女频IP成玄学， 好作者未必有好改编运

一千个人心中，有一千个哈姆雷特，只要IP热潮不去，原著与改编之间的“争论”就不会休止。

读娱丨yiqiduyu

文 | 老张

随着《护心》的热播，原著作者九鹭非香的相关话题再次引发大家讨论。短短4年时间，九鹭非香就有7部小说影视化，从《招摇》《苍兰诀》，到《与君初相识》《护心》，从《七时吉祥》《与凤行》到《司命》。九鹭非香的IP影视化不仅保持着稳定的输出，还码到了一线主演阵容，并且取得了不错的热度。

几年的时间九鹭非香的“身价”也水涨船高，然而女频改编成名的背后是实力还是运气？有哪些因素在制约着作者的改编之路？亲妈参与编剧工作就一定能成功吗？ 

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女频IP改编是玄学？

翻拍不易，精品难寻，女频IP一直是影视化主流，可是一旦有某部小说将被翻拍的消息传出，高呼“房子塌了”掩面哭泣的必是资深原著粉。

网友们也常用“改编运”一词来形容知名作者，女频作者的改编运也成为一种IP玄学。改编运好的作者往往通过几次优秀的改编，就可以成为炙手可热的作者，而改编运差的作者，就有些无奈，不仅让无数书粉扼腕叹息，更有可能影响后续影视版权的出售。

女频IP改编届的佼佼者当属锦鲤顾漫。早在网络情感文学还在以“虐心”这个杀手锏吸引读者注意力的时候，顾漫就开始反其道而行之了，开启“甜宠文”和“日常向”之先河，在言情网文中站稳了脚跟。随后《杉杉来了》《何以笙箫默》《微微一笑很倾城》连续三部爆款剧，一定程度上引领了甜宠剧市场的爆发。2021年《你是我的荣耀》，1:1还原小说场景，延续了自己的不败神话，超点大结局当晚居然把腾讯的服务器搞崩了。

与“锦鲤”体质相对应的是，影视改编届的“怨种”体质，代表作者则是尾鱼。尾鱼的IP运气好的时候能碰上好的团队，像《司藤》这样还算不错的改编，多数时候却只能交出《示铃录》（改编自《怨气撞铃》）《玉昭令》（改编自《开封志怪》）这样一言难尽的作品。由于尾鱼的作品以现代灵异为主，改编时很难过审，因此每当尾鱼小说出现影视化的消息，惊喜与“塌房预警”便随之而来。

相较于“锦鲤”顾漫与“怨种”尾鱼，priest就显得“雷声大雨点小”。Priest的IP无疑是影视创作改编的宝库，擅长各种类型的创作，多年来平台前仆后继的对其作品进行改编，并匹配到了不错的主创班底，制作不可谓不用心，但除了《镇魂》等几部耽改作品，基本都没有形成太大水花，其他耽改作品也因为题材受限无法和大家见面，成为观众心中的遗憾。

不过以上作者都属于头部女频作者，虽然改编运有好有坏，但以此来衡量作者的能力及作品的价值，还是得具体问题具体分析。

2

影视成功不代表小说成功

在讨论IP影视化时，我们需要把“商业价值”和“文本价值”分开。影视成功，不代表小说成功。影视优秀，不代表小说优秀。

以现在翻拍最热门的作者为例，从顾漫到九鹭非香，他们在面对改编时最大的优势就是“简单”。十几二十几万字，文字浅显，人设扁平，情节平铺直叙，框架单一。这种小说一来适合做加法和丰满内容；二来对演员的能力要求不高，形只要象契合就成功了一半；三来，投入的成本小，往青春偶像题材套一套，质感合格即可。

而那些文本价值较高的小说，改编难度呈几何倍数增加。文学文本的叙事媒介是语言文字，其表现手段具有较大的伸缩性、包容性、不确定性；而影视的叙事媒介更多的是借助表演和画面，其表现手段相对局限、固定甚至不可改变。文学语言、影视语言是完全不同的表现方式，在文学作品影视化过程中，语言转化问题尤为重要。

文字的精彩之处如何以镜头代替？新奇的世界观如何有质感地具象呈现？丰满的人物如何演绎出色？任何一项投入不过关，都会上演翻车现场。业内有个说法：二、三流的小说能改编成一流的影视，而一流的小说往往难改编好。正是如此。

比如，《七月与安生》原著只是一个普通的青春疼痛文学，曾国祥在改编时保留了小说的残酷青春气质，但一反原著中平铺直叙的叙事方式，设置了多个反转戏码，为故事增加了不少悬念。而原著一直饱受诟病的“矫情”，电影也通过丰富的细节、铺垫人物感情等方法，让故事变得更加合理。

IP影视化的商业价值不一定来自文本，而是来自开发成本和收益的综合评估，跟制作班底水平、版权持有方、项目的体量，甚至演员等多方原因都息息相关。强大的文本并不能让所有改编作品“保过”，通过改编把文学语言的魅力转化成影视魅力，有时比原创还有难度。

3

亲妈改编就能成功吗？

在影视化的过程中，往往成也原著，败也原著。近几年，“毁原著”的改编作品层出不穷，但被称作“良心改编”的也不在少数。那么，原著作者自己担任编剧是否能保证作品改编成功呢？答案是不一定。小说作者跨界编剧创作虽然自带优势，但想要成功却并不容易。

原著作者自己担任编剧的例子并不鲜见，《琅琊榜》《御赐小仵作》《开端》的编剧都是其原作者，并且大获成功。但是原著作者做编剧改编失败的案例也不在少数，比如墨宝非宝亲自参与个人小说IP的开发，水平起起伏伏，江南亲自操刀《上海堡垒》，电影上映后却成为翻拍惨案，九鹭非香的改编作品中，自己没参与编剧工作的，反到比参与编剧工作的口碑热度要更好。

同样是改编运不错的关心则乱并未参与到《知否知否应是绿肥红瘦》的编剧工作，剧集的质量并不逊色于原小说。另外，匪我思存也没有参与到《东宫》的编剧工作，编剧甚至把小说中的女主视角，变成了全知视角，同时增添其他故事线，但不妨碍《东宫》成为年度爆款。

一千个人心中，有一千个哈姆雷特，只要IP热潮不去，原著与改编之间的“争论”就不会休止。但归根结底，原著作者和编剧只是电视剧创作中的一环，一部剧从原著小说到拍影视作品再到最终呈现，中间面临太多的不可控因素，甚至会受到演员和资本的多方干预。

而要解决这个问题，需要建立更完善的工业化流程，只有整个行业的从业者的素质都提升到一个高度专业的水平，从创作、生产、分发等多环节降本增效，激发行业生命力，更好地解决项目周期难控、优秀人才短缺、管理混乱等痛点，才能让IP改编不再是玄学。

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THE END

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