【PSA | 展览预告】青策计划2019

青策计划2019

Emerging Curators Project 2019

时间：2019年10月25日 – 2020年2月23日

地点：上海当代艺术博物馆 1楼1号展厅

主办：上海当代艺术博物馆

鸣谢：法国驻上海领事馆、瑞士文化基金会上海办公室

特约合作伙伴：东陶（中国）有限公司

票价：免费

由上海当代艺术博物馆主办的“青年策展人计划”创立于2014年，至今已助力三十余位华裔年轻策展人实现了十四场展览。他们在电厂的实践，拓展了策展的视野，让观众认识了更多中国年轻艺术家，也使他们的才华为国际艺术界关注。

“青策计划2019”在招募期间共收到稿件52份，有效方案38份。7月，PSA学术委员会委员成员克里斯·德尔康（Chris Dercon）、唐娜·德·萨尔沃（Donna De Salvo）、丁乙、费大为、冯原、龚彦、侯瀚如、马克·维格利（Mark Wigley）与特邀评委王鲁炎组成的国际评审委员会面试了入围终评的5组方案，“末路斜阳——‘声名狼藉者’及其不可解的存在方式”（策展团队：沈宸、王欢），“平行，似存在，未完成：行进的艺术工具”（策展人：张营营）从中脱颖而出。这两组获选方案历经4个月的深化与落地，将于2019年10月25日正式向公众呈现展览成果。

“末路斜阳——‘声名狼藉者’及其不可解的存在方式”以“声名狼藉者”的存在方式为切入点，去不断重估人类个体与权力之间的复杂关系。唐娜·德·萨尔沃评价道：“声名狼藉者存在于社会规范之外。我们可能认为他们是看不见的，就像幽灵一样。然而，他们不是看不见的，他们也不是毫无影响力的群体。他们正在影响着整体体系。这次展览试图通过聚集大量吸引人的艺术家来衡量这些非正统的、奇怪的人物的力量，他们的作品探索了‘声名狼藉’的不同维度，从而挑战了这个词通常蕴含的负面意义。”

“平行，似存在，未完成：行进的艺术工具”则是对可见的作品背后艺术家工具和创作方法的一次视觉呈现，在肯定工具艺术创造功能的前提下，将其与作品平行于展览之中。特邀评委王鲁炎表示：“‘工具即是作品本身’、‘参展作品并不是展览本身’，这一策展理念本质意义的改变了对作品的理解与认知。据此，展览中的作品不再是过程的终极，而是由工具导致的某一种可能，某种未决状态的假设。作品由此产生的想象力与创造性，非策展人观念介入不可。”

迎来六周年之际，“青策计划2019”的实体展览落成场所由PSA5楼展厅转变为1楼展厅，以期为年轻策展人提供更广阔的舞台。此外，今年首次增设一项“青策计划2019”大奖，在开幕后由专家评审、院校评审、媒体评审和大众评审共同在现场两个展览中“二进一”。大奖将颁出税后5万人民币奖金，用于支持获奖策展人及项目的后续研究和发展，获奖结果将在“青策计划2019”展览闭幕当天（2020.02.23）对外公布。

“青策计划2019”将延续与两位重要合作伙伴法国驻上海总领事馆与瑞士文化基金会上海办公室的合作，资助获选策展人前往法国与瑞士游学与驻地。“青策计划2019”展览空间中还将特设互动区，借助文献资料、采访影像、互动装置等媒介，全面梳理今年“青策计划”的发展历程，从而凸显“青策计划”从一而终的目标，即赋予中国年轻策展与艺术力量茁壮成长的沃壤。 

策展团队：沈宸，工作生活于北京，现任空白空间策展人。曾担任三影堂摄影艺术中心策展人，集美·阿尔勒国际摄影节发现奖提名人，马格南基金会Abigail Cohen奖学金提名人，卡塞尔摄影书节年度摄影书奖提名人。他先后在北京大学、香港中文大学、美国匡溪艺术学院学习并获得国际政治法学学士、新媒体理学硕士及摄影纯艺术硕士学位；王欢，现居中国北京的艺术写作者和策展人。他在实践中尝试一种去文体化的写作。评论散见于众多艺术媒体。他于2018年获第五届国际艺术评论奖（IAAC）一等奖，2019年担任“集美·阿尔勒国际摄影季”发现奖提名策展人。    

沈宸                                       王欢 

展览介绍：声名狼藉者，他们是主流价值的缺口，是盘踞于遮蔽处的异端，是承纳伦理的容器溢出的泡沫，是留下糟糕记忆的整体印象。他们以奇怪的身姿走向舞台并让人印象深刻，其中一些人已然因无可逆转的行为被历史定性，而仍有一些人尚未做出任何出格和可憎之事，却仅仅是因为他们自身的特殊存在就已经在“破坏”社会固有的规则和契约——传染病患、流浪者、疯子、畸形人、犯罪分子与城市怪胎…所谓声名狼藉者都在不同程度与处境上让人敬而远之。展览通过“声名狼藉者们”作为引路人，去不断重估人类个体与权力之间周而复始的、相互缠绕的且处于永恒流动的复杂关系，并在此过程中勾连出有关可解/无解、疯癫/文明、神秘/理性、机制/规则、命名/判断等诸多映射与讨论。权力的尺度是否能够衡量人类的密度？末路的斜阳，是一种看似无可挽回绝境下另一维度的回转，以此指涉展览初衷。  

▲山河跳！，《人间传说之动物成语占卜卡》，2017，卡牌、可占卜录像装置、人造火焰, 整体尺寸可变。艺术家供图。

▲王拓，《烟火》，2018，单频 4K 影像（彩色，有声），31′17”。供图：艺术家和空白空间。

▲张巍，《机械博览会》，2019, 艺术微喷，140x178cm。艺术家供图。

策展人：张营营，现工作生活于上海的策展人和写作者。2010年开始从事艺术创作，2015年转向艺术评论及卡塞尔文献展的专题研究，2017年加入策展实践，从艺术的基本成分中寻找艺术与理论与社会现实之间的最佳契合点。

张营营

展览介绍：作为一种可定义的运动，20世纪60-70年代的概念艺术试图绕过日益商业化的艺术世界，强调“思想过程和生产方法是艺术作品的价值所在”。工具作为一座神秘桥梁，实现了艺术作品从虚拟的个体意识到实存物的视觉演化。艺术家的构思并不构成为艺术，若欲将其实体化就务必动用技术与工具的力量。工具是一条可以回归艺术本质的线索。作为艺术家实践性行为的一部分，它有自己的视之方式。这种方式引导着艺术家操作，并使操作具有其自身特定的物质属性。

制造、操纵、编辑或加工工艺，是一种艺术的解蔽方式，一种创造一个敞开区域并使真理在其中现身的方式，它们与艺术本质的浮现息息相关。当作品在艺术市场中自我迷失或陷入理论危机时，工具便成为了一个渐变的环节，一个可以生产无穷的环节，一个具有创造力打破现有认知的环节，一个进行艺术内部检验的环节。它让我们重新看待艺术的创作…

▲刘符洁，《某种临时状态中有时长的物》（效果图），2019，综合材质：布料，泡沫，不锈钢，abs线，金属架，石膏，木箱，树脂，包塑铁线，石材，金属线，尺寸可变。策展人供图。

▲郝经芳 & 王令杰，《Sun is Drawing》，2012原作，2019年重制，透镜, 木, 铁，热敏纸，50 × 50 × 120cm。艺术家供图。

▲史莱姆引擎，《未标题-1.se》（制作图），2019，多频道视频装置，循环，尺寸可变。艺术家供图。

关于“青年策展人计划”

上海当代艺术博物馆（PSA）的“青年策展人计划”（Emerging Curators Project）是国内目前独树一帜的青年策展人发展与研究项目。作为PSA的年度展览品牌暨学术品牌，“青策计划”致力于发掘华人青年策展力量，为他们提供实践理想的平台、全面且深度的指导、进入公共视野的途径和良性的成长环境。“青年策展人计划”创立于2014年，致力于发掘和培育华人青年策展力量，至今已推出三十余位年轻策展人，实现了十四场展览。“青策计划”秉持公开公正的评审原则，不论背景、鼓励冒险，六年来已逐渐成为中国青年策展人的重要平台。通过展览的实践，从这里出发的年轻策展人积累了经验，获得了行业的关注；诞生于这里的一些策划方案正在形成可持续的研究和展示项目。

关于上海当代艺术博物馆

上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，是中国大陆第一家公立当代艺术博物馆，也是上海双年展主场馆。上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”。它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁，其粗砺不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想像和创作可能。作为新城市文化的“生产车间”，不断自我更新，不断让自身处于进行时是这所博物馆的生命之源。上海当代艺术博物馆正努力为公众提供一个开放的当代文化艺术展示与学习平台；消除艺术与生活的藩篱；促进不同文化艺术门类之间的合作和知识生产。

关于法国驻上海领事馆-法国文化

法国文化，即法国驻华使馆文化与教育合作处，旨在传播法国文化、推广法语教学和促进中法文化交流。

关于瑞士文化基金会上海办公室

瑞士文化基金会致力于在国内外推广瑞士当代文化艺术，基金会于1939年由瑞士政府成立。瑞士文化基金会上海办公室于2010年成立。它旨在支持中瑞两国艺术家与机构间的合作与交流，通过开展项目促进两国在文化领域内知识与经验的分享。目前，瑞士文化基金会上海办公室开展的项目主要集中在瑞士当代艺术，其中包括视觉艺术、设计、建筑、音乐与舞蹈等众多领域。

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