拾萬北京 | 石之海 | 旦儿
拾萬空间（北京）呈现新展“石之海”，展览于2023年2月18日开幕，持续至2023年3月26日。本次群展荣幸地邀请了旦儿、经傲、梁姝妮、梁伟、沈瑞筠、魏颖、解群、朱荧荧参展，她们的创作都带有一种神秘的气息，同时交融着坚毅和柔美。展览通过创作者对生命起源、转化和消亡的臆想，对自我痛苦之身的内在和外在的回应，以及对文明发展中宗教、政治、工业科技和需求的反思……试图清明一缕现代社会中日渐模糊的感受力。
如果我们认同高于人类的“神灵”的存在，那其本应是对生命升起真正的敬畏之心，而并非只有所图。旦儿在近几年的创作中，便逐渐减弱主观意图的植入，淡化“戳印花”的社会、政治、宗教的复杂背景，在纸上生演出“一生二，二生三”的至简之道。她们像单个细胞的分化和分裂，共同衍生出一个多元的世界。
对谈｜TALK
拾萬
围绕“戳印花”开展的创作大概有几年？怎么想到选用这个元素？
这部分纸上的创作是从2018开始，持续至今。
我在伊宁县参观一个纪念馆时，看到陈设里有一小部分的土布印花，还有少量的木质模戳。虽然关于它们的介绍聊聊数语，但模戳上的植物纹饰和几何纹饰瞬间吸引了我。这些和我之前了解的内地的年画印板很不一样。之后，我便开始留意与这个材料相关的周边。在库尔勒和喀什葛尔地区，我也看到了少量的土布印花。通过各地区的走访，我陆续收集了400多块形态各异的木质模戳，慢慢形成了一个庞大的图库。
这种木质模戳一般由当地生产的梨木和桃木制成。图案主要由几何纹和植物纹组成。几何纹如：圆形,方形，棱形，云形，八角形等。植物纹如：巴旦木纹，忍冬纹，卷草纹，棉花纹，石榴花纹，葵花纹等。“戳印花”的构图兼具变化与统一，对称和均衡。图案要素之间可以通过一定的排列和合理化的重构，进行不同角度的旋转和复制，可以推演出一个广阔而丰富的视觉世界。我在其中，获得了足够大的自由和想象的空间。从中，我对“自然在为艺术提供范本”这句话有了一些体会。
旦儿在喀什葛尔拜师学艺
背面编好序号的木质模戳
印花图案记录、图案实验及创作中
旦儿
拾萬
“雅克西姆”即“你好”，这个项目的名字是怎么考虑的？
2016年初，我第一次去新疆的吐鲁番。当时就是单纯的旅行，为了参观交河故城、柏孜克里克千佛洞、还有阿斯塔纳古墓群。旅行初期，我依然是以汉文化的叙事方式和角度进行观察的。直到无意中经过一个小型的麻扎（维吾尔族家族墓地），尤其是平民的墓冢，那种生与死的距离感扑面而来，但又处理得特别和谐。在那之后，只要碰到有麻扎的地方，我就会走近看看。那种极具理性与美感的点，线，面的关系是我至今无法准确描述的，也许我的生命体验依然单薄，还不足以去消化它。
“你好”这个词比较中性，既有礼貌和尊重，也有着鲜明的距离感。在维吾尔语中“雅克西姆/斯孜”是你好的意思。我想每一种文化都有它的必然性，没有远近高低之分。在国家，民族等宏大的叙事下面，他们仍是一个个鲜活的个体，是和我一样的普通人。能换个角度去看世界和反观自己的生活，这也许就是文化交流的意义吧。
吐鲁番交河故城
吐鲁番柏孜克里克千佛寺
平民墓地
拾萬
2012年，你开始在城乡游走中着重关注日常审美。2018年，你在西安OCAT的展览是以这个为核心展开的。沉淀几年后，回看，你对展览和这个阶段的创作的感受是什么？
旦儿
除了喜欢游走，日常中我觉得自己是个比较无趣的人。在各地散走的过程中，我会记录能打动我的事物。许是房顶的两块颜色，或是家中的一个茶壶，可能是庙里一幅壁画的构图，有时仅仅是俩个吵架人的对话。幸运时，我能在村或县乡里碰到传统戏剧，它是为祈求雨水丰沛和庄稼丰收而演出的。一出大剧能演上几天，在台下能碰巧听上几折子戏已是对旅人的馈赠了。看的多了，我便能大体分辨出南部和北部在戏曲内容和形式上的差异。
路上，我经常会碰到不同的民间手艺人。有意思的是，就像民间的画师，他们农忙的时候去种地，空闲的时候做“手艺活”。他们会毫无保留的教我怎么自己制作画笔，怎么去构图，怎么填色好看。这些没有章法的生动和即兴的自如，是我在笔法森严的经典绘画中极少见到的。
这个展览的题目取名为“土壤”，既指它在这片土地上所散发出的活力，也指它给我的艺术创作提供的源源不断的养分。在项目中，我通过材料的转换，把民间的一些元素移植到了一个当代的艺术空间，成为新的视觉体验，也就够了。
旦儿｜Dan’er
无题 | Untitled
手工宣纸， 色粉棒 | Handmade ricepaper, pastel stick
99 x 190cm
2016
旦儿，“土壤”展览现场，OCAT西安馆，2018
旦儿，“土壤”展览现场，OCAT西安馆，2018
闽南剧
山野小庙中壁画的局部
政策下落基层的宣传画
西北民居
旦儿
拾萬
神秘性与你创作的关联是什么？
在“雅克西姆/斯孜-1”系列作品中，由于材料母体（木质模戳）自带地域和宗教美学特征，维吾尔人认为几何纹样与神的感觉相联系，可以更接近精神境界的形式。受这种观念的启发，我在制作的过程中给了自己极大的自由。我会把自己想象成是造物主，去通过一个元素去推演无数的图形；我也会通过几个元素的不断重组去再现造物主的无处不在，无所不能的创造力。最终画面会带给我两种图形，一个是拓印完成的图形，一个是图形下白色纸面形成的负形。
旦儿｜Dan’er
雅克西姆/斯孜 1-01-02 | Greetings No.1-01-02
手工宣纸 彩墨 中国画颜料 印度墨水 日本颜彩 木质模戳 | Handmade rice paper, colored ink, traditional Chinese
painting pigments, Indian ink, Japanese colored pigments, wooden printing stamps
180 x 97cm 不带框尺寸 | Unframed Size
2018-2023
旦儿｜Dan’er
雅克西姆/斯孜 1-03-05 | Greetings No.1-03-05
英国森麻石版画纸（丝绒面 古董色） 印度墨水 木质模戳 | U.K Somerset printmaking paper (velvet surface)
75.5 x 57cm 不带框尺寸 | Unframed Size
2018-2023
旦儿
拾萬
在多年游走中，有遇到什么记忆深刻的事情？请跟我们分享一下这个故事。
在木垒县，我想为这位哈萨克大姐和她缝纫的物品拍张照片。她让我等她一会儿。我看着她去一个布帘后面进去又出来，刚才和我聊天时穿的那身干净朴素的衣服已经褪去，穿在身上的是一件漂亮的连衣裙，并搭配了相同色系的围巾。她问我漂亮吗？得到我的肯定回答后，她才允许我为她拍照。
在麦盖提县的一个村子，一位女主人非常热情地邀请我到她的家里去，虽然互相语言不通，我也明白她的意思，这样的事情会经常发生。她家简陋但不简单的漂亮厨房让我印象最深。
高原上的售货亭
在喀什葛尔市，我请裁缝帮我做了一件漂亮的艾德莱斯丝绸衣服
旦儿
艺｜术｜家
ARTIST
旦儿
1983年生于陕北。现生活和工作于北京。在长期的城乡游走中，旦儿会警惕以俯视和狭隘的视角去观看周遭发生的一切。尽量以尊重和平视的态度，对采集到的日常的、普通的生活美学元素进行相应的创作转化。
Dan'er
Born in 1983 in northern Shaanxi, now she lives and works in Beijing. During the long period of urban and rural travel, Dan'er is cautious of viewing everything around her from an overlooked and narrow perspective. She tries to use a respectful and impartial attitude to transform the everyday and ordinary elements of life aesthetics that she collects into corresponding works of art.
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