【文稿】《山亭柳·赠歌者》北宋·晏殊家住西秦，赌博艺随身。花柳上，斗尖新。偶学念奴声调，有时高遏行云。蜀锦缠头无数，不负辛勤。 数年来往咸京道，残杯冷炙谩消魂。衷肠事、托何人。若有知音见采，不辞遍唱阳春。一曲当筵落泪，重掩罗巾。
【精华赏析】
有一天，晏殊在宴席上听到一个陕西歌女的演唱，不禁感慨万千，写下了这首词。 整首词从头至尾仿佛都是这位陕西歌女在自述她的生平与经历：她家住在陕西，此地春秋战国时属秦国，地处西陲，故曰“西秦”。“家住西秦，赌博艺随身。”赌博在这里是指酒宴上经常玩的掷采比输赢的游戏，“赌博艺随身”其实是说这位歌女精通多种艺术技能、游戏技能，堪称多才多艺：她能歌善舞，会弹奏琵琶，还能自己填词。当然，女孩子最爱唱的歌多为花前柳下的情爱主题，这位陕西歌女却能跳脱出陈词滥调的牢笼，“花柳上，斗尖新。”以歌词之尖巧创新和唱功的出类拔萃从众多歌女中脱颖而出，鹤立鸡群。 “偶学念奴声调，有时高遏行云。”这位无名的陕西歌女与唐代歌星念奴相比似乎毫不逊色，可见歌者的自信与晏殊对其歌艺的赞许。如此才貌双全的歌女自然赢得无数“粉丝”的追捧：“蜀锦缠头无数，不负辛勤。”“蜀锦”是指以蜀地出产的织锦作为馈赠的礼品，“缠头”原指歌妓以丝织品缠绕头部，后来代指赏赐给歌舞妓的礼品或礼金。“蜀锦缠头无数，不负辛勤”正是这位陕西歌女炙手可热时的生活状态。
其实晏殊不像柳永那样，有那么多不得已的机会接触到流落在底层的歌女。或许正因如此，晏殊偶遇的这位陕西歌女才更令他惊喜，甚至有刮目相看乃至惺惺相惜的感慨。
这番感慨在词之下片体现得尤为浓郁。“数年来往咸京道，残杯冷炙谩消魂。”下片由此转入了歌女盛极而衰之后的命运倾诉。 “花柳上，斗尖新”既是她的才艺能力的自信，同时也暗含着竞争的残酷。当她盛极而衰的时候，也曾尝尽残杯冷炙的世态炎凉，当她青春不再，当她红颜老去，她内心的这份凄凉苦闷，又能向谁诉说呢？“残杯冷炙谩消魂”，多年艰辛只换得徒然的伤心而已。“衷肠事，托何人”，一个弱女子的残败年华又能向谁托付呢？ 她只是一个身份卑微的歌女，如果她的这番心曲能有知音相怜相惜，她甚至心甘情愿“遍唱《阳春》”为她的知音侑酒助兴。 因此当这位歌女倾诉说“衷肠事、托何人？若有知音见采，不辞遍唱阳春”，她真正想说的是，当她还年轻貌美正当红的时候，也许为了赢得更多的脑残粉、挣更多的钱，她唱了太多容易被人接受的“下里巴人”之曲，而当她红颜消褪，看尽世态冷暖之后，才终于明白，只有“知音”才是真正值得珍惜的。为了知音，她宁可放弃大多数人都听得懂的下里巴人，而选择只有极少数人能理解的阳春白雪。因为，哪怕只有一个人，能真正懂你，能够与你相知相惜，那是多少钱都换不回来的财富，“易求无价宝，难得有心郎”。 “数年来往咸京道，残杯冷炙谩消魂。衷肠事、托何人？若有知音见采，不辞遍唱阳春。一曲当筵落泪，重掩罗巾。”歌女的倾诉至此，已是泪湿鲛绡，泣不成声，晏殊也被深深触动。 《山亭柳》可以说是晏殊词集中情绪抒发最为浓烈的作品之一，与他一贯雍容闲雅、珠圆玉润的理性气质形成了一定的反差。但作为词坛大家而言，往往都能够自如地驾驭不同风格的作品，而且不同的创作背景及动机也会影响到情感抒发的不同，因此对于词人创作风格的任何提炼都只是针对其总体气质而言，并不能全面概括其所有作品。从《山亭柳》一词，我们亦看到了晏殊在珠圆玉润的贵族气质之外，另外一种身世沉浮的凄怆之情。
【知识点·速读】 1、念奴是唐玄宗时期的著名宫廷歌手，她的歌技曾被赞誉为“宫伎中第一”，唐玄宗夸奖她“每执板当席，声出朝霞之上”。一次宫中举行宴会，人声鼎沸，于是唐玄宗命念奴唱歌，由邠王二十五郎吹小管伴奏，实际上是使笛子的声音与歌声抗衡，但仍无法掩盖住念奴嘹亮的声音。 2、《阳春》《白雪》是一个文学典故，战国时期的文学家宋玉曾经对楚王说过一段话：有一位当时的著名歌手，在楚国都城郢唱《阳春》《白雪》的歌曲，城里能够听懂并且跟着和唱的不过几个人而已，当他唱《阳阿》、《薤露》这些歌曲的时候，能够跟着一起唱的就有好几百人，而当他唱起《下里巴人》，好几千人都跟着唱嗨了。因为这个故事，此后阳春白雪和下里巴人就分别成了雅和俗的代名词了。 3、从传播的角度来讲，词的传播，尤其在北宋，主要是以流行歌曲的方式呈现的，而演唱者主要是歌女，是秦楼楚馆之女，亦有部分贵族家庭蓄养小型的歌舞乐队供休闲娱乐之用。像晏殊这种身份的人，在自己府第里便蓄有“私人乐队”，在家为他和客人们演唱佐欢，在家庭生活中就能营造一种轻歌曼舞、觥筹交错的音乐氛围，而无需像柳永那样的失意文人，长期出入娼馆妓楼，借暂时的脂粉花酒来麻醉自己的痛苦。