中国服饰专栏｜江南无所有，聊赠一枝花

J.W. Anderson2017年秋冬系列中,有一件军机领的长裙，胸前装饰一方兰花。这一整株的兰花,其实是晚清时代非常有代表性的图案之一。从清代到民国，国人都热衷以花卉点缀衣着。

@洛梅笙  

自由撰稿人

尤其关注中国传统服饰文化

与西方时装史

挚爱明朝及民国服饰

以及新艺术主义和Art Deco风格

J.W. Anderson2017秋冬系列晚清时代典型的三株兰花装饰的背心 （费城博物馆藏）

有人曾认为，兰花的图案之所以在清代如此流行，跟慈禧太后有关，据说她喜好兰花。同时代流行的还有梅、菊、竹、藤萝、松等等，总之是与四时花卉草木挂钩的。这时人们对花卉的喜爱，颇似文人式小品画的状态。“小品”这个词源自佛教，佛教中把简本称为小品。古人则把绘画中那些尺幅较小，结构相对简单的绘画对应为小品。打个比方就象今天一些人的微观摄影。中国人的小品是微缩的世界，很像拍照，只要在方寸之间可堪入画即可。这类画通常比较注重留白和聚焦，又或者很像是一个人随意走到一处，然后截取眼前的一景一物。

北宋 宋徽宗 梅花绣眼图页 （故宫博物院藏）朗静山 摄影作品《云月夜》 1960年

这种中国人特有的审美意趣，从宋人开始，一直延续到明代和清代。不仅是绘画，包括古人相关插花的著作中，都可以看到这种以物为对象，强调静寂与简约的倾向。明人的插花著作中说，“花不在多，一或双枝或足供屈曲斜袅之态”，就是很精确的美学态度。像明代画家陈洪绶，他笔下的女子，常常在折枝、插花或抱着花瓶，袅娜而可爱。

南宋 马远 小品折枝花 （台北故宫博物院藏）

晚明 陈洪绶 仕女图轴  （辽宁省博物馆藏）

清末开始，人们的审美流行“一枝花”，这大概是光绪之后又一波复古思潮下的产物。清朝真是一个非常热爱复古的朝代，早期复汉唐宋明的古，而晚期又复清前期的古，大量的散枝花以及折枝花就是这种形态下的产物。但它一开始是如何形成的？这却说不清源头。事实上，清代有些戏服上常见一整组图案的主题（比如老旦的女帔上会有松树，又如观音的帔上有竹子，对应南海的竹林)，都是一种身份的暗示。这到底算是现实的流行之于戏服的影响？还是戏服入了俗？不得而知。

清代  老旦帔 （故宫博物院藏）

清代 观音帔 （故宫博物院藏）

与简约的主题比较矛盾的是晚清时代的装饰——大量的滚镶。有时，搭配一枝花这样清单简约的花样，它实在是显得有点复杂，以致于喧兵压主。比如一件以百鸟朝凤为主题的黑底袄子，虽然这个花树的主题已足够盛大，而周围层层滚镶，已经快把空间给圈没了。到了清末民初，简约风大行其道，倒是更能体现一枝花的意态。当时的一枝花，就是像J.W.Anderson所参考的这款设计一样，在衣服的胸前有一整枝的植物花草，很多时候还会一直延伸到双臂。这样在传统衣饰的平面结构中，会形成一个T的结构，由前胸延展到两袖。

清晚期 一枝花形式的百鸟朝凤主题的袄子 清末 一枝花的旗女氅衣 （中国丝绸博物馆藏）清末 一枝花“喜上眉梢”女袄 （美国明尼阿波里美术馆藏）清末 一枝花漳绒马褂 （中国丝绸博物馆藏）民国初年 牡丹纹样的一枝花袄子 （美国明尼阿波里美术馆藏）

一枝花的主题断断续续一直延伸到了上世纪二十年代。当时一枝花的主题在服饰上比比皆是。比如一件新娘服的上衣，江崖海水上的山崖已经消失了，取而代之的是从水面正中伸展而出的一枝牡丹，枝叶招展。又比如二十年代晚期千代洋行的一张广告上的摩登女郎。她身上穿的马甲有一枝旁逸斜出的墨梅，而另一件同时期的旗袍，则从底部的假山湖石上伸展出一枝桃树与牡丹，两者相绕盘曲，以桃子和牡丹花，组成了长寿富贵的主题。

上世纪二十年代初 新娘礼服中立水的一枝花

1928年左右 一枝花的袄裙 水墨梅花上世纪二十年代晚期 一枝花“富贵长春”旗袍上世纪二十年代晚期 先施广告上穿着短旗袍的女郎，旗袍上装饰着鸢尾花的图案

然而此后，一枝花就有点失宠了，大概因为这个主题在日益现代化的服饰上有点不知如何安放。不过，北朝陆凯的那首诗今天读起来还是非常美好的：“江南无所有，聊赠一枝春。”就这么着，把四季也收到衣服中去吧。

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