（097）| 向井千惠的音乐之旅
Chapter 11 拾遗
向井千惠的音乐之旅
097.一些人不喜欢混圈子，最后一章就讲讲这些音乐家，他们不适合前面独立音乐史中的任何地方。有趣的是，主流厂牌对多数古怪音乐都敬而远之，但一些先锋爵士却入了他们的法眼，否则这些音乐也会放在这里。还有彼时繁荣的地下剧场文化，有些实际上算是实验音乐。特别是音乐家J. A. Seazer（寺原孝明/Terahara Takaaki），先是和先锋剧作大偶像寺山修司（Terayana Shuji）合作，后来延续为与天井栈敷（Tenjo Sajiki）剧团合作，都充满实验性。然而，当时几乎没有任何唱片出版。
70年代早期的独立民谣风潮衰落后，第一张独立音乐专辑是East Bionic Symphonia 1976年出版的“Recorded Live”。这是一个特别的乐队，他们一起在小杉武久（Kosugi Takehisa）组织的讲习会学习，小杉无论在先锋派还是嬉皮即兴领域都鼎鼎大名，在先锋领域与一柳慧（Ichiyanagi Toshi）进行合作，在嬉皮即兴领域则是作为Taj Mahal Travellers的成员。这张专辑记录的是讲习会结束的一次团体即兴，它的每首曲目都用演出时间标记，没有其他名字，这点有点像Taj Mahal Travellers的风格。
A面名为“7:30 P.M-7:47 P.M”，以节制、空灵的声音作为开始，考虑到唱片上列出的表演者的数量，令人惊讶。一般这种即兴表演，所有的成员都急于建立自己的位置，从而影响整个音乐走向。而在这里，整个音乐发展得很慢，轻微的打击乐与简单的电子声音为向井千惠的二胡创造空间，而她的二胡有意识没按照中国传统方式演绎，相反，保留了颗粒感的色调， 听起来像座头鲸的声音，情绪营造得十分诡异。
B面名为“8:15 P.M-8:43 P.M”，从名字分析让人很想知道A面结束后的7：47PM到B面开始的8：15PM之间发生了什么。在B面的内容中，进行了长时间的印度打击乐器即兴演奏，虽然很好听，但并没有发展出清晰的音调特征。
无论从哪方面看，这种音乐类型在独立唱片世界都没什么未来。
这张唱片出版后，向井千惠继续她的即兴之旅，但偶尔才会有录音发行。另外她还有一个有趣的摇滚计划Ché-SHIZU，参加很多怪团的工藤冬里也是成员之一，乐器组成有吉他、钢琴、贝斯、鼓和二胡。虽然向井把其称为摇滚乐队，但并非普通意义上的摇滚。
他们的第一张专辑“約束はできない”，1984年在Hirakawa Shin的Zero Records出版，非常棒。整张唱片中，向井的唱是非典型歌手方式，二胡也是非典型演奏，而工藤的吉他和钢琴则十分克制。所有的歌都有点像奇怪的民谣/世界音乐。向井的歌旋律感很好，也很上口，但不知为何，还是感觉很怪异。工藤的编曲接近摇滚乐，但时常出现的二胡，让其变成了前卫摇滚的怪异变形。这里没有日本传统音乐的感觉，显示了乐队把自己定位在一个比摇滚大得多的音乐世界。
另外向井还以Ché-SHIZU的名义出过一盘磁带“Radio Code”，没有工藤的参与，算是真正自己主导。回到了她70年代的风格，充斥着大段即兴。
虽然风格与当时流行的独立音乐差距有点远，但是使用中国乐器，日本歌词，创造一种欧洲民歌，不管怎样，在80年代中期是一件非常日本化的事。不但Ché-SHIZU在做，前卫摇滚乐队YBO²也在做。
更极端的是Si-folk，一个听起来完全像传统欧洲民谣的短命乐队，使用小提琴、手风琴等乐器。这个乐队因津山篤（Tsuyama Atsushi）发起而闻名，他还参与过想い出波止場和Acid Mothers Temple系列乐队。
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