11月3日至6日，由成都市文化广电旅游局、成都市双流区人民政府主办，成都市非物质文化遗产保护中心、成都市双流区文化体育和旅游局、成都市双流区黄龙溪镇人民政府、成都市非物质文化遗产品牌促进会承办的“双流黄龙溪女巧文化周”在黄龙溪古镇成功举办。有两千多年历史的黄龙溪古镇不仅是成都自古的水路交通重镇，更是以国家级非遗“火龙灯舞”而闻名的中国民间艺术之乡。当黄龙溪的市井烟火、非遗民艺遇见优秀传统文化的复兴，“双流黄龙溪女巧文化周”应运而生。为期四天的活动精彩纷呈，饮食、茶道、汉服、民艺、华服、善歌、诗词、点茶、行酒、河灯、古桥等文化元素共聚在黄龙溪畔的古镇之中，围绕东方古韵美学重现了黄龙溪古镇的繁华盛景。人们游创意市集、逛非遗传统技艺摊位、看非遗表演、体验汉服游园、赏诗词歌赋、放河灯祈福、猜灯谜，在好吃、好玩、好看中领略着中华优秀传统文化与非遗的魅力。在溪畔道场举行的品茶会中，身着汉服的游人通过品茶了解中华民族的茶文化，在茶香中怡然自得。还有香水调制体验、瓷器修补文化分享、宴饮游戏、太极体验等活动再现中式古典生活美学。同样吸引人的还有创意市集，琳琅的摊位上，游人尽情选购着手工非遗文创产品，或留作纪念，或寄给远方的亲友。更值得一提的是精彩的揭幕式活动。11月3日傍晚，双流黄龙溪女巧文化周的揭幕式在黄龙溪古镇隆重上演，极具异域风情的木偶舞蹈、传统的晃板跷碗、古彩戏法等精彩的非遗演出轮番登场，还有舞蹈歌唱在现场绽放，不禁让人想到李太玄那句“舞势随风散复收，歌声似磬韵还幽。”成都市文化广电旅游局副局长李天昊，中共成都市双流区委常委、统战部部长杨莲，成都市非物质文化遗产保护中心主任蔡德明，成都市双流区文化体育和旅游局局长张亚飞，成都市双流区黄龙溪镇党委书记李召林，成都市双流区黄龙溪镇人民政府镇长唐晓玎等领导莅临现场，并通过一场传统与创新结合的亮灯仪式开启此次文化周的活动。伴随着亮灯仪式的启动，黄龙溪上泛舟的汉服同袍们将手中的河灯放在水里，让美好的祝愿和思念伴着河灯在潺潺流水中飘向每个人的心之所向。随后，此次文化周最盛大的场景由国家级非物质文化遗产——平时在黄龙溪难得一见的火龙灯舞隆重呈现，舞龙与火花的交相辉映为华灯璀璨的黄龙溪古镇添上流光溢彩的一道风景。回顾此次双流黄龙溪女巧文化周，这场创新的文化盛会将非遗民艺融入黄龙溪古镇的烟火生活，为历经悠久传承的文化结晶注入现代化的活力，给游客创造了一种别开生面的文化体验场景。更多关于优秀传统文化的创新实践也将在黄龙溪古镇逐步展开，据悉，按照“传承历史文脉、保护文化遗产、融入生活方式、守望精神家园”的要求，黄龙溪古镇将以双流黄龙溪女巧文化周为契机，通过开展形式多样、内容丰富、特色鲜明的传统文化活动，打造双流传统节日品牌IP，恢复疫情后的景区人气，繁荣景区文旅市场。

*品牌按首字母排序本次市集主打“野趣”风格，因此你可以在此邂逅自然农场和健康轻食，此外，还有精品咖啡、法式甜品、精酿啤酒、融合菜等从各方面满足你的吃喝品味。市集那么大，不吃饱哪有力气逛~

成都居然是一座曾与江南齐名的水乡？根据清朝末年傅崇矩的记载：“四川虽属山国，而成都实属泽国。”可见成都作为水乡的历史，消失并不长远。唐朝时人们最向往南方的两个水乡，一个是江南，一个是西南。江南水乡天下闻名，而成都曾是一座“因水”而生的水乡城市却鲜有人知。成都南门外锦江上之水车与筏子

2021年秋，一筑一事基于对“建筑与生活方式”七年时间的观察与研讨，发起第一届“筑事奖”。奖项旨在以全新视角观察中国当代建筑空间，推动其为生活方式带来更多创造性，设置了七个类别：工作空间奖、商业空间奖、艺文空间奖、公共构筑奖、复合空间奖、街区空间奖、聚落村镇奖，既针对建筑空间的不同尺度，又基于现实生活的不同需求。作为发轫之作，第一届筑事奖收获了来自全国不同城市的六个共建机构与一百位不同领域评审人的大力支持。左右滑动查看第一届“筑事奖”获奖项目（点击查看详情）在第一届的评选与第二届的策划中，多次印证了我们长期以来的观察，即工业时代的生活方式起步于空间的变化，互联网时代的生活方式又催化了空间的模糊，而在后疫情的背景下，建筑与生活方式在城乡之间又产生了新的可能。我们发现，越来越多人选择回归自然与乡野，从长期性出发关注人、时间与空间的共生共融，已经无法回避。在筑事奖的筹备中，我们一直在寻找同路者、共建人。受到公众特别关注的天府新区，位于城市近郊，长期以来探索乡村美学与乡村发展、建设、治理的关系，从建筑空间拓展到乡村社区、产业和社会关系，在实践中具备了更多来自第一视角的经验与思考，并积极寻求机会以更直观的力量让更多人关注乡村。基于此，2022年“第二届筑事奖”与天府新区共同发起，聚焦“乡村美学”。第二届筑事奖·乡村美学的主海报设计中，结合自然、田野等肌理进行平面视觉创作，再通过工艺编织呈现。视觉设计：ZSDC；特邀平面插画师：nichinichi；织物Tufting合作：月亮与六便士艺术体验馆要读懂中国，须读懂中国乡村。著名社会学家费孝通早在青年时期就在《乡土中国》一书中提出“作为中国基层社会的乡土社会究竟是个什么样的社会”这一议题。相比城市，乡村是一个更复杂的共同体，蕴含着包括自然、资源、宗族、社会、观念等多维度的丰富内涵。在中国的城市化迈入新阶段的今天，关于乡村的议题似乎更热门了，乡村可能正在成为我们发掘文化原力与建立文化自信时绕不开的场域。贵州田坝村左右滑动查看更多

书很多，适合你当下阅读的是哪些？怎样的知识深度是读得进去的？书只有读进去了才是你的，因此我们创办了“四开”（适合你的知识尺寸）这个出版品牌，今天创刊号来了！点击图片购买👆随书附赠「皿口一人特展门票」全世界创意工作者联合起来！创意经济学家理查德·佛罗里达（Richard

摄影©ZSDC我们上百本杂志，以实物呈现于展览现场。当我们翻阅着这些杂志，手指与纸张的真实触感伴随着文字和影像传递的信息，将回忆、感动、惊喜、新知悄悄地寄送给每一个读者。展览现场

-一筑一事新空间“策展式艺术书店”首展来了相信我看完这场展你会重新看待杂志什么是杂志？有哪些有趣的杂志？杂志怎么做？我可以做杂志吗？我们为什么还需要杂志？#01在这场展览中你将与全球哪些有趣的杂志相遇？独特的“世界杂志地图”

-如果我们把建筑凝练成一个高度浓缩的空间，会是什么样呢？关于这个问题，早在1952年的法国南部海边，柯布西耶就给出了他的答案——一个3.66X3.66m的“盒型”小屋。一张床、一个工作台、一对集装箱样的凳子、一个储物柜及固定在立柜上的洗手池，便构成了柯布西耶生活的一切。我们想为今天的人们，也做一个盒子。这个盒子应该是怎样的呢？我们希望这盒子可以坐落在城市的各个角落，它可以没有显眼的招牌，但每当推门入内，里面都摆放着不多，但都是精心挑选的，来自世界各地的书籍与好物。身处其中的人们，既可以站立翻阅，也可以在晴朗的天气坐在门口，喝一杯现磨的咖啡。偶尔，盒子内还会依据不同的主题，举办一场小展，叙述的主题并不宏大，一次研究一件事足矣。关于这个盒子的存在，也不仅局限在物理空间之中，而是无论我身在哪里，都可以通过一个线上入口，与它产生链接，与盒子中的书与物，还有活跃其中的人产生链接。它既是随时补充能量的静谧之地，也是收集灵感的温暖场域。一个可以随时拆开和随意拼贴的盒子。一“盒”好书好物好故事，等你来拆皿口一人，一间“策展式艺术书店”，是Z/S

2016年做第一本，400页《成都》。至今大小几十本书，收获数万纸质书读者。2021年，我们创立全新出版品牌：四开。打磨15个月，终于推出四开Mook的创刊号！这本书到底想讲什么？你会想看吗？↓↓↓↑预售视频真实取材于四开出版编辑与设计的创作日常，建议电脑观看效果更好😁👆👆👆

Fnji图片来源©梵几椅，是人类身体的延伸、内在思想的一部分。我们与生活每一次诚恳的对话，都从坐下来开始。7月，梵几空降成都

都说成年人的“精神阳痿”是从回家后玩不动游戏开始的。我，一个从小玩小霸王长大玩PS4（买不起PS5）的赛博街溜子。步入社会后本以为有了更多的时间进入游戏世界驰骋，但工作与生活的压力逐渐磨灭了我的热情，宁愿躺在床上刷视频也不愿打开电视在沙发上舒舒服服打游戏。真的太致命了。好在，跟成都极客堂的主理人Joystick见过面后，稍微缓过一点劲儿了。“极客堂”是干什么的？简单来说，这里聚集了一群热衷于传播有关游戏一切事物的极客。去年底，他们的线下据点升级更新，搬迁到了成都天府红购物中心5楼，主理人收藏各个世代的游戏机及其周边的环球电子游戏文化博览馆也一同迁到了楼下。中古游戏迷狂喜！环球电子游戏文化博览馆内部

Boswells的书店主编：牧之副主编：忧忧撰稿：坦柔编辑：张艺摄影：详见图注，部分源自网络校对：昨山设计：龙龙

做书、开书店、卖书已经生存不易，难道“选书”还有一席之地？从单纯爱书到成为职业选书师，储海飞经历着艰辛与快乐。当原研哉、无印良品都开始邀请他选书时，人们意识到，是不是我们对书有什么误解？既然有股票、时装的买手，为什么不可以有书的买手？怀抱好奇，我们与储海飞深入聊了聊，关于他的职业经历，以及他对未来阅读生活的看法和想象。“我的脑袋里只有书”储海飞是在大学时期开始广泛阅读的，那时，他所就读的苏州大学旁有一家很大的二手书店，只要有空，储海飞就会去那里淘书，“书店里有很多80、90年代的书，好多题材我以前见都没有见过”。不知不觉，储海飞自己也收了不少书，毕业的时候，光书就装了两大箱，被同学戏称为“知识的运输者”。储海飞，摄影：Simon©一筑一事但储海飞毕业后从事的工作却与书籍无关，他在大学考取了品酒师资格证，工作的内容就是去海外各国选购葡萄酒。欧洲的书店再次刷新了储海飞的认知，“巴黎、柏林、罗马这样的城市有很多艺术书店，里面的书籍题材非常丰富，而且都是年轻人在逛。”图片由储海飞提供更让储海飞震惊的是人们对于阅读的态度，“很多书店就开在生活社区中，他们可以边喝啤酒边看书，仿佛读书是一件很日常的事，书店就是随处可见的便利店”。彼时，正值国内书店“倒闭潮”来袭，许多大型连锁书店都经营困难，商业浪潮的兴起更使读书这件事变得有些“不合时宜”。图片由储海飞提供但也正是这个时期，小型独立书店开始涌现，大家都在探索，除了传统书店经营模式之外，书店是否还有其他的生存方式？储海飞也辞去工作开了书店，这对他来说仿佛必然的选择，“我想换一种生活方式，而在那个时候，我脑袋里只有书”。储海飞的第一家书店开在阳澄湖边一家民宿里面，民宿由旧仓库改造而成，里面预留了约30平米的小型阅读空间，储海飞就负责经营这个空间。这也是储海飞第一次真正接触到书店经营的全流程，从选书、进书，到摆放、售卖，他都要亲力亲为。阳澄湖村上湖舍书店，图片由储海飞提供民宿的位置有些偏，平时自然流量不多，储海飞便利用空闲时间收集一些艺术、设计类书籍，还有世界各地的独立出版物。那也是微博刚火起来的时候，储海飞开设了账号分享这些收集来的书籍，没想到吸引了不少客人来访，有人一口气会买上千元的书。图片由储海飞提供储海飞将这样的经营模式称为“买手式”选书，“我以预约的形式一对一与来访读者交流，店内的所有书籍都成为我的表达，他们不只是对书籍感兴趣，也对我所传递的理念感兴趣”。随着人们的相互推荐，来书店的人渐渐多了起来，其中有些咖啡店或餐厅一类的空间运营者也表示希望储海飞帮忙选书，“他们意识到书籍不仅只作为装饰存在，也能让客人在店内逗留的时间更久”。储海飞还会在有空的时候亲自去给客户送书，然后一起交流应该如何陈列书籍。图片由储海飞提供如果仅仅只是卖书赚差价，收益实在微薄，这时，储海飞已经意识到了选书的价值，并认为应该收取适当的服务费，但遭到了一些人的不理解，“他们会想：你不就是卖书的吗？为什么还要额外收钱？”，有的咖啡店、餐厅听说要服务费，就不了了之了。储海飞可以理解他们的想法，他自己也在逐步摸索着前进。选书这件“小事”不简单真正令储海飞清楚认识到选书可以作为职业，是他在一本杂志书上读到日本选书师的代表性人物幅允孝的相关报道。幅允孝创办的选书公司BACH位于东京，他不仅为茑屋书店等著名书店服务，业务还涉及动物园、动漫公司、学校、养老院等各色场所空间，这在国内是没有的。“幅允孝的故事让我重新系统性、专业性地思考选书这件事，什么是选书师？什么是选书公司？我们做的不是单纯地采购和推荐书籍，而是以跨行业、跨平台、多样化的形式参与空间的营造。”储海飞，摄影：Simon©一筑一事在储海飞看来，选书师的每一次工作都是不一样的，这也是这个职业很难标准化的原因，每位选书师都需要具备综合能力，“设计、策展、家居等领域都可能涉及，书籍只是媒介”。每接到一个工作，选书师首先要充分地与客户沟通，并做好背景资料收集和实地调查的工作，“不是在家里看着书单选书就可以了”。图片由储海飞提供2017年，一家融合菜餐厅邀请储海飞为他们设置一个阅读空间。实地考察后，储海飞建议餐厅在中间区域搭建一个玻璃房，可以有效隔绝噪音和油烟味，并为餐厅设计了一款组合书柜，组件可以随意相叠，便于挪动与重新组合。选书方面则主要围绕生活方式和美食这两个主题，文学书籍也有，但都是轻松易读的类型，如莫迪亚诺的小说《八月的星期天》，最多一个下午就能读完。融合餐厅阅读空间，图片由储海飞提供阅读场景的预设对于选书师的工作至关重要，储海飞至今仍印象深刻的一次选书是苏州乐园的项目，乐园本来计划在礼品商店里增设一块阅读空间，但储海飞实地看过之后觉得这样的设计有些无趣，很难留住读者。在带着团队将乐园逛了几次并和乐园方沟通后，最终决定在乐园的英式小火车站设置一个“book

编者按///2017年来中国参加方所“成都国际书店论坛”的内沼晋太郎可能没有想到，成都会在三年后成为中国书店数量最多的城市（据《2019-2020中国实体书店产业报告》。新开的书店如雨后春笋般层出不穷，另一方面，书店谢幕的消息也时不时在微信中被默默转发……作为活跃在日本书业，不断探究着“书空间创造”的内沼晋太郎，对中国、日本的书店行业会有什么不一样的看法呢？这次，一筑一事全新栏目【四开】，带你一起对话内沼晋太郎——“不要急，去创造书的世界”。内沼晋太郎：1980

拍摄合同将在竞赛结束后择日签订，如在实际拍摄中达不到项目拍摄要求，双方可协商通过其它方式奖励4.主办方将承担异地获奖者前往现场参加颁奖典礼及红印艺术中心开幕的各项差旅费用。后续推广及合作方式1.

书籍，在信息爆炸的时代，依旧是每个人独立的精神角落。通过阅读的脉络，不仅可以看出一个人的兴趣和性格，还可以窥见其大致的生活经历和价值取向。很多时候，看书架上摆了什么书，就能了解这是个怎样的人。也因为阅读需求的私人化和个性化，近年来涌现了许多具有特定主题的独立书店。这些书店不追求什么网红热点，也不在意书籍是否够多够全，只愿在自己的领域深耕不辍，期待着“高山流水遇知音”的那一刻。这次，我们与6位来自上海和成都两地的主题书店主理人聊了聊，他们有的痴迷古籍收藏多年；有的是侦探小说作者；还有的则是资深科幻迷......他们的开店故事与书籍本身形成相互映照，共同构成一个个文化圈子，滋养着书店这个行业。钢铁月球钢铁月球是一家漫画主题书店，网店从2014年就开始经营了，2018年年初，在成都长顺上街开了第一家实体书店，2021年4月，在北京西单开了北京实体店，2021年9月，成都实体店搬到了现在天府红购物中心的5楼。摄影：Simon©一筑一事书店的两位创始人曹蕾（业内人称“猫姐”）和盛灵都是80年代生人，那是一个文化蓬勃发展的年代，无论是金庸、古龙等传统武侠小说，还是《变形金刚》、《星球大战》、《灌篮高手》、《新世纪福音战士》等大热的美漫、日漫IP，以及《奥秘》、《科幻世界》等知名科幻类杂志，都深深地影响了他们。“从小接触的幻想文化真的非常多、非常杂。虽然无论哪个年代，我们这个主题都会被称为‘闲书’，但正是这些‘闲书’教会了我们充满热血、坚持梦想，心怀希望。”曹蕾这样回忆道。因为共同的爱好，两位创始人凑到了一起，想要共同做一些事情，那时正值《变形金刚》漫画开始系统性地引进国内，开书店很自然地成了他们的第一选择。摄影：Simon©一筑一事相比一些网红书店，钢铁月球书店的空间可称得上简洁朴素，他们不太追求所谓的设计感，而是尽量换取更多空间利用率来存放书籍和衍生品，再用相关元素去填充空间，如幻想题材电影海报，样书、产品样品、创始人私人收藏等。在品类选择上，钢铁月球则倾向于经典的、现代的，年轻人喜欢的题材。可以说在这里，产品本身就是最大的卖点。摄影：Simon©一筑一事在曹蕾看来，主题书店最重要的一点就是“吸引同类”，“顾客如果对这个题材不感兴趣的，可能连进来都不会进来，但是无论是科幻、奇幻、游戏、日漫、科普、悬疑推理……只要遇到对其中一种题材感兴趣的，其实都是会不由自主踏进来看看的。无论是热圈还是冷圈，可能都可以在我们这里找到自己喜欢的东西，这样一来，打卡拍照就没那么重要了。我们很喜欢看到读者们的评价是‘在钢铁月球又找到了我很喜欢的漫画/设定集’这类的。”在如今这个“流量为王”的时代，曹蕾却对什么都要追求大数据而感到厌烦，“我们努力打造一个充满氛围的，舒适宽松的，可以沟通的的空间给大家，这一切本身不是为了制造数据或者打造社区，专注的是人和发自内心的爱好。”摄影：Simon©一筑一事书店主理人Q&AQ：钢铁月球有什么独特的藏品吗？A：有的，像成都店的变形金刚电影版漂移雕像，是孩之宝送我们的礼物，乐高2017年出的终极收藏家级（UCS）千年隼是创始人的收藏，而北京店的宇宙大帝玩具，是目前孩之宝最大的变形金刚玩具，都是很具有象征意义的陈设。主题图书推荐《蜘蛛侠：平行宇宙·电影艺术》中文引进版摄影：Simon©一筑一事这一本就是2019年获得奥斯卡最佳动画长片的那一部动画电影的设定集，收录了这部优秀动画片的概念图、草图、创作理念和见解。《流浪地球》摄影：Simon©一筑一事这个电影大家肯定都知道，但我还是很推荐小说原著，故事不长，但很有意思，在此之上衍生出整个电影，大刘的确带给我们中国人自己的救世故事。《新世纪福音战士》1-14官方漫画简体中文版图片由钢铁月球提供32开经典日漫开本，改编自GAINAX和龙之子工作室共同制作的同名动画，贞本义行编绘，作为动画故事作品的衍生阅读非常的经典。孤島書店英国诗人约翰﹒多恩说过：“没有人是一座孤岛，可以自全，每个人都是大陆的一片，整体的一部分。”而以“孤岛”为名的孤島書店，却是一家侦探主题书店，书店创始人时晨就是一名侦探小说创作者，也是本土原创推理作家中为数不多坚守古典本格理念的创作者之一。在念大学时，时晨几乎读遍了市面上所有的推理小说，并开始尝试自己创作，对这种文学题材的热爱和熟悉，成为了他创办书店的“底气”。图片由孤島書店提供孤島書店进货有个宗旨，与犯罪推理无关的书，基本上不进，“这样虽然牺牲了一部分的盈利，但保证了主题书店的纯粹”。此外，时晨会在书店不定期地举办各种讲座，邀请圈内的一些作家、编辑、学者等，来主讲一些与推理文化有关的内容，更好地推广推理小说。在时晨看来，主题书店会是将来线下书店的一种趋势。“目前的综合性书店，要么沦为咖啡店，要么就是纯粹给人拍照打卡的，为什么会这样呢？因为没有个性。在综合书店买书和在网上买书有什么区别？而主题书店的经营者，至少是对某一文学领域熟悉的人，在推荐和采购这一块，就会相对更加专业和精准，读者的购书体验也会更好。”图片由孤島書店提供尽管如此，孤島書店开业以来的经营状况其实并不理想，这也在时晨的意料之中，他还记得有个男孩跑书店问有没有岛田庄司和绫辻行人的签名本，最后竟然还问有没有阿加莎·克里斯蒂的？时晨只好苦笑着告诉他这里只是普通的书店，不是拍卖行。时晨有时候会想，为什么总有那么些人即便是亏本也愿意去经营实体书店呢？大概就是因为喜欢吧。“这种喜欢，就好比有人爱收集高达模型，有人喜欢把钱花在买名牌包，从本质上讲一样的，就是取悦自己，同时又能取悦别人，何乐不为？虽然成本是高了点，但带来的愉悦感也很强。”图片由孤島書店提供目前，孤島書店正以“不亏本”为目标而努力着，虽然收支持平这件事，对于书店来讲也不容易。时晨在谈到对未来的期待时坦言：“肯定是希望顾客多来买书，除此之外，如果有朋友因为这家书店而爱上推理小说，那我也会很高兴！”书店主理人Q&A孤島書店主理人时晨，图片由孤島書店提供Q：您创办侦探主题书店的契机是什么？A：因为我是个推理小说迷，自己又创作推理小说，所以一直想要开一家这样的书店。之前看到台北有一家专卖侦探的书店，叫“侦探书屋”，就挺想去看看的，结果还未成行，那家书店就关门了。后来我又在网上看到有一家叫“尤利西斯”的书店，店主说开两年就关门，我心想这也行？结果这件事就在我心里埋下了一颗种子。后来我计算了一下成本，觉得还能承受，我朋友表示也有兴趣，就一起开了这家店。主题图书推荐《幻影女子》图片由孤島書店提供第一本是美国侦探小说家康奈尔·伍尔里奇写的《幻影女子》，这部小说谜面十分吸引人，讲的是一个男子因涉嫌杀妻被捕，但是当天夜里和他共度良宵的神秘女子却人间蒸发，除了他之外，所有人都没见过这位女子。有点不可能犯罪的味道，当然解答也非常精彩。《字母表谜案》图片由孤島書店提供第二本是日本推理作家大山诚一郎的《字母表谜案》。如果你喜欢本格推理，就千万不能错过这本小说，在我读过那么多短篇连作集里绝对数一数二。大山诚一郎的脑洞很大，逻辑切入点也很棒。尤其是最后一篇的逆转，我相信没有人能猜得到。《侦探往事》图片由孤島書店提供第三本是我自己的新书《侦探往事》。这部小说以民国时期的上海为背景，讲述了一群侦探为了侦破发生在租界的富商连环杀人案集结在一起，与凶手斗智的故事。为了还原当时的社会背景和生活细节，我查了大量的资料，力求氛围上的沉浸感。同时，为了让故事更真实，也加入了许多真实的历史人物。创作这本书的初衷，主要还是希望大家能够多关注本土推理小说的创作，毕竟每个时代有每个时代的文学，每个国家也应该有属于自己的侦探故事。毛边书局·桃蹊书院毛边书局·桃蹊书院是一家运营了二十多年的成都本土独立书店，最早开在抚琴清溪东路80号的小区院子里。周边一带上至麻将馆的老阿姨，下到读小学的孩子，几乎无人不知傅天斌和他的毛边书局。岁月变迁，毛边书局搬了北门新家，来到怡福路300号桃蹊书院的三楼。新的毛边书局更加宽敞明亮，阅读区环境雅致而舒适，一抬头便能看见窗外茂密的林荫道。摄影：Simon©一筑一事傅天斌小时候其实并不爱读书，直到去了书店上班，才算真正与书籍有了密切的关联，并在生活和工作中养成了收藏书籍的习惯，经过二十几年来不断的积累，方有了现在的毛边书局。毛边书局·桃蹊书院主理人傅天斌，摄影：Simon©一筑一事顾名思义，毛边书是毛边书局一大主题，但这里并非专营毛边书，而是一家具有社区性质的在地文化主题书店。两万余册巴蜀文化相关图书是毛边书局的底色，一周至少两次和街道办合作开展的文化活动则是毛边书局对社区的回应。“就我个人而言，毛边书局与其说是主题性的不如说是具有独立性的。我们的经营理念也是不以商业的形态进行，还是想用稀缺仅有的图书成为书局的价值和优势而存在。”傅天斌这样解读毛边书局的价值与定位。摄影：Simon©一筑一事对于爱书人而言，毛边书局里的藏书真是满满的惊喜，宛如发现一个终生取之不尽的宝藏。而惊喜远不止如此，书局里还有一处“川菜文献特展”，收藏了诸多珍贵的川菜历史文献与资料，颇具价值。找书就去毛边书局，是成都老一辈爱书人默认的共识，连流沙河也不例外。十多年前，流沙河因为找书来到毛边书局，与傅天斌结下了深厚的友谊，并亲自为毛边书局题了字。摄影：Simon©一筑一事在实体书店式微的当下，傅天斌仍然“顽固”地相信其存在的价值，“有些东西是电子产品无法代替的，像是我们翻阅书本时的感受，书本上的淡淡墨香味”。特别是在各行各业都压力倍增的时候，“这个书院希望在提供阅读场景的同时，给读者朋友们带去一个自我独处、自我治愈的空间”。摄影：Simon©一筑一事书店主理人Q&AQ：最近在书店有遇到什么有趣的事吗？A：最近书院养了一只小猫，叫毛毛，它刚出生就把它带回书院了。有时候，读者来三楼看书，它会坐在人家身上睡觉。有时候它会去咬纸，到处跑，非常调皮。闲暇时，逗逗它，无论是读者和我们书店小伙伴心情也会变得很好，希望它在书院自由自在的长大。主题图书推荐《四川方言词典》图片来源于网络与书店主题相关的话那肯定优先推荐《四川方言词典》（王文虎、张一舟、周家筠著，四川人民出版社，2014-03，平装），第一，毛边书局离不开毛边二字，它是一本毛边书。推荐的原因呢，这本书是迄今为止收录最全的一部四川方言词汇大全，收录的7000多个词条主要采自文学作品及四川口语。本书不仅可以帮助四川人学习和了解方言词汇，更可以帮助外地人，甚至外国人通过四川方言了解四川，了解四川人。

谈论如何设计女性友好空间，或者更合适的提法，性别友好空间，在当下的社会语境下，已经是一件不仅有需要、而且有必要的事情了。在讨论这个选题时，我们收到一个很好的提问：为什么要把性别友好空间单独拎出来说？难道不应当所有空间都性别友好吗？空间的性别友好，不意味着空间的特殊化。而是如同我们谈论母婴室的设计是否合理、AED的普及率如何提升、无障碍出行如何更人性化，都是关乎社会的不同人群、弱势人群的权益争取。成都，一座公认的对女性及性少数群体更为包容的城市，尤其适合寻找如此样本。今天给各位分享的四个位于成都的性别友好空间，从不同层面、以不同方式，都为能创造一个传达性别友好讯息的空间而作出了努力。有机会的话，很推荐大家去体验体验。muchroom营业时间：周一至周日19:00-02:00地址：芳华街26号附2号、附3号联系方式：muchroom2021（wechat）在性别友好空间这个话题下，酒吧muchroom无疑是最切题的。经多性别多性向人群验证，muchroom这种友好气质，是人路过打眼一看，就能心知肚明的。当然，muchroom也从没有隐瞒过这点，而且是成都少见的明确介绍自己为性别友好空间的地方。muchroom

10以建筑设计为主，立足于深圳和香港，致力于提供高度定制化、高品质的精品建筑、室内、产品及其他创意设计服务。其设计研究对象分布于当今世界上最高密度的城市环境中，也分布于低密度的农村地区。Studio

编者按///“写作旅行，与文字为伴，旅行中喜欢逛书店，享受书店静谧时光，也可于翻阅当地作者的书籍窥探当地文化和历史，为旅行带来惊喜和无限快慰。书店滋养人心，不必累述，无论是在国内，还是以前常年旅居海外，在每个我热爱的城市里，都有我热爱的书店。”多年旅居全球各地，走访诸多实体书店后，在知名作家张朴的心中，书店有着属于他的独特意义。在以往一筑一事的专栏中，张朴与我们共同探讨了书店之于城市的意义，面临如今实体书店举步维艰的境况，他认为书店依然有存在的必要，用他的话来说，“书店让一座城市变得柔软自持，充满个性。”本期，张朴将带领我们再次“启程”，从繁华的伦敦市中心到纽约百老汇，再到巴黎右岸的时髦街区，一起走读异乡书店，找寻我们各自心中那个可以存放孤独内心的地方～伦敦：Foyles、Daunt

大学作为当代教育成就的代表，随着国家和城市的快速发展而快速发展，围绕着大学而发展起来的，也不止是教育，还有经济、文化等领域。在中国，大城市的标志不单是行政区域、经济、人口，还有这座城市的大学，很多城市的知名大学周围自然而然地就形成了“大学路”。提到大学路，不知道第一时间浮现在你脑海的画面是什么？在笔者打算提笔这篇文章的时候，漫天的樱花、穿着潮流的服饰男男女女、一间间设计感爆棚的沿街商铺、具有历史沉淀感的青砖瓦更新后的样貌以及在阳光下光彩熠熠的红墙等一幅幅画面闯入脑海。那么就请随我来一一看看这些散发自己独特魅力的画面吧。青春洋溢上海·大学路上海杨浦区的大学路是我接触最多的，前前后后走过不下百次，基本上附近区域的平面图在脑海里都是比较清晰的。每个晚上在这条路上你看见的那些大学生多数是复旦、上海财经大学以及同济大学的，当然同济大学可能稍微少点，因为他们距离大学路就稍微远一些。当然这些年轻人中也少不了都市精英白领，因为大学路旁边就是创智天地——杨浦区办公楼最为集中的地方之一。所以上海的大学路应该是所有城市大学路中最为热闹的。上海大学路街景

“孔夫子旧书网”创建于2002年，是全球最大的中文旧书网上交易平台，在上面能找到年代久远的绝版与珍本，有时候，即便一本书被放逐到天涯海角，也能在上面被找到。在这个世界上就是有那么一群人，对旧物、珍本有着强烈的执念，他们收藏一本书，或许是为了探究几百年前的古人所想，或许是透过书的实体，从中找到穿越时光的快感。你或许在历史书或者博物馆里看到过具有收藏价值的珍本，然而更多形态丰富的古籍、珍本散落在民间，被各路玩家收藏把玩，当然，他们也会在市场上流通，去遇见最需要它的藏者。它们早已脱离了当年的被出版的语境，却在一代一代更迭的新市场中，被诠释出新的价值。这一次，我们将走进6家世界各地的古籍&珍本书店，去探究古籍珍本在这个时代的魅力。珍本通常具有重要的历史地位，比如它对人类文化的贡献；它一定是稀缺的，任何印刷量在500本以内的书籍都有成为“珍本”的潜质；年代和印刷方法也是一个重要因素，特别是1900年以前的出版物。在美国，越晚被殖民的出版地，其出版物通常越珍贵；美学价值是“珍本”的特质之一，手工装订本、保留了原始照片、色彩和插图的书籍很可能成为“珍本”；书籍的收藏者也会为它增值，一本乔治·华盛顿曾拥有的书肯定比普通人的书更有卖点；特定的主题也是成为“珍本”的另一要素，比如博物馆和历史遗迹处存放的手册、史料等。英国诗人艾德蒙·斯宾塞于1590年出版的史诗《The

《脱口秀大会》把脱口秀和漫才这些喜剧形式彻底捧红了。另一边，今年新鲜出炉的《一年一度喜剧大赛》则让人们认识了漫才剧、即兴戏剧、Sketch、小丑剧、默剧等“新喜剧”，也让喜剧成为综艺浪潮中的“爆款”。许多“腰部演员”走上台前，在出色的剧本加持下，用精湛的表演让喜剧“升级”了一个维度，成为说、演、逗、创的立体艺术。原本默默无闻的脱口秀、新喜剧演员和编剧也因为综艺节目的走红而成为热搜的话题。线上的喜剧节目大紫大红，线下的喜剧人和团体生存境况如何？我们采访了扎根成都的三家俱乐部——分别是过载喜剧、AUV喜剧（诶呦喂喜剧）和后仰喜剧，看看它们各自的新机遇和新变化。过载喜剧过载喜剧诞生于2017年10月，是成都最早一批定期举办开放麦的俱乐部，也是笑果文化、单立人喜剧等全国众多喜剧厂牌的成都合作伙伴，曾承办周奇墨、呼兰、Rock、杨笠、石老板、教主等全国知名单口演员的演出。2019年，过载喜剧在成都主办接励城市喜剧节，这是全国首个原创喜剧节，集单口喜剧专场、拼盘演出、sketch、即兴喜剧、乐队演出、美食、市集等多种形式为一体，2天共10余场演出，近2000人次参与。过载喜剧演出后大合影

图片来源于网络翻看Beeple的作品，其中充斥着未来科技、军事、政治等元素，他用黑色幽默的视觉手法借以讽刺、折射社会问题。在Beeple的工作室中装有并排的65英寸电视，持续播放着CNN和Fox

在都市的水泥森林里压抑太久，让很多人渴望回归自然。在户外，人们与自然亲密接触，露营、徒步、钓鱼……各种亲力亲为的活动既是一种挑战，也是让身心享受自由的方法。人们带着兴奋感与新鲜感来到户外，欣赏沿途的风景、释放内心的情绪、体验跌宕的旅途，让户外逐渐成为当下城市人新兴的一种生活方式和文化潮流。户外可以有哪些玩法？它为何如此吸引人？与自然接触的各种活动如何改变人们的生活？我们采访了蜀国飞蝇、荒野召唤、波浪山谷这三个户外品牌的发起人，和他们聊了聊露营、自然和飞钓的故事。如果你对户外感兴趣，不妨来听听达人们的心得吧。蜀国飞蝇：钓鱼是一种释放压力的方式在户外，除了露营、徒步，还可以做些什么？近几年来，钓鱼成为许多人周末亲近自然、放松身心的户外活动方式之一。在钓鱼的诸多方法中，飞钓是比较独特的一种。它是使用特殊的飞钓线、飞钓杆和人工拟饵，利用独特的挥舞技术和线本身的重量，将线和饵抛出去，然后慢慢回收线，利用不同手法和水流状况表现拟饵的活动，吸引鱼儿攻击上钩的一种钓鱼方法。传统钓鱼是通过鱼饵的味道，静候鱼儿上钩。而飞钓是通过抛投让毛钩落水之后模拟昆虫、小鱼等在水中的自然姿态，钓取凶猛的攻击性鱼类。飞钓利用拟饵吸引鱼儿攻击上钩。图片由宇哥提供2013年，宇哥开设了自己的飞钓网店“蜀国飞蝇”，这也是西南唯一一家飞钓工作室。除了经营飞钓装备以外，他还会组织飞钓交流会、线下推广飞钓知识等。户外品牌Simms的一段广告给了宇哥飞钓启蒙，视频展示了一个老头骑着摩托车，背着水沙发去宽阔溪流玩飞钓的场景，这种新鲜的方式让他觉得很酷。与水域亲密接触的钓鱼过程。图片由宇哥提供宇哥最开始接触钓鱼时玩的是“路亚”——通过人工制成的假饵，在水中模拟栩栩如生的自然小鱼、小虾、昆虫等吸引鱼类发动攻击。和路亚不一样，飞钓是通过自己制作毛钩，模仿飞蝇、蚊虫、蜻蜓等有翅昆虫落水，来吸引凶猛掠食性鱼类。亲手绑制毛钩是宇哥在飞钓中最喜欢的部分。亲手绑制毛钩。图片由宇哥提供“因为你钓鱼的时间没那么多，一个星期可能就一次，大部分时间就是在研究鱼吃的东西、毛钩的材料、毛钩的绑法、针对不同环境所使用的不同钓法、在流水或者缓水的不同操作等，这个过程也是一种乐趣。”2018年左右，随着短视频平台的兴起，飞钓在国内实现了一波增长和普及，许多人通过视频了解到这种钓鱼方式并被其吸引，但总体来说，飞钓在国内仍是一种小众的玩法。宇哥并不认为飞钓是所谓“钓鱼的天花板”，只要肯花时间去学习去了解，就会发现它和普通钓鱼是相通的。宇哥经常飞钓的地方有阿坝州、西岭雪山和秦岭。图片由宇哥提供许多人放弃飞钓基本是出于两个原因，一个是线抛不出去，一个是钓不到鱼。对于刚入门的新手，宇哥推荐他们入手一套便宜的杆线套装，找一片有鱼的水域，从练习抛投开始。路亚的抛投是靠饵的重量把线带出去，而飞钓是靠线的重量把饵带出去，因此更难掌握，也更需要练习。在国内玩飞钓的目标鱼群主要是马口、白条等小型鱼；国外的目标鱼群则主要是冷水的虹鳟、褐鳟、三文、红点鲑等。在四川，宇哥经常去钓的地方有阿坝州、西岭雪山的水域，现在他常常开车去秦岭。钓鱼人把没钓到鱼称为“空军”，对宇哥来说，“空军”与否并不会影响他的心情，他更在乎的是与家人朋友一起在野外度过一段时光的过程。钓鱼是一种释放压力的方式。图片由宇哥提供“钓鱼是一种释放压力的方式。在城市里面工作了一周，压力值会很高，周末出去呼吸新鲜空气，用钓鱼来刺激自己的肾上腺素，第二天回来上班的时候，心情会好很多。”相对传统钓法，飞钓也是更环保的一种方式。传统钓法要用各种饵料在鱼塘里“打窝”，用气味来吸引和聚集鱼群，而飞钓只需要羽毛或者其他材料制作成一个类似昆虫的饵，就能诱鱼。同时，在飞钓的前期准备中，人们往往要做大量的功课去了解当地的水域环境、了解鱼的生活习性和它们在不同季节的喜好，钓鱼过程中也会更敏锐地去观察自然环境中的各类昆虫。这些深入的了解可以帮助人们认识到鱼的稀有，让他们更有动力去保护环境、减少破坏。荒野召唤：在荒野，找到了属于我的自由荒野召唤成立于2020年，是一个专注于野营体验、户外探险、活动策划及影像制作的品牌。在去往“荒野”的旅途中，他们会将音乐、艺术、环保、教育、美食等内容融入露营体验，在深度接触自然的同时，也让户外活动多元起来。左右滑动查看更多

2021年9月29日，第一届「筑事奖」正式启动，这是新媒体及创意机构“一筑一事”首次发起并主办的建筑空间评奖，旨在以全新视角观察中国当代建筑空间，推动其为生活方式带来更多创造性。经过3个多月激烈的评选和打分过程，一筑一事联合来自全国不同城市的6个共建机构及来自不同领域的100位“筑事评审”，最终从49个入围空间中评选出了工作空间奖、商业空间奖、艺文空间奖、公共构筑奖、复合空间奖、街区空间奖、聚落村镇奖7个大奖的获奖空间。「筑事奖」并非一个心血来潮的灵感，而是多年的积累、观察、调研后厚积而薄发的行动，我们关注建筑本身，也期待着看到建筑背后的故事。前期的策划、开发；中期的设计、建造；以及后期的运营、打造，共同构成一个建筑空间的“前世今生”。接下来，让我们看看他们的故事吧。摄影：©陈灏No.31是如恩设计研究室（Neri&Hu）位于上海的办公空间，设计上延续了十年前设计共和旗舰店所诠释的“设计公社”概念，一层有两家家具品牌展示厅，一间咖啡馆；二层部分空间作为共享办公，也是设计共和的办公室；三层及四层是如恩的办公室，如恩一直以来谈论、践行的“跨学科理念”在No.31得到了清晰的体现。摄影：©陈灏在如恩创始合伙人、No.31主持设计师郭锡恩和胡如珊看来，疫情已经使实体办公室或工作室环境的形式不复以往，人们开始学着如何独自在家办公，如何兼顾工作质量与团队合作，以及如何在共享空间中保持独立又彼此连接。“我们习惯共享空间，同时保持对他人的尊重，我们能够更深入地体会理解‘亲密’一词的意义。法国哲学家安托万·德·圣埃克絮佩里的一句话很好地表达了我们的设计和生活哲学：‘不求不朽，而翼其意’，同样适用于我们对工作空间的理解。”摄影：©陈灏No.31可以说是如恩自创立以来，在建筑设计实践中不断摸索、累积的许多“执念”的集合。空间所采用的改造策略基于“反思型怀旧”概念，更新可视为尊重历史，以及处理物质、文化遗产的方式，而不必从字面理解认为这是在进行重新创造。因为是自己使用着的办公空间，在某种程度上，这是一个永远进行时的项目。郭锡恩和胡如珊认为世界上没有完美的设计，设计师也没有资格评价美丑，他们只好奇“设计背后的意义”。“在我们看来，好的设计在于它是否具有可行性，以及设计师能否在执行过程始终践行他的设计理念。”摄影：©陈灏“No.31像一个实验场，我们在这里开展各种实践理念，不断寻找突破极限（不仅是设计，也包括商业）。No.31是我们迄今为止所做的一切的总结，也是许多全新开始的起点。我们将一如既往地开展自己的设计实践。”评审推荐语从100位评审评语中选出以下按姓名首字母排序摄影：©雷坛坛创立于2017年的“HYLLA物与岚”，倡导松弛温暖和自信丰盈的生活态度。品牌第一个实体项目选址于丽江白沙镇，耗时三年打造。建筑取材于当地的砂岩石和立木，保留了木石结构的纳西官制建筑形态，和谐地融入周围的自然环境。空间内展示了HYLLA团队多年来从世界各地收集的好物，涵盖中古家具、艺术品、图书、手作等品类，以小型博物馆的方式呈现于空间各处。摄影：©雷坛坛在HYLLA项目开发总负责人杨飞看来，“好的商业空间首先是对商业理念的完美诠释，不同的商业逻辑有不一样的呈现方式”。HYLLA的呈现方式以自然元素、简约朴素的形式、自由有机的组合呈现空间，展现新时代下具有东方自然美学气息的度假空间，创造多维度沉浸式的商业空间。摄影：©雷坛坛新事物具有开创性的特性，对新事物的构想、设计和呈现就是“筑”的过程，HYLLA以推崇和实践文化与生态的多样性为宗旨，在场地上展开对在地文化的精神回应，追溯纳西民族迁徙、发展过程中的脉络和精神依托，形象化的呈现“立石”、“许拍”等记忆标识，借鉴纳西村落自由有机的特性组合场所布局，并以本地材料，使用本地手工技艺建造。摄影：©雷坛坛文化审美有相似性的国际性特征，HYLLA通过整合全球知名的设计家具、物件，巧妙安置使用等，对区域内生态相关的丰富性和泛自然性做了非常多的实践、此外，建设积极退让场地环境敏感区域，合理利用自然水系，选择和培育本土植物并开创性的景观化使用，诠释新时代下国际化简约朴素的东方自然美学，构建出兼具有东方认知、本地记忆、全球化审美的温暖舒适空间。摄影：©雷坛坛同时，HYLLA团队认为建立并保持“社区共识”，是商业持续保有独特性和活力的根本，商业空间场所最大的活性在于人的因素，包括人与人的关系、与空间的关系、与时间的关系。HYLLA以“自在真实、幽默自省，敢于取悦自我”的态度，通过人、空间、物件的共和，建立敢于“自我取悦”的社区性格，并通过持续运营和内容增长，最终形成“自我取悦”和“智慧集合”的成长型的文化社区。评审推荐语从100位评审评语中选出以下按姓名首字母排序摄影：©Adam

编者按///作为一座包容开放的城市，上海一直以海纳百川的姿态吸纳着多元文化：现代化摩天大楼和浓厚历史底蕴的老派建筑；热腾鲜活的市井巷弄和时髦前卫的艺文场景；温婉细腻的海派文化和躁动不羁的潮流文化......一个个富有特色的文化符号造就了“魔都”的多样面貌，吸引着形形色色的创意人士驻扎此地，为其源源不断地注入新的元素。其中，不乏卓越的建筑师，将自己的独特设计风格与城市肌理相容，构建出一座座个性鲜明的空间场所。此次，撰稿人敬波探访了龙美术馆西岸馆、MAP浦东美术馆、西岸美术馆这三座近年来迅速走入大众视野的艺术空间，为我们呈现魔都的文艺空间美学。龙美术馆西岸馆我对龙美术馆西岸馆有着独特的情感，也许是因为它是我上海美术馆参观的第一站，抑或是我在这个地方认识了好些有意思的人。寒来暑往，我一年也总是会到访好多次，或是为了里面展出的古今中外的稀罕物件儿，或是陪外地到来的朋友闲逛，抑或是特意择了个好日子去留下彼时的光景。龙美术馆西岸馆

图片由敬波提供而由近40年历史的建筑改造而成的西班牙式老洋房——越亚西墅也成功成为番禺路上极具格调的新式热门打卡地。被爬山虎轻吻的外墙是她耀眼的外衣，吸引着来来往往的男男女女。越亚别墅

编者按///2013年前后，传统书店因客流少、收入低而陷入“关店潮”。许多书店不得不转型升级，复合化的网红书店由此替代掉墨守陈规的传统书店，书店从1.0进入2.0时代，一时间，众多复合型网红书店相继崛起。然而，2019年疫情的到来，实体书店再次陷入举步维艰的困境，在资本市场对实体书店热情减退、电商兴起、疫情的重重压制之下，许多实体书店不得不再次面临关店的处境。那么，实体书店还有存在的必要吗？在走访全球多地实体书店后，知名作家张朴以亲身感受为我们解答他心目中书店之于城市的意义。插上诗意的翅膀近日，拥有3000+书店的成都再度迎来一所独具现代建筑审美风格的新书店：位于兴隆湖的中信书店。被媒体贴上了“成都最美治愈系书店”、“成都水下书店”等标签的中信书店，带给我无限期待。正如建筑本身散发出的一种现代抽象魅力一样，它仿佛为正在高速发展的成都城南插上了诗意的翅膀。兴隆湖中信书店

2018年8月5日，“兴隆湖书店建筑创意设计竞赛”上，慕达建筑卢昀设计的书店赢得第一。2021年10月30日，被誉为“成都最美书店”的建筑，这本“从天上掉下来的书”终于落在了人间。开幕当天，#成都最美治愈系书店#、#成都水下书店#等话题就冲上了抖音、微博等各大社交媒体热搜榜，短短两天时间已有超千万曝光量。成都有3000+书店，大概还没有哪一个书店，像兴隆湖中信书店这样“霸屏”话题榜，似乎也没有哪一个建成的书店经历了如此戏剧性的历程。方案中选，何时开建，施工落成，正式开幕……每一次“动作”都引发大量关注。三年时间里它遭遇了怎样的“变数”？它真实的故事又到底如何？它为“书店之都”带来了什么？作为当年设计竞赛的策划组织方和三年来的见证者，我们和慕达建筑（*后简称慕达）聊了聊。

“北、上、广、深”中的深圳，在超大型城市中的存在感不算太强，近几年常出现在公众视野中的话题，大部分与“打工”二字相关，像是台风第二天，深圳“打工人”翻山越岭去上班；或是深夜最后一班地铁中，互联网“打工人”疲惫入睡等等。似乎你可以在深圳找到工作，却无法找到生活；可以赚到钱，却无法得到幸福感和归属感。因为一次偶然的契机，我们得以在深圳停留半天，并趁此机会探访了一些这里的空间。以一个外地人的视角来看，深圳的确是一座节奏很快、很现代化的城市，但这并不代表着深圳人不懂生活、不爱生活。相反的，这里有许多人都在通过各种方式尝试着做出改变，按自己的想法开辟出一方天地，让人感受到了一个慢一点的深圳。恋物百货商店恋物百货商店大概是最符合我们对杂货铺想象的那种店，在华侨城创意园闲逛的人，大部分都会进去走一圈，感受一下“恋物癖”的天堂。图片由恋物百货商店提供商店的内部空间比外面看起来要大不少，来自世界各地的奇趣商品井然有序地摆放着，从家居杂货到书籍、饰品、包包，再到原创设计师服装，一应俱全，总有那么几款能击中你的“萌点”。图片由恋物百货商店提供在这里，总能发现各类丰富精致而充满灵动创造力的“小东西”，让人不禁好奇它们是从何而来，背后又有怎样有趣的故事，是一次相当特殊的购物体验。图片由恋物百货商店提供店长介绍说，商店源自创办于2008年的《恋物志little

1869年，公共租界当局在原黄浦江江堤上修筑杨树浦路，拉开了杨浦百年工业文明的序幕。随后，一座座工业建筑在杨树浦工业区应运而生，创造了中国工业史上众多之最，也见证了上海工业的百年发展历程。曾经，这里是如火如荼的工业生产区，每逢上下班高峰期，杨浦滨江河畔，浩浩荡荡的自行车队伍鱼贯而出；如今，这里转身变为开放共享、绿色人文的生活型岸线，呈现出一段有历史厚度、有城市温度、有社区活力的滨水公共空间。上篇我们已经探访了12处杨浦滨江滨水公共空间（点击回顾），这次我们继续跟随撰稿人敬波的步伐，从杨浦大桥出发，再探杨浦滨江的“前世今生”。杨浦大桥杨浦大桥是我国自行设计（我国著名桥梁设计大师林元培设计）、建造的双塔双索面斜拉桥，于1993年9月15日建成。602米长的主桥就像是跨越黄浦江的一条红色长龙，成为黄浦江上最艳丽的一抹红色，在世界同类型斜拉桥中雄居第一。杨浦大桥是黄浦江上第三座大桥，也是目前黄浦江自上而下的第一座大桥。杨浦大桥杨浦大桥独特的设计以及鲜艳的红色使得它成为了黄浦江上一座显著的地标。它挺拔高耸的208米主塔好似一把利剑直刺苍穹，塔的两侧32对钢索连接主梁，呈扇面展开，如巨型琴弦。杨浦大桥的落成无疑是我国力强盛的体现。杨浦大桥大桥公园杨树浦驿站过了杨树浦大桥就是杨浦滨江的北段了，才下阶梯，便可看到一面“绿墙”映入眼帘，在落日余晖下显得格外耀眼。这边就是杨树浦驿站大桥公园站，其依托上海机器织布局旧址打造，在为游客提供便民服务的同时也为大家了解杨浦百年工业历史提供平台。大桥公园杨树浦驿站上海电气电站辅机厂（西厂）上海电站辅机厂紧挨杨浦大桥，其前身是创建于1921年的慎昌洋行杨树浦工厂，1980年改为上海电厂辅机厂。如今这里的工厂早已不再运作，但是还保留着建于上世纪70年代的通用东欧风格电气老车间。上海电气电站辅机厂滨江水岸线上还保留的工业桁架与厂房相连，立于黄浦江畔，老旧的厂房与充满活力的滨江栈道彰显历史的沉淀与当下人民的幸福。上海电气电站辅机厂原国棉九厂原国棉九厂和国棉十厂的旧址上，我们已不能辨认两厂的界线了，这里还是后来的“新一棉”。国棉九厂最早可以追溯到盛宣怀创办的大纯纱厂。1908年日商三井洋行收购了大纯纱厂，成立了上海纺织株式会社，在杨树浦路设立工厂。1945年8月国民政府接管了工厂改名为第十四纺织厂，同时接管了一墙之隔的日产“同兴二厂”并改名为上海第十棉纺织厂。1949年上海军管会接管两厂改名为第九棉纺厂和第十棉纺厂。1958年九棉十棉合并为新的上海第九棉纺织厂。原国棉九厂滨江花园旧址上经由设计师设计建造起来的滨江公园给杨浦滨江上增添了一处特色场所。正对公园的就是一座废墟仓库，已经被围离起来，废墟仓库的西侧就是是“新一棉”仓库。“新一棉”仓库上海电站辅机厂东厂上海电站辅机厂东厂前身是上海锅炉厂，如今在滨江仅存一座单层仓库。仓库南立面与西立面墙上长满了爬山虎，充满历史感的砖墙在植物的掩映下熠熠生辉。可谓是杨浦滨江上最具吸引力的一个节点了。上海电站辅机厂东厂按照最初的规划方案，需要拆除部分墙体，原地保留剩余两面墙的外立面，形成景观构筑。然而当施工人员将屋顶掀开，阳光洒进内墙，设计团队意外发现，仓库内部有其独特的年代肌理，所以推翻原有方案重新规划。上海电站辅机厂东厂滨江景观构架上海电站辅机厂东厂最后在基于保野趣、保自然的目标，通过低干扰介入的方式，保留现场香樟林，并改造原有一座仓库为开放式的共生构架。夕阳西下，橘红色的阳光爬上红砖，树影也随着它爬上了墙，这样的美景怎么能够不让人驻足而忘记了归家的时间呢？上海电站辅机厂东厂上海制皂厂滨江段上海制皂厂的滨江段被打造成为一个运动、休闲、娱乐的场所。一群高个青年在两个篮球场上尽情挥洒汗水，吹着江风，打着篮球也许就是他们一天的快乐。上海制皂厂很喜欢这里的观景台，它是一个跳高的钢板台子，拾级而上，你可以看到更为广阔的黄浦江景。一阵清风拂过脸颊的同时也拂去了夏日的燥热。上海制皂厂滨江景观阶梯景观在消除场地高差大的同时也为这里搭建了一个观赛场，坐在这里观看篮球场上的比赛也是一个打发时间的好方式。上海制皂厂滨江景观眺望台边园边园是由大舍建筑事务所设计的，2019年10月建成的，位于杨树浦煤气厂码头。在边园背面，看上去如同废墟，但是这废墟之上又长着大树，长着茂密的地被，一片生机盎然的景象，我想设计师保留这种废墟与植物正是保留了历史与新生的概念。边园边园这堵长长的墙是建在高桩码头上挡煤用的，设计师依托这面长长的具有传承意义的墙，为其设计了一个单坡屋顶，这样便有效地定义了墙内外的空间。墙内对着码头和废墟小园，是压低的具有一定私密性的空间，而墙外是挑空的望江长廊，是开阔的空间。边园左为边园墙内，右为边园墙外走过墙内，是对历史变迁的和世事无常的感慨，从楼梯走上墙外长廊，是对如今壮阔美景与安逸生活的赞美。边园台阶边园的正面是一个滨江广场，广场靠近黄浦江通过阶梯景观的塑造，为游人提供了一个更加有趣的空间。每当傍晚时分，总能看见大人牵着小孩儿走在上面，与边园的长度相当，形成景观与建筑的相互呼应。边园上海第十二棉纺厂旧址第十二棉纺厂原为日商创办的大康纱厂，解放以后改为国营上海第十二棉纺厂。这里现在和杨浦滨江其他的历史建筑有所不同，由于历史原因，这里的滨江区域通过构建新的防汛体系置换出来更多的绿色空间。上海十二棉纺厂滨江步道上海十二棉纺厂旧址滨江装置设计师在设计时尊重场地的历史脉络，梳理了原老厂房布局的肌理，将“纺织”的概念融入其中。水车装置场地包括了两块儿童活动场地，一片滨江树阵以及一方植物迷宫。在这个地方，还有着一些艺术家的作品散发着独特的魅力。上海第十二棉纺厂旧址儿童场地左为理查德威尔逊作品《黄埔货舱》，右为向阳作品《轻舟过隙》杨树浦电厂（杨树浦电厂遗迹公园）杨树浦电厂始建于1911年，1923年的时候成为了远东最大的火力发电厂，有着“中国电力工业摇篮”的美誉。杨树浦电厂作为“红色电厂”曾涌现工人运动领袖王孝和烈士等革命先烈。杨树浦电厂的烟囱在几公里外都清晰可见，曾被视为进入上海的标志留在几代上海人的记忆里（电厂的105米老烟囱），现在我们看到的两根高耸烟囱是1978年和1998年分别新建的。杨树浦电厂杨树浦电厂滨江景观同济原作设计工作室在滨江留下了许多优秀的作品，而杨树浦电厂遗迹公园的改造是非常有代表性的。设计保留了清水池、干灰储灰罐（现灰仓艺术空间）等场地遗存的历史记忆点，为我们提供了一个更有历史沉淀与文化内涵的场所。从别处拆卸下来的三个煤斗正立在一方池塘上，和另一方改造为雨水花园的池塘是场地两块蓄水的人造景观。杨树浦电厂清水池杨树浦电厂前景观广场杨树浦电厂林下步道灰仓艺术空间灰仓艺术空间原先是杨树浦电厂的粉煤灰干灰储煤灰罐，三个大圆柱体罐仓是滨江极具标示性的沿江工业遗存，2019年由同济大学设计，经改造成为现在的灰仓艺术空间。灰仓艺术空间通过增设两块景观平台将各自独立的三个储灰罐连通，采用朦胧界面处理的手法对原先15米通高的封闭灰仓进行改造，形成一组从底部混凝土框架一直盘绕至灰仓顶部的完全公开的漫游设施。在参照原结构的色彩后，改造方案使用了浅灰与浅黄两色的横向铝制条带为立面主要材料。灰仓艺术空间上海国际时尚中心上海国际时尚中心，这个原来上海第十七棉纺织总厂的地方，如今已经成为了一个演绎时尚的4A级景区。其拥有上海目前留存下来规模最大、最完整的锯齿形厂房。上海国际时尚中心在园区滨江位置设计建造了一个大叠水景观和滨江膜结构景观棚。这里为园区的白领提供了一个茶余饭后休闲的好去处。滨江膜结构景观棚上海国际时尚中心在杨浦滨江最东处是以定海桥界定，旁边就是金星舞蹈团的所在处。定海桥本文作者

上海从上世纪开始就是中国建筑设计行业发展最为迅速的地方，而杨浦滨江则是当下上海建筑设计贯穿近现代的百家齐发之地。在有着“中国近代工业文明长廊”之美誉的杨浦滨江，从“工业锈带”到“生活秀带”，串联的不仅是一个又一个的“网红景点”，也是一种又一种的生活与艺术。从虹口滨江一直走到杨浦滨江，每走一次都会发现这座城市，这方滨江空间都在发生着变化，而这种变化正是城市更新与城市发展的华章。在这条被诸多建筑大师青睐的滨江带上，镶嵌着他们智慧与汗水的结晶。这次，让我们跟随撰稿人敬波的步伐，从秦皇岛路码头出发，沿着杨浦滨江探访12处滨水公共空间（从秦皇岛路码头至永安栈房），穿梭于历史与当下，感受老工业区的新蜕变。秦皇岛路码头行于整洁宽敞的步行道上，穿梭于光影斑驳的大树下，呼吸于凉风习习的滨江边，会对这

COFFEE”空间合作个人插画展”听见她说"签约得物app个人艺术家等目前正在筹备11月武汉“YEFUYIN&MS-ECHO集合空间的开业个展与苏州“虹美术馆”联展左右滑动可查看更多

编者按上个世纪70年代，芝加哥因为火灾受损而需要重建，为了节省土地、提高利用率，高层建筑开启了全球化进程。迄今为止，建筑高度已经突破了800米（*阿联酋迪拜大楼为世界第一高楼，高达828米）显然，摩天大楼是现代城市文明的象征，也是超级都市最直接、最醒目的符号，某种意义上还暗含了人类企图征服天空的欲望。而在当代都市人的生活里，打卡高空酒店也成为一种时髦。的确，那种“会当凌绝顶，一览众‘楼’小”的感觉给人提供了欣赏城市独一无二的视角，让人开阔心胸、浮想联翩。因为站的位置和所处的空间不一样，人有时竟能获得不同于身处闹市、被日常琐事缠身的自在和轻松。自然，对于城市而言，追求高层建筑未必是一种“政治正确”，这一做法在一些层面上也招来批评。张朴就住过不少不同城市的知名高空酒店。本期文章中，除开有趣的入住经历外，既有他细腻入微的个人体会，还有他从城市的角度作出的观察。一方面，高耸入云的建筑并不只是带来一片无敌风景，还能给人心灵上带来慰藉和感动；另一方面，在他对多个城市的对比中，不同文明对高层建筑体现出了不一样的态度。借助他的文字，我们有了看待高层建筑的新方式。在离地几百米后……上周末去重庆出差，入住了一家高空酒店。所谓高空酒店，即是在现代都市中筑造起的超高层建筑，并在其间开设酒店，以城市天际线作为主要卖点之一的豪华酒店。重庆不乏高空酒店，山城地理的错落、开阔江景的格局为高空酒店带来了绝佳视野与别具一格的魔幻视觉体验。这家建筑位于重庆渝中区，矗立在朝天门广场的宏大建筑，从远处侧面看，似乎让人联想到了千帆过境的长江史诗画面。由世界知名建筑大师摩西·萨夫迪设计的重庆来福士，确实是从船帆与浩荡长江得到设计灵感，让这栋初看有点“古怪”，甚至是略带弯曲幅度的现代建筑与重庆的历史文化产生共鸣。但它如此现代，让我在入住重庆来福士洲际酒店的同时，时刻被窗外的城市天际线打动。这份感动是因为现代建筑带来的伟力，让人称奇。重庆来福士

成都，是一座“不睡觉”的城市。2020年发布的《成都夜间经济数据报告》显示，近六成餐企的夜间营业额占当日收入60%及以上，其中，60%的“夜猫子”是90后，而他们最爱的出行地是太古里商圈、339购物中心区域和九眼桥区域。自上海而来的宇宙酒馆（Wine

编者按///上海是全球拥有最多咖啡馆的城市之一，其咖啡馆类型之多、风格之全、密度之高，令每个拥有“咖啡脑袋”的人为之着迷。在这里，咖啡已不仅仅是一杯饮品，它更代表着一种浓缩着上海风情的生活态度与方式。或许是因为饮咖风俗始于此，上海大多数咖啡馆，都集中在迷人的原法租界片区。从空间到风格，从选豆到出品，只要在这里走上片刻，就一定能遇到对胃口的那家。撰稿人小雯在这里精选了五家空间各有特色的咖啡馆与大家分享。*以下清单按店名首字母排序GentleMaker

Coffee的伦敦人，大都是周围的上班族，予人中产印象。东伦敦的房价已让年轻人望而却步，而日益上涨的房租，让最早一批创意者和艺术家们陆续搬离原来的工作室，另谋佳所了。Ozone

很多人可能不知道，从一百多年前开始，设计竞赛就在深刻影响着成都这座以开放、包容而闻名的古城。1912年，私立华西协合大学（现四川大学华西医学中心）举办了一场面向全球的校园建筑设计竞赛，吸引了来自加拿大、美国和英国等国的建筑师踊跃参赛。最终，英国建筑师弗烈特·荣杜易（Fred

从法国文艺复兴风格的网红武康大楼，到带有巴洛克装饰的折衷主义建筑黑石公寓；从西班牙风格的修道院公寓到现代主义风格的安康公寓；一栋栋风格、年代各异的老洋房竖立在十里洋场的大街小巷，这是旧时上海人的生活缩影。而如今的魔都人生活是怎样的呢？你或许会说是遍地的咖啡馆与书店，是浦东CBD玻璃幕墙的反射光，是外滩夜景的灯火辉煌。然而，这些只是上海生活片段中的一小部分，更多上海er的生活缩影，或许投射在了日常家具器物上，这些物件不仅代表了生活本身，更代表了当下人们生活的方式与态度。*以下清单以首字母为序core

公厕是一个很特别的空间，它既私密，又开放。这个原本用来释放压力的场所，往往由于装修简陋、设施低廉、卫生条件差等问题，带给人们消极的体验。近年来，随着乡村建设和“厕所革命”的兴起，越来越多的建筑师和团队投入到公共厕所的设计中。他们的作品让人联想到谷崎润一郎在《阴翳礼赞》中所说的：“茅厕最适宜于谛听蛩吟、鸟鸣，且和月夜两相宜，是品味四季不同情趣的理想场所。”霍山太阳乡船舱村公厕霍山太阳乡船舱村公厕位于安徽省西南部的大别山，由傅英斌工作室操刀设计。霍山太阳乡船舱村公厕

一尊粉色的大佛头戴着VR眼镜，四周散发出金黄色的光芒，正泰然地侧卧着。而他展开的手掌和胸口上，则有四只眼睛在安静地凝视着周围的环境。他的下半身似乎在快速地溶解着，眨间就要融化在一汪碧蓝的水中，水里的气泡也在激烈地翻涌着...这是把成都作为巨大的画布，用自己的创作为城市空间增加活力的艺术家庞凡，在奎星楼街绘制的作品《Parinirvana

八月的上海，夏日炎炎，这时候即使是出门，也不想在路上闲逛压马路，只想安安静静找个凉爽地方呆着，等到傍晚太阳落下，再悠悠闲闲走在梧桐荫下，感受着夏夜晚风，逛荡回家。这时候，逛书店和看展无疑是最佳的周末活动选择。而在书店中，不仅可以看书，还可以在咖啡区和朋友闲聊畅谈。那么，在上海这个不缺少书店的城市，又有哪些书店真正特别、值得一去再去呢？今天我们跟随撰稿人丁丁，走进魔都最“独”的那些书店。*以下清单以首字母为序多抓鱼循环商店这是一家坐落于安福路的二手商店，听名字就能猜测大概是一家从头可爱到脚的趣味商店。其中“多抓鱼”是法文déjà

在成都，北门像是一个被人遗忘的角落。时尚发达的高新区自不必说，玉林小酒馆的浪漫情怀、东郊记忆二次元的青春活力、浣花溪私房菜的古典优雅……东、南、西门似乎都找到了属于自己的人文特质，沉淀出独特的魅力底蕴。唯有北门，看上去依旧沉默。是这样吗？当上世纪南门片区还是一片农田时，北门的荷花池、驷马桥、李家沱、曹家巷等地已是成都商业旺地，也是当时外地人对成都最熟悉的地名。李家沱街景。摄影：向雨婷北站西一路周边。摄影：忧忧©一筑一事笔者十多年前曾在北门短居，记忆中的人民北路很宁静，笔直的林荫路、宽敞的单车道，夏天知了的声音比汽车更响亮。火车北站、金牛宾馆、成都大学、北大铺盖面……鲜明的地标与交错的小巷构建出浓郁的老成都市风情，自在温暖，充满人间烟火气。北门人流虽络绎不断，但大多都是来批发廉价小商品的。时髦精致的年轻人绝对不会聚集到北门来，也就不会有什么文艺气质的网红店在此扎根。北门与时尚、艺术、精致总是擦肩而过，这样的印象，一持续便是差不多二十年。2012年，成都“北改”提上日程，根据《“北改”片区总体规划》，“北改”片区涵盖金牛区(84平方公里)、成华区(55平方公里)以及新都区(73平方公里)。“北改”摒弃大面积拆旧建新的旧城改造模式，正在激发想象力与创造力，探索更多的城市更新模式。通过重新梳理城市肌理，优化空间结构，推行微循环改造模式的系列工作，如今北门已经涌现出一批崭新的生活方式空间。眼见为实，是时候重返北门看看了。*以下清单按店名首字母排序不要相信后视镜店主江亦是个颇有些深邃想法的年轻人，从她给取的这个不同寻常的店名——“不要相信后视镜”，就能看出点门道。有些人认为这个名字只是故弄玄虚，并无实际内涵，江亦也懒得解释。店铺本身就如同艺术家的作品、哲学家的理论，才是真正展示店主思想的载体，无需语言。摄影：邹邹©一筑一事“不要相信后视镜”藏在星辉东路这片杂乱的旧楼市井中，整片的纯白色空间使得江亦的店铺显得极为干净、纯粹。店内光线偏暗，音乐舒缓，面积并不宽敞的空间却丝毫不见局促，倒是令人身心瞬间得以放松。有人说这是一家小众黑胶唱片店，顺道卖咖啡。也有人说这就是咖啡店，因为它除了黑胶唱片，还有书和笔记本。架子上的书颇为神秘，用白色封皮包着，不翻开猜不出内容。笔记本则存放在玻璃房小包间中隐秘的角落，是江亦从各地收集来的上个世纪的复古笔记本。看到这些笔记本，似乎一秒穿越回童年，怀旧来得猝不及防。摄影：邹邹©一筑一事图片由江亦提供。江亦卖的饮品也很有想法，装在玻璃瓶里的“冷萃生椰拿铁”据说每日限量三杯，居然被我买到了。还有一款名字很长，叫“图个吉利，免费算一卦”。怎么图吉利，怎么算一卦，此处便不剧透，有兴趣的可以试试。“冰的美式”就是冰的美式，没骗你。树上知了鸣叫，外面阳光刺眼。我坐下来喝咖啡时，江亦点燃了桌上的香薰蜡烛。于是我拿着有点像啤酒的咖啡，坐在有点像夜晚的白天，听着不知道哪个小众歌手在哪个年代录制的音乐，仿佛被江亦催眠了一般。过去与此刻的时光交织，物与我的界限被打破，“惚兮恍，恍兮惚，试侧耳，山常似黛，水常如玉。”摄影：邹邹©一筑一事那一恍惚间，立刻领悟了这家店名的意义——用最少的时间、最直接的方式，拥抱纯粹的感官表象世界。“不要相信后视镜”让我想起了加斯帕·诺执导的电影《遁入虚无》，就是如此这般迷幻。我猜，在哲学上，江亦是个经验主义者。营业时间：14:30-22:00地址：星辉东路23号附16号联系方式：15281094505；13678191946成都当代影像馆如果要问哪个艺术机构从质上一举改变了人们对“北门无美学”的印象，答案无疑是成都当代影像馆。摄影：向雨婷府河摄影公园是成都首个以摄影为主题的公园，按照“一街一馆一园”的规划思路，构建出集吃、住、游、购、娱、展为一体的摄影文创产业基地。其中的“一馆”，便是指的成都当代影像馆。成都当代影像馆2019年成立，位于府河摄影公园的核心位置，建筑面积7500平方米，拥有6个专业展厅、1个学术报告厅、1个专业影像图书馆以及多个公共教育空间。成都当代影像馆的创始人钟维兴先生是中国艺术摄影学会副主席，聘请了法国欧洲摄影博物馆创始人兼前任馆长让-吕克·蒙特罗索当馆长，致力于高品质的影像艺术展览、有深度和高度的学术研究以及公众视觉修养、审美教育的传播和普及。重要馆藏摄影作品包括了亨利·卡蒂埃-布列松、塞巴斯提奥·萨尔加多、贝尔纳·弗孔、荒木经惟、森山大道、石内都等摄影艺术家的作品。其中最受关注的，应当是贝尔纳·弗孔的作品。贝尔纳·弗孔是法国构成摄影和观念摄影的代表人物，成都当代影像馆完整收藏了他的全系作品。《书写——贝尔纳·弗孔2021》于7月17日在成都当代影像馆正式拉开帷幕。展出了艺术家于1991至1992年期间创作的“书写”系列，是该系列首次在全国进行大规模展出。左右滑动查看更多图片。

前阵子酒圈被一篇关于成都酒吧的文章差点掀翻了天，酒精爱好者们都在讨论我们应当以什么样的标准去“评判”酒吧。而在争议之外，拉开夜生活帷幕的成都，鳞次栉比的“酒吧们”依然乐享其中。好像在说，讨论归讨论，酒吧的方寸之间依然有无数热爱酒类、热爱生活的人们穿梭其中。这些人来自五湖四海，但都有个同样的希望，把酒做好，也能好好感受酒精在味蕾创造的奇妙感受。摄影©维尼时隔一年，我们又打开了成都的「酒吧指南」，这次和撰稿人维尼走访了19家酒吧，它们都是这座城市的“新生力”。通过实地的采访与拍摄，我们与酒吧的老板闲谈、跟“酒精朋友”们聊天，希望这篇「2021酒吧指南」能够让你更加客观地观察成都，体验这座城市的酒吧文化和夜生活。那今晚拉开右侧车门，让我们出发吧！*以下清单按店名首字母排序貘湾Mo

出华西坝地铁站往北，不过几分钟便拐进小天竺街和大学路，四川大学青砖黑瓦的教学楼在斑驳树影中若隐若现。摄影：雨婷©一筑一事百年前，这里是中西合璧的华西协和大学。高等学府的书香气和烟火气奇妙交织，加之古典建筑的历史韵味，让华西坝成为成都独树一帜的地标。时光荏苒，当我们再次漫步华西坝，欣喜地发现，它竟已悄然“变身”。十多副“新面孔”萌芽，从人文书店、人气餐饮到文创时尚集合，华西坝迎来了一场与创意、人文、生活方式有关的升级。摄影：雨婷©一筑一事年轻的主理人们正在用当下的、创新的叙事重塑这条老街的内里。廖宇

成都的夏天如同一口哧哧作响的高压锅，大中午取个外卖的功夫就热得一身粘汗。对我而言，每一次离开空调房的过程就如同一次耶稣受难记，没点毅力还真踏不出那个门。而这些近期在成都扎堆开业的新店，究竟有什么魔力，让我在大夏天顶着高温登门探访？这里面有重新定义“中古”的咖啡店、线上线下两开花的家居店、全成都最“黄”的小店、希望让客人享受美食美酒的胖天使......*以下清单按店名首字母排序兩手商店光看店名也能猜出来，这是一个售卖二手产品的店铺，但与“中古”不同的是，这里售卖的均是由普通人寄售的物品。摄影：Simon©一筑一事门口的橱窗上贴着“二手、环保、寄卖、艺术”的字样，同时一旁还有一句slogan：不仅仅是二手。在如今这样一个网络发达的年代，我们对于二手商品的交易大多在某鱼某转上完成，盘子虽大自然也滋生出了许多阴暗的角落。在网络上也有不少受骗者诉苦。而在兩手商店似乎不需要有太多顾虑。摄影：Simon©一筑一事这里对于寄卖物品的种类并没有明确的限制，于是你能在这里看到覆盖生活方方面面的商品，玩具、服饰、书籍甚至锅碗瓢盆。摄影：Simon©一筑一事虽然是二手商品，但他们对于每一个寄售的的物品都认真对待，首先会确保物品没有严重破损与功能性缺失，随后兩手商店会对商品进行筛选、分类、必要维护、消毒的流程，最终放上货架。摄影：Simon©一筑一事这里也有专业的奢侈品鉴定，对于寄卖的奢侈品也会经过一套严格标准的检验流程，如果遇到假货，他们甚至会在物品上贴上相关标识。这一套流程下来，的确比看不见摸不着的网络世界要靠谱多了。兩手商店内的商品维护区域

大卫·霍克尼在一次采访中谈到安迪·沃霍尔，他说安迪·沃霍尔之所以有段时间接受富人、权贵的委托，画了不少肖像画，是为了维系他的杂志《Interview》。“杂志一点儿不赚钱，所以他基本上是靠画德国实业家的夫人们维持的”，大卫·霍克尼直言*。安迪·沃霍尔于1969年创立的《Interview》，在当时被认为是少有的“兼具艺术性与商业成功”的现象级杂志。但令人错愕的现实却是，即便在上世纪70年代的纸媒黄金时代，一本“现象级”杂志的生存仍然举步维艰。*源自书籍《当代艺术的19幅面孔》《Interview》杂志封面

像一滴墨水落进海洋，当面包跟随西方探险者首次进入中国时，它并没能抓住中国人的胃。生活变富足之前，面包一直在沉睡；当它终于大范围出现在便利店货架上时，又为快捷牺牲了原本的美味。从人们开始接受“咖啡配面包”的小资情调，到如今面包不再是谁的配角，伴随越来越多职人和店铺的诞生，面包这一起初不入眼的西方舶来品突然变得意味深长。治愈人心的甜“药”，技艺匠心的考验，传递幸福的纽带，品质生活的符号······

经过近4个月的漫长赛程后，5月9日，期待已久的邛崃山水塔城概念规划设计竞赛终于在邛崃天府现代种业园迎来了总决赛。竞赛分为迴澜塔一岛两岸概念规划设计和龙门山生物多样性博览园总体概念规划设计两大项目板块，招募期间，共计收到有效报名411份，其中迴澜塔168份，龙门山243份。最终，仅6组入围龙门山项目决赛和8组入围迴澜塔项目决赛的个人和团队派出代表站上了决赛舞台。选手们的设计方案各有千秋，不论是设计的思路、方案的完成度，亦或是创新能力、跨文化视野，都显示了此次竞赛极高的赛事水准，也让我们看到了邛崃这座千年古城蕴含的巨大潜力。竞赛分上下午两场进行，上午为龙门山项目，下午为迴澜塔项目，每个入围决赛的团队均派出代表，用PPT的形式尽情讲述了他们在相对较短时间内，加班深化而出的方案。经过一整天的激烈角逐，14组参赛团队的评审团得分确定。根据赛制，决赛当天评审现场打分后，相关专家和领导还将举办专题研讨会并给出评分，两者相加构成参赛选手的最终得分。邛崃山水塔城概念规划设计竞赛决赛会场最终，深圳小库科技有限公司、四川省商业建筑设计院有限公司的LMS0134号作品（龙门山）和上海骏地建筑设计事务所股份有限公司、海南德勤厚生商务服务有限公司的HLT0006号作品（迴澜塔）脱颖而出，分别夺得冠军。同时，竞赛还决出二等奖的2名，分别是贝加艾奇(上海)建筑设计咨询有限公司、成都思纳誉联建筑设计有限公司的作品（龙门山）和国际城市设计有限公司、广州黄埔建筑设计院有限公司的作品（迴澜塔）；三等奖2名，分别是成都珂曼建筑设计有限公司的作品（龙门山）和四川省建筑设计研究院有限公司的作品（迴澜塔）；其余10名进入决赛的团队均获得优胜奖。冠军团队深圳小库科技有限公司、四川省商业建筑设计院有限公司代表冠军团队上海骏地建筑设计事务所股份有限公司、海南德勤厚生商务服务有限公司代表无论是龙门山项目，还是迴澜塔项目，都是大型城市规划项目，所涉及的领域非常广泛，各参赛团队能在数个月时间内完成实地踏勘、资料收集、方案设计等繁重工作，都是了不起的成就。虽然每个设计团队的方案切入点各有不同，但团队代表都在决赛现场充满自信、侃侃而谈，既有脚踏实地的背景说明，也有天马行空的规划蓝图，令评审和观众都印象深刻。那么，他们都带来了怎样的惊喜呢？快来看看吧。龙门山生物多样性博览园总体概念规划设计决赛第一个出场演讲的团队是栖城(上海)建筑设计事务所有限公司。他们以“万象龙门——万物共生的乐园”对博览园进行总体规划。栖城(上海)建筑设计事务所有限公司代表上台演讲

十几年前的丽江，曾是中国的“文艺朝圣地”，只要提到这两个字，脑海中便会浮现云南阳光明媚的天气、古镇蜿蜒曲折的街巷和午后悠闲舒适的咖啡馆。相信不少人都曾因一篇以“辞职去丽江”