查看原文
其他

苏格兰高地最美的酒店究竟长什么样?

贾雨婧 时尚芭莎艺术 2019-05-31

The Drawing room,法夫之徽(The Fife Arms, Braemar)

19世纪维多利亚著名旅店法夫之徽(The Fife Arms)经豪瑟沃斯的联合创始人伊万与曼努埃拉·沃斯夫妇精心修复后,于12月重新开业。艺术家张恩利专程赶赴苏格兰,为这栋承载历史的宅邸创作了空间绘画作品,将独特的自然地貌带入了建筑之内。


从历史中走来


在苏格兰北部的高原上,原生的自然美掌控着那片粗犷与孤寂的土地。在距离英国女王私有住宅巴尔莫勒尔堡(Balmoral Castle)不远的地方,一座既崭新又充斥着古典氛围的酒店低调地敞开了大门。

法夫之徽(The Fife Arms, Braemar)


法夫之徽酒店坐落在迷人的苏格兰布雷马地区中心,它的主人正是全球知名画廊豪瑟沃斯的联合创始人伊万与曼努埃拉·沃斯夫妇,强大的艺术背景使得这座历史宅邸从一开始便与众不同。

法夫之徽(The Fife Arms, Braemar)


苏格兰高地的自然风光充斥着史诗般的壮丽和不可复制的寂寥之美,这也是此地游客常年络绎不绝的原因。


但无论有多少人涌进小镇,独特的地貌依然显得此处地广人稀,你永远不必担心游人打扰了度假的好兴致。因为一旦步入高地,沉静的氛围便将你层层环绕。在这里,从来没有那么多的纷扰。

下雪的布雷马


伊万与曼努埃拉·沃斯夫妇并无意将法夫之徽打造成一处现代的热门景点,他们小心地保护着这座维多利亚风格宅邸的自身气质,并尽全力将苏格兰的手工艺历史归还给建筑本身。

King Edward VII Bedroom


夫妇二人在接受采访时坦诚地表明自己对经营酒店一窍不通,但作为顶尖画廊的主人,伊万与曼努埃拉·沃斯精通如何策划一场完美的艺术展览。

伊万与曼努埃拉·沃斯夫妇(Iwan and Manuela Wirth)


面对这处坐落在山间的精致场地,他们立即决定将其打造成一处当代艺术与苏格兰历史融合的生活空间,正如同精心布置了一场永不闭幕的艺术展览。

The Flying Stag



艺术赋予的新生命


既然是艺术展览,必然少不了艺术家。伊万和曼努埃拉·沃斯夫妇在现当代艺术领域几十年的深耕为法夫之徽带来了绝佳的艺术体验。超过12000件的艺术品、古董和精巧物件被巧妙地融入每个房间、走廊和角落里。

Richard Jackson《Red Deer Chandelier》,2018年


除却这些代表着艺术史的物件,在酒店装修期间,许多艺术家被邀请在布雷马居住,为法夫之徽创作独一无二的作品。

Guillermo Kuitca《Untitled》,2018年


美国艺术家、作家、博物学家詹姆斯·普罗塞克(James Prosek)设计了酒店引人注目的盾形徽章和公共酒吧的标志;苏格兰杰出人物亚历克·芬雷(Alec Finlay)受委托创作了一本关于凯恩戈姆山脉 (Cairngorms)的诗歌指南《聚会》(gathering),从这首诗中摘取的文字和诗句被雕刻在了许多法夫之徽客房定制的木制床头上。

David Douglas Bedroom法夫之徽(The Fife Arms, Braemar)楼梯间细节


中国艺术家张恩利同样受到了邀请,为了更好地沉浸在周边环境中,他在布雷马居住了十几天,并在法夫之徽酒店中完成了一件崭新的作品。时尚芭莎艺术专访张恩利,与他一同聊聊住在苏格兰的日子。

艺术家张恩利


=============

 从石头中获得灵感 


芭莎:对苏格兰布雷马有怎样的印象?


张恩利:这是我第二次去苏格兰,在那里住了半个多月,当时酒店还在装修,我就住在附近的小镇上。我依然记得在那里吃烤鹿肉、在小酒馆里喝酒的经历,这些传统的东西没有特别多的改变,苏格兰人也直爽得很。相对于大城市来说,那里很淳朴、很自然。


“Lanscape”展览现场,意大利热那亚,2013年


芭莎:将“空间绘画”带入法夫之徽酒店,可否讲讲具体的创作过程和灵感来源?


张恩利:一开始大概有个想法是很抽象的,就很像苏格兰当地很多石头的剖面,剖开之后有花纹。但是画着画着又觉得像是苏格兰的地貌,因为画在天花板上,所以增加了绘画的难度。


站在高处时,我没办法正确判断尺度,常常感觉自己的线条已经画了很长,但站在地面上去看的时候,那些线条又变得很细腻。颜料我这次选用了丙烯,附着力相较于水彩来说好一些,可以长久保存。


The Drawing room,法夫之徽(The Fife Arms, Braemar)


=============

创作便是感受现场


芭莎:相较于你参与的其它驻地项目,这次在苏格兰的体验有何不同?


张恩利:在小镇上住了十天以后,对周围就很熟悉了,这种心情转变会把你带入到那个现场里去。高地的风景跟伦敦等英国其它城市完全不同,就像我们突然到了西北一样,那种感受对比很强列,它并没有那么秀美,但是地缘辽阔。


每天画画累了,就去屋外抽根烟、喝杯咖啡,那个时候你看到满眼都是那个颜色,你就会在创作时用上去。驻地项目一开始都会构思草图,但无形之中,现场对你影响是非常大的。


“Zhang Enli:Space Painting”伦敦个展展览现场,2013年

“Zhang Enli:The Box”个展展览现场,2014年


芭莎:你最欣赏法夫之徽酒店中的哪些特质?


张恩利:我觉得法夫之徽很特别的一点在于它是一个复古的建筑,整个装饰风格也是维多利亚时代的,而选择保留这些特质便是对于传统的态度。


这可能跟中国很多景点对待传统的态度不同,在国内的现代建筑中,文化符号有时会流于表面。法夫之徽将当地的文化和各国艺术家的作品结合在一起,就有一种冲突在其中,但这种冲突产生了一种分量感。


“风景”展览现场,意大利热那亚,2013年


从2015年起,张恩利的“空间绘画”系列进一步转向沉浸式的建筑内部装置,这些作品将空间运用到淋漓尽致,观者需要“步”入张恩利的画作中,一窥究竟。

张恩利《The Gold Arowana》,布面油画,250×250cm,2017年

张恩利《The Garden》,布面油画,250×300cm,2017年


艺术家不受绘画工具的限制,将颜料在墙面上或涂抹或擦拭,绘画的动作本身成为了体验的一部分。颜色的出现既是巧合也是艺术家个人控制的结果,色彩与空间随时在互相适应,随着艺术家的移动,一点一点成型于墙面。

张恩利《Untitled》,布面油画,300×300cm,2008年


张恩利的作品常创作于画廊或美术馆的场地中,展览完毕后作品难以保存。此前的作品在存在与消失之间徘徊,无论创作时耗费多少心力,作品总是会被覆盖与损毁。

“Zhang Enli:Space Painting”伦敦个展展览现场,2013年

张恩利《Ancient quartz》(局部),2018年


但这次在法夫之徽酒店的天花板上作画,作品作为建筑的一部分永久地被保留了下来。连同艺术家对苏格兰的回忆,一齐封存在法夫之徽的艺术灵魂之中。

张恩利《Ancient quartz》(局部),2018年


独特的风景配上足够特别的居住体验才能称得上是一次完美度假。如果你将踏上前往苏格兰的旅途,不妨将布雷马作为第一站,在这里感受传统与当代最有趣的艺术碰撞。





精彩回顾:

孤寂、世外仙境,这些山中的建筑竟然这么美!

偷吃禁果=偷吃苹果?平安夜你吃了吗?

苏州园林、日本枯山水……水与艺术究竟有何关系?
















[策划/齐超][编辑、采访、文/贾雨婧][图片提供/豪瑟沃斯香港]

[本文由《时尚芭莎》艺术部原创,未经许可不得转载]


    您可能也对以下帖子感兴趣

    文章有问题?点此查看未经处理的缓存