八戒，展览现场

入口空间

八戒，展览现场，入口空间

在观念艺术不断开疆拓土的时代，艺术创作早已模糊了它和生活的边界，万物众生皆可成为创作的一部分，不仅诸般加于艺术形式上的限制被逐个解构，还不断有新的学科概念被引入当代艺术语境。于是近年来艺术家们纷纷追求更时髦的跨学科研究和更高的学历背景，学术与跨学科俨然被视为更加“先锋“和”严肃“的当代艺术。

这样的思潮碰上当代艺术极大的形式自由，不可避免地导致一些艺术家们堆砌概念，简单粗暴地套用创作模版，将晦涩的学术语言混搭在一起，形成一种难以理解的艺术黑话，以令人费解的姿态标榜作品的艺术性，使当代艺术正在变成一座座难以触及的孤岛。当我们频繁对如今过度晦涩空洞的当代艺术语言提出质疑，我想，是时候呼唤一种真诚通俗的直觉式创作了。

佛教八关斋戒中有八条戒相，我尝试把它们重新解构，结合当代艺术的顽疾沉疴，梳理成八条与艺术创作有关的戒相，并委托艺术家们围绕八戒进行创作。

一. 不杀生：创作中不使用活物；

二. 不偷盗：不致敬、借鉴或重构经典名作；

三. 不淫：不追求感官上的美感，避免刻意制造“美”而丧失了艺术的内涵；

四. 不妄语：杜绝无意义或意义不明的哲学引用和艺术黑话；

五. 不懒惰：不依赖嗑药、酗酒等外物进行创作；

六. 不香花曼：不使用昂贵的制作材料；

七. 不骄慢：不做“何不食肉糜”式的作品；

八. 不自满：不使用过去已经固化的成熟创作方法。

这几条所谓“戒律”，绝不是作品好坏的判断标准。“八戒”始终聚焦于创作形式层面的自省，而并不太涉及创作题材与创作逻辑，也远没有达到创作伦理与艺术道德的批判深度。某种程度上，八戒是给艺术创作者的一剂苦药而非限制，在创作中守戒并非易事，但却可以提醒自己是否在滥用当代艺术之名。可以把整个展览视为一场有关艺术家自我反思的尝试，《八戒》指向了一个对艺术家而言最简单却也最根本的问题——“我为什么要做艺术？”

Ash Zing, 《悲恸》, 2014

陈俐, 《凤仙花的神龛》,  14 x 18 x 25 cm, 2023

张璐，《绿洲》，尺寸可变， 2023

杨洋，《向上》，98 x 28 x 39 cm，2021

左：莫倪健，《临摹一件复制品》，200 x 120 cm；40 x 40 cm，2022

右：黄子玥，《星星姐姐讲故事》，视频24'00"，2023

入口空间开幕现场

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►  时间

7月8日 - 10月8日，10am - 6pm

►  地址

河南省郑州市中原区五龙口南路3号永茂绿园底商3-2入口空间

主办方