一部具有魔力的绝世好片，献给懂的人！

以小提琴为载体的电影

身为热爱小提琴的人而言，在影厅或是电视机前听着演奏者拉出的美丽弦律都不免让人陶醉起来。但你知道小提琴电影有哪些吗?现在就介绍几部不错的小提琴电影给大家吧！

《和你在一起》

少年追随梦想去拼搏

本片很重要的成分是音乐，而且都是古典音乐大师们的音乐，最激情的一场戏中用的就是柴可夫斯基的D大调。最受帕尔曼赞赏的华裔小提琴天才李传韵，特别自纽约飞赴北京片场，扮演片中的小提琴家汤融现场演奏。

《红色小提琴》

一把小提琴穿越了三个世纪时间与空间的故事。

这是一部真正完全由音乐所主导的电影，没有固定的故事、时间主线，每个人物都相互独立，把整部影片串联起来的只是那把血红色的小提琴和不变的对音乐的痴迷。你可以说这是一部关于小提琴和音乐的传奇纪录片，你完全可以领略不同风格、不同时代的小提琴经典演绎。

《魔鬼小提琴家帕格尼尼》

讲述小提琴家帕格尼尼的生活故事。

十九世纪小提琴大师帕格尼尼，一生充满传奇色彩，他的演奏会往往令在场观众疯狂哗然，他不可思议的演奏技巧吸引无数追随者，曾写下多首旋律动人及华丽堂皇的作品，他的作品也为后世小提琴家所尊崇。多次来台举行音乐会的德国小提琴家戴维盖瑞，首度参与电影演出，在《魔鬼小提琴家》中饰演主角帕格尼尼，引起乐迷热烈讨论。

《交响人生》

不服输的乐团

是由拉杜·米赫罗执导的音乐喜剧电影，由梅拉尼·罗兰、担任主演。讲述了著名管弦乐团的指挥家安迪菲利普夫30年前与一众犹太音乐家演出而沦为一名清洁工，30年后为了因梦想揭开一场触动人心的秘密的故事 。

《艺术大师》

漫改音乐电影

是由日本松竹映画制作的。该片由小林圣太郎导演，奥寺佐渡子编剧，松坂桃李、西田敏行、miwa、大石吾朗、滨田麻里等主演。讲述了背负着父亲阴影的小提琴手和当年逼死其父的指挥相遇后的故事。

小提琴制造大师准备制作一把最具代表性的小提琴，送给新生儿作为诞生的祝福。可惜天不随人愿，爱妻死于难产，新生儿也腹死胎中。悲痛之余大师还是决定完成了这件作品，并将妻子的鲜血涂抹在琴面上，制作成了一把红色的小提琴，以此来表示对妻儿最深的怀念。相关红色小提琴的传奇由此展开。三百年来，它在数个国家辗转流浪，并与得到她的每一个人们的命运紧紧相牵，他们都未能打破相关它的魔咒。

天才练琴儿童在演秦时听到有人想要购买此琴，爱琴如命的他最终倒在了演奏中。而琴随他一起被埋在了地下。

盗墓者使得这把红色提琴重见天日，知名作曲家有幸得到此琴，从此深陷其中。女朋友因他太过迷恋小提琴，而远走它国，他最终选择为情自杀。

二十世纪初，红色小提琴由他的仆人飘洋过海带到了中国。在项蓓还是小孩子的时候。她的母亲在当铺买来这把小提琴送给她。

历史进入了中国观众所熟悉的红色时代，忠字舞、大字报，打倒打败了一切资产阶级腐朽没落的文化，在那个横扫一切牛鬼蛇神时代。优美动听的西洋音乐也成了被打倒对象。

红色小提琴在中国的主人是长大后的红卫兵小将项蓓。她在一次批斗大会上，用自己的聪明机智救下了一位教小提琴的音乐教师。她说他可以不拉西洋音乐，而改拉中国古典音乐。之后，由于某种原因，她知道自己保护不了这把琴了，又冒着危险，将这把红色小提琴托付给了这位音乐教师。她说：“我是党的干部，我不再配拥有这把琴，我现在把它给你吧。”于是红色小提琴有幸与其他有限的几把提琴一起被音乐教师收留。

在文革结束后拍卖会上和红琴相关的人都争相拍卖，一个孩子的父亲在朋友帮助下有幸得到了这把琴，他准备把它送给自己孩子。古琴伴着孩子故事又能继续延续了下去了。这也许就像制琴人初衷所期望那样，琴伴着孩子。这样一把提琴只有在生命中歌唱才有其真正的意义，最终红色小提琴没有成为财富的收藏品，她继续在她有意义的生命中唱着有意义的音乐。

张艾嘉在这部影片中演译的是继承了母亲送给她琴后，又卷入文革漩涡中的项蓓。除四害时期，冒险把小提琴保护下来的红卫兵干部项蓓。据传当时导演试镜过许许多多的中国演员，当他第一眼见到张艾嘉时就被她的独特魅力深深吸引住。说她身上就有那种神秘非凡的独特气质。很适合演此片中文化大革命红卫兵干部这一角色。他当时说就算她要再多的薪酬，他也还是用她来演这个项蓓。为了回报导演的知遇之恩，张艾嘉也重新拾起荒废了很久的小提琴，狠狠埋头苦练了三个月之久。结果在她的影响下，孩子也喜欢上了小提琴。她没有想到拍这部影片最大的，也最意外的收获竟是让自己的孩子从此爱上小提琴。这算是最让张艾嘉意想不到，也最感欣慰的一件事。

张艾嘉是一位才华与美貌并重的知性美女，是多数人们眼中近乎完美的偶像。她出身名门，经历丰富，头衔众多。在音乐，电影，舞台剧等领域全面出击，经营歌手，演员，编剧，导演等多个角色均得心应手。无何那方面都才华横溢。许多东西别人求都难以得到的，对她来说好象随意信手拈来。

她是一个会讲故事的人，更是一个有着故事的人，她说在她不开工的时候，她就穿着牛仔裤白T恤去逛街、吃路边摊，感受正常人的生活。一点点学着用自己的眼睛、自己的角度，去诠释这个世界。

19岁那年不顾家人的反对，开始涉足影坛，曾主演过近百部电影。两度荣获台湾金马奖影后、两届香港金像奖影后和一届金马奖最佳女配角奖。在华语导演界，张艾嘉还是一道闪光的风景线。当同时期大多数女演员都在想着如何拿更多奖项的时候，张艾嘉开始把眼光转向了幕后，自编，自导，自演了《最受》。随着岁月历练后的她反而越来越美丽。和她同时期的林凤娇，林青霞早己回归家庭，相夫教子，早早绝迹影视圈，而今年64岁的她依然没有打算放手。她说不要问我退休的问题，我还没有离开的打算。

《红色小提琴》是我大学时代，经常被提起的电影。于是就去看了，节奏即紧凑又缓慢。悠悠的讲述着一把赋予了魔力的红色提琴。紧凑的投入了一个个迷恋的灵魂，缓慢的演奏着他们的浮沉。这个旅程在时空交错，织染了300年的风霜。轮回的五个旅程在塔罗牌的预言下拉开帷幕。十七世纪，意大利克莱蒙纳，提琴制造大师Nicolo Bussotti为儿子的诞生，赶工制作一把满载希望和梦想的小提琴，希望他的孩子将来能带着这把琴成为一个杰出音乐家。临产的妻子的不安无法消散，但塔罗牌的预言只是在预言，无法阻止命运之轮的转动。中国部分是由陶红和张艾嘉演的。

影片拍摄手法上第一红提琴是从始至终出现在影片里，不用说也是贯穿全文的一个线索，但另外一个在拍卖会的现场，反复几次出现，以几个人物为主角进行了不同角度的拍摄，意义在于哪里？其实我觉得琴的工艺本身值得传承，但最为重要的是放在懂琴爱琴的人手中，乐器是放在演奏家的手里才是它最重要的意义之一。这把红提琴经过了几个世纪几个国家的流浪，命运多舛，但最终得到一个好的归宿。我想拍卖会现场的反复，每一个细节，都是为最后它的归宿的高潮做铺垫。当几个世纪前amati用着妻子的血裹遍它的全身，那静静渲染的一刻，我在想，有些人注定是为这些而生的，命运也好，主观也罢。有些人有些事，就是那么的纯粹，只因为这个世界必须有纯粹的人和事，哪怕预示着疾病死亡背叛流浪，也义无反顾，不是你，就是我。

红色的小提琴，我以为它是魅惑的魔物，但是当秘密被揭开，隐藏在它不祥的外表之下，竟然是一个男人的爱意与希望。流转三百年，琴还是那把琴，岁月在它身上留下痕迹，无数双手抚摸过它的身体，无数人曾拥有它，演奏它，最后失去它。它只是一个见证者，看过无数命运起伏的人，但它本身是无法改变命运的。它就像人们心底最爱的那个小小的缩影，因为它的精致和无缺，所以被放大投射出来。即使没有它，天才儿童西卡也会拥着另外一把小提琴入睡；作曲家波普会在另一把小提琴上找到灵感；项萍会把另一把小提琴藏在地底……红色小提琴本身没有任何价值，只是人们在它身上找到了寄托，因为寄予爱和梦想，所以它才无价。

历经三百年，影片到最后又回到最初毕尼高为小提琴上色的片段，融入爱和灵魂的小提琴幻化成人，真正实现一种超越和永恒。在导演还原历史的时候，有些细节做得不够深刻。例如中国文革。张艾嘉作为一个文革干部，谨小慎微的准备将红提琴送出去，又怎么会当着还在的面再拉一首曲子？而且五段故事不断增加场景，增加人物，打断了前一个故事的叙事进程。到最后，鉴定师将红提琴换走，他选择将红提琴送给自己的女儿，从此红提琴有了平静的生活，浓缩着无数人爱与经历将从女儿手里延续。这样的结局似乎又和毕尼高想要送给孩子相互照应，这似乎是人性中的共性，总想要把最好的东西留给自己的孩子，导演奖结局回扣到影片的一开始，又是一个平静的轮回。这确实是扣人心弦的作品。

永生是每个人最终极的梦想，欲望得到满足是一时的，短暂的，这种短暂和永生的辩证是人生最纠结的地方。想到了一部电影《魔法奇幻秀》，撒旦和上帝的斗争，是否撒旦是上帝的另一面，因为无休止的斗争，才达到了永生。在斗争中达到永生，和永生追求的效果，多么纠结。然后这种纠结就是力量，万物得意发展的力量，阴阳相生相克，维持万物日常运转。这么大的一部电影，如果我去拍，我会做到在视听语言行的主观性更加强烈，但是这么做也有他的好处，毕竟指代导演的“视点”，如果更单纯一点，出来的效果是更加出色的。电影故事性很强，挺耐看的，值得咂摸。

红提琴历经各种磨难，被人珍惜，爱抚，残害，唾弃，漆面磨损，残留各种疤痕。但探其里，造琴师为爱妻留下的“爱你的”三个字仍散发着温润的气息。我不得不赞叹生命，因为它的蓬勃，繁盛，无尽头。生命的本质，就是爱的本质。社会再复杂，人情世故再缠身，阻挠再顽固，真爱会如野草，在石缝中吐芽，烈火后繁茂。真爱，很小，不易发觉，不易触摸，但它就在那，真的就在那。总之是一部很值得看的经典电影~

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