高品位人士必读！5分钟带你领略2019全球重要大展
2019年，包豪斯诞生100周年
不知不觉中，2019年的第二个月都已快过完，从家乡回到都市的你又开始了生活的周而复始，平凡又忙碌。但是，对一名艺术爱好者来说，2019年可谓是精彩纷呈！
当我们以艺术的方式打开2019年时，多重惊喜正等待着我们！时尚芭莎艺术特别盘点，2019年中艺术界的七大重量级纪念日，带你再次点燃对艺术的热爱，拾回对生活的激情！
01
伦勃朗逝世 · 350年
身为欧洲17世纪最伟大的画家之一，伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）早已被公认为是荷兰黄金时代里最重要的一面旗帜。以伦勃朗为代表的北欧画家，与文艺复兴时期的大师旗鼓相当；更重要的是，他们通过题材与技巧的创新，将西方绘画带入了一个全新的时代。
伦勃朗《自画像》
生活在平民百姓中的伦勃朗，在宗教与神话题材几乎占领了所有市场之时，将目光转向了身边。在他的创作中，大量的肖像画、风俗画都生动地描绘了处于资产阶级变革中的真实社会。而伦勃朗又在长期的创作中掌握了对光影无与伦比的处理能力，其独创的明暗法又使画中人物在真实的场景之上，流露出细腻的内心世界。
伦勃朗《Judith at the Banquet of Holofernes (previously known as Artemisia)》 ©Museo Nacional del Prado
在伦勃朗逝世350周年之际，荷兰国立博物馆宣布，将对伦勃朗的巅峰之作《夜巡》进行有史以来最大规模的修复与研究。而此过程中的每一步，都将在博物馆内和网上公开展示。除此之外，为纪念这位大师，荷兰国立博物馆还将以“伦勃朗的所有方面”为主题展出馆藏中所有的伦勃朗作品，包括22幅油画、60余幅手稿以及300余幅版画作品。
伦勃朗《夜巡》
伦勃朗《夜巡》（局部细节）
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2018.11.24-2019.3.17 荷兰·弗里斯博物馆
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2019.6.25-2019.9.29 西班牙·普拉多博物馆
伦勃朗逝世350周年纪念展
2019.10.4-2020.2.2 英国·杜尔维治美术馆
02
达·芬奇逝世 · 500年
如今，达·芬奇（Leonardo da Vinci）早已被我们奉为神一般的存在，他绝世的才华横跨艺术与科学等多重领域，他不仅仅是“文艺复兴三杰”之一，更是艺术史上永恒的丰碑。
列奥纳多·达·芬奇《最后的晚餐》
在达·芬奇涉足的所有领域中，他的绘画创作成就最高。达·芬奇完美地表达了文艺复兴时期的理想状态，在他眼中，艺术“要以感性为基础”。因此，用心去体验自然之美、社会之美、精神之美，成为了其创作永恒的主题。虽然作品早已经历百年时光的洗礼，但在细腻的色彩与笔触之间，人与神性、人与自然的水乳交融仍旧熠熠生辉。
列奥纳多·达·芬奇《三博士来朝》手部习作
2018年，来自达·芬奇的作品《救世主》以约4.5亿美元的天价成交，成为拍卖史上最昂贵的艺术品，这次天价拍卖与大师逝世500周年相逢，必将再一次掀起一股“达·芬奇热“。而关于达·芬奇的各种研究早就数不胜数，今天的我们该以怎样全新的角度不断在其艺术生涯中发掘可借鉴之处呢？
列奥纳多·达·芬奇《救世主》
就在2018年底，英国皇家收藏宣布将在2019年举办“达·芬奇：素描的一生”巡展，展出由英国皇室收藏的超过200幅素描与手稿，此次展览将成为自1954年后，规模最大的达·芬奇手稿展。而在秋天，法国卢浮宫博物馆将举办一场“达·芬奇作品最全的展览”，除了馆藏《蒙娜丽莎》外，还将展览卢浮宫拥有的五件油画作品；同时，博物馆还拥有《救世主》的优先借展权。
列奥纳多·达·芬奇《抱银貂的女子》
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Leonardo 500系列主题展
2019.5-2019年底 意大利·米兰
馆藏素描与版画展：达·芬奇
2019.1.29-2019.4.28 美国·大都会艺术博物馆
达·芬奇：关于运动的思考
2019.6.7-2019.9.8 英国·英国图书馆
03
雷诺阿逝世 · 100年
印象派在现代艺术史上的地位不言而喻，而雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）作为其中最重要的成员之一，其创作温暖而平静，流露着对人的关注和对生活的热爱。
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿《船上的午宴》
和其他印象派画家不同的是，雷诺阿擅长将学院派中传统的技巧与印象派的主张完美结合。他极其擅长描绘日常生活中的真实场景，其创作中明亮的光线、和谐的色彩与柔和的线条，尤其适合描绘女性与儿童，这也让他成为了表现女性题材最杰出的艺术家之一。
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿《小艾琳》
2019年4月，费城艺术博物馆将带来一场大型印象派作品群展。展览最大的亮点正是来自雷诺阿的代表作《大浴女》。而在大洋彼岸的法国蒙马特博物馆，也将围绕雷诺阿的艺术生涯，于雷诺阿曾经生活过的花园中举办多场纪念活动。
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿《大浴女》
04
库尔贝诞辰 · 200年
雷诺阿在早年创作中就深受库尔贝（Gustave Courbet）的影响——这位来自法国的大师，坚决反对传统中陈旧的创作技巧与观念，成为了现实主义艺术中的领军人物。
古斯塔夫·库尔贝《自画像》
库尔贝的父亲是一位平凡的农场主，这让他的创作从一开始就摒弃了沙龙艺术的陈规陋习。他倾其一生，描绘了社会底层人民的苦难生活，获得了平民百姓们的支持与喜爱。在他心中，真正的现实主义就是民主的艺术，而艺术创作的最高原则正是描绘生活的真实。
古斯塔夫·库尔贝《奥尔南的葬礼》
古斯塔夫·库尔贝《画室》
而值此百年之际，他的故乡——法国奥尔南市将以一整年的艺术文化活动，纪念这位属于广大人民的艺术大师。以其故居改造的库尔贝美术馆，将邀请数百位海内外艺术家共同完成驻地项目，这其中还包括华裔画家严培明，所有驻地艺术家还会举办联合展览。
古斯塔夫·库尔贝《The Wheat Sifters》
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库尔贝-霍德勒
2019.10.3-2020.1.5 法国·库尔贝美术馆
05
包豪斯诞生 · 100年
1919年，在德国现代主义建筑大师沃尔特·格罗比乌斯的带领下，“公立包豪斯学校”在德国魏玛市成立。包豪斯（Bauhaus）是世界上第一所为发展设计教育而成立的学校，其教学理念与设计风格彻底改变了现代设计之路。
这所学校仅仅存在了14年，一共经历了三次改址，却拥有康定斯基、约瑟夫·艾伯斯、保罗·克利等当时最豪华的教师队伍。师生以独创的工作室体制展开教学活动，他们严格地履行《包豪斯宣言》中的理想：实现艺术与技术的高度统一，开启了应用艺术的新时代。
源自包豪斯的设计理念与作品，奠定了现代设计的基础。
如今，包豪斯早已成了一种符号、一种精神象征，它所代表的现代设计理念深深改变了人类的生活。而在动荡年代，这样一群锐意进取的师生从未放弃对艺术、设计以及美的追求，其精神也成为了一把火炬，照亮了现代主义和艺术教育的道路。
为纪念包豪斯诞生100周年，各大艺术机构都纷纷推出设计海报。
可以说，包豪斯的成立象征着现代设计与设计教育的诞生。在其100岁生日这一年，德国举办了包豪斯艺术节，为期一周的活动邀请了来自世界各地的艺术家，于德国各大城市开展音乐会、戏剧表演、装置艺术等多项活动。
在包豪斯100周年官方网站上，详细地介绍了各项纪念活动以及包豪斯的历史文化。
📍 https://www.bauhaus100.com/
而今年8月，柏林还将举办“包豪斯艺术周”。届时，从商铺橱窗到大街小巷，再到博物馆内，整座城市将变身包豪斯的世界，以此向游客与市民展示包豪斯的历史及设计成就。值得一提的是，两座全新设计的包豪斯博物馆也将在今年于魏玛和德绍相继开放。
分别建于德绍与魏玛的两座全新的包豪斯博物馆也即将开放
这些展览亦不容错过：
原始包豪斯—百年纪念展
2019.9.6-2020.1.27 德国·柏林现代画廊
从艺术工艺运动到包豪斯：艺术与设计·新统一
2019.1.24-2019.5.5 德国·布洛翰博物馆
包豪斯与摄影—当代艺术新视野
2019.4.11-2019.8.25 德国·柏林国家博物馆
现代主义三年展
2019.9.16-2019.10.13 德国·柏林 德绍 魏玛
06
约翰·拉斯金诞辰 · 200年
和前面的大师与流派相比，约翰·拉斯金（John Ruskin）的名字或许有些陌生。出生于英国的他不仅仅是一名艺术家，还是一位杰出的作家与艺术评论家、哲学家。1843年，拉斯金出版了《现代画家》一书而名声大噪，他对关于艺术、设计与美的研究理论影响至今。
艺术家、艺术评论家、哲学家约翰·拉斯金
身为工业设计思想的奠基者之一，拉斯金始终认为艺术不能脱离生活。因此，无论是创作还是研究，他总是从真实社会出发并提出实际问题，在工业爆发的年代里，他对美、对艺术的关注依旧带有人性的光辉。
约翰·拉斯金水彩作品
今年，为纪念这位伟大的思想者诞辰200年，英国Two Temple Place为拉斯金将举办大型个展，展览将展出超过190件艺术作品，涵盖绘画、金属雕塑、纸本等多种形式，力图向观众们生动地再现这位思想巨人对美与艺术的深刻理解。
约翰·拉斯金水彩作品
这些展览亦不容错过：
拉斯金，特纳和暴风雨：水彩画的世界
2019.3.29-2019.6.23 英国·约克郡美术馆
前拉斐尔派的轨迹—约翰·拉斯金诞辰200年
2019.3.14-2019.6.9 日本·三菱一号馆美术馆
07
老彼得·勃鲁盖尔逝世· 350年
老彼得·勃鲁盖尔（Pieter Bruegel the Elder）是16世纪尼德兰地区最伟大的画家。他的创作终生都以日常农家生活为题材，因此他又被称为“农民的勃鲁盖尔”。
老彼得·勃鲁盖尔《前往基督受难地的队伍》
作为一名农民画家，他却从未局限于现实主义的创作传统。民间传说、宗教神话，甚至是他本人无限的遐想，都被完美地融入画作中。他的作品充满了细节的魅力，而在温暖祥和的风格之下，又往往隐藏着幽默的讽刺与暗喻。
老彼得·勃鲁盖尔《雪中猎人》
老彼得·勃鲁盖尔《对无辜者的大屠杀》
勃鲁盖尔天马行空的想象力影响了之后一代又一代的创作者，甚至是如今大家熟知的超现实主义的艺术家们。这位低调的画家的作品数量有限，几乎从未有博物馆为其举办过大型个展。而在今年，维也纳艺术史博物馆在原有的12幅馆藏作品的基础上，又向欧洲各大博物馆借来70余件原作，实现了这场名为“千载难逢”的展览。
老彼得·勃鲁盖尔《儿童游戏》
老彼得·勃鲁盖尔《通天塔》
这些展览亦不容错过：
勃鲁盖尔的黑白世界
2019.10.15-2020.2.16 比利时·比利时皇家图书馆
看完这七大艺术盛事，有没有想立刻拿上护照出门，来一场说走就走的艺术之旅？时尚芭莎艺术希望亲爱的读者们能在新的一年里，继续热爱艺术、热爱生活！
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[编辑、文/景雨萌]
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