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元禾大千:藏在办公楼里的灵感工厂,还身兼画室、美术馆、实验室和...Club?!

黄鹤 一筑一事 2022-03-22

没有艺术的空间

像是刚失恋



发现元禾大千,纯属偶然。


上次探访重庆房子时(戳这里回顾),我们误闯了位于六楼的元禾大千展厅。一走进去,就被极具设计感的空间陈列吸引。


很难想象,朝九晚五的写字楼里竟然藏着一个这么时髦又有趣的空间。更想不到的是,我们第二次探访才发现这里“宝藏”真的太多!


元禾大千的展厅,像一个时髦的生活方式集合店。摄影: Icy©ZIPART

摄影: 十三©ZIPART


在莫兰迪粉与静谧蓝为主色调搭配的空间内,陈列着来自AL2、MUUTO、La Chance、Georg Jensen等十余个家居品牌的产品。这些设计感满满的高颜值家具和饰品,都被妥帖而极富美感地排布在通透的空间内。


金刚砂和水磨石材,加上暖色的木质地板,勾勒出极简的空间框架,与不同材质的产品配合得毫不违和。无论是皮质、布料或是金属质感的产品,都能既保持个性,又融合于空间的整体氛围。


行走其间,恍若置身米兰或巴黎的家居集合店。让人忍不住感叹“这儿也太适合拍照了吧”,随手一拍就是大片,简直就是被忽略的网红打卡地。


元禾大千展厅。摄影: 十三©ZIPART


第二次探访,我们见到了元禾大千的首席创意总监耿波。六楼展厅内陈列的家具和饰品,几乎都来自他的精挑细选。


毕业于四川美术学院的耿波,2010年就加入了元禾大千,算是元老了。聊天中,我们还意外地发现,原来前段时间在朋友圈刷屏的人气泰国餐厅LILA LAB也跟耿波脱不了干系。他不仅是创始人之一,还全程参与了餐厅的空间和视觉设计。


了解越多越发现,热爱旅行、美食和时尚的耿波,已经习惯于把对“美”的执念贯彻到生活的每一处细节。


大概正因为如此,他才能如此信手拈来地从生活中汲取创作灵感,然后再将自己专业的设计品味和独到的审美志趣,自由地挥洒到作品上,成就一个个充满艺术感和灵气的空间。


除了来自国际品牌的家居产品,这里还有元禾大千自己研发和制作的产品。比如这个反光亚克力板做成的茶几,独特的材质营造出梦幻的观感,十分惊艳。摄影: 十三©ZIPART



“软硬兼施”的空间,才有灵魂


原本觉得集合店就已经够惊艳了,谁知穿过走廊,眼前居然呈现出一个完整的居住空间——就像瞬间穿越到了某个度假酒店的套房,或是藏匿于海岛的私人别墅。


和集合店一样,这个被命名为“CLUB"的展示空间内,既陈列着从世界各地精心搜罗的家居产品,也穿插着元禾大千的原创艺术品。


比如起居室墙面上的装饰视频,融合了各种当代艺术的有趣元素,打破了平面的局限,带来耳目一新的空间感受——原来墙上不止可以有静止的画面啊!


视频投影的艺术装置。

元禾大千CLUB。摄影: 十三©ZIPART


时光回溯到2008年,马涛创立了元禾大千。如今10年过去了,这个拥有200+员工的设计公司始终专注于室内陈设设计,或者通俗一点说就是“软装设计”。


要知道,10年前大多数的国内艺术院校甚至没有“室内陈设”这个专业,几乎都以“空间设计”一概而论。不仅大众对“陈设设计”的理解有限,真正专业的室内陈设设计师也屈指可数。


事实上直到今天,很多项目的空间设计也都以全案设计为主,也就是由建筑师或室内设计师主导全案。但其实“硬装”和“软装”术业有专攻,一概而论并不可取。比如空间硬装设计出色,却被糟糕的软装毁掉,这样的案例并不鲜见。


所以,像元禾大千这样从10年前就开始,并且一直坚持以“陈设艺术”介入到空间创造中的设计团队,其实相当难得


空间陈设设计师需要对家居流行趋势保持敏感,熟稔各种新材质的运用和搭配,图为元禾大千的布料间。摄影: 十三©ZIPART


元禾大千的前身为大千画廊,从最初为室内设计公司提供空间所需的绘画作品,拓展至室内装饰品、雕塑、甚至大型装置艺术品等等,再到如今涵盖艺术品研发、制作、销售和空间陈设设计的整合平台。


这条路,创始人马涛之所以坚定不移地走了20余年,是因为在他看来室内陈设是一个空间的灵魂所在,而艺术品更是空间内不可或缺的元素。


用他的话来说就是“没有艺术的空间就像刚失恋”,有一种失魂落魄的空洞感。



探访艺术实验室


在元禾大千的办公空间和陈列空间里,随处可见新奇的原创艺术品。最特别的是,很多生活中的普通材料比如牙签、木条、手工纸、纽扣都被创造性地开发和运用,成为了美轮美奂的艺术品。


钉珠画。摄影:十三©ZIPART

木艺装置艺术品。摄影: 十三©ZIPART

上图艺术品的制作过程。图片来自元禾大千

木条拼贴画。摄影: 十三©ZIPART


而这些艺术品,有很大一部分都是在位于重庆房子负二层的艺术工厂内研发并完成制作的(大型艺术装置则是在位于郊区的工厂内制作)。


这个艺术工厂有点像大学里的画室,又像一个工艺和材质的“实验室”,年轻的艺术家们聚集于此,自由创作,又相互激发新的灵感,不断试探风格和技艺的壁垒,创造出新的作品


就像马涛所说,这里已经成为了一个跨界平台,链接起设计师、艺术家、手工匠人、以及众多拥有宝贵技艺的非物质文化遗产传承人。


工作中的艺术家和匠人们。摄影: 十三©ZIPART

工作中的艺术家和匠人们。图片来自元禾大千


为了能给予原创艺术品更充分的展示空间,元禾大千专门辟出一隅不小的空间,改造为一个小型美术馆,以多媒体的创意布展手法,将各种材质和制作技艺的原创作品陈列其中。


更让人印象深刻的是,很多作品都以金属、木材、纸制品、纺织品等现代综合材料,结合创新的手工工艺,重塑着经典的艺术风格和传统的文化意象。


这么说吧,看完元禾大千的艺术工厂和美术馆,再回想起刚刚一路所见的各种“脑洞大开”的艺术品,我们终于get到了这个公司真正的宝藏所在——对“搞艺术”这件事的着迷和坚持


我甚至“不怀好意”地揣测,老板开个做室内陈设设计的公司,其实是为了有更多预算和机会搞艺术吧😝!


虚实、动静结合的多媒体艺术装置,调动起观者视觉、听觉、触觉的多感官艺术体验。

陈列在小型美术馆的原创艺术品。摄影: 十三©ZIPART


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后记


回到成都后不久,我发现元禾大千又在重庆搞了新的事情。他们联合四川美术学院公共艺术学院在鹅岭二厂做了一场光影艺术展。


这场叫做“HI,LIGHT!”的光艺术创新设计人才培养成果展,用近乎疯狂的想象力和不断突破技艺壁垒的执行力,创造了一场关于光和空间的奇幻梦境——给重庆这个“魔幻都市”,又添了一抹魔幻色彩。


HI,LIGHT!光艺术创新设计人才培养成果展作品。图片来自元禾大千,摄影: Inspace Liu Xinghao/言隅空间


从初识的惊艳到不断发现的惊喜,探访元禾大千的过程就像一个“彩蛋”不断的旅程。


突然觉得,他们布置的空间不也是这样吗?艺术与空间相互作用,滋长出源源不断的新鲜感和生命力。


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END



延伸阅读

那些创造力“爆棚”的设计团队




空间志129档案


拍摄

发布

空间类型

空间面积

空间位置

空间设计

1808/1810

181129

复合空间

3000+平米

重庆市渝北区翠渝路46号

元禾大千


创作信息


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撰稿

摄影


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