一场即将创下多个高价纪录的拍卖,你关注了吗?
永乐2021春拍现场
去年,永乐在“夏季拍卖会”和“全球首拍”中以超30亿的总成交额重新吹响市场集结号,首拍更凭借三大白手套专场、五件过亿拍品、26件千万级作品完美收官。今年春拍,永乐呈现了近三千件拍品,最终斩获22.5亿元的总成交额,充分展现出头部过硬的先锋价格、中高部超高估价的市场认同,以及基部饱满坚实的市场热情。
面对过去一年的斐然成绩,永乐继续聚焦现当代版块,挖掘国内外当代艺术扛鼎之作、以“70、80后”为代表的新绘画,并荟萃20世纪中国艺术大师经典,树立了完整的现当代艺术谱系,为此次秋拍带来焕新面貌。
新绘画
风格迥异、激发共鸣
贾蔼力《紫色的疯景》,布面油画,263×203cm,2009年,估价:550万-850万人民币
新旧更替、迭代换新不仅是自然规律,也存在于各行各业。在50、60后艺术“老炮儿”稳稳占领头部之际,“后浪们”也不甘落后,被时代的浪潮推至聚光灯下,在二级市场释放出超强潜力。
出于对这一发展趋势的敏锐观察,永乐精心策划“始于共鸣:艺术生命自传”“诗化之思:观念的架上表达”和“驰思行空:从图象到图形”三大主题拍场,呈现国内外70、80后的“新绘画”佳作,风格多元,可满足不同口味藏家的需求。
贾蔼力《男孩》,纸本油画,90×64cm,2009年,估价:80万-160万人民币
在去年接连两次刷新贾蔼力作品纪录后,永乐再度呈上其两幅主题迥异的力作——《紫色的疯景》与《男孩》。前者属于其最具代表性的“疯景”系列,而最与众不同之处在于色彩——相互交错的斑斓色块与线条以及人物主体的紫色,犹如梦境与现实的交汇,与该系列其他作品明显区分开来。
后者则以黑、白、灰为基调,如同一部默剧或斑驳的老照片,展现艺术家对光线表达的高超把控,使得整张作品更显个人化与私密,勾起人的无限回忆与遐想。而运用相似色调的还有艺术家五木田智央。
五木田智央《伪婚》,布面亚力克彩、水粉、炭条,227.5×181.8cm,2013年,估价:260万-360万人民币
虽出生于1969年,但作为日本当下最具潜力的艺术家,他结合不同媒材创作出带有超现实主义色彩的扁平化抽象面部与肢体,并从2017年开始在市场中崛起。其藏家群体不乏各界名人——潮流艺术家KAWS家中也挂着五木田智央的巨幅画作,可见后者的受欢迎程度。
除了黑白色调为主的画作,此次拍卖还将带来许多高彩度、视觉亮丽的作品。这也符合近两年来线上交易成为趋势后,藏家(尤其是亚洲藏家)对这类拥有“立即视觉效果”作品需求的大幅增长。
被公认为21世纪早期杰出画家之一的艾迪·马汀尼兹虽已获得学术与市场认可,但观其近两年拍卖表现——Top 5作品纪录皆于2019年秋拍后在亚洲创下——亦反映了这一品位的变化。
艾迪·马汀尼兹(Eddie Martinez)《桌子,桌布,桌子#2》,亚克力彩、油彩、喷漆画布,186×244cm,2008年,估价:280万-380万人民币
同时,欧阳春、黄宇兴和陈可等色彩明艳丰富的作品也将亮相拍场,而仇晓飞和秦琦两位艺术家的画作在满足藏家对色彩的需要外,长达七米的超大尺幅将带给人更为沉浸式的感受,画面的丰富内容也令人目不暇接,是不可多得的精彩巨作,极有可能刷新两位艺术家的作品拍卖纪录。
可见,永乐在“新绘画”领域充分考虑到亚洲藏家的多元化需求和独特品位,同时不断挖掘当下炙手可热的青年艺术家的市场潜力,呈上更多反映时代精神与情感、突破传统绘画形式与内容的先锋作品。
黄宇兴《夜空》,布面丙烯油画,85×85cm,2016年,估价:80万-150万人民币
陈可《妈妈》,布面油画,100×100cm,2006年,估价:80万-160万人民币
陈可《和你在一起,永远不孤单》,家具、塑型膏和油画,台灯:46×30cm,文具盒:21×5.7×1.5cm,椅子:42×49×90cm,写字台:83×138×69cm,2007年,估价:48万-68万人民币
王光乐《寿漆071021》,布面丙烯,115×115cm,2007年,估价:100万-200万人民币
乌戈·罗迪尼《vierundzwan -
zigsterjulizweitaus - endundsechzehn》,布面丙烯,272×180cm,2016年,估价:100万-150万人民币
王音《无题》,布面油画,120×150cm,2009年,估价:120万-180万人民币
张英楠《家宅》,布面油画,97×130cm,2021年,估价:15万-25万人民币
康海涛《彩色房子》,布面油画,92×201cm,2012年,估价:35万-45万人民币
滑动查看更多
当代视野
国际化、引领风格
如果说以70、80后为代表的“新绘画”艺术家反映了永乐对中部与基部市场的布局——据统计,今年永乐春拍有40%为新晋买家。那么“国际视野——全球化的当代艺术夜场”版块则是对头部市场的强力巩固,征集呈现了安迪·沃霍尔、达明安·赫斯特、曾梵志和周春芽等中西顶尖艺术家的重要作品。
今年,波普艺术家安迪·沃霍尔的重磅大展相继在北京和上海巡回展出,让国内藏家对其创作有了更全面的了解。此次,永乐也趁热打铁,带来其最具代表性之一的“名流系列”作品《三兄弟》,画中描绘了德国著名出版商弗朗茨·布尔达(Franz Bruda)的三个儿子,将波普风格、名人效应、大众媒体与商业性完美结合。
安迪·沃霍尔《三兄弟》,布面丙烯、丝网印刷,101.6×203.2cm,1982年,估价:260万-360万人民币
而深谙“震惊美学”的“英国年轻艺术家”(YBA)达明安·赫斯特(Damien Hirst)则有五件罕见巨作亮相,尤其是以“蝴蝶”为主题的标志性画作,不断提醒观者生命的脆弱与片刻的绚烂,表达了他对宗教、死亡与重生、悲伤与美好等经典主题的深入探索,而这也是其“动物标本”作品之外最受市场青睐的创作之一。
上:达明安·赫斯特《上帝的五个方面·蝴蝶万花筒》,综合材料布面拼贴:蝴蝶、叶片、泥土、大头针、纸、家用亮光漆,302×302cm,2007年
除了彰显国际视野的西方当代作品,永乐亦将目光聚焦国内引领时代的头部艺术家。无论是曾梵志的“面具系列”、张晓刚的“全家福”作品,还是岳敏君的“笑脸人”、周春芽的“红人”“桃花”“绿狗”与刘炜的“花卉”系列,都是市场当之无愧的常青树,艺术家频频创下拍卖纪录的画作大多源于其中。
刘炜《花和装饰性元素》,布面油画,80×245cm,2004年,估价:380万-580万人民币,旋转手机查看
岳敏君《无题(划船)》,布面油画,138×196cm,1994年,估价:260万-360万人民币
张晓刚《全家福》,布面油画,100×120cm,2001年,估价:450万-650人民币
毛旭辉《日常史诗 剪刀》,布面油画,140×140cm,1994年,与另外两件毛旭辉作品估价:380万-580万人民币
毛旭辉《红窟中的大家长图》,布面油画,120×150cm,1990年
毛旭辉《日常史诗 靠背椅和钥匙》,布面油画,150×120cm,1994年
滑动查看更多
如在去年在永乐夏季拍卖中,曾梵志的《面具系列1996 NO.6》以1.61亿元人民币刷新其作品纪录,也成为目前最贵的中国当代艺术品。而该作在1998年价格仅为1.6万美元,22年间上涨数千倍,其市场热度与领衔地位可见一斑。
这些顶尖作品无疑展现了永乐在当代艺术领域的全面布局与强大号召力,而这背后则是资深专家与专业艺术市场团队相结合、立足国际化视野的结果。如此过硬的拍品阵容又将创下哪些纪录?让人不由拭目以待。
现代经典
大师集聚、佳作荟萃
除了对当代艺术的潜心挖掘,永乐在20世纪现代艺术版块同样诚意满满,带来众多重磅拍品。其中,中国绘画大师吴冠中一直是永乐重点关注的艺术家——今年春拍,永乐特别策划“生命的风景——吴冠中作品专场”,总成交额为1.86亿元,博物馆级巨作《苏醒》则以1.15亿元成交,引人瞩目。
吴冠中《苏醒》,纸本彩墨,150×360cm,1994年,今年春拍成交价:1.15亿人民币
此次秋拍,三幅吴冠中的风景油画将惊艳亮相,动静相宜、各有千秋。其中,《喜鹊》与《龙须岛》完成于其风景创作成熟期——上世纪六七十年代,艺术家Top 10作品中有三幅均来自这一阶段。
吴冠中《喜鹊》,纸板油画,36×28cm,1972年,估价:500万-800万人民币
在这两幅画作中,《喜鹊》小巧精致、构图独特,生动活泼的喜鹊不仅寓意美满,也与一荣一枯的两棵树木形成有力对比,简约而充满想象力,定格寻常生活之美。《龙须岛》则以全景式构图,描绘了三面环海、位于中国东端的龙须岛,画面奇特苍秀、磅礴大气,是其同题材中的精品之作。此外,张大千、林风眠、朱德群和陈逸飞等20世纪中国重要画家的作品也将在拍场呈现。
吴冠中《龙须岛》,木板油画,46×61cm,1976年,估价:500万-800万人民币
该专场的另一幅珍罕钜制《镜子里的猫Ⅲ》则由资深藏家委托、来自法国具象绘画大师巴尔蒂斯(Balthus)。被毕加索称为“20世纪最后一位伟大画家”,他早在1956年即在纽约现代艺术博物馆举办个展,也是为数极少、生前在卢浮宫展出作品的画家。
巴尔蒂斯《镜子里的猫Ⅲ》,布面油画,200×195cm,1989-1994年,估价待询
巴尔蒂斯《镜子里的猫Ⅲ》(局部),布面油画,200×195cm,1989-1994年,估价待询
此次秋拍,永乐充分展现了其在现当代艺术版块的领先地位与独特优势,带来体量丰富、风格多元、具有国际化视野的拍品。无论是头部、中部与基部市场均有兼顾且亮点满满,可满足不同年龄、口味的藏家需求,展现出永乐自重启以来不断创新求变的活力与勇气。以上众多杰作,哪件最让你感到心动?
精彩回顾:魏蔚:我对中国艺术市场一直充满信心!
保利&富艺斯再度合璧!秋拍有哪些惊喜?
施勇:重回艺术家