<u>@上海东方艺术中心</u>第②弹

“怪咖男团”鼓楼西戏剧出品荒诞现实主义话剧2022年9月10至12日惊艳亮相上海东方艺术中心话剧《我不是潘金莲》先导片张歆艺领衔主演荒诞现实主义话剧《我不是潘金莲》

在这段特殊的日子里，线下的各类艺术演出活动都没有了，但是，东艺的“线上会员活动”（👈详情请戳）已经马不停蹄地现身啦！为了让大家宅在家里不无聊，足不出户也能看遍天下精彩艺术，我们可是很努力呢！

由中共上海市委宣传部、上海市文化广播影视管理局为指导单位，浦东新区文化广播影视管理局、澎湃新闻、上海东方艺术中心管理有限公司联合主办的东方名家名剧月将于明年3月重磅回归！步入“1字头”的东方名家名剧月在蛰伏一年后以更引人瞩目更成熟的姿态出现在大众眼前。除了深受观众喜爱的各戏曲剧种领军人物携佳作登台；更有新剧目、新唱腔、新改编、新表现的戏曲“全新”亮相，引领戏曲观演新体验。本次率先开票的就是“经典与创新”搭配的4道硬菜：被誉为“姿才冠世之最美男旦”的刘欣然惊艳登场，带来独角戏《曹七巧》《麦克白夫人》，演绎传统京剧的别样可能。由著名沪剧表演艺术家茅善玉领衔的两部沪剧也可谓看点十足：为纪念改革开放40周年而作的《敦煌女儿》生动讲述“敦煌精神”；传奇经典《雷雨》再现沪剧女皇绝妙风采。第十一届东方名家名剧月时间：2019/3/11-2019/4/20微信购票平台现已上架*

2017年阿维尼翁戏剧节上，法籍越南裔女导演，年仅35岁的卡洛琳·古伊拉·阮大放异彩，由她执导的《西贡》成为戏剧节上大热的“剧王”。该剧以时空交叠的舞台叙事、直接有力的碎片编织，勾勒了印度支那战争大背景下个体魂灵的流离、伤痕与悔恨，幻灯片般定格切换、再定格再切换的图景将时空无情地颠倒、拧转。最终，一切归于这样一句话：“在越南，我们就是这样讲故事的，伴随着很多眼泪。”2018年6月，这部“法国版《宝岛一村》”将与中国观众见面，且仅在北京、上海先后各演两场。距开演不到一个月的时间，北京站第一场已售罄，第二场只有少量余票。6月29-30日，上海站两场出票也已近七成。先期在北京举行的一场视频放映和媒体分享会上，导演卡洛琳为《西贡》加上了属于她的注脚——对身份认同的迷思，前所未有的剧本创作方式，迷幻交织的光影叙事，放之四海皆引起共鸣的创伤话题，单一舞台场景呈现40年的宏大历史变迁……给了你不得不看的理由！01对身份认同的困惑成就了《西贡》Q：最终促成你创作《西贡》的灵感是什么？卡洛琳：1996年，越南政府第一次邀请越侨回国去看看，当时我妈妈已经离开越南40年了，那年我15岁。回越南之前，我一直觉得自己是越南人，但越南人却把我当成法国人。还有很多妈妈的亲戚，我们长得那么相似，却无法沟通，这让我很困惑。当时我就想，总有一天，我要把这个故事讲出来。我想说，到底是什么代表了一个人的内心。02《西贡》的剧本不是写出来的，而是磨出来的卡洛琳：排练时，我会给演员一本书，里面包含大量收集来的照片和DVD，我要让演员对于那种生活有非常整体的感性认识，然后再要求他们即兴创作，我会把他们的表演拍下来，第二天再根据他们的表演写剧本。这个作品就是这样“磨”出来的，而不是“写”出来的。03光影就是舞台上的写作Q：《西贡》唯一的场景就是“西贡餐厅”，舞台光影的使用也令人印象深刻。形式、写作和故事，对你来说意味着什么？卡洛琳：法国目前的戏剧风潮是，讲故事本身没那么重要，而形式如何脱离故事更重要。但我个人非常怀念讲故事和听故事这件事本身，而且我身边有很多越南人，阿尔及利亚人（注：导演本人为阿尔及利亚和越南混血），他们的故事随处可见，舞台上却看不到。我觉得戏剧的形式和写作之间并不对立，光影的运用就是在讲述不同的时空，光影是写作还是形式？我觉得光影就是写作，我是不会单纯地坐在书桌前写剧本的，而是会去舞台上进行更丰满的创作。04爱流泪的越南人不能被遗忘卡洛琳：说到眼泪和感情，越南和法国很不一样。我们在胡志明市打车时，司机会听一些苦情歌，然后边开车边流泪，但法国人会觉得这样很丢脸。在越南的KTV里，大家也喜欢唱苦情歌，边唱边流泪。我们请胡志明市的演员试镜时，不出2分钟，他们都会开始流泪，开始讲悲伤的故事；而在法国，让演员在试镜时哭泣是很难的。其实，我们排《西贡》并不是以催泪为目的，但我给自己的要求是——不要忘记西贡的泪水。05全世界人类对“创伤”都有共鸣Q:这部戏在世界各地已经上演一年多了，即将来到中国。这个故事是属于一个人的创伤，还是多个人的创伤？卡洛琳：我想讨论一个问题，我们的伤口是怎么来的？我们的心又是如何痊愈的？谈到“西贡”，当然不可逃避法国在越南殖民的那段历史，但这个故事并不只是给越侨看的，所有的观众会在“创伤”这个点上有共鸣，这在其他国家都得到了反响。我们的伤口是由别人造成的，我们体会的是整个人类的创伤，这部戏讲的是整个人类的问题。06亦真亦幻的餐厅承载着宏大历史Q:《西贡》故事发生在一间餐厅，这个餐厅出现在不同的时空，是一个浓缩了不同历史阶段地点。为什么这件餐厅成为了所有故事的交汇点？卡洛琳：无论在越南还是法国，只要我进入越南餐馆，我都不知道自己身在何处，有时空错乱的感觉。这间餐厅就是一个超越时空的存在，既真实又虚构，体现的就是永恒不变的稳定感。这也是戏剧的魔力，无论发生什么，这对夫妻是永远在餐馆为大家服务的，他们永远在后厨工作，我们却看不到他们。07满满的信念感支撑着3小时的表演Q:这些越南演员的状态真是太棒了，小到一个呼吸都是那么准确。一般来说，戏剧是制造巨大的矛盾冲突，让人看得过瘾，《西贡》展示的却是实实在在的日常生活。这些演员真的是职业演员吗？因为要表演3小时的日常生活，这需要多大的信念感，才能演得这么好？卡洛琳：女主角不是职业演员，而是一名厨娘。她动作的准确性就是因为她每天送饭送菜，当然她本身也很有表演才华。非专业演员比专业演员更有信念感，或者说，他们需要信念感才能撑住这台戏。当然，剧里也有很多专业演员，我喜欢在舞台上寻找平衡，戏剧就是呈现多彩的人生。*

你一定认识安娜。那个在《花样爷爷》里忙前忙后的高情商女人。那个放心让老公刘烨带着诺一参加《爸爸去哪儿》的温柔母亲。「她是我的妹妹，她有时候会有点害羞。。。」她是带刘烨走出失眠焦虑的体贴太太。她也是暖心又可爱的诺一雪梨的妈妈，还记得2015年夏天，诺一的那句“观音菩萨劝我和你聊会儿天”圈粉无数吗？这个温柔贤惠的妈妈也有“女汉子”的一面，嫌北京太堵，开机动三轮车接送孩子，是不是很霸气？是好太太，也是好妈妈，但这并不是她的全部！安娜做过摄影师，当过记者，曾担任电影公司制片人，还在法国驻京大使馆工作过。出生于艺术世家的她，从小就对电影和戏剧充满兴趣。

有人说，得女性者得天下。如今的剧院，女性已成为观剧主力。女性更注重精神文化生活的丰富，走进剧场看演出成为一种时尚的社交方式。上海东方艺术中心策划了东方女性戏剧展，集合8台剧目共15场演出，这些剧目多从女性的角度出发，关注女性的情感与生活。此次戏剧展中，东艺与央华时代文化发展公司合作推出的东艺央华戏剧季即将拉开帷幕。今年6月、9月和10月，东艺央华戏剧季将用《戴茜今晚嫁给谁》《西贡》《明年此时》《新原野》为观众带来一场戏剧嘉年华。蒋雯丽、刘钧、孔维、严晓频等著名演员都将悉数亮相。《如梦之梦》《宝岛一村》《暗恋桃花源》《那一夜，旅途中说相声》，这些经典剧目皆由北京央华出品，也都曾在东艺上演。东艺素以“听交响，到东方”而闻名，在新一轮的发展中，东艺将通过一系列制作精良、艺术品质高的话剧，把歌剧厅打造成另一个响亮的品牌。谁还没和妈妈吵过架严晓频诠释母女关系女主角戴茜单身多年，心性敏感，总觉得身边的亲友都不爱她，甚至觉得是因为自己不够好，才导致父母离婚，她常陷入一种莫名内疚懊恼的状态。此时的戴茜坐在一个光线昏暗的屋里，翻看着儿时的旧照片，妈妈受戴茜弟妹之托，前来邀请其去参加家庭聚会。在聚会上，弟妹想要给戴茜介绍男朋友，可是又怕她生气，故请妈妈先来与戴茜聊聊。戴茜以玩真心话大冒险为由，与妈妈展开了一次深刻的谈话。然而，戴茜和母亲两人多年来互不理解，双方也产生了隔阂与嫌隙。主演严晓频出生于上海的演艺世家，曾因《北京人在纽约》红极一时。如今，她为人低调，并始终保持着对表演艺术的初心，“我的体会是，一定要爱上自己的角色，就会产生一种很微妙的情感上的东西，细节上才能把握得更好。演员对艺术要有敬畏之心，才能把心沉浸其中。”《戴茜今晚嫁给谁》是一部走心之作，提及和妈妈的关系，每个人或多或少都有心结。6月17-18日，《戴茜今晚嫁给谁》将为观众逐一剖析母女关系的点点滴滴。东艺·央华戏剧季话剧《戴茜今晚嫁给谁》Who's

她就是在八十年代家喻户晓，曾是上海电视台一级播音员、节目主持人，并以“燕子姐姐”之名进入每个孩子的录音机的——陈燕华。

其中，《戴茜今晚嫁给谁》与《西贡》两部由杰出女性导演、编剧操刀的作品将于6月率先亮相。前者通过母女关系，让人重新正视亲情与交流；后者则通过一群被历史赋予相似命运的异乡人，探讨文化身份的认同。

有一天约翰突然向玛丽安提出自己爱上了一名叫宝拉的女子，二人痛苦分居。在协议离婚的过程中，二人的愤懑不满纷纷爆发，直到多年后，玛丽安与约翰才终于体会到爱情是什么……

Live）首部作品《魔笛》中担纲主演，其精湛的表现通过直播传遍世界各地。2009年，她作为杰出的华人歌唱家代表荣登大都会歌剧院125周年庆典的“明星照片墙”。

乐团定期在维也纳金色大厅和维也纳音乐厅进行演奏。此外，乐团与萨尔茨堡音乐节、维也纳音乐节、施蒂利亚音乐节和维也纳现代音乐节紧密合作。近期，乐团在柏林、科隆、泰国、美国、南美等地举办音乐会。

唱片中包含了岩井俊二作词作曲的《休息天之歌》《花之歌》，乐队主唱椎名琴音作词、钢琴演奏者桑原真子作曲的《冬天的小鸟》《你喜欢的颜色》，以及由Chara担任词曲创作的电影《无名地带》主题曲《Break

上世纪60年代起，伯格曼成为位于斯德哥尔摩的瑞典皇家戏剧院的导演，并于1963年到1966年间担任戏剧院的掌门人。早在1951年，伯格曼便以《小屋里的光》（Light

莫扎特卡、勃拉姆斯卡会员登录东艺官网，可在积分商城以1000积分兑换后，凭短信码至大堂二楼自助取票机打印兑换券，凭券至东艺售票处或会员服务处领取（每人限兑1册）；

他的舞台事业开始于音乐剧，出演了音乐剧《长发》（1971）、《耶稣基督万世巨星》（1971）及其他制作。1977年从马尔默舞台艺术学校毕业（现为马尔默戏剧学院）后便加入了瑞典皇家戏剧院。

家，对于我们来说，始终是一个绕不开的话题。君自故乡来，应知故乡事。著名京剧表演艺术家李宝春先生说京剧是他精神的家，在人生不同阶段的「回家」路途里，他认识了父亲，找到了知音，也建立了自己。李宝春先生在追求京剧艺术的道路上并非一帆风顺，但是他对于京剧的热爱却从未减少，正是凭借着对戏曲艺术的执着追求才造就了一位京剧大师，才会创作出那么多优秀的作品，让这门古老的艺术散发出新的活力。家之回归校园

鲍里斯·艾夫曼的新编芭蕾舞剧《罗丹》，以雕塑巨匠奥古斯特·罗丹及其爱徒兼情人和灵感缪斯的卡米耶·克洛岱尔为主角，讲述了二人的生活和艺术创作过程。

凡在东艺售票窗口购买“柴科夫斯基交响曲全集”系列演出（共3场），单个系列单笔消费总金额满2000元（公益票、最低票价除外），即可享指定银行信用卡免息分期付款；

在2016/17演出季中，东艺推出极具优惠力度的演出季套票和免息分期付款（利息由东艺为观众承担），也是希望在顶尖水准的演出之余，带给观众一种时尚的文化消费生活方式，将最贴心的艺术体验留给观众。

2016年6月23日，东艺如约完整公布2016/17演出季的超强阵容——从2016年9月3日至2017年7月9日，共有近160台230余场演出，来自40多个国家和地区的6000位艺术家将轮番登台。

9月4日，由斯卡拉管弦和斯卡拉合唱团的210名演员以及4位国际著名歌唱家联袂演绎的贝多芬《第九交响曲》，将震撼奏响上海有史以来最令人期待的贝多芬《第九交响曲》。

上海东方艺术中心是以“国内领先、亚洲一流、世界闻名”为目标的国内顶尖剧院，是上海标志性文化设施之一。

自2016年6月23日9:00起，东艺会员凭本人会员卡在东艺售票窗口单次购买2016/17演出季内在售演出10场及以上（最低票档、公益票除外），即可在现有会员折扣上多享5%优惠！

通常有国外演出作开幕式便有中国本土演出压轴当年的闭幕，反之亦然。2016/17演出季由江苏省演艺集团话剧院《枫树林》作为闭幕大戏上演。该剧著名编剧孟冰与导演宫晓东合作，谱写了一段值得传诵的感人故事。

限购票档凭本人有效身份证/学生证至东艺售票处有序购买，每人限购一张，不得转让；票面上将打印购票者身份证末四位及姓名，观演时需出示购票者本人身份证/学生证入场；

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背景中的维苏威火山，唤回了去年夏末在那不勒斯的记忆。庞贝古城，山间火车，夜晚海岸城堡，随处可见的红珊瑚挂件...想着想着，披萨的味道仿佛又一瞬间绕回了舌尖上，不舍得咽下。

作为诸多编舞家中最懂音乐的人，巴兰钦很早就开始尝试编舞，学生时代便根据安东·鲁宾斯坦的音乐创作多短小作品。移居美国后，先后主持美国芭蕾学校和纽约市芭蕾舞团。

6月23-26日，集“世界十大芭蕾舞团”、“三大古老芭蕾舞团”、“六大芭蕾学派”于一身的的丹麦皇家芭蕾舞团将携丹麦“芭蕾之父”布农维尔的代表作，浪漫主义芭蕾舞剧《拿波里》和《仙女》两部作品访沪。

一阵暴风雨袭来。詹纳洛极力掌握船速希望尽快回到海岸。但最终泰丽茜娜已不知漂向何方。詹纳洛很伤心，又时而满怀希望的祈祷。此时先前的修士来到，交给他一座圣母像并告诉他不要失望，应该再驾舟出海寻回佳人。

上海东方艺术中心是以“国内领先、亚洲一流、世界闻名”为目标的国内顶尖剧院，是上海标志性文化设施之一。

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亦如初见”中孝介出道十周年巡回演唱会也将启程，5月26日，他将再度登台上海东方艺术中心，带来岛国风味浓厚的天籁之声。

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《费城每日新闻》特别制作了一个“挑战”视频短片，在剧院里找了许多观众来念指挥的名字，最后指挥家本人则会告诉你名字的由来，并亲身示范到底这个名字怎么发音~快看看，你念对了没！

它像是一种召唤，更像是一种宿命，让我不得不停下脚步，去探索、去追寻。所以我作出了这样一个决定：给自己休假一年，不接演任何音乐会。然后我开始旅行，以《哥德堡变奏曲》为伴。

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瑞士每个州各有其独特的风俗与传统：狂欢节上疯狂喧闹的古根乐队(Guggenband)、伯尔尼的洋葱节、山区村庄的传统式阿尔卑斯摔跤，还有夏季结束该离开高山牧场时，牧民以五颜六色头饰装扮的牛群。

在电视剧《欢乐颂》里，高智商女强人安迪打牌时用莎士比亚的麦克白来打趣，和男朋友在家叫外卖聊的是元曲《西厢记》，而富家女曲筱绡却被知识分子男友赵医生嫌弃……虽然我们成不了安迪，但涨点姿势总不会错。

崔薇金承志作品专场”上演唱的一首返场曲目。因调皮的歌词与严肃的曲风形成强烈的对比而走红网络，被网友称作“2016年第一首神曲”。这首歌的意外走红亦为合唱团带来了普及合唱艺术的宝贵契机。

第三是在动作的方向上，《天鹅湖》借助于在浪漫芭蕾中脱颖而出并登峰造极的脚尖舞技术，继续采用了由此带来的“垂直向上”这种动作方式，准确地刻画出天鹅形象中那种超凡脱俗的气质与亭亭玉立的品格；

他介绍自己改编的维瓦尔第的《四季》主旋律短小，且是一些重复的片断。因此在台上演出时，能够用这种活力去表现出作曲家所要表达的东西，而不能仅仅是技术上的演奏，否则这将是非常无聊的。

上海东方艺术中心是以“国内领先、亚洲一流、世界闻名”为目标的国内顶尖剧院，是上海标志性文化设施之一。

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“如今，除了念书，我每天练四小时琴，周末和节假日则会练习七小时。我喜欢练琴吗？是的，我觉得练琴很有趣。当然也有觉得枯燥的时候，不过只有通过练习你才能够实现自己想要的声音和传达自己希望的音乐感觉。”

凭本场音乐会门票，可免费参加5月18日18:30-19:30在东艺演奏厅举办的艺术欣赏讲座（内容包括维也纳爱乐简史及当晚音乐会曲目介绍）

FM也在伦敦站开演前邀请李云迪谈谈如何挑选钢琴。除了极少数钢琴演奏家随身携带钢琴，大多数演奏家在巡演中需要选择各音乐厅所提供的钢琴。那么对于独奏音乐会，钢琴家对用琴又会有什么要求呢？

今天下午，媒体记者齐聚东艺，共同见证上海东方艺术中心与费城交响乐团战略合作的签约。经双方商议，决定在未来五年（2017-2021）开展全面深入合作，为古典音乐的发展进行具有全新意义的探索和实践。