色而不淫，“冈本插画师”笔下的情欲，治好了“谈性色变”？| 金城
一直以文艺范姿态营销著称的冈本，原来早在去年或更久以前就开始将主打从文案扩展至插画。
既然说到了冈本，那得提到“性”这个很多现代人唯恐拿上台面来讨论的字。当然，还有“爱”这个被他们视为奢侈品的字。
图自冈本
这两字的差距，归根结底是人类发展进程中，性的发展太迅速又无孔不入，而爱的发展却滞涩而又驽钝导致的。
当性与爱相提，彼此充斥着朦胧浑浊的情欲；当分而论之，各自也能是不同人群心中圣洁的象牙塔。
Huanhuan Wang（以下称欢欢），几年前已从比利时皇家美术学院插画系毕业，现居住于艺术、时尚、浪漫之都法国巴黎。
初次看欢欢的作品，我就接收到来自她画面里粉墨的枪声与玫瑰的硝烟中，那一缥馥郁的渴望。
她曾形容自己的画中，有许多“表达潮湿的情绪”——一种用强烈的对比、细腻的线条、氤氲的渐变所组成的个人绘画风格。
“我竭力描述一些关于爱与被爱的画面，是想通过画画来弥补自己关于内心所缺失的一部分关爱和不安全感，在技巧逐渐成熟的阶段，自然而然的选择这类主题，成了现在的作品。”
她插画世界里，有一些关于爱的隐形叙事，一些隐秘而不得的幻想，如同白日春梦的欲望河流，平缓又浓烈的流淌。
她的插画读者常问她，笔下最偏爱的对象是不是女孩子？
但欢欢自己其实认为可以是任何事物，男人女人、静物——她喜欢观察一些能传递出微妙感情的载体。
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插画家大多创作着叙事图片，欢欢爱用“分镜”的思路去创作她的叙事插画。
这些图片像船一样编织后载列着她的幻想、情节和自传体经历。
“对我来说，绘画和语言的技巧同样美丽，我想，如果我不画画，我就会成为一名浪漫的小说家。”
但浪漫只是她作品的主题之一。
画中角色亲密地交织在一起，高饱和的色彩缠绵悱恻地相碰撞，那种统一的、滴漏般的诱惑感，来自她对“爱”不留余力的刻画。
“我的灵感大多来自于对爱情的渴望。我描述了一个浪漫的幻觉，把自己想象在其中，并从现实世界发泄我不满意的情绪。”
欢欢曾在一段采访中坦言，过往很长一段时间里，她都是不爱自己的。
在亲密关系里也总是幻想对方能给予自己什么，能给自己带来什么惊喜和成长。
“内心的那种期待全部赋予在对方身上，以至于他离开的时候觉得万劫不复。”
直到开始画画的那几年，欢欢才同时学会爱自己，学着和自己谈恋爱。
“自己给予自己真正的快乐，那是永恒的快乐，就算依然有痛苦的成分，但是画画不会走了。”
欢欢深爱红色，她就使用最直接的色彩表现；她也深爱玫瑰，所以画其最饱满的花朵。
“就像莎士比亚的喜剧，那充满了荒诞和美丽。”
开篇提到冈本，那也是欢欢合作的客户。
去年新年，冈本委托她创作了一组概念海报；在这组插画中，她仍然使用了简单的图像和颜色来表达欲望。
——大概就是所谓的对“爱”多重视，画面就化简到多直白。
欢欢的高中如同大多数美术生一样，经历艺考，但她起初选择的专业是室内设计。
但即便如此，她也还是一直做着和画画相关的事。边完成本科学业，边靠着业余时间画插画。
本科过程中，她曾被杭州一家插画工作室看中，聘请为全职插画师；也是在那时，欢欢确认了画画才是自己的热爱。
如果现实生活中有放大的功能
我想看清一个人，看清他领口的污渍
看清他黑发里藏着的一根白发
看清他一颗破损仍在等待修复的心
——《pinch to zoom》
有人进来留下点痕迹又离开
房间是我
——《房间》
但大学毕业以后，面临着就业压力、亲密关系等出现的问题，她决定去法国留学，然后去比利时学习绘画。
“但出国其实是逃避的做法，追逐梦想之类的话都太大了，倒不如说选择一种生存方式来得贴切，选择画画谋生也只是当下能做到的生存选择之一。”
她说：“你留下吧”
意思是：我不要。
——《牙齿》
在欢欢看来，自己一直都不是一个优秀的学生，学习语言也好、绘画也好，都是用笨拙的方式学习；如果不画画，自己可能是人群中最普通的那种女孩，像一片叶子掉进森林。
《被爱妄想症》
《赢家》
欢欢总是过于清醒地解剖自己，但她的内心又是柔软且极具诗意的，在她自己看来，心上方寸是区别于现实的理想地。
她感性地仰赖着画画，却也依然认为插画艺术并不是一项自由、华丽、造梦的工作，其中有许多痛苦和无奈。
从带着刀去见你的路上
采了花给你
——无名
《幻想爱人》
在没有出国前，欢欢和大多数人一样喜欢有名气的年轻作者，比如Victo（倪传婧）、Lisk（丰风）、Maria Medem等，当然目之所及也仅此而已。
《分手》
她曾从这些年轻艺术家身上挖掘一些可以模仿的东西，这也的确使她打开插画世界的大门；
但当她真正由眼及心地融入欧洲学术氛围中，她便感到自己走入了更加自由和轻盈的创作环境。
不过，尽管欢欢收获了越来越多的赞许，但她依然不太自信，内心仍旧充满了怀疑——
这个行业真的存在纯粹的“原创”吗？这是她痛苦部分的真正根源。
《心结》
从别人那里吸取的故事构成的自己
不结实，风一吹就散
——《纸片人》
“在创作当中有一部分‘原创’的价值会带来认同感，并产生一种好像找到了属于自己表达语言的幻觉；但其实不然。”
“这大部分都是不断重复和练习的结果，把自己的喜好和技能糅合在画里，制造出一些类似前人又不相似的作品来。”
《乳房贩卖机》
“Good artists copy, great artists steal.”是毕加索的名言。
欢欢想，对艺术家来说，大概世界上只剩下值得偷和不值得偷的东西。
“性并非禁忌，性并不羞耻”
关于Sex Education（性教育）
撕掉象征禁忌之书的纸张，
勇敢去面对性的美丽。
当然，世界上很多问题都是充满哲学的矛盾的。
就是这样有些悲观，但又在生活中努力想开出一簇浪漫的之花的欢欢，像个小女孩一样爱并依赖着绘画，她想着：
“任何人都可以离开我，但绘画不会。”
“画画是第一志愿。如果哪天不画画了，就去当海底捞服务员，犀牛饲养员也可以。”
之前曾有人问欢欢，她的愿望清单是什么？
她答道：在巴黎定居，养一只宠物，过简单的生活，然后明天起来还可以画画。
欢欢的日常喜欢看法国新浪潮时期节奏缓慢的电影，或是躺在床上喝着快乐水看商业大片；
而在电影和小说的类别里，她最喜欢的是刑侦探案题材的作品。
自己在画画时，还有个小癖好：听有声书。据她自个儿的不完全统计，她所有听书时长加起来起码有3000个小时。
欢欢还是个喜欢独处的人，但那不是“宅”。
她也有固定的可以随时叫出来喝酒的朋友，她也爱到处去无意义地溜达；但她拒绝大部分无效社交，拒绝留学生群中的抱团。
《跟随着自己心的方向走吧》
喜欢独处的人，通常认为永恒的快乐，是自己给予自己的真正快乐。只有自己是那簇火，才能做到独自燃烧却也不觉孤独寒冷。
的确，欢欢想，正是因为找到自己真正热爱的事情，心里时常被画画温暖，所以不觉得孤单。
其实，欢欢也曾有一段抑郁时期。
那时她正深处疫情下自我禁闭的郁郁寡欢当中。
某日照常去市中心溜达散心时，看到一张寻狗启示——她以为是一张寻常的启示。
《楼上为什么会漏水的原因》
走近了，才看到底下的文字：
“寻找希望：希望是一种相信未来的情感，这使人们充满信心地去期待，如果你最近看到它了，请帮我抓住它。”
出人意料的启示击中了欢欢当时疲惫的心。
她决定为这件寻常人觉得是小事的见闻，创作一幅插画。作品完成后，画中的号码被她换成了这则“寻物启示”者的号码。
——欢欢希望这个人能早日找到所求的希望。
《寻物启事》
消沉过的欢欢也好，努力生活的年轻人也好，世界上的任何人也好，对待希望都如同沙漠之人渴求绿洲。
所以希望是什么呢？
可以视作对身心的一种“拯救”，像绘画之于欢欢，避风港之于旅人。
欢欢画笔渗出的高饱和色彩，一如她的生活，浸透了对插画“高饱和”的爱与欲。
梦想，是梦想家的通行证；
“画即吾灵魂”，亦将是每位深情的画家们的墓志铭。