真相！顶流歌手演唱会只有两个观众？

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近日，凤凰传奇 “吉祥如意”2024巡回演唱会在常州首唱。

当曲目《奢香夫人》的旋律响起时，台下观众们整齐划一地站了起来，开始随着节奏挥舞双手、齐声合唱，反倒是台上的两位艺人，摇身一变成为了大家最欢喜的“观众”。凤凰传奇成员玲花笑称:“我俩都不用唱了，我们给你们伴舞吧！”

这一幕在网络上迅速传播开来，被网友们笑称为“凤凰传奇逐渐伍佰化”。

歌手指挥、观众合唱的“奇观”在伍佰的演唱会上曾引发热议。2023年，在“伍佰 & China Blue Rock Star”世界巡回演唱会上，伍佰不需要弹奏吉他，甚至都不需要拿起麦克风，他只需用手指朝天一指，给大家起个头，便可以闲庭信步地在舞台溜达，听台下的观众给自己唱歌。

而这次，凤凰传奇演唱会也达到了和伍佰同样的效果：演唱会进化成为万人级巨型合唱团“自助式付费”演出专场，观众们自发地狂欢舞蹈，还把词也全给唱了，让凤凰传奇插不上嘴、开不了口。

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他们为何让人“上头”？

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MUSIC

歌曲唤起的情感共鸣

无论是在现场尽情高唱的观众，还是在屏幕前轻哼小调的网友，这群人里有很大一部分是“90后”“00后”。面对这样一群反客为主的年轻人，伍佰真诚发问：“你们都是25岁了，怎么会听我的歌呢？”

网友表示，比起华丽辞藻和技巧唱法的铺陈，简单真诚的歌反而更能打动人。伍佰的音乐就活在每个小人物的平凡生活里。

他曾在节目中说：“如果唱歌可以同时让诗人和农夫都很快乐的话，其实这个歌的原始的力量，就已经达到了。”

当年轻的一代开始独自离家在外求学打拼，他们也开始在伍佰的歌里，品尝人生的种种滋味：得到与失去、挫折与成长、放弃与释怀，从他的一首首歌里，找到自己的模样。

而歌迷们觉得，凤凰传奇的魅力在于有种“脚踩大地”的实在感与亲近感。

十几年前，他们的《荷塘月色》《最炫民族风》等歌曲风靡全国、火遍大江南北，被父母设置成手机铃声、作为广场舞伴奏，也因此塑造了这一代年轻人的集体记忆。

玲花曾说：“音乐不是拿来评价的，音乐是要给大家带来快乐的。”凤凰传奇的歌曲与观众之间也形成了一道以“快乐与享受”为主题的天然关联。

02

MUSIC

裂变传播掀起流量狂潮

除了歌手和歌曲本身的魅力，自媒体对演唱会信息的疯狂传播也为演唱会打开了新的大门，让更多人有机会了解和参与。这种传播方式一下子把演唱会的影响力扩大了好多倍。

近两年，演唱会的话题在各大社交媒体平台上火得不得了。就拿2023年上半年来说，抖音上关于演唱会的话题播放量达到了惊人的228.3亿，小红书上相关的笔记也有760万+篇，知乎上演唱会话题的浏览量高达10.3亿。

而且，演唱会结束后，很多人都会忍不住在社交媒体上晒出自己的票根、现场照片和评论，就像是一种“观演后遗症”似的。二创视频也能为演唱会带来一大波自来水式的流量，简直就是下一场演唱会的最佳宣传片。

03

MUSIC

沉浸体验中的自我呈现

线下演唱会，是一个让人们释放情感、沉浸其中的独特场所。

首先，与线上形式相比，线下演唱会所营造的氛围和情境无疑更为动人。它不仅仅是一场音乐的盛宴，更是一个充满记忆与情感的场所。歌手与粉丝之间，在那一刻共同创造出的集体记忆，将在日后的回忆中持续发酵，唤起彼此间深厚的情感共鸣。

其次，线下演唱会更是一场盛大的仪式活动。它不仅仅局限于听觉的享受，更是将人们的感官从听觉扩展到视觉、触觉等多个层面，使得观众能够全身心地投入到这场盛宴之中。

在这样的体验中，观众们通过互动对话、挥舞应援、大合唱等行为，不仅展示了自己对音乐的热爱，更在群体中找到了自己的位置，彰显了个人的存在感。这种沉浸式的体验，让每一个观众都能在这场演唱会中找到属于自己的那份快乐与满足。

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MUSIC

边界消失后的音乐狂欢

巴赫金的“狂欢理论”为我们揭示了狂欢化的渊源——那就是狂欢节本身。同样地，在音乐的世界里，我们也可以找到这样的狂欢氛围。

观众们被丰富的表演形式、精致的妆造、沉浸式的盛大场景以及周围人群的热情所包围，仿佛置身于一场又一场的音乐狂欢之中。

在这个过程中，观众们的社交属性得到了充分的展现。他们因为共同的兴趣而聚集在演唱会现场，一同歌唱、一同呐喊、一同挥舞、一同欢笑。他们的孤独感在这一刻得到了消解，情绪得到了彻底的释放。

视频：凤凰传奇演唱会现场粉丝大合唱

凤凰传奇和伍佰的演唱会之所以如此神奇，正是因为他们成功地消除了与观众之间的界限。他们不仅将话筒递到了观众们的面前，更是赋予了观众们自我呈现的权力。在他们的演出现场，观众席不再仅仅是观众席，而是成为了舞台的一部分。观众们与他们一起放声歌唱，用自己的声音和情感，传达着对文化娱乐活动的热爱与享受。

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热现象背后的冷思考

演唱会，这一大型文化盛宴，以其巨大的人流量为城市出行、住宿、餐饮等多个领域注入了新的消费活力，同时也推动了荧光棒、手牌等应援产品的热销。

随着演唱会热度的持续攀升，各种规模的演出如雨后春笋般涌现，不仅在一线城市受到热烈追捧，更是迅速扩展到二三四线城市。

这充分证明了“一场演唱会带火一座城”并非空谈。然而，当演唱会为城市带来发展新机遇的同时，我们也应意识到，必须及时完善各项后勤保障服务，确保明星的流量能够转化为城市的“留量”，通过日常演出的活跃，进一步推动城市经济的发展。

然而，在演唱会数量激增、票价不断上涨的背景下，消费者体验的质量问题却日益凸显。网购演出票务行业已成为消费者投诉的热点之一。

例如，消费者在网购演出门票时，常常面临盲选座位的困境，导致观看视野受到严重遮挡；演唱会门票放票数的不透明性，使得黄牛票务有机可乘。

因此，我们需要加强对演出票务销售平台的监管力度，也应加大对倒卖演出票证、诈骗等行为的打击整治力度，依法严惩违规行为。同时，票务平台和主办方也应站在促进消费潜力释放的角度，加强自我监督，确保票务交易的公开透明，从而更好地保护消费者权益，提升消费体验。

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作者：魏园 李想
编辑：尹珮瑶 郑圆圆责编：吴旭
文中图片视频均源自网络

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