一条艺术频道正式上线！161位艺术家、20家画廊已入驻
去年一整年，我们观察到，
中产的审美消费升级正呈猛烈增长的态势，
今天，正式上线！
这是一个集合了专业画廊、
艺术机构和独立艺术家的线上艺廊。
我们将通过头条视频报道、
定期线上、线下展览和直播的形态，
把美的东西以合理的价格带给全世界。
首批20家画廊和机构携136位艺术家已成功入驻，
此外还有多位与一条已开展合作的独立艺术家，
我们采访了其中11家画廊和机构
聊了聊与一条合作艺术频道的看法——
有哪些值得期待的艺术作品相继上线？
白石画廊不仅将日本艺术家引介至国际市场，也将世界艺术的潮流带入日本，我们在近年多次参加中国本土的艺博会，非常关注当地的艺术生态。
白石画廊香港“Intermixture Vol.2”展览现场
代理艺术家推介：吉原治良、李禹焕、草间弥生、奈良美智、小松美羽、杨泳梁、江上越、克里斯·苏科
香格纳画廊成立于1996年，是中国成立最早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作。
一条的受众其实跟我们香格纳画廊期待的群体非常契合，近两年也一直有艺术家内容的选题合作，这次我们想重点推介4位艺术家，分别是刘毅、林奥劼、苏畅、唐茂宏。
唐茂宏，“兰花指系列9”，2006
©唐茂宏，由香格纳画廊供图
林奥劼，“未来博物馆”，2018
©林奥劼，由香格纳画廊供图
已入驻艺术家：刘毅、林奥劼、苏畅、唐茂宏
SPURS Gallery，前身为Universal Studios-Beijing 与博而励画廊，是中国成立最早的当代艺术画廊之一。自2005年创立以来，致力于发掘使用不同媒介的优秀年轻艺术家，呈现和丰富了中国当代艺术的独特面貌。
黄锐，“女”，2021
这次我想推荐4位在国内外都非常知名、活跃的中国艺术家。其中黄锐老师是早期星星画会的创始人之一，也是798艺术区最早进驻者和大山子艺术节发起策划者；黄锐老师是中国最富争议的艺术家之一，今年在UCCA将有黄锐老师的大型个展。邱岸雄老师是中国第一个做新山海经的多媒体互动的艺术家，这次选择的他的版画作品被纽约大都会艺术博物馆、布鲁克林美术馆等收藏。
邱岸雄，“新山海经-觅赛尔”，2008
另外我们还有一个彩蛋，会有几件具有文献收藏价值的老照片，希望给老照片的发烧友带来一些惊喜。
已入驻艺术家：黄锐、邱岸雄、薛峰、计洲
德玉堂画廊位于上海外滩源，画廊长期支持融汇东西方艺术精华的当代艺术家，不仅将最前沿的西方当代艺术带进中国，亦将有中国特色的国内艺术家引介至国际市场，并积极参加全球性艺博会。
近几年来我们更加专注新锐艺术家，也与一条近期的一些选题不谋而合。所以这次我会带来10位左右艺术家的作品，除了中国当代大师级的艺术家，像是黄渊青、陈墙、沈忱的作品以外，也会有几位德玉堂主力推广的新锐艺术家。
隆泰，“间隙注意”，2020
艺术家隆泰，热爱明快色调，以油性粉彩蜡笔为主要创作媒材，他喜欢捕捉人与人的亲密时刻，用大胆的色彩重新进行想象。近几年的作品经常在废弃纸箱上作画，跳脱了传统媒介，更为大胆且富含新意。
托马斯·坎托，“层叠维度”，2020
托马斯·坎托，“线性式结构发展”，2021
東京画廊创立于1950年，是日本最早的当代艺术画廊。2002年，東京画廊在北京798艺术区成立了新空间 BTAP「北京东京艺术工程」。此后以东京和北京两地为据点，旨在向全世界发布中日韩等亚洲当代艺术资讯。
而这次入驻一条艺术频道，我主要想介绍一位艺术家——朱建忠。他的墨色风景和青绿山水是当代水墨画中非常独特的一笔。
朱建忠，“云壑”，2020
“青年艺术100”创始于2011年，是以挖掘和推荐青年艺术家为己任的艺术平台，且逐渐成长为集艺术展览、海外拓展、艺术教育、艺术跨界、艺术出版、艺术奖项等于一体的开放性的青年艺术综合推广平台。
重要的是，一条培养了一群有品味、有格调，以及有鉴赏力和经济能力的人群。在我看来，一条通过艺术频道向更多的人群传达了这样一种生活理念，“这不是一次简单的购买，而是支持了年轻艺术家的伟大愿望，同时，提升了自己的鉴赏能力。”
蒙志刚，“惹尘埃之待南风No.3”，2018
陈望，“筑像微语-折叠世界”，2020
一条是中国最为活跃的一个平台，尤其是疫情期间做了一个艺术拍卖，非常轰动，而且我有很多之前不买艺术品的朋友，在那场拍卖上拍了作品，这还真的让我觉得一条的号召力和影响力是很大的。经济发展到一个阶段，少了艺术的话我认为在生活品质上就缺了一块。
张心一，“指尖火焰-2”，2020
尤阿达，“小驴人”，2017
星空间创立于2005年，位于北京798艺术区。创办初期，星空间聚焦于中国年轻艺术家的发掘与推广，经过十余年的发展，其代理艺术家的年龄及地域均呈现出更为多元化的趋势。星空间坚持以艺术价值为核心，通过展览、出版、驻留等多种形式传播艺术品的文化价值，力求在中国这一新兴的艺术市场中，与艺术家和收藏家共同成长。
陈可是一位70后女性艺术家，这次推荐的两件木刻水印作品的图像来自她的一本自传体出版物，在这本书，你能看到她很详细讲述自己怎么一步步学习绘画，并且如何从一位普通的美院学生成长为职业艺术家的过程。
陈可，“拾‘贝’者”，2011
温凌，“无题”，2015
胶囊上海成立于2016年底，位于徐汇区文化胜地，坐落于一座始于1930年代风景如画的花园楼房一层。画廊自成立之初即与具有国际影响力的新锐艺术家合作，这些艺术家正重塑着当下全球艺术版图的边界。
当初我为什么要做胶囊画廊，就是希望给新兴艺术家提供一个空间。他们几乎都是未被发现，却有潜力成为艺术系统一部分的人，而这些人中，我特别关注有多文化背景的艺术家和女性艺术家们。
闫欣悦，“披星戴月-2”，2020
所以这次我想介绍9位中外艺术家，其中闫欣悦的画，主题来源于她对于都市生活的想象与再现。她的画里都是我们日常能见到的人、事、物，比如说西装笔挺的上班族啊、破败的摩托车呀，还有游荡于街道的背影，多像我们自己啊。
Maya Kramer，“吸血鬼”，2019
Maya Kramer的作品也很棒，她现在是上海纽约大学的老师，她的作品里包含着对人类、自然和机器世界的观察和思考。你可以从她的作品里看到多种角色的结合，比如她会从雕塑家的方法出发，却有着诗人般的感性。
Sarah Faux，“着迷的幻想”，2018
我觉得，了解艺术，除了为自己的墙上添上一幅好画，更是现在年轻人社交的一种方式。以前我们理解的藏家可能是拥有严谨收藏系统的资深藏家，而现在新兴的85后、90后藏家，他们的收藏方向更个人、更私密、更富有激情，作为观众，我也经常在一条的选题里发现这样的逻辑，让我非常欣喜。
EYECANDIES成⽴于2019年，专注于艺术与文化的推广普及，致⼒成为“眼中的糖，移动的创意美术馆”。不定期举办艺术活动，为青年艺术家提供展示平台，推广 “好看，却不止是好看” 的艺术作品。
要说艺术普及化，一条在这个方面是做得最好的。专业的艺术媒体，探讨的还是专业艺术市场的问题，不会让艺术破圈，而一条在这个方面走得非常前沿。
国倩颖NYSomeTimes，“Booobnet”，2020
这次我想先给大家推荐5个艺术家，他们的作品多以涂鸦、潮流艺术为主。其中国倩颖NYSomeTimes毕业于清华大学，后来去学生物化学时毅然退学，做起了艺术。从坐在实验室到在午夜的旧金山街头涂鸦，是一个非常有趣的转变。
韩瑞，“Chillin-arch 3”，2020
韩瑞是同济大学建筑系毕业的，他的作品中带着建筑师的思维，每一个细节都是有计划的。
Pacowhy，“Fragrance of soul-1”，2020
八大画廊于1987年开创于中国台湾，历经30年，在收藏界、画廊界声誉卓越。2006年八大画廊在北京设立第一家当代馆，于2011年将当代馆迁至上海并期许将两岸艺术接轨，并将两岸优秀的当代艺术家推广至国际舞台。
©梁浩杰，由八大画廊供图
©许云清，由八大画廊供图
李森，“母体 矩阵 Matrix 001”, 2017
©李森，由艺术家供图
A：“艺术频道”是一条app内全新开发的一个频道，可以下载“一条app”点击最下方“一条艺术”进入页面。
它可以理解为一个集合了中国专业画廊、艺术机构和独立艺术家的线上艺廊，目前已有首批20余家画廊、美术馆等机构携136位艺术家入驻及25位合作的独立艺术家。后续我们会邀请更多的国内外艺廊以及机构入驻，内容涵盖绘画、摄影、水墨、版画、雕塑、综合媒介，乃至新媒体艺术等多种形态。
我们会用视频报道、线上线下联动展览、社群讲座和直播等方式，以内容引导、新科技推动，来持续推介画廊和艺术家，帮助他们破圈和发声。在即将升级的2.0版，一条还将采用AR虚拟增强技术，让用户可以在真实场景中体验艺术品的呈现效果。
频道的选品标准是：个性化、原创力和时间价值。
丁文卿，“闲云”，2020
©丁文卿，由索美M50画廊供图
A：一条app现有注册用户1000万，全网5400万+阅读用户，其中有大量长期追随视频报道内容的高审美、高净值用户。
从去年开始，通过艺术拍卖，我们发现一条的用户对专业艺术品的需求非常猛烈，一幅张晓刚老师的作品线上成交180万，这对线上艺术品来说是很不容易的数字。其它几十万、几万的作品，用户基于对一条的信任，也能很快成交。
有些用户买到艺术品，会马上将微信头像和朋友圈封面都换成了这件艺术品，还把家里挂上画的场景晒了出来。还有很多新出现的美学空间，将当代艺术作品混搭在茶酒、文玩之间，表达了新一代中产对理想生活空间的构想。越来越多的中国家庭，喜欢在家里放一些心仪的艺术品原作，古今搭配，别有趣致。他们也喜欢网上便捷、即时、透明的交易方式，在线艺廊全景式的介绍和展示，让决策更方便。
可以说，艺术品已经实质介入到中国当代文化消费的场景中。
而与迅猛的需求相比，画廊和艺术家对互联网传播、技术以及新一代的用户画像相对遥远，我们想在其中做好桥梁和服务的工作，帮助当代艺术一起破圈。
我们非常看好中国80后、90后的新中产在审美消费上的升级，这个时候推出一条艺术频道，是对当下中产审美需求的一种回应和引领，希望用互联网经验、我们的视野和方法，以及对中产用户的敏锐感知，做好服务工作。
彭薇，“瑞鹤图”，2008
A：目前团队由国际蓝筹画廊、一线拍卖行以及美术馆从业经验的资深同事组成，同时联合了业内50+艺术公众号一起发声、推动，并最大限度使用互联网新技术——基于大数据的精准推荐。
频道会作为一个平台，把顾问团专家和买家放在一起，把美的东西以合理的价格带给全世界。艺术品本身是非标品，需要的是服务，通过一条比较懂行的专家做精选，帮艺术品做了服务，让大众看得懂，读得懂。
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问象艺术空间
俞洁、张哲、马焘、马月明、魏志成、杨传喜、金宝良、杜文徽、张瑜、赵轶
松荫艺术
董桥、陈如东、顾静、黄健亮、雨石、张天军
索美M50画廊
丁文卿、崔彤、张弘扬、沈勤、盖齐
蜂巢艺术中心
曾志钦、管玉、王濛莎、田牧
五五画廊
孟阳阳、黄赛峰、宣琛昊
禄普艺术
陈文波、杨茂源、李涵
墨泰艺术空间
吴琼
亚洲艺术中心
陈琦
Gallery Vacancy
彭可
艺巢ART
李森，王滢露，杨双禧，郭宇剑......
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