趣闻 | 当我们用N+1种方式打开世界名画......

经公众号“博物馆丨看展览"（微信ID：atmuseum）授权转载。

当LV遇上蒙娜丽莎、当火锅食材遇上千里江山图、当梵高遇上耳机、当混乱的名画遇上强迫症……名画们，你们咋这么能呢？！

被誉为“广告界的奥斯卡”的戛纳国际创意节近日落下帷幕，围观一圈发现，得奖的原因可真是“千奇百怪”。

有靠调侃自己的黑历史得奖的：以曾经门店发生的真实火灾场景为海报，似乎在说：虽然我们门店经常着火，但这不恰好证明我们的汉堡是真火烘培的吗？

汉堡王 Print & Publishing 平面出版狮 全场大奖

也有靠传播“小确丧”得奖的，下面这些你中了几句？

肯德基 Radio 广播狮 全场大奖（广告部分截图）

但这种场合居然没有广告圈的豪门亲戚——艺术？不可能啊！

果然，小编最后发现了这：

Print & Publishing 平面出版 金狮

KIWI：完整的肖像画

替十幅名画找到它们丢失的 “下半身” ，让光亮的鞋子成为其中的主角，这波鞋油广告，打得稳！

不过，名画跨足广告圈，实在不是什么罕见的事情，CCTV也曾播出过名画版的禁烟公益广告。

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甚至不止是广告圈，名画们可能长了八条腿，时尚圈、美食圈、娱乐圈处处都有他们的踪影。

它们正以不同的打开方式，在现代得以传续。

1.

>>>名画VS时尚<<<

艺术，一直都是时尚的维纳斯。

曾经的《Vogue》大片便仿照着梵高画中姑娘的衣裳，进行了一次完美的cosplay。

左：梵高《坐在藤椅上的莫斯梅》 右：《Vogue》大片

LV不久前也与最贵的在世波普艺术家杰夫·昆斯进行了一场跨界合作，推出重磅联名——“Masters”大师系列。正如其名，主打纹样都来自大师们的名画，比如达芬奇的蒙娜丽莎、提香的战神和爱神、鲁本斯的猎虎等。

新闻上是这么说的：“时尚与艺术的结合让Louis Vuitton的世界变得越发富有质感，通过一件件胜似艺术品的绝美呈现，同样把这样的独立、坚韧的精神和时尚的态度传递到现代都市女性的气质中来，让世界感知Louis Vuitton——来自法国奢侈品牌的艺术魅力。”

嗯……似乎很厉害的样子，但可惜，推出之后吐嘈声一片，有人说丑，有人说像卢浮宫出的文创。

卢浮宫文创：我招谁惹谁了？？？

每次看都有看到表情包的既视感……

2.

>>>名画VS美食<<<

这如同艺术品般精巧的寿司出自一名日本女性之手。

她使用多种不同颜色和种类的食材，让寿司的横切面呈现出各种动物、人物甚至、维米尔、蒙克的名画。

这不禁令小编想到了最近爆火的《寻味之旅2》。

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导演陈硕的灵感便来自于北宋“天才少年”王希孟的《千里江山图》。

“看得我想拍一部食物广告...”

“我们对于火锅的热情，就像国人基因中对自然山水的向往。”

抱着这种想法和理念，团队开始筹划，并最终拍出了火锅食材版的《千里江山图》。

仙山用生蚝，落日鸭蛋黄。

blingbling的月亮其实是打了光的萝卜片，流动的彩云则是甜甜的棉花糖。

黑瓦白墙有着鳕鱼片的味道，一枝红杏可能要改成一只枸杞。

最后的演员名单也是颇为“接地气”。

人家演员是拍完之后拿片酬，这片的演员是拍完之后直接下锅，你说惨不惨？

3.

>>>名画VS恶搞<<<

恶搞可以称得上是世界名画在现代最刷存在感的方式了。

如果塞尚活在现代，相信他流传后世的名作一定不叫《玩纸牌者》，而是《玩手机者》。

左：玩手机者 右：塞尚《玩纸牌者》

毕卡索的画中人爱用听歌来助眠，呐喊出惊人颜艺，居然是因为iPhone摔烂了…（感觉看到了自己的日常）

周末在家的你……（PS：浪费粮食是可耻的！巧克力豆吃不完请快递给小编好嘛！）

如果达芬奇会P图，他可能会画出《抱企鹅的贵妇》《抱长颈鹿的贵妇》《抱皮皮虾的贵妇》。

看了五分钟、浪费了100M流量，你就给我看这个？

问：收到礼物却发现是耳机的梵高，是何种心情？

答：

4.

>>>名画VS博物馆<<<

不要以为名画和博物馆是一对相辅相成的好伙伴，其实，他们有的时候也会相爱相杀。

在“间谍之都”美国华盛顿，有一座国际间谍博物馆，奇特的是这里的世界名画都不太正常：他们都不喜欢用正眼看人。

左：梵高自画像  右：毕加索自画像

左：弗里达自画像  右：亨利·马蒂斯《马蒂斯夫人》

通过特别技术将画像中的人物眼睛进行处理后，名画们每天都在演绎“瞅我干嘛？！”“瞅你咋地！”的日常，这种莫名阴险的画风，和间谍博物馆的氛围还真颇为契合。

当然，有时候博物馆也需要靠名画来打打广告。

巴西圣保罗艺术博物馆通过双眼，讲述画中人所看到的故事，最后回归一句主题：来吧，我希望见到你！

巴西MARGS博物馆的广告则借用画家蒙克作品《呐喊》里的小人来了一个生动的视角反转。

这次，轮到你被欣赏了！

5.

>>>名画VS艺术家<<<

艺术家们的创造力是无穷的，他们可以用积木拼出名画。

意大利艺术家 Marco Sodano作品

猜猜原作是哪幅？

还可以用铅笔拼出名画（密集恐惧症患者请跳过）。

但小编最喜欢的，是这位——乌尔苏斯·威利（Ursus Wehrli）。

友情提醒：强迫症一定要看以下图文，你会感觉到前所未有的满足感！

乌尔苏斯·威利是一位瑞士艺术家，同时，他也是一位喜剧演员和作家。他的作品展示了一个强迫症晚期患者的艺术日常：“解构大师们的作品，然后按照颜色、形状和大小等整理成乌尔苏斯·威利式的整洁艺术。”

整理前

整理后

整理前

整理后

当然还有一些比较出人意料的整理，比如这种凌乱的线条该怎么办？

当然是选择……回炉重造啦！

乌尔苏斯·威利曾在TED进行演讲，向大众分享了他对艺术的展望，还出版了《整理的艺术》一书。

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乌尔苏斯·威利的演讲

画作是死的，但艺术是活的，对待艺术需要严谨，但不代表需要死板。谁说名画都是遥不可及的存在？想要了解它们，其实打开方式可多了~

PS：记忆力好的朋友们可能会问：标题说了N+1种，这“+1”种是什么？当然是：无所不能、无所不在、一张图抵得上一万句文字的——

表！情！包！

比如……

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